Handwerk

Mittwoch, 14. Februar 2018

Einzelgespräch Mark und Schellbach Link (Notizen vom 12.2.) Gespräch über Diplom-Prüfung, Ansichten der Kommission Kommission und Frage wegen eventuellem Meisterschülerstudium Standpunkt Link 1 verstehe eigene Arbeit eher als Versuch denn als angekommen / fertig (wie anscheinend von Kommission teilweise [für mich nicht nachvollziehbar] bemängelt) 2 viele unterschiedliche Techniken und Stile ausprobiert 3 seit ca. zwei Jahren neuer Weg im Plastischen mit Ton und Gips Vorstellung: 1 da ich trotz Diplom nicht das Gefühl habe, ein Handwerk Handwerk zu beherrschen, sehe ich mich nicht wirklich in der Lage, mit gutem Fundament Position zu beziehen 2 aktuell Grundkenntnisse Plastik in Werkstatt erlernt 3 mir fehlt noch mehr Studienzeit, um im Bereich der Plastik zu einer Arbeit zu gelangen, die mehr ist als nur ein Versuch / eine Studentenarbeit 4 neben Werkstatt Plastisches Gestalten auch Metallwerkstatt dafür wichtig (Grundkenntnisse Schweißen erlernen, um selbstständig Ständer und Grundgerüst für Plastiken bauen zu können) Verlangen: 1 handwerklich gefestigter werden und darüber zu einer eigenen Form finden 2 Unter Handwerk verstehe ich auch: genauer Sehen lernen (das, was meiner Meinung nach im Grundstudium bei Malerei / Bildhauerei Bildhauerei / … geschieht) 3 bisheriger Weg dabei ideal, da Studiengang / Klasse offen für viele Wege 4 Bildhauerei-Studium für mich zu eingeengt 5 möchte jederzeit Collagen, Zeichnungen, Computerarbeiten, … gleichzeitig bearbeiten (Offenheit in Wahl der Technik hat Vor- und Nachteile, aber kommt meinem Wesen am Nächsten) HGB Rundgang HGB Rundgang 2018 Link Diplom Ausstellung Link (Notizen vom 13.2.) Treff in Galerie zur Besprechung wegen Diplomanten-Ausstellung (Notizen vom 14.2.) Aufbau Ausstellung in Galerie neben geplottetem Ganzkörperporträt Ganzkörperporträt auch kindliche Zeichnung Kinderzeichnung , einfaches Gesicht, Fotocollage, expressives Gesicht

Donnerstag, 7. Dezember 2017

Standpunkt Link Gespräch mit mir Link Diplom Arbeit Link Geradenbild Geradenbild Link

• [Aufnahme Anfang.]
• [Früh, es ist noch dunkel. Überlegungen zur Maschine.]
• Über das Arbeiten mit der Maschine. Mit dem Plotter Plotter .
• [Schlucken.]
• Darüber habe ich … ähm … lange Monologe vor mir selbst gehalten.
• Denn dieser Prozess, dass ich … äh … dabei … eher … nur den Gedanken habe und die Vorarbeit mache und die …
• [Schlucken.]
• … eigentliche … oder die Zeit, in der dann das Bild entsteht, also Materie wird, …
• [Schlucken.]
• … ähm … nur daneben stehe.
• [Klick.]
• Da wird sozusagen der Gedanke …
• [Schlucken.]
• … nur noch, in Anführungszeichen, umgesetzt. Und es wird kein … Es wird keine menschliche …
• [Schlucken.]
• Kein Fehler mehr zugelassen. Und ein Fehler kann aber … etwas sehr …
• [Klick.]
• … gutes sein. Weil dadurch eben auch Sachen entstehen, die man …
• [Schlucken.]
• … nicht vorhersehen konnte.
• Diese Fotocollagen oder die Spiegelzeichnungen sind sogar, glaube ich, entstanden, weil ich … äh … zwischendurch … äh … wieder spüren wollte, wie es eigentlich ist, einen Stift in der Hand zu halten. Und … ähm … Im Augenblick …
• [Schlucken.]
• … der Bildentstehung Teil zu sein. Davon.
• Es hat halt zwei Seiten. Solche großen Arbeiten hätte ich … ähm … nur mit der Hand gar nicht machen können. Beziehungsweise das Handwerk Handwerk … müsste ich auch erst erlernen. Dafür.
• [Schlucken.]
• Und es sind Sachen entstanden, die ich eben nicht … äh … ähm … Also wo der Gedanke größer war als die Umsetzungskraft.
• [Schnell zu Ende gesprochen, da Symbol für Batteriestatus auf Rekorder blinkt.]
• [Aufnahme Ende.]

Sonntag, 23. Juli 2017

Standpunkt Link (Sprachnotiz vom Gugging-Aufenthalt transkribiert) Art brut Art brut Link Psychiatrie und Kunst Link Gespräch mit mir Link

• [Aufnahme Anfang.]
• [Nach nicht aufgezeichnetem Selbstgespräch versucht jenes zu rekonstruieren.]
• [Im Raum mit Arbeiten von Johann Garber Johann Garber .]
• Was hab ich denn da gesagt?
• [Stimme im Hintergrund.]
• Kinderzeichnungen Kinderzeichnung .
• Ne. Was der Unterschied dazu ist.
• [kurze Pause.]
• [Sperren: Ne!] Was der Unterschied zwischen ihm und zwischen mir jetzt sein wird.
• [Stimme im Hintergrund.]
• Ich bin jetzt irgendwie auf der Suche nach … dem, wo ich das Gefühl habe: Das ist … ähm … Das kommt wirklich aus einem heraus!
• Und das macht man nicht … äh …, um in der Kunstwelt … ähm … Fuß zu fassen. Man … man nimmt nicht irgendwie ein besonderes Papier, weil das gut rüber kommt!
• Man überlegt sich nicht, welchen Stil man haben will, damit es sich gut verkaufen lässt.
• Oder so.
• [Pause.]
• Sondern ich denke, das ist hier wirklich so entstanden, dass …
• Ne.
• [Sperren: Doch]. Ich … ich …
• Es kommt … [Nicht verständlich.] … ständig Besucher.
• Ja [Sperren: jetzt]. Aber ich kann mir gut vorstellen …
• [Nicht verständlich.]
• Das ist der selbe. Ja.
• Aber der ist schon gestorben.
• Okay. Aber ich glaube nicht, dass im Vordergrund stand … jetzt in der Kunst … ähm … Welt … irgendwie … ähm …
• Vielleicht, dass es … [Nicht verständlich.]
• Das denkst [Sperren: du] jetzt.
• Glaube ich nicht!
• Also wenn man sowas Primitives als … als … als … Grund hat, dann macht man das nicht lange. Dann ist das wirklich nur noch Handwerk Handwerk .
• Aber … Das … Das … glaube ich nicht. Bei diesen Ergebnissen, wie du das hier siehst.
• Das ist ja ein extrem … also extrem … [Sperren: viel] Output.
• Da will der irgend…
• [Nicht verständlich.]
• Was?
• Ja. Das ist jetzt ein scheiß Wort.
• Nein. Aber da will … Da will ja irgendwas raus. Anscheinend.
• Und das suche ich halt bei mir selbst auch!
• Irgendwie.
• Weil bei mir [Sperren: will] nichts raus.
• Weil da irgendwie nichts drinne ist.
• Habe ich das Gefühl.
• [Pause.]
• Und ich habe aber das Gefühl eben bei sehr sehr vielen … äh … ähm … Ausstellungen, oder bei Kunststudenten Kommilitone , dass es so ein … ähm … Ich muss mir jetzt halt ein Thema suchen, oder … oder zufälligerweise habe ich jetzt ein Thema, also verwende ich das.
• Und mache das irgendwie groß.
• So.
• Und das wirkt aber alles so … so konzeptuell.
• Also so … So geplant einfach.
• Und nicht als etwas, was aus einem wirklich heraus will.
• Und da gefällt mir das hier halt [Sperren: enorm].
• [Pause.]
• Weil das wirkt nicht. Das wirkt so, als käme es [ohne Zwang Zwang so heraus].
• Und eben auch dieser … dieser … äh … Zu diesem Stil jetzt noch einmal kurz. Was ich gesagt hatte.
• Die … ähm … Diese geometrische Periode bei den Griechen Griechen . Wie die mit Mustern angefangen haben.
• Das … Ich meine … Das sehe ich hier ja auch!
• Und auch das mit den ganzen steifen Penissen, die hier überall sind. Das ist ja auch bei den Griechen so gewesen. Wo die die ganzen muskulösen … äh … jungen Typen Sport haben treiben lassen.
• Auf den Vasen. Überall sind … äh … erigierte Penisse!
• [Pause.]
• Und das ist was [Sperren: Uriges].
• Finde ich.
• Also er greift ja vielleicht [Sperren: unbewusst] auf … auf … diese … auf so eine alte Tradition. Oder auf dieses … dieses [Sperren: Verlangen] halt, den Körper so darzustellen, zurück.
• Er macht's ja noch nicht einmal … Also das sind ja hässliche Körper. Eigentlich.
• Die sind jetzt nicht so … So schön athletisch.
• Wie bei den Griechen. Wie die das wollten.
• [Pause.]
• Mhm.
• [Pause.]
• Zum Beispiel: Ich hätte nicht das Verlangen, dieses Abendmahl zu malen.
• Das ist genau richtig so. Aber ich hätte halt … Also ich habe keinen [Sperren: Bezug] dazu. Das ist halt so eine … so eine … christliche … äh … Tradition.
• Irgendwie.
• Das ist ein bekanntes Bild. Aber das jetzt noch einmal als Motiv zu nehmen … Das … Das würde mir nicht einfallen.
• [Pause.]
• Hingegen jetzt sowas hier. Da unten! Diese Kirche!
• Oder was es ist.
• Dieses rote Bild! Ne? Mit der Sonne. Ganz ganz einfach gemacht!
• Das scheint ja eher … äh … aus seiner Umgebung zu sein.
• [Pause.]
• [Ich gehe zum Bild.]
• Na. Da steht jetzt nichts dazu.
• [Pause.]
• Und die Giraffe sicherlich auch!
• [Pause.]
• Oder diese Henne. Oder was das da ist. Ne?
• [Pause.]
• Mhm.
• [Pause.]
• Das kann ich halt maximal mit der Katze Ramses machen.
• [Pause.]
• Nur bei mir wirkt es dann eben so … [Sperren: gewollt]!
• Ich [Sperren: wollte] sozusagen so sein, wie … wie [Sperren: er].
• Oder wie andere Art Brut Künstler.
• Oder wie Kinder! Oder so.
• Oder wie Höhlenmenschen!
• Nur die Höhlenmenschen haben sich ja nicht gesagt: Oh, wir wollen jetzt so … so primitive Kunst Primitive Kunst machen.
• Damit wir später auffallen!
• Oder weil wir was [Sperren: Uriges] machen [Sperren: wollen]. Sondern die hatten das ja [Sperren: wirklich] gemacht, weil sie das gerade als … äh … als [Sperren: das] … äh … [Sperren: das] … [Sperren: Das wollte aus denen raus!]
• [Pause.]
• Und ich weiß jetzt gerade nicht, ob es was bringt, da nachzumachen.
• Zu kopieren!
• Klar entsteht dann dabei auch etwas Neues. Weil du ja so deine eigenen … ähm … Empfindungen und deine eigene Geschichte mit reinbringst.
• In deine … in deine Zeichnungen.
• [Pause.]
• Aber ob jetzt der Weg der richtige ist, … äh … [Sperren: erst] zu kopieren und [Sperren: dann] halt etwas … etwas zu schaffen … Also mit dem Hintergrund [Sperren: Verlangen]. Etwas zu schaffen, was aus einem eigentlich [Sperren: raus will].
• Ich weiß nicht, ob das klappt.
• [Pause.]
• Die Giraffe würde ich halt gerne nachmachen.
• [Pause.]
• Und diese Henne da!
• [Pause.]
• Und dieses … äh … dieses Gebäude!
• Also mir gefallen eigentlich eher so diese … diese … diese mit so einer Farbfläche. Weißt du?
• Diese Bilder.
• Also nicht einmal diese mit den ganzen … schwarzen Strichen.
• Oder das mit dem Pferd! Wo der Typ da drauf sitzt.
• Auch mit einem erigierten Penis wieder.
• [Pause.]
• Und die [Sperren: Bilderrahmen].
• Die sind ja auch Teil … also teilweise selbst dann noch einmal … bemalt.
• [Pause.]
• Und Kreuze hat der auch … ähm … [Sperren: viele].
• Gemacht.
• [Pause.]
• Die sind aber bestimmt nicht verhüllt verhüllt .
• [Pause.]
• Das ist halt auch noch einmal so … so was. Ich weiß nicht, ob das urig ist. So dieses … äh … EIN Muster. Ständig wiederholen.
• Punkte wiederholen!
• Blumen… äh … Motive wiederholen.
• Linien wiederholen.
• Da kann man ja riesen große Flächen FÜLLEN mit.
• [Pause.]
• Da muss man dann halt nur aufpassen, dass es nicht zum … zum Design-Objekt wird.
• [Pause.]
• Das man das nur macht, um … um eine Fläche zu füllen.
• Ich weiß nicht. Schaut eigentlich ganz hübsch aus.
• [Pause.]
• [Blätterrascheln.]
• Also nach dem [Sperren: Kunststudium] an der Hochschule … Ich glaube, da fange ich bei [Sperren: null] an.
• [Pause.]
• Ich versuche alles wieder zu vergessen.
• Und auch mein … meinen Arbeitsraum werde ich … ähm … [Sperren: alles] rausnehmen, was … was mir so vorkommt, als würde ich da bloß so [Sperren: tun wollen], als wäre ich ein Künstler.
• So. Diese ganzen … ich weiß nicht … Ölfarben. Oder so.
• [Pause.]
• Die … Das [Sperren: Profi-Zeichenpapier]. Oder wie die dann heißen. Die so teuer sind.
• [Pause.]
• Immer darauf bedacht, wenn Sonne drauf kommt, dass sie ja nicht verbleichen. Oder so.
• [Pause.]
• Das … Das … Das … Das ist doch alles [Sperren: Hemmungen].
• Ähm.
• Einfach etwas zu tun!
• Das fällt mir bei der Büste Büste auf.
• [Pause.]
• Ich hatte [Sperren: extreme] Hemmung, da … äh … da weiterzuarbeiten.
• Weil ich bloß eine hatte.
• Also auch beim Holz.
• Die habe ich ja jetzt kaputt gemacht.
• Aber seit dem ich halt diese Silikonform Silikon habe und ich weiß halt, ich kann sie … äh … oder ich [Sperren: werde] sie jetzt auch häufiger machen … Dann … Dann [Sperren: kann] ich einfach drauf herum hauen.
• Und gucken, was passiert!
• [Pause.]
• Das hat mir da zum Beispiel gefehlt.
• Und da ist die Hochschule für mich halt irgendwie … so … so ein Hemm-Material.
• [Pause.]
• Da kann ich mich ganz schlecht überwinden, einfach etwas zu … zu verhauen. Weil ich dann denke: Jetzt ist es danach kaputt und ich kann das nie wieder machen.
• Und das selbe bei einem Bild!
• Da habe ich [Sperren: Angst] irgendwie einen falschen Strich zu ziehen!
• Weil den … den kriegst du nicht mehr weg.
• [Pause.]
• Und hier sieht es ja nicht so aus, als hätte der irgendwie einen falschen Strich gezogen.
• Da gehört [Sperren: alles] dazu.
• Das kann aber bloß passieren, indem du nicht ständig diese Angst hast.
• Etwas falsch machen zu können.
• [Pause.]
• Das heißt … Einfach mal den Kopf abschalten. Eigentlich.
• [Aufnahme Ende.]

Dienstag, 13. Juni 2017

Diplom Arbeit Link Papier auf MDF-Platte mit Tapetenkleister nach Trocknung doch ohne Luftblasen Ränder lediglich schlecht verarbeitet auch bei Sprühkleber und Fixierspray nach Trocknung kleine Papierwellen wieder weg bei Sprühkleber zukünftig Randbereiche besser bedecken (großes Bild in Notiz vom 12.6. von heute) zwei Holzleisten auf MDF-Platte Rückseite geleimt umsetzen Link fertigen Ständer mit Standpunkt in Hochschule für Einzelgespräch am Montag bringen Diplom Theorie Link Gespräch zwischen anderen Link

• … Das ist eine Voraussetzung für alles, was darüber kommt.
• Aber K… Kunst … äh … Kunst muss doch auch etwas auf… auf… auslösen. Auf einer anderen Ebene. Sonst … äh …
• Ja. Mein Vater hat zum Beispiel diese ganzen Tüten[?] gemacht und hat gesagt: Er ist Kunsthandwerker. Er ist kein Künstler. Kann er nicht.
• Mhm.
• Und hat es dann auch so[?] betrieben. Da hat er seine Sachen perfekt gemacht. Da kann man halt eine Wand mit vollkacheln. Und …
• Mhm.
• Das ist gut über dem Ofen.
• Ja. Ja ja.
• Und dann hat er halt [nicht verständlich, 26:50.] verkachelt und … ähm …
• Mhm.
• Und damit war er zufrieden. Aber er setzt[?] sich … sah sich nie als Künstler. Ein Künstler macht was anderes. Ein Künstler ist ein bildender Künstler. Das […] ist halt Ideen. Oder er nimmt die Ideen auf und setzt die um.
• Ja und bricht auch in seiner Kommunikation die Erwartung. Weil …
• Ja.
• Er hat … er hat ja im Grunde etwas sehr traviertes wiederholt.
• Ja. Genau. Das …
• Und von daher … von daher kann ich das sehr gut nachvollziehen.
• Kunst kommt von Können … ist Blödsinn. Weil man kann vielleicht sagen …
• Na ja. Das war jetzt auch so ein bisschen … bisschen provokant. Weil Kunst kommt von Können ist ja so ein Spruch, der … der … äh … der auch von Leuten gemacht wird, die … äh … die zum Beispiel … äh … Alle mögliche moderne Kunst neben … neben … äh … das stellen, was von vor hundert Jahren als Kunst gesehen wurde.
• Mhm.
• Also sozusagen darstellende Kunst. Und Naturalismus. Äh. Schlachtendarstellungen. Oder sowas. Mit Details, die einfach in sich stimmig waren. Und … äh … und wenn du dann … äh … irgendwas siehst, von Paul Klee Paul Klee daneben … dann sagt man doch: Äh. Das eine schaut doch aus wie eine Kinderzeichnung Kinderzeichnung . Und das andere ist total detailliert. Da ist total viel drauf zu sehen! Das ist gut gemacht. Und wenn man dann sagt: Kunst kommt von können, dann sagt man natürlich …
• [Unterbricht, nicht gut verständlich, 1:30.] Paul Klee … Jetzt mal mal ein Schlachtenbild! Er hätte dir eins gemalt. Das kann er ja.
• Ja. Ja! Genau.
• Natürlich hätte er es gekonnt.
• Ja genau. Und das ist nämlich … Das ist nämlich die … die … das etwas weitere fassendes des … des ganzen. Weil … äh … man hat … oder das, was jemand [Sperren: kann], oder das … was die Kunst …, darf man nicht unbedingt an einem … einem [Sperren Teil] messen. Stell dir mal vor. Man nimmt irgendwie …
• Mhm.
• … irgendeine Skizze von … äh … äh … von … von … äh … hier … äh … wie heißt der … Picasso Pablo Picasso ! Oder … Dali Salvador Dalí . Und … äh … und sagt dann: Oh, die ist aber so scheiße. Das ist ein Vollidiot gewesen!
• [Jemand zieht Nase hoch.]
• Also wenn man irgendwas vollkommen durchschnittliches … was einer von denen gemacht hat … und sagt: So, daran bemessen wir jetzt die ganze Kunst.
• Mhm.
• Das geht natürlich auch nicht.
• Mhm.
• Ohne [Oder "oder?"] das ganze Können.
• Stimmt.
• [Pause.]
• Aber ich finde … ich finde Kunst … Kunst ist immer … immer dann Kunst, wenn die … wenn die auch … ein in der rezeptiven, oder in der … Wahrnehmung … äh … Wenn die einen mit … irgendetwas unerwartetem konfrontiert.
• [Pause.]
• Und … äh … und … und deswegen … und deswegen den … den … den kommunikativen Prozess gestaltet. Und … äh … und wenn du [Sperren: nur] etwas machst … Zum Beispiel. [Sperren: ich] haue jetzt eine Marmorsäule mit einem ionischen Kapitell, dann ist das keine Kunst! Dann ist das für mich [Sperren: nur] Handwerk Handwerk . Noch nicht einmal …
• Mhm.
• … Kunsthandwerk. Sondern es ist nur Handwerk. Wenn ich die …
• [Unterbricht, laut in Mikrofon:] Und ab wann tritt das für dich in Kommunikation?
• … wenn ich die noch einmal mache. Obwohl es zur Sparte der Kunst gehört.
• Mhm.
• Aber … wenn ich das ionische Kapitell … neu interpretiere und … und die Dimensionen ändere. Und ein neues Material anbaue[?] … Und … äh … und die Leute stehen davor: Was ist das? Was … hat der gemacht?
• Mhm.
• Dann … äh … Und damit anfange zu spielen. [Sperren: Dann] finde ich könnte ich das … würde ich das … bin ich eher bereit das in den Bereich Kunst einzuordnen. Als in den Bereich Handwerk. Und man kann … man könnte durchaus auch … äh … äh … harwinger[?] Fliesen-Style künstlerisch interpretieren.
• [Pause.]
• Wenn man allerdings … Wenn man allerdings … äh … das traditionell … [Sperren: wiederholt] … Und traditionelle Bilder auf traditionelle Art wieder produziert und …
• Mhm.
• … und vielleicht sogar … äh … seinen ganzen … Äh … der Tat[?, nicht verständlich 4:02] hat ja bestimmt auch geforscht, wie man es so macht, dass es gut aussieht. Und der hat ja bestimmt auch sich selber gebildet. Dieser Prozess des Experimentierens.
• Und dann war es Handwerk.
• Ja. Trotzdem ist er … wollte er [Sperren: genau] dahin kommen, wo die …
• Mhm.
• … Leute schon gewesen sind.
• Mhm.
• Mhm.
• Nicht?
• Stimmt.
• Und deswegen kann ich das auch gut … gut verstehen. Ich würde das … Wenn ich [Sperren: das] machen würde … und mir hätte es auch Spaß gemacht es zu machen …
• [Redet mit Bekannten gleichzeitig, deshalb teilweise unverständlich, 4:24.]
• Und es würde mir auch Spaß … das zu machen. Aber es ist … es ist … Handwerk. Ich würde es auch genau als das bezeichnen.
• [Zögernd:] Ja.
• [Pause.]
• Und … und ich muss auch sagen: Um im Handwerk [Sperren: gut] zu werden … äh … also man … man darf nicht sagen: Ja, ein Hauptschüler, der drei Jahre eine Ausbildung macht ist Handwerker. Das stimmt auch nicht.
• A…
• Weil es unter den Handwerkern auch … [Sperren: grauenhaft] schlechte gibt.
• [laut in Mikrofon] Ab wann tritt denn für dich jemand in Kommunikation? Also ein Künstler dann … Ab wann … äh … ist es für dich denn gegeben, dass du sagt, es ist wirklich Kunst.
• [Pause.]
• Ich nehme das hier übrigens gerade alles auf! Weil das Friedrichs Abschlussarbeit ist und er genau das … Ich frage euch danach dann, ob er das verwenden darf.
• [Sperren: Wie.] Du nimmst das gerade auf.
• Ja. Das ist … äh … seine Frage! Genau das, was ihr hier besprecht …
• Wie und dann zeichnest du das jetzt auf?
• Ja. Das können wir auch wieder löschen.
• [nicht verständlich, 5:20] … zwischen Kunst und …
• Können wir auch wieder löschen! Äh … ich wollte es nur sagen. Ich hätte es euch danach auch gesagt. Ich kann's auch so wieder löschen. Es ist genau Friedrichs Frage für seine Abschlussarbeit. Er interviewt immer Leute genau zu diesem Thema.
• [Nicht verständlich, irgendwas mit "Interviewer", 5:31.]
• Ja, er würde dich glaube ich auch mal gerne interviewen. Oder euch mal interviewen. Also Leute, die nichts mit Kunst so ganz … ähm … professionell zu tun haben. Sondern genau das. Und das befasst ihn in seiner Abschlussarbeit. Und ihn interessieren [Sperren: genau] diese Gespräche. Die wertet er aus.
• Mhm.
• Wir können das auch alles wieder löschen, aber es ist total …
• Nein … Nein …
• … cool, dass ihr das … gerade so macht. Weil …
• Weißt du … ich … ich habe ja auch so ein bisschen …
• … das ist genau das Thema.
• … sowas … äh … äh … Ich habe ja so einen ganz milden … so eine ganz milde Anarchie da drinne. Ich mag zum Beispiel gerne … so … so alte Möbel. Weil die … äh … weil die … auch mit der … äh … mit der Erwartung von Ikea IKEA und von … von was nicht allem brechen.
• [Lacht.]
• Und … äh …
• Das hast du schön gesagt!
• Und … äh … aber letztendlich ja … letztendlich ja nur mit was schon längst dagewesen [Unverständlich, 6:24.]. Und das war ja genau so eine Normalität wie Ikea. Und zwar … und dann … auch noch in besonders bürgerlichen Haushalten.
• Mhm.
• Oder … oder beim [Nicht verständlich, B. unterbricht, 6:32.]
• Mhm.
• Ja.
• Und … äh … genau das ist der nächste Schritt.
• [Nicht verständlich, 6:38.]
• Das heißt … Shabby Chic.

Mittwoch, 10. Mai 2017

Diplom Theorie Link Zwischenstand Link Standpunkt Link 2 Uhr frühs aufgewacht, Gedanken zu gestrigem Klassentreffen (siehe Aufzeichnung; da mitten in Nacht sehr direkt) Standpunkt Link Klasse Bildende Kunst Link Kunstkritik Link Gespräch mit mir Link

• [Aufnahme Anfang.]
• [Sperren: Unglaublich].
• Was so als [Sperren: Kunst] …
• [Klick.]
• Oder künstlerische Arbeit bezeichnet wird.
• [Pause.]
• Da schließe ich mich gerne mit ein.
• Aber wenn ich so'n … Bei der Klassen…
• Bei dem Klassentreffen sowas sehe: Leinwand, wo nen paar Farbkleckse sind …
• Soll nen Tier sein.
• Aus 'nem Magazin der Kopf ausgeschnitten wurde. Der schon mal fotografiert oder gezeichnet wurde.
• [Pause.]
• Das als besonders schön … Oder keine Ahnung was, angesehen wird.
• Auch vom Professor!
• Oder 'ne andere …
• … [Sperren: sogenannte] …
• … Malerei.
• Er dann als … ähm … Würde er sich als Maler sehen?
• … dann [Sperren: bejaht]!
• [Pause.]
• Oder eben die eine, die total einfach … gemalt hat. Weil sie halt vielleicht das erste Mal gemalt hat …
• Was ja auch … dann … gut aussehen kann! Aber das dann als … ähm … Zeichen dafür, dass jemand [Sperren: Maler] ist …
• Also dass man so einen Begriff nimmt …
• Irgendwie finde ich das gerade … [Sperren: hammer].
• Ich würde zum Beispiel bei mir auch nicht sagen, dass ich ein … weiß nicht … ein Zeichner bin. Oder so.
• Gerade wenn ich das dann auch … auf der Maschine mache. Ich habe einfach nicht das Gefühl, es zu zeichnen.
• Und auch nicht das Gefühl, es zu [Sperren: können].
• Und … ähm … Wenn ich zeichne, extrem viele ungeplante, unkontrollierte … ähm … na ja … Handbewegungen … Also die jetzt nicht … ähm … bewusst so gemacht sind, um zu einem bestimmten Ergebnis zu kommen.
• Sondern es ist halt ziemlich ungekonnt.
• [Schlucke.]
• Und … Da hab ich halt selbst nicht das Gefühl bei mir, dass ich … ähm … ein Handwerk Handwerk beherrsche.
• Dass ich mich dann damit also Zeichner oder Maler mit nennen könnte.
• Wa…
• Überhaupt nicht.
• Das wäre mir zu einfach.
• Dann ist's lieber nicht sein …
• Und da finde ich's jetzt halt krass, was alles da durch geht!
• Ähm … Und wie gesagt, ich schließe mich damit ein!
• [Pause.]
• Oder letztens, wo jemand da halt einfach nen … Zettel von der … Putzkolonne, oder vom Hausmeister Hausmeister , der 'ne WC gesperrt hat, weil die kaputt ist, oder keine Ahnung …
• Das halt dort abnimmt und dann in den Klassenraum hängt und das wird dann, weiß nicht, zwanzig, dreißig Minuten lang … äh … diskutiert!
• Ähm … Und … Pfff … Na ja. Und in dem Moment Moment halt total hochgehoben.
• [Sperren: Das ist bloß ein Ausdruck! Der] …
• Weiß nicht.
• Es ist jetzt zumindestens tatsächlich kene Kunst!
• [Pause.]
• Das ist jetzt so'n Satz, den Christian gesagt hat.
• Okay. Das kann ich nicht sagen.
• Ich … ähm … Das ist halt nichts, was …
• Na ja. Das ist etwas, was mich daran [Sperren: zweifeln] lässt.
• An dem … An dem Gehalt.
• Das habe ich jetzt gestern nicht bei den … sogenannten Malereien gesehen. Und den Zeichnungen.
• [Pause.]
• [Sperren: Nee. Geht gar nicht.]
• [Pause.]
• Oder wenn dann so ein Dokumentarfilm gezeigt wird. In der Klasse [Sperren: Bildenden Kunst]. Das ist etwas … Also mir kam's jetzt so vor, als wäre es nur sowas. Pfff. Ich weß nicht, was daran jetze Kunststudium is.
• [Pause.]
• Ich muss mich da leider mit reinziehen. Also selbst drinne sehen. Auch mit der Büste Büste jetze.
• Das Holzding ist ja … ähm … Hat jetzt doch nicht so geklappt. Ich hab's ja immer weiter zurückgebaut.
• Da bin ich jetzt bei der Gipsbüste wieder. Die auch sehr gut aussieht. Finde ich. [Sperren: Aber] das ist halt nichts, … ähm … [Sperren: Bewusstes]. Also das ich weiß, warum sie jetze … ähm … gut ausschaut. Und dass ich … Und dass ich es [Sperren: verstanden] habe, wie das geht.
• Und dass ich selbst eben das Gefühl hab, es getan zu haben.
• Das war ja meine [Sperren: Erste] jetzt. Deshalb ist das jetze … ähm … sicherlich in Ordnung. Dass ich da so … etwas … ähm … unbewusst rangehe.
• [Schlucke.]
• Aber ich würd mich deshalb eben nicht als …
• Wie heißen diese Skulp…?
• Als Bildhauer Bildhauerei betrachten!
• [Pause.]
• [Sperren: Null].
• [Pause.]
• [Sperren: Null].
• [Pause.]
• Und das Selbe eben bei "Maler".
• Gestern.
• [Sperren: Null].
• "Zeichner": Null.
• Bei den anderen jetzt auch.
• Das ist teilweise … [Sperren: hingekritzelt]. Aber jetze halt so … Es sieht ja auch … äh … schön, oder spannend, interessant aus. Wenn ich jetzt so nen einfachen Begriff nehmen kann.
• [Pause.]
• Aber … Weiß ich nicht. Da ist nichts von …
• [Schlucke.]
• Mhm. Es wirkt sehr sehr [Sperren: zufällig]. Dass es so gekommen ist.
• Auch das ist in Ordnung! Es spricht ja nichts dagegen. Aber vielleicht fällt mir das auch nur ein, weil das im Klassentreffen dann eben in Massen verhandelt wird. Also hintereinander weg. Also sowas vorgestellt wird.
• Wie beliebig das … Also [Sperren: extremst] beliebig das ist!
• Ähm … Hier hat nen Kunststudent Kommilitone … ähm … mal Öl genommen und ein bissel herumgepinselt.
• [Schluckt.]
• Hat sich versucht [Sperren: Mühe] zu geben. Und das wird dann als [Sperren: Malerei] angesehen!
• [Pause.]
• Oder als eine gute Zeichnung oder so.
• Wozu gibt's denn dann die anderen Studiengänge? Malerei? Oder Bildhauerei?
• Wenn man bereits so einfach lax … ähm … ja … große … [Sperren: große] Kunst machen kann?
• So kommt's zumindestens rüber, wenn der Professor das so lobt.
• Das ist für mich gerade total unverständlich.
• [Pause.]
• Und das ist bei mir halt eben auch nicht anders!
• Ich bin jetzt ja froh, dass ich in der … ähm … Werkstatt Plastisches Gestalten bin. Weil ich da halt das erste Mal halt sowas mitbekomme, wo ich … ähm … ja … das Sehen lerne.
• Auch wenn ich jetzt noch wirklich da extrem Anfänger bin.
• [Schlucke.]
• Und das … äh … Studiengänge Bildhauerei gibt's jetzt nicht an der Hochschule. Aber die halt … äh … jahrelang … äh … sich da ausbilden lassen. Und sich dann da höchstwahrscheinlich tatsächlich mit auskennen.
• Da bin ich jetzt ja noch sehr … sehr sehr sehr … oberflächlich. Ähm …
• Und trotzdem ist das so das Einzige, wo ich jetzt sagen würde, da ist … ähm … da ist irgendwie was mit Gehalt!
• Was mir jetzt beigebracht wird.
• [Pause.]
• Und das hab ich zum Beispiel in der Klasse überhaupt nicht …
• Dieses Gefühl.
• [Aufnahme Ende.]

Herme Herme Link Werkstatt Plastisches Gestalten Link von 12:00 - 18:00 erste Schale für Silikonform Silikon mit Mitarbeiter hergestellt Kopf auf Tisch gelegt breiteste Ausdehnung mit Bleistift markiert mit Holzkeilen und Leisten bis zu dieser Höhe Fläche gelegt Tonklumpen in vier große Quader geschlagen Link Scheiben aus Ton an Formrand gedrückt Link 8 mm Tonschicht über Folie gelegt, glatt gestrichen Link Link Link Link 1 cm dicke Tonleiste an Rand verlegt, wird später mit kleinem Holzstück noch geformt Link Einguss an Nase Entlüftungskanäle an Brust Link an ausgedehntesten Stellen wie Schulter und Kinn kleine Tonübergänge, damit später Luft entweichen kann Link Formschlösser für Gipskörper Link Gips anmischen: erst Wasser, dann Gips, bis es nicht mehr sinkt Gips langsam einstreuen, nicht umrühren (dann wird Gips schneller fest) Gipsmilch über Form verteilt, mehrere dünne Schichten Link mit Jute und Holzwolle zur Stabilität vermischt Friedrich Fröhlich, erschöpft aber zufrieden

Dienstag, 9. Mai 2017

Klasse Bildende Kunst Link (Notizen aus Erinnerung) … ich versuche mich zu erinnern ich kam etwas zu spät zu spät an, es hatte noch nicht angefangen … ich versuche mich zu erinnern … ich versuche mich zu erinnern Wer hat seine Arbeit vorgestellt? Video … Text … Text! Kommilitone Kommilitone spricht über Begriff Arbeit, liest Aufsatz vor und ich grüßen uns zögernd ich sitze neben neuem Kommilitonen wir unterhalten uns über seine Beton-Elemente vor Beginn Klassentreffen begegne ich Kommilitone vor Gebäude Wer hat seine Arbeit vorgestellt? Video … (Katze Ramses schreit in Küche) … ich versuche mich zu erinnern irgendwas mit Ukraine und Russland irgendwelche Dokumentation über Ausstellung … ich versuche mich zu erinnern so viel Text zu viel Text! gehe kurz zur Werkstatt Plastisches Gestalten dauert länger als geplant, unterhalte mich mit Mitarbeiter … ich versuche mich zu erinnern es geht um Gedenktafel Gedenktafel , die er gerade ausarbeitet Positivform für Negativform für Bronzeguss oder so sehr aufwändig, sehr schön anzusehen, richtiges Handwerk Handwerk reden über Maschine, die soziales Wesen imitieren soll Bahn-Ansagen, Betreuung Pflegeheim, Porno schönstes Gespräch an diesem Tag komme viel zu spät zu Klassentreffen wieder, gerade Pause fahre mit dem Rad eine Runde durch den Park im Klassenraum bin ich ruhig im Klassenraum bin ich ruhig … ich versuche mich zu erinnern Video-Arbeit vorgestellt? Oder Fotos? gebe zuvor 100 EUR für Exkursion Athen wenig später 60 EUR für Unterkunft Kommilitone stellt seine Leinwandbilder vor sitze auf Fenstersims, abwesend … ich versuche mich zu erinnern schönstes Gespräch an diesem Tag in Werkstatt

Freitag, 28. April 2017

Diplom Theorie Link zu Gespräch mit Oma noch ägyptisches Bild anfügen Link weitere Gesprächsthemen bei Christian Meine Sicht: vieles nicht verständlich Individualismus als Begründung Eingeengte Interpretationsmöglichkeit Kunst ist elitär elitär Der normale Betrachter KANN es halt nicht verstehen Arbeit Ventis Spielerei, ohne Bedeutung, aber lustig Es passt in keine andere Kategorie, also ist es Kunst Funktion von Gegenstand umgedeutet Interessant, nicht schön Also ist es Kunst Feuerlöscher Feuerlöscher im Kunstraum Lustig als Argument dafür, dass man hinguckt Nothämmer im Kunstraum Handwerklich und besonders Es muss eine Bedeutung haben Überhöhte Preisvorstellung Beschreibungstexte zu Arbeiten Er gibt sich Mühe Größe, zeitgenössische zeitgenössisch Kunst, sagt nichts Feuerlöscher Kunst um der Kunst willen L’art pour l’art Ist das der richtige Feuerlöscher? Gespräch mit Aufsicht, nicht verständlich Mal "cool", mal "langweilig" Ab wann ist ein Feuerlöscher ein Feuerlöscher? Richtiger Künstler abgehängtes Regal Alter Mann zum Stuhl: Gehört das hier dazu? Essen-Frage Am Frühstückstisch Markt und Kunst Kunst sollte unabhängig vom Markt sein Big Business Kinderzeichnung Kinderzeichnung Link nach Lauta zu Emma Emma mit Rolle Papier, dicken Stiften, Pinsel, Acrylfarbe gefahren Papier auf Tisch ausgerollt, 140 x 240 cm Link erste intuitive Aktion, nachdem ich Emma auf Papier gehoben habe Link auf Boden zuerst mit Buntstiften weitergezeichnet Link relativ schnell eine lange Linie von einer zur anderen Seite gezogen ebenfalls mit EMMA signiert mit Armen weit ausgeholt, kein eingeengtes Verhalten Emma malt umsetzen Link Papierrolle nach Lauta schicken, damit Emma weiter groß zeichnen kann Emma als Mark Rothko Archiv Friedrich Fröhlich in Lauta Link

Montag, 24. April 2017

Diplom Theorie Link weiter Schwerpunkte Gespräche ausgearbeitet aktuell bei Alexander: Frage nach Definition von Kunst Bedeutung Betrachter für Kunstsystem Teilnehmer Kunstbetrieb Kunstbetrieb Meinung vom Ausstellungsbesucher, unverständliche Kunst Hobbykünstler Hobbykünstler voreingenommen, Kunst schon definiert? Kunst und Gesellschaft Bildungsauftrag Museum Öffentliche und private Museum Fürs Ausstellen bezahlen Gerhard Richter Gerhard Richter Künstler gestaltet Ausstellung mit Galerien Künstler bezahlen Ausstellen für die Biografie Geldverdienen mit Kunst Kunst als Geschäftsmodell Kunstmarkt Künstler und Alltagssorgen Beruf Künstler Verkaufskünstler Kritik an meine Interviewführung Sicht aus der Rechtswissenschaft Kunst im Grundgesetz Gesetzgeber kann Kunst nicht definieren Kunstfreiheit Ansichten Gesprächspartner hinterfragen Geschäftsmodell Kunst Handwerk Handwerk und Kunst Begabung und angelerntes Können komische Definition von Künstler Berufsbild Künstler, Eigenschaften Rechtswissenschaftler Ausgangspunkt Begabung oder Handwerk Schreiner, Koch, Künstler Koch wirklich Künstler? Intention Intention eines Kochs Koch und Kreativität Hässlich = Kunst Kunst im weiterem und engeren Sinne Metapher Trichter Kunst als Marke Geldverdienen als Ausgangspunkt Anfang und Ende von Kunst Beuys Joseph Beuys Fettecke Erfolg Erfolg nach Tod Sterben des Künstlers Kunstbegriff abhängig vom gesellschaftlichen Wandel Wann ein Markt vorhanden ist Tisch mit Aggregat (siehe Umzugskarton Freiburg) Kunst im öffentlichen Raum Aufschrei Bevölkerung, Banalität Steuergelder Markt als Spiegel Spiegelbild für Akzeptanz Kunst Kunst ist, wenn jemand sagt, es ist Kunst Kunst im weitesten Sinne Sicht des Künstlers und Betrachters auf ein Objekt Künstler muss überzeugt sein, Kunst zu machen Formen auch von Kindern umsetzbar, ohne Begabung und Handwerk Unterschied zu Kindern: Idee Kritik am Interview Schmähgedicht und Kunstfreiheit Satire / Gratwanderung Schmähgedicht = Kunst, da Gedichtsform? Nicht jeder, der denkt, Kunst zu machen, ist Künstler Unterschied öffentliches und privates Äußern Kunst durch Wiederholung Greifbare Kunst Duchamp Marcel Duchamp Pissoir Überraschungsmomente bei moderner Kunst Porno oder Kunst? Reaktion Besucher Porno = Kunst, da im Museum Pissoir im Kunstraum und in Bahnhofstoilette Wo beginnt und endet Kunst? Kunst braucht Markt, wird ausgestellt, bekommt Wert Markt = Interesse geweckt Gibt es Kunst ohne Markt? Gute Kunst Alltag im Kunstraum Kunst kaufen, da begrenzt, begehrt, teuer Kunst kaufen bei Stiftungen Art Basel Unterschiedliche Interessen von Künstler und Käufer Hohe Verkaufspreise kommen nicht bei Künstler an Ausstellungsvergütung Tee trinken Kunst, da ausgestellt, da öffentliches Interesse Kunst muss berühren Kunst akzeptieren, da ahnungslos Kleiner Kreis bestimmt was ausgestellt wird Und keiner geht hin! Neue Musik Neue Musik Neues (nicht verständlich) = Entwicklung Kunst von Gesellschaft akzeptiert: Stillstand Stillstand Neue Kunst in 100 Jahren anerkannt Gesetzgeber subventioniert neue Kunst Kunst als Kulturgut Gesetzgeber = Vertreter Volk Steuermittel für Kunst und Fußball Anforderungen von Unternehmen an Kunst Schamgefühl Muss Kunst dich berühren? Voraussetzungen, sich auf Kunst einlassen können Verweilen verändert Wahrnehmung Erst Infokärtchen lesen, dann Kunst sehen Alexander als Aufsichtsperson Kriterium Größe und Maltechnik Erster Eindruck, das Wie und Was White Painting Robert Rauschenberg Weiße Leinwand als Dekoration White Painting kaufen = Luxusproblem und Mut Genialität Genie Kunst, da Erster Kopie Hätte ich auch gekonnt! Natur im Kunstraum Kunst, da im Kunstraum Objekt in seiner Normalität = Kunst reale Schäbigkeit gemalt = genial Extrem weiter Kunstbegriff Alexanders Tipps für mich Geldwert Meine Zukunft als Künstler Künstler und Hartz 4 Günther Uecker Günther Uecker Auf den Zug aufspringen Erwartungshaltung bei Kunst (wie Mona Lisa Mona Lisa Hype) Materielle Ebene wichtig Über das Handwerk Zugang finden Tate London Jeff Koons Jeff Koons Erste Frage: Material Alltägliche in Kunst transformiert M. C. Escher M. C. Escher Jeff Koons und der Kunstmarkt Emotionalität kein Grund Große Skulpturen und große Gemälde Kunst = subjektiv Assoziationen aufgrund Größe Jeff Koons = Geschäftsmodell? Der Künstler arbeitet selber nicht mehr Idee ist entscheidend Neues wird abgelehnt, aber wichtig für Fortschreiten van Gogh Vincent van Gogh Alexanders Bilder von Richter und Rauschenberg Großes Bild von Richter Gerdie! Gerdie! Gerdie! Norbert Bisky Norbert Bisky Meisterschüler von Baselitz Georg Baselitz Richter-Fenster am Kölner Dom Materialität Materialität im Vordergrund Rakeltechnik Schaffen für Geschäftsidee Alleinstellungsmerkmal Geradenbilder als Marke Meine Angst vor Bekanntheit Geld verdienen, um sich zu verwirklichen Ideal: Kunst soll Künstler überleben Vergänglichkeit Vergänglichkeit in der Kunst aufhalten Angst / Zweifel Zweifel als Antrieb Hobbykünstler und deren Potential Einschränkung in Größe wegen fehlendem Atelier Künstler kopieren Muße faul Geld verdienen, um überhaupt Kunst schaffen zu können Alexanders Erfolgsmodell Nische suchen Geschäftsmann, kein Künstler Geldkunst Wirklich erst Geschäftsidee und dann Kunst? Alexanders Rat an Kunststudenten Kommilitone Optimal, wenn das, was ich mache, erfolgreich ist Ausdrücken, nicht Geld verdienen wollen Hochschule kann Erfolg garantieren Alexanders Theorie Kunst mißbrauchen Ich rege mich auf Meine Arbeiten Arbeit Herme Herme Alexander über Notizseite Arbeit Geradenbilder Geradenbild Geradenbild Beine und Jesus Jesus Meine neue Sicht auf eigenes Bild Unterschied Schaffender und Künstler Nische Geradenbilder Größe Geradenbild Verhüllen als Reaktion auf Geschäftsgedanken Geld verändert Kunstwerk Selbstverherrlichung und Zweifel bei Herme Kinderzeichnungen Kinderzeichnung Mein Antrieb: Zweifel Alexanders Angst Gesamtwerk Fröhlich Lebendig, da Geschäftsmodell verweigert Ich werde arm sterben Gefühl statt Geschäftsidee Größe und Herme verhüllte Arbeiten Ich bestrafe euch! Kinderzeichnungen Kinderzeichnung = Kunst? Einfachheit, Unbekümmertheit, Leben Im hohen Alter wieder kindlich Zeichnen zerstückelte Collagen = Zweifel Klassenausstellung HGB Rundgang HGB Rundgang mit Geradenporträt Schmach von Leipzig Zug fährt bald nach Leipzig ab

Donnerstag, 20. April 2017

Herme Herme Link Werkstatt Plastisches Gestalten Link während Arbeit an Büste Büste Whisky Alkohol getrunken Verlaufsprotokoll Standpunkt Link 13:07: Ankunft in Werkstatt Mitarbeiter verlässt den Raum ich stelle die Whisky-Flasche auf den Arbeitstisch weiterhin Thermoskanne mit Kaffee (wasserverdünnt), Nudelsalat in Kunststoffschale, Gabel, Rekorder 13:09: Ich stehe vor der Holzbüste und vermerkte im Rekorder aktuellen Zustand 13:12: noch nüchtern 13:12: Es ist so weit. Ich öffne die Whiskyflasche und trinke einen Schluck Gemisch aus billigem und teurem Whisky, durch torfige Note nicht so scharf wie erwartet Warte auf Eintreten der Wirkung 13:14: hebe Handfräse, die vor der Büste auf dem Boden liegt, auf und lege sie auf den Arbeitstisch 13:19: Mit Zirkel Abstände Augen zu Nasenmitte, Breite Augen, Länge Nase gemessen reale Maße stimmen überhaupt nicht mit Holzbüste überein 13:20: Warte auf Wirkung vom Alkohol, in 5 Minuten wiederholen 13:25: keine Wirkung spürbar, 2 x Schluck Whisky 13:26: Spiegel Spiegelbild mit Nagel an Büste befestigt Anfang Arbeit 13:29: mir wird warm, leichtes Pochen im Kopf ich werde freier, schlage einfach einen großen Teil der Nase ab, da Breite nicht stimmt ohne Whisky hätte ich das nicht gemacht da Spiegel runterfällt schlage ich eine Schraube in die Büste 13:37: ich schwitze, ziehe den Pullover aus schlage freizügiger ganze Partien heraus hoffe, dass ich Büste nicht zerstöre, jedoch keine Hemmungsgefühle 13:43: Wirkung lässt wieder nach 13:44: 1 x Schluck Whisky plötzlich Hitzewallung 13:51: beim Schlagen Achselschweiß nach anfänglichem Abmessen nun sehr freies Arbeiten zur Abmessung verwende ich lediglich ungenauen Bleistiftstummel arbeite nach meinem Spiegelbild, nicht nach der Gipsbüste 13:52: 1 x kleiner Schluck Whisky, Flasche fast leer 13:59: weitere Schweißausbrüche Nase nun zu großen Teilen entfernt, muss nun insgesamt nach hinten hin arbeiten verlege wiederholt den Knüpfel, gehe suchend durch die Werkstatt 14:00: 1 x Schluck Whisky Lippen tuen leicht weh erneut Schweißausbruch Mitarbeiter kommt kurz in den Raum, stellt Holzleim für Befestigung linkes Ohr bereit verlässt wieder den Raum Augen folgen nicht mehr so schnell meinem Tun starker Schweiß, Geruch wahrnehmbar 14:10: 1 x Schluck Whisky wiederholt Suche nach Knüpfel, immer wieder verlegt 14:22: Bandsäge wird im Nebenraum vom Mitarbeiter gestartet Schweißgeruch Arbeiten empfinde ich als sehr befreiend sehr starke Konzentration auf Holzbüste Augen weiterhin schwerfällig Gedanke, dass ich Holzbüste eventuell bei freierem Arbeiten zerstöre, wird nebensächlich mir ist bewusst, dass expressives Arbeiten auch gutes Handwerk Handwerk vorausetzt, was bei mir noch fehlt 14:24: 1 x Schluck Whisky, in Flasche nur noch ein paar Tropfen Alkohol Augen sehr schwerfällig ruheloses Arbeiten (oder arbeiten?) folgt motiviert, ich will es besser machen sehr optimistisch, gleichzeitig mache ich jedoch jede bisher gelungene Form wieder zunichte sehe nicht das Ganze, nur noch Details dadurch wird Büste als Einheit zerstört 14:42: Wirkung Alkohol lässt nach Mitarbeiter im Raum Optimismus verschwindet langsam wieder 14:44: leicht taubes Gefühl, nicht mehr gut reaktionsfähig versuche angestreng Gesamtbild wiederherzustellen Klöpfel bei erneutem Arbeitsbeginn sofort gefunden, für mich bedeutet das nachlassende Wirkung vom Alkohol 15:03: versuche die letzten 15 Minuten alle intuitiv getroffenen Entscheidungen rückgängig zu machen Büste wird immer kleiner, Gesicht wirkt zerstückelt 15:04: überlege das Experiment abzubrechen Nudelsalat verdrücke ich gierig Mitarbeiter verlässt die Werkstatt teilweise arbeite ich ohne Klöpfel, schlage nur noch mit Beitel in Holz 15:42: interessanterweise wird mit Nachlass der alkoholischen Wirkung der Eindruck von der weiter bearbeiteten Büste besser zumindestens kann ich nicht behaupten, sie sähe schlechter aus als gestern Schweißausbrüche lassen nach kein Pochen in der Stirn mehr, Umgebung wieder vermehrt wahrgenommen 16:07: Abbruch letzter Rest Whisky verbleibt in Flasche warte nun auf Reaktion Werkstattleiter und Mitarbeiter ca. 16:30: mit dem Fahrrad nach Hause, doch etwas über Ergebnis ernüchtert Standpunkt Link Herme Link Gespräch mit mir Link

• [Aufnahme Anfang.]
• Zum aktuellen Zustand der Büste.
• [Pause.]
• Gesicht ist zweigeteilt. Die linke Seite ist noch unbearbeitet. Beziehungsweise noch mit sehr groben Schlägen.
• Rechte Seite … Da habe ich bereits mit der kleinen Fräse Fräse , oder wie man das nennt, gearbeitet.
• Ebenfalls Tränensäcke eingearbeitet. Allerdings … ähm … negiert.
• Das muss ich eigentlich nach Außen wölben!
• Und ich hab's nach innen gemacht.
• [Pause.]
• Die Nase ist ein … ein …
• Länglicher Klumpen!
• Der Mund sieht noch am Besten aus.
• Das rechte Auge … ist meiner Meinung nach zu klein geraten. Für die … ähm … Also in Proportion zu dem Kopf gesamt.
• Die … ähm … Augenhöhlen sind … ähm … zu [Zögernd:] groß.
• Rechts sind die Augen allerdings zu weit nach vorne. Das heißt, ich werd' den Kopf ein bisschen nach hinten verlagern.
• Also [Sperren: abtragen].
• Und … Der Übergang von der Nase zu den … Wangen ist zu …
• [Pause.]
• … rechtwinklig.
• Da muss ein weicher Übergang rein.
• Der … Oberkopf ist viel zu voluminös.
• Linkes Ohr ist abgeschlagen, von gestern. Wird heute vielleicht noch mit Mitarbeiter rangeleimt.
• Das rechte Ohr ist … äh … [Sperren: teilweise] bearbeitet.
• [Aufnahme Ende.]

Diplom Theorie Link Transkriptionen vom 3.12.2016, 5.12.2016, 6.12.2016 kategorisiert Bilder bei zweitem Durchgang ergänzen Daniels Dieter Daniels E-Mail geschickt, da Bestätigung der Betreuung noch unterschrieben werden muss Meyer-Krahmer ebenfalls geschrieben, da Modulbestätigung noch nicht eingetroffen

Mittwoch, 5. April 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Friseurin Link

• [Aufnahme Anfang.]
• [Nach Gedächtnis aufgeschrieben.]
• [Jacke abgelegt. Vor Spiegel Spiegelbild hingesetzt.]
• [Friseurin streift Kittel über mich.]
• Waschen?
• Nein nein.
• Wie möchtest du es haben?
• Ganz kurz. An den Seiten. Oben etwas länger.
• Was heißt kurz?
• Sechs Millimeter?
• Sechs Millimeter.
• [Sie fängt an zu schneiden.]
• Gerade Mittagspause?
• Nein nein. Ich bin Student Kommilitone .
• Also immer Pause.
• [Lächelt.]
• Was studierst du?
• Kunst. An der HGB. Kennen Sie die?
• Nein. Kunst …
• Ich schreibe gerade meine Abschlussarbeit über Kunst.
• Darüber kann man viel schreiben?
• Es gibt ganze Bücher voll!
• Wirklich? Aha.
• [Pause.]
• Kunst … Kunst ist für mich, wenn ein Konditormeister eine Torte herstellt.
• Das ist schon Kunst? Eher Handwerk Handwerk , oder?
• Ja. Kunst eben. Das kann ich selber nicht!
• Oder dieses da! [Zeigt auf Plakat mit frisiertem Frauengesicht.]
• Das Plakat?
• Nein. Die Frisur!
• Das ist schon Kunst? Für mich ist es Handwerk.
• Nein. Kunst!
• Bei Kunst müsste noch … irgendwas interpretiert werden können. Irgendeine Frage sein. Ein Gefühl transportiert werden. Oder so. Halt etwas, was mehr als bloßes Handwerk ist.
• Aha.
• Nein.
• Das ist Kunst.
• [Pause.]
• Graffiti Graffiti kann schön sein.
• Außer die Hauswand gehört einem selber.
• Es gibt richtig schöne Graffiti. Wo ich sagen würde: Das ist Kunst.
• Kennen Sie Pissoirs? Die Toiletten-Dinger? Das ist große Kunst!
• Aha. Alles kann Kunst sein?
• Prinzipiell ja.
• Aha. Wirklich? Alles?
• Ja! Es muss nur Menschen geben, die das so bezeichnen.
• Aha.
• [Schneidet weiter. Schaut immer wieder über den Spiegel in meine Augen. Zweifelnd.]
• Dieser Hundertwasser … Den verstehe ich nicht.
• Wie kommen Sie darauf? Der mit den Häuserfassaden?
• Ja. Oder die Bilder. Die verstehe ich nicht. Das ist halt … gezeichnet. Wie bei Kindern.
• Das ist interessant. Bin ich gerade dabei. Ich studiere Kunst im zehnten Semester und versuche wie ein Kind zu zeichnen.
• Aha. Für mich ist das Gekrakel.
• Mein Sohn kann nicht zeichnen. Er ist richtig gut im Fußball. Aber er kann nicht zeichnen.
• Jede Zeichnung von Kindern hat was. Denke ich.
• Ne. Nicht bei ihm. Er hat eine sechs in Kunst bekommen.
• Eine sechs? Das geht?
• Ja!
• Das ist aber Unterricht. Das gefällt mir auch nicht. Da wird einem gesagt, welchen Stil man nehmen oder welches Motiv man malen soll. Das ist nicht schön. Die müssten freier arbeiten können. Sich ausdrücken können!
• Na ja. Einige malen aber einfach nicht gut.
• Oder singen!
• Die können das halt nicht.
• Sprachlich äußern ist auch Ausdruck.
• Na ja.
• Macht acht Euro neunzig.
• Zehn.
• [Aufnahme Ende.]

Dienstag, 4. April 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Christian Link

• [Aufnahme Anfang.]
• [Am nächsten Tag. In Freiburg. Ausstellungsbesuch.]
• [Anfang vom Gespräch nicht aufgezeichnet.]
• Arbeit Ventis
• … finde ich lustig.
• Sag noch einmal was.
• [Klappergeräusche im Hintergrund.]
• Das finde ich lustig.
• [Betrachten die Arbeit "Ventis", 2017, Evgenij Gottfried Evgenij Gottfried .] Ventis, 2017, Ventilatoren, Bewegungsmelder, Verteilersteckdosen, Verlängerungskabel, Evgenij Gottfried
• [Pause.]
• Man hat hier diese Ventilatoren. Die sind halt einfach nicht in der Funktion, wie sie eigentlich wäre. Aufgehängt. Die bewegen sich. Knallen manchmal gegeneinander.
• [Pause.]
• Wie würdest ihr denn in der Kunst das nennen? Eine Installation?
• Ja.
• [Pause.]
• Spielerei, ohne Bedeutung, aber lustig
• Aber … Bedeutung hat das nicht.
• Na das ist eine Choreographie. Ne?
• [Nicht verständlich, 0:40.] Aber … Es ist einfach was … ein Alltagsgegenstand. Anders … [Sperren: Pfff] … angeordnet.
• Na und dadurch ist es dann ja … passt es nicht mehr in einen andere Kategorie als Kunst. Eigentlich. Es ist kein Design. Weil es ja in dem Moment Moment nicht schön aussieht. Es ist kein Alltags… also es ist kein Gegenstand, den man benutzen so würde.
• Ja.
• Sondern das sind halt jetzt so Objekte, die … äh … für sich selbst … in ihrem Rahmen halt … [Sperren: spielen].
• [Klappergeräusche.]
• [Sperren: Jaaa]. Das ist ja schon wieder was reingedeutetes.
• Ja aber sie spielen doch im Endeffekt.
• Sie spielen ja nicht von sich aus. Sondern jemand hat sie so gemacht, dass sie so [Sperren: wirken], als würden sie spielen.
• Nö. Sie spielen ja mit sich selbst, weil sie Luft erzeugen.
• Aber sie spielen doch nicht. Spielen kann kein Objekt. Du siehst einfach Dinge, die schweben halt im Raum, weil die nun einmal sowas wie einen Propeller haben. Der sie schwingen lässt. Jemand hat sie so angeordnet. Deshalb wirkt das so. Das ist ja schon eine Interpretation, dass es spielt.
• [Pause.]
• Aber wie ich eben schon sagte: Ich finde es halt lustig.
• [Klappergeräusch.]
• [Pause.]
• Was wir gestern hatten … Das hat natürlich schon was Besonderes. Und hebt sich ab von dem, was man sonst sieht.
• Was [Sperren: du] siehst. Sowas haben glaube ich ganz viele in der Kunst hier gemacht.
• [Sperren: Jaaa]. Aber was man nicht im Alltag sieht. Meine ich.
• Du siehst es vielleicht weniger in einer Ausstellungsgalerie. Ne? Wobei du das hier ja auch kaufen kannst.
• Ja?
• Ja. Stand auf der Preisliste drauf. [Sperren: Du] hast den Zettel!
• Nö. Ich habe den kleinen. Den anderen hast du. Irgendwo. Vielleicht. Und der da … [Zeigt auf einen Ventilator.] … Das ist auf jeden Fall der Friedrich. [Lacht.] Der rattert durch die Gegend.
• [Mit hoher Stimme:] Ihr könnt mich mal!
• Genau so!
• Nummer fünfzehn.
• [Blätterrascheln.]
• Evgenij Gottfried.
• Von Evgenij ist das auch? Oh mein Gott Gott . Da hat er ja alle Werke, die wir uns angucken.
• Ventilatoren. Bewegungsmelder. Verteilersteckdosen. Verlängerungskabel. Preis auf Anfrage.
• Das erste [Fußnote: Eine andere Arbeit.] hatten wir ja jetzt auch schon von ihm gesehen.
• Fragste ihn mal, was das …
• Hammer. Hammerhammer. Das hatten wir gesehen. Nee. Das ist zweimal …
• [Betrachten die Arbeit "Hammerhammer", 2017, Evgenij Gottfried.] Hammerhammer, 2017, Evgenij Gottfried
• Das ist Nummer drei.
• Akkuhammer.
• Akkuhammer. Akkuhammer. Hammer. Schrauben.
• [Betrachten die Arbeit "Akkuhammer", 2017, Evgenij Gottfried.] Akkuhammer, 2017, Evgenij Gottfried
• Aber was sollst du denn … Was kriegst du für achthundert?
• Na … Das ganze Ding. Mit dem …
• Mit dem Styropor. Und wo soll ich das hintun?
• In deinen Keller. Und wenn du nicht mehr kannst, dann … Ich meine. Das schaute lustig aus. Das mit dem Hammer.
• Na wir gehen da noch einmal hin. Noch einmal angucken.
• Okay. Was haben wir denn da in der Ecke.
• Warte doch mal.
• [Aufnahme unterbrochen.]
• Was?
• Es passt in keine andere Kategorie, also ist es Kunst
• Es geht um die Frage, was Kunst ist.
• Na was sagst du denn jetzt, wenn du das so siehst. Ist das … Also … Was ist daran jetzt für dich Kunst. Oder …
• Wie du schon sagtest … Natürlich ist das … Es passt in keine andere Kategorie als … Also nennt man es … Kunst.
• [Pause.]
• Künstlich. Gemachtes.
• [Pause.]
• Ja. Es ist eben eine Verdrehung von … von der Normalwelt.
• [Pause.]
• Ist das für dich gute Kunst?
• Was heißt das.
• Wir wissen ja noch nicht einmal, was Kunst ist. Also … Wenn du das schon in irgendeine Kategorie reinstopfst … Wir haben ja gestern eher so … gehangene Sachen gesehen.
• Na ja. Ich … Also … Ästhetisch gesehen ist es jetzt nicht … nicht wirklich schön.
• Aber beim Hammer schon!
• Aber es ist interessant.
• Beim Hammer war es aber auch ästhetisch schön.
• Ja. Aber … Aber das hier ist halt schon was interessantes. Bewegung. Aber das Objekt an sich … Ne? Da hängen hier diese Kabel herum.
• Na das gehört ja dazu.
• Das bewegt sich so. Und so ein Ventilator an sich ist ja auch kein schönes Objekt.
• [Pause.]
• [Sperren: Schön] wäre zum Beispiel, wenn … wenn da jetzt was drum gebaut unten wäre.
• Dann machst du wieder zu viel rein. Das [Sperren: muss] so einfach bleiben. Wie beim dem Hammerding. Es [Sperren: darf] einfach bloß ein Akkuschrauber und Hammer sein. Mehr nicht.
• Aber wer sagt, dass es so sein muss?
• Funktion von Gegenstand umgedeutet
• [Sperren: Nein]. Aber so konzentriert es sich doch auf die … eigentliche Funktion von Ventilatoren. Die aber halt … äh … anders gebraucht sind.
• Das ist aber nicht die Funktion von Ventilatoren.
• Die Funktion vom Ventilator ist: Luft zu erzeugen.
• Ja aber … Um …
• So.
• … zu kühlen!
• Genau. Und die kühlen ja auch im Endeffekt. Aber die kühlen sich gegenseitig. Weil der Luftstrom, der geht ja …
• Nee …
• Die sollen einen nicht kühlen. Sondern der Luftstrom, der soll einen frisch machen. So. Die machen sich sozusagen gegenseitig frisch.
• Nee. Hier geht's doch darum, dass sie sich durch den Luftstrom, der erzeugt wird, bewegen.
• [Sperren: Ja!]
• Aber sie kommen halt nicht so weit.
• [Ein Ventilator bewegt sich stark.]
• [Sperren: Dusssch!] [Lacht.]
• Und der eine, der bewegt sich halt ein bisschen schneller. Guck mal die anderen.
• Der andere ist ein Autist. Nee. Links in der Ecke! Der gar nichts macht.
• Na der macht da so sein Ding. [Lacht.]
• [Lacht.] [Mit hoher Stimme:] Hach! Ihr könnt mich mal!
• [Pause.]
• Interessant, nicht schön
• Also sagen wir es so. Ich finde es interessant. Aber nicht schön.
• Aber was bedeutet das jetzt für die Kunst?
• Na ja …
• [Sperren: Was] heißt [Sperren: interessant]. Das ist ein Scheißwort.
• Wieso.
• [Sperren: Interessant].
• Na ich gucke gerne zu. Also ich bleibe hier auch gerne fünf Minuten länger stehen. Das meine ich mit interessant.
• Danach bist du erkältet.
• Nee. [Sperren: Du!]
• Dann hat es ja eine Wirkung auf dich.
• Weil da die ganzen Bakterien herumgewirbelt werden.
• Oh mein Gott!
• [Klappergeräusche.]
• [Pause.]
• [Schlag gegen die Wand.]
• [Lacht.]
• Na die heizen sich gegenseitig auf. Ne?
• Die gehen ja richtig aufeinander los. Ne?
• [Pause.]
• [[Sperren: Bumm.]]
• Na das ist halt … Selbst der autistische.
• Der bewegt sich jetzt nicht. Guckt zu.
• [Klappergeräusche.]
• Jetzt fällt der von der Decke. [Lacht.] Die Frage ist ja auch: Will er, dass es [Sperren: genau] so angeordnet ist?
• Na hat er ja gemacht.
• Hat der das vorher irgendwo getestet?
• Na ich glaube, dass ist auch zufällig irgendwie.
• [Pause.]
• Jetzt ist wieder Ruhe. Na ja. Das ist halt … Das ist auch interessant. Zu sehen, was sich hier so für eine Dynamik entwickeln kann. Und das kann man ja vorher nicht so planen. Das hier dann in einem bestimmten Moment … hier viel Bewegung herrscht. Oder eben kaum.
• Ja aber was sagt dir das denn jetzt.
• Es sagt nicht viel! Du siehst einfach ein Objekt in einem anderen … [Sperren: Kontext]. Und …
• Mein Lieblingswort!
• Und … Es passiert was. Hier passiert halt was. Es ist halt nicht langweilig. So wie man auf Wasser guckt. Was durch den Bach plätschert.
• [Pause.]
• Ich würde es als schöne Spielerei betrachten.
• Es ist [Sperren: nicht] schön. Aber es ist eine …
• Na doch!
• … Spielerei.
• Aber was heißt Spielerei?
• Eine interessante Spielerei.
• [Stöhnt.] Aber was … Aber was … Ab wann wird aus einer Spielerei … was … was … was als Kunst bezeichnet werden würde?
• Na ja. Da du gesagt hast … Das ist in dem Fall …
• Das ist ein Kunstraum.
• Also ist es Kunst
• Das hattest du ja schon gesagt. Hier ist der Ausschluss. Es hat keine wirkliche Funktion. Und so weiter. Also ist es Kunst.
• Dann kann es auch eine Spielerei sein. Einfach. Wenn ein Kind irgendwas macht … äh … , dann … dann wird das auch als Spielerei angesehen. Nicht als Kunst.
• Mhm. Okay. Kunst kann Spielerei sein. Muss es aber nicht.
• Ich … Mir gefällt es ja, wenn es als Spiel selbst wahrgenommen wird. Und wenn der Künstler das halt so als … ausschlaggebenden Punkt hatte.
• Wichtig ist nur, nicht zu sagen, dass das Zeug hier [Sperren: spielt].
• Für unsere Augen spielt es.
• Aber ja nicht freiwillig. Und es sind ja Objekte.
• Was heißt freiwillig.
• [Sperren: Spielen] kann doch nur ein [Sperren: Mensch].
• Sagst du. Und Affen?
• Oder menschenähnliche Wesen.
• [Sperren: Katzen]?
• [Lacht.] Säugetiere!
• Warte mal. Was gibt's denn noch. Schlangen oder so?
• Die spielen bestimmt nicht.
• [Pause.]
• Na gehen wir weiter.
• Zum Feuerlöscher Feuerlöscher ? Feuerlöscher 003, 2015, 2 Feuerlöscher, Lack, Florian Münchow Florian Münchow
• [Schaut nach Informationen auf dem Zettel.]
• Nee, ich habe schon geguckt. Vierzehn.
• [Pause.]
• Feuerlöscher im Kunstraum
• Feuerlöscher.
• Wenn es [Sperren: hier] mal brennt!
• Vor allem war weiter vorne doch noch einer.
• Der war aber echt!
• Zweimal Feuerlöscher.
• [Tür knallt.]
• Das finde ich halt … Also ich weiß nicht, was es hier ist. Aber … Ne? Das ist doch immer dieses … Ne? … Hauptding. Wenn man in eine Galerie kommt, in eine zeitgenössische zeitgenössisch , und da ist ein Feuerlöscher. Weil da nun einmal einer sein muss. Da kommt dann auch immer wieder der Kommentar, von mir selbst: [Mit hoher Stimme:] Hach! Das ist jetzt Kunst! So. Weil das halt in einer Galerie steht, wird der Feuerlöscher nicht gleich als Feuerlöscher wahrgenommen. Sondern kann genauso gut ein Kunstobjekt sein.
• Hier ist der aber verändert.
• Ja. Hier greift er es ja aber auf. Da hast du das Feuersymbol. Hier hast du die Feuerlöscher.
• Die sind aber ineinander geschweißt.
• Gibt's die vielleicht so?
• Nee.
• Sicher?
• Eigentlich sind die ja einzeln so. Mit Nebenflasche und Hauptbehälter.
• Der hat sich hier so viel Mühe gegeben.
• [Pause.]
• Aber warum hat er das gemacht! [Sperren: Das] ist ja die Frage.
• [Blätterrascheln.]
• Das hier zum Beispiel. Das finde ich … Spittel.
• Was heißt Spittel?
• Na ja. Blödsinn eher. Das ist doch jetzt … Was soll denn das einem sagen?!
• Na ja. Das ist jetzt bei den Ventilatoren nicht anders.
• Das ist lustig!
• Das ist lustig, okay.
• [Lacht.] Und das hier … Da bleibt man doch nicht stehen. Und will sich das für immer und ewig angucken.
• Na ja. Aber bei den Ventilatoren bist du halt …
• [Nicht verständlich.]
• Nein. Bei den Ventilatoren da ist halt eine Aktion. Du bist halt ein Mensch, der reagiert auf … ähm … auf Bewegung.
• Ja. Und da passiert [Sperren: hier] ja gar nichts. Das ist noch nicht einmal schön.
• [Pause.]
• Das ist …
• Du kannst da nicht mehr drinne sehen?
• Nö.
• Ich auch nicht. Aber ich frage.
• Ich sehe da nicht viel.
• Aber reicht das nicht? Einfach bloß zwei Feuerlöscher, die ineinander geschweißt sind? Warum muss das jetzt mehr sein?
• Ja aber warum … Warum zum Beispiel … Warum sollte das jetzt jemand für die größte Kunst der Welt halten?
• Warum sollte jemand sich die Ventilatoren angucken, wie sie sich gegenseitig Wind geben?
• [Von weiter weg.] Weil es lustig ist.
• Lustig als Argument dafür, dass man hinguckt
• Aber lustig ist … kann doch nicht bloß das einzige Argument für … das ist jetzt Kunst … sein.
• Das ist ja nicht die Argumentation dafür, dass es Kunst ist. Sondern dass du hinguckst.
• Also sind wir jetzt in der Ausstellung nicht, weil es Kunst ist, sondern weil man da hingucken kann.
• Ja.
• Was ganz einfaches eigentlich.
• Das ist doch für den Alltagsmenschen wichtig. Findet er es schön oder nicht. Würde er es sich in sein eigenes … Wohnzimmer hängen …
• Würdest du die Ventilatoren …
• … oder nicht.
• … in dein Wohnzimmer hängen? [Lacht.]
• Na das würde mir auf die Nerven gehen. Außerdem hätte ich überall … [Lacht.] … blaue Flecken.
• [Lacht.]
• Es gibt dafür ja schon die Katze Ramses .
• Na die fände es …
• Die fände es …
• … lustig!
• … lustig!
• [Lachen.]
• Die würde sogar sagen … [Mit hoher Stimme:] Hach! Das ist Kunst!
• [Pause.]
• Okay.
• Hier hast du ganz viele. Nothammer 1+3+3, 2015, 7 Nothämmer mit Halterung, Florian Münchow
• Ah okay. Wir wären fast vorbeigegangen.
• [Pause.]
• Nothämmer im Kunstraum
• Nächstes Objekt. Nummer dreizehn. Sieben Nothämmer mit Halterung.
• [Pause.]
• Schön. Ne?
• [Pause.]
• Nummer sieben … Also der unterste … ist ein bisschen auf den Schuss.
• [Pause.]
• Also auch hier wieder: Wir haben einen Gegenstand, wie wir ihn sonst im Bus oder so finden. In einem anderen Kontext. Und gleich sieben Mal.
• [Pause.]
• Doch … Das hat jetzt was Ästhetisches.
• Das ist doch nicht ästhetisch.
• Finde ich.
• Der eine ist doch ganz woanders.
• Na ja. Das macht … Komposition nennt man dann das.
• Das Objekt an sich ist ja kein schönes.
• Findest du nicht?
• Es ist rot. Hat was … äh …
• Diese Verchromung?
• … metallisches.
• Ja.
• [Pause.]
• Etwas, was es schützt. Aber …
• [Pause.]
• Schön ist das nicht.
• [Pause.]
• Dann haben wir hier … Transportwagen 001, 2015, Rollwagen, Seilwinde, Kletterseil, 12 Kartons, Florian Münchow
• [Blätterrascheln.]
• Das sieht man ja alltäglich irgendwo. Wo halt Müll gelagert wird. [Lacht.]
• Das ist jetzt ein Objekt.
• Okay. Guckt man da hin?
• Wir anscheinend jetzt ja.
• Ich meine … Sowas siehst du in ähnlicher Form immer wieder an den Straßen.
• Mit so einer roten Schnur zugemacht?
• Wieso … Aber wenn da irgendwo halt … alte Kleider herumliegen. Oder Müll.
• Ja aber das sieht jetzt hier ja nicht … ähm … müllig aus.
• Na ja. Da ist was Zerknäueltes auf einer Platte. Festgehalten mit einem Spanngurt.
• [Pause.]
• Und?
• [Pause.]
• [Auto fährt vorbei.]
• Ich frage m
• Was bringt das jetzt.
• Willst du jetzt mit so einer Grundsatzdiskussion hier kommen.
• Nein nein.
• [Pause.]
• Handwerklich und besonders
• [Sperren: Das] ist doch schon wieder was anderes. Das ist … Oh. Sieben, acht, neun, zehn. Elf …
• [Betrachten die Arbeit "Daheim", Julien Fettkötter.] Daheim, Julien Fettkötter
• Styrophor, farbig. Mit kleinen Objekten.
• Haus fünf bis neun.
• [Blätterrascheln.]
• [Pause.]
• Das mit dem Holz finde ich glaube ich am … Nee … Hier mit dem Steinchen. Wobei. Das lenkt wieder zu sehr ab. Dann lieber so etwas.
• Da haben wir …
• [Pause.]
• Das ist … ist PVC. Beton.
• [Blätterrascheln.]
• Ich finde, das lenkt zu sehr ab. Lieber sowas hier.
• Ja gut. Das ist ja für jedes anders.
• Nee, dann das gelbe Steinchen. Das ist für Schwule!
• [Pause.]
• Da ist zumindestens handwerklich was da. Ne? Das gibt es bestimmt nicht so im … Baumarkt. Oder?
• Genau. Da ist was genommen worden …
• Das ist jetzt kein Readymade Ready-made .
• Stein … Und dann wurde noch was verändert.
• Das ist kein Stein. Das ist Styropor.
• Oder Styropor. Das steht da ja. Styropor.
• Da wurde nichts verändert. Da wurde eine ganze Fassade drauf ge… …staltet.
• Also da hat wieder schon jemand etwas Besonderes geschaffen.
• [Pause.]
• Halt … verschiedene … Häuser. Hauseingänge.
• [Blätterrascheln.]
• Für verschiedene Funktionen. Ladeneingang. Eines, was man eher am Bahnhof sieht. Ein Haus …
• Aber was sagt dir das jetzt?

Montag, 13. März 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Christian Link

• Rote Punkte
• Da sind hier irgendwo die roten Punkte.
• Genau.
• Na wenn hier rote … rote Punkte sind, dann sind die weg.
• Es [Sperren: gibt] keine Punkte.
• [Lacht.]
• Es gibt nicht einmal Titel.
• Das ist ein Kriterium. Ob da ein roter Punkt ist oder nicht.
• Nein! Da geht es ja nur darum … Wurde es gekauft. Aber da geht's einfach um den Kunstmarkt Kunstmarkt .
• Selbst … Selbst dann sagt es noch lange nicht, dass es jetzt gute Kunst ist. Das heißt bloß, dass jemand sich dafür interessiert. Und es halt bei sich hinhängen will. Überm Sofa. Zum Beispiel. Das … Das wäre ich jetzt zum Beispiel. Der sich Gedanken macht. Passt das in meine Wohnung oder nicht. Aber das heißt halt nicht, dass es gute Kunst ist. Sondern lediglich, dass es ein schönes Wohnaccessoir ist. Und womit man noch ein wenig angeben kann. Vielleicht.
• [Laute Stimmen im Hintergrund.]
• Die werden ja lauter! Jetzt [Sperren: müssen wir auch lauter werden]! [Lacht.] Also?
• [Pause.]
• Na gehen wir mal weiter.
• Wieso. Wir können noch zum Café.
• Na ich will jetzt noch nach hinten!
• Na okay. Wir gehen noch nach hinten.
• Na warte mal. Ich will erst einmal hier durch.
• [Frauenstimme im Hintergrund: Ja.]
• furchtbar baumarktmäßig
• Furchtbar!
• [Betrachten das Bild "Rainbow of Chaos Chaos Nr. 2", 2016, Ricardo Alcaide Ricardo Alcaide .] Rainbow of Chaos Nr. 2, 2016, industrial lacquer paint on mdf panel and cardboard, Ricardo Alcaide
• Nein! Ich finde … Du … Du siehst bei allen eine … glatte Oberfläche. Schonmal. Das heißt, dass … Das ist etwas Verbindendes. Von … Von den Arbeiten.
• Als ich klein war, hab' ich so kleine Schiffe versucht zu bauen. Mit mehreren Hölzern, die ich übereinander genagelt …
• Das sieht so baumarktmäßig aus. Das stimmt.
• Für mich waren das auch Schiffe. Wenn ich sie heute sehen würde wären es keine Schiffe.
• Nein. Ich dachte, du willst jetzt darauf anspielen, dass das halt … ähm … ähm … einzelne … Holzteile sind, die vielleicht nicht ganz zusammenpassen. Die dann zusammenmontiert wurden …
• Nicht passend!
• … Eine Komposition gemacht wurde. Na ja. Auch ein bissle halt mit der Farbe und so. Aber das ist ja alles aus Absicht gemacht. Behaupte ich jetzt mal.
• Mhm. Wenn [Sperren: ich] das irgendwo finden würde … Ja? Ich würde das wegschmeißen!
• [Pause.]
• Ist das nicht eine Schrift hier?
• [Pause.]
• Du?
• Mhm?
• Ist das eine Schrift?
• Wo ist die Schrift.
• [[Sperren: Knips.]]
• Der macht manchmal hier Fotos zwischendurch.
• [[Sperren: Knips.]]
• Na hier, diese Zeichen. "Ha". "Es". Kenne ich nicht. Das kenne ich auch nicht. Das erinnert mich an die Konstellationen-Bilder. Nur dass das hier cool aussieht.
• Das ist Zufall Zufall .
• Und warum ist es Zufall? Weil es eine sehr einfache … äh … äh …
• Hier steht Reinbow of Keios.
• Warte mal! Und warum ist es Zufall, Wei [Fußnote: Chinesischer Bekannter.]? Äh … Christian? [Grinst.] Weil es eine sehr einfache …
• In einer Gruppe mit dem Chinesen!
• [Lachen.]
• Weil das sehr einfache Formen sind. Und sehr einfaches Material. Was sich halt bei vielen Künstlern, die damit arbeiten, immer irgendwie überschneiden wird. Weißt du?
• [Pause.]
• Auf Chaos [Fußnote: Titel der Arbeit "Rainbow of Chaos N2"]. Und Chaos wäre für mich … wären für mich jetzt diese einzelnen Bretter. Die halt nicht speziell dafür gemacht vielleicht wurden.
• Aber jetzt wirst du ja gelenkt. Weil du den Titel gelesen hast.
• Das ist noch die nächste Frage. Was hättest du gesehen ohne dem Titel.
• Na ich habe mich ja jetzt eher auf einzelne Sachen konzentriert. Ich habe eher gedacht: Pfff. [Sperren: Furchtbar].
• Und was denkst du jetzt, wenn du den Titel siehst?
• Es wird nicht besser.
• Wie heißt das? Rainbow of … Chaos.
• Nummer 2!
• Okay.
• Es wird nicht besser.
• [Pause.]
• Also hier ist ja der Punkt … Wenn ich dieses Chaos machen würde, würde ich es sogar noch schöner machen.
• Ich find's aber gerade cool. Diese ganzen kleinen Zeichnungen. Hier drauf. Mit dem … Wo muss genau was sein und so. Das zeigt ja eher, dass das eben ein … geführter Chaos ist. Also dass das nicht … ähm … bloß zufällig so ist. Sondern der hat halt markiert, wo das sein soll. Und danach hat er es dann festgemacht. Rainbow of Chaos Nr. 2 (Ausschnitt), 2016, Ricardo Alcaide
• Absichtlich unsauber
• Na ja. Man könnte auch sagen, er hat unsauber gearbeitet.
• [Sperren: Nein]. Das hat er eben nicht. Oder er hat das erst nachträglich gemacht. Das kann natürlich sein.
• Ich gucke mal hier …
• Er hat erst unsauber gearbeitet und dann …
• Ja aber das ist doch Absicht! Du sollst ja die Spuren sehen, die derjenige da gemacht hat. Das macht's doch …
• Warum soll ich das.
• Na ansonsten wäre es wirklich nur noch ein Designobjekt. Was halt schön aussieht. Und so hat es noch eine Geschichte. Und die Geschichte, die ist hier in dem Moment Moment auf diesem Ding drauf. Geschrieben.
• Das hat doch nichts besonderes!
• Hast du das schon einmal gesehen?
• [Pause.]
• Nö.
• Dann ist es ja was Besonderes.
• [Sarkastisch.] Ach ja? Alles was ich noch nicht gesehen habe, ist was Besonderes.
• Für dich ja!
• [Sperren: Nö.]
• Für dich doch! Oder warum ist das für dich nichts besonderes.
• Kann ich selbst machen!
• Weil ich das selber … genau so produzieren könnte.
• Die Toteninsel Toteninsel kannst du auch machen. Du brauchst halt …
• Nee. Die kann ich nicht machen.
• … nur ein bisschen Übung.
• Da … Da fehlt mir auch …
• Handwerk Handwerk .
• … Handwerk.
• Aber das hatten wir doch schon.
• Aber da fehlt mir natürlich auch …
• Der Blick!
• … die Idee.
• Die Komposition!
• Und der Wille. Aber hier … Ich meine … Da kann ich mich hinstellen und kann es einfach zimmern. Wenn mir langweilig ist. Und quasi so ein bisschen 'rum malen.
• Bloß deines hängt nicht in der Galerie.
• Ja das ist ja der Punkt! Aber wie kommst du dahin?
• Also ich würde jetzt hier zum Beispiel so …
• Und …
• Ich würde jetzt hier zum Beispiel so kleine Figürchen, die ich so finde, irgendwie noch so trapieren. Wie ein kleines Regal.
• Wo du das jetzt wieder sagst … Das hängt nicht in der Galerie. Mein … Nicht-Gemachtes.
• Kunst ist, was der Markt als Kunst definiert
• [Lacht.]
• Dann merkt man ja wieder: Vielleicht geht es ja sehr … um den [Sperren: Markt]. Für dich ist Kunst, …
• [[Sperren: Knips.]]
• … was der Markt als Kunst definiert. Hier sagt der Markt: Das ist Kunst! Wir können dafür Achtzehntausendfünfhundert Franken verlangen. Aber das ist doch …
• Aber verlangen heißt ja nicht, dass man es bekommt.
• Okay. Natürlich kann man jetzt sagen: Was der Markt als Kunst definiert … Das ist die Kunst.
• Na das finde ich eigentlich irrelevant. Was der Markt sagt.
• Ja aber darüber hast du doch gerade darauf angespielt.
• [Sperren: Nein!] Ich … Was der Markt sagt … Das sagt ja nicht, dass es gute Kunst ist. Das heißt lediglich, dass es reiche Leute gibt, die dafür viel Geld ausgeben. Weil sie gehört haben, dass das gute Kunst sein soll. Es kann ja auch … äh … gute Kunst sein, die nicht gekauft wird. Weil's einfach noch niemand mitbekommen hat.
• Was ist denn gut und schlecht. Also an Kunst.
• Na das wäre jetzt ja wieder eine individuelle Entscheidung. Die [Sperren: du] fällen musst.
• Ja aber ich … Ich dachte, es geht erst einmal um die Frage: Ist das überhaupt Kunst für mich, oder nicht.
• Na du hast gesagt, es ist für dich irgendwie etwas, was du selbst machen kannst.
• [Spricht wieder leiser:] Das ist ja für mich nichts. Keine.
• Auch in Verbindung mit diesem großen hier? Wo du noch …
• Das ist sehr interessant! Dieses Ding.
• [Pause.]
• Gehen wir weiter?
• Ja, bitte.
• Gab's nicht in dem Kunstmuseum dieses eine …
• Hier denke ich noch …
• … das mit den Regalen? Weißt du noch, was ich meine?
• Nein.
• Wo … Wo wir mit der Frau waren. Und danach im Café.
• In dem Schaulager?
• Nee. In diesem Kunstmuseum.
• Mit der Sabine!
• Genau. Und wo dann Regale so herumstanden. Und … ähm … Abgebrannt glaube ich. Leicht. Ne?
• Das weiß ich nicht mehr.
• Okay.
• Wenn ich das sehe, denke ich an meinen Keller
• Wenn ich [Sperren: das] sehe, denke ich an meinen Keller.
• Hast du da [Sperren: so] kleine Regale?
• Nee. Nicht ganz so kleine. Aber ein bisschen größer. Aber auch ein bisschen hoch.
• Aber das ist ja eben kein Regal mehr. Mit der Funktion eines Regals.
• Wieso nicht.
• Kannst du da was reintun?
• Da wurde doch was reingetan.
• Es ist etwas, was du … äh … reintun würdest, um es zu lagern und dann später wieder zu nutzen?
• Vielleicht.
• Was war [Sperren: das] jetzt für eine Antwort! [Lacht.]
• Na ja. Guck mal. Du kannst doch die Platten da rausnehmen.
• Nee. Kannst du gar nicht mal. Weil die Platte höher ist als das Regal.
• Aber das. Ich hab' ja auch nur gesagt, es erinnert mich an … meinen Keller.
• Na das ist doch gut. Das heißt, es gibt eine Verbindung zwischen dir und zwischen dieser Arbeit.
• [Spricht leise:] Ja aber es ist … [Sperren: Pfff] …

Dienstag, 7. März 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Christian Link

• Was ist Kunst?
• [Aufnahme Anfang.]
• [Lachen.]
• [Straßengeräusche.]
• Ach so. Das Aufnahmegerät macht schon. Okay. [Lacht.] Also ich fange jetzt mal so an, wie ich's bei den anderen gemacht habe. Ich wollte dir erst einmal sagen, warum ich das mache. Und zwar möchte ich herausfinden: Was ist eigentlich Kunst für die Leute, die nicht … äh … in … die nicht in … in den Kunstkreisen drinne sind. Also in Museen. In Galerien. Die selbst keine Künstler sind. Sondern die ab und zu mal eine Ausstellung besuchen und sich dann da halt … [Sperren: herablassend] … äh … drüber unterhalten.
• [Glockengeläut.]
• Und du bist so einer.
• Ich bin herablassend willst du damit sagen.
• [Lacht.] Wenn wir zeitgenössische zeitgenössisch Kunst sehen: ja.
• Okay.
• Und deshalb werden wir heute auch in Galerien zeitgenössische Kunst sehen und … äh … Wir werden halt gucken, im Gegenzug zu morgen zum Beispiel … Nee. Morgen auch. Eigentlich wollten wir ja in das Kunstmuseum.
• Kriterium Besonderheit / muss sich abheben
• Aber warum sagst du, dass das herablassend ist?
• Na wenn … Na wenn so ein Spruch kommt wie … [Fährt mit hoher Stimme fort:] Das kann ich ja auch! Oder …
• Na das ist eben ein Kriterium für mich. Ist das dann schon herablassend?
• Dass man es selbst auch kann. Und dass …
• Ja.
• … das von denen ausgestellt wird und von dir aber nicht?
• Na Kunst sollte ja schon irgendwie was Besonderes sein. Oder?
• Was heißt "besonders"?
• Na ja. Was … Was ich eben nicht kann. Was ich nicht mal eben so an meinem Küchentisch produzieren kann.
• [Auto fährt vorbei.]
• Dann meinst du handwerklich.
• Ja.
• Etwas Besonderes.
• Es muss schon … Es muss … Es muss sich [Sperren: abheben].
• Aber du hast doch vorhin noch gesagt … ähm … ähm … Das wäre doch dann nur Handwerk Handwerk .
• Aber das wurde ja nicht aufgezeichnet!
• [Sperren: Jetzt] haben wir es aber hier aufgenommen!
• [Lachen.]
• Was hab' ich noch einmal gesagt?
• Irgendwas mit Handwerk!
• [Sperren: Ah]. Wir wissen es also gar nicht! Das ist gut.
• [Pause.]
• Das war wegen dem Mann im Keller.
• [Pause.]
• Hä?
• Na wegen dem Mann im Keller!
• [Lachen.]
• In der Uni. Der da der einzige Künstler ist! [Fußnote: Meint einen Mitarbeiter der Hochschule für Grafik und Buchkunst, Leipzig.]
• Ach so! Okay. [Lacht.]
• Okay. Aber herablassend … Das ist ja schon wertend.
• Wir haben jetzt noch keine Kunst gesehen. Deshalb können wir gerade noch nicht so richtig reden. Lass uns doch dann erst einmal in die Galerie gehen …
• Graffiti Graffiti
• Na [Sperren: das] da könnte doch vielleicht Kunst sein! [Zeigt auf Graffiti.]
• [Sperren: Was.]
• Das ist etwas, das hebt sich ab.
• [Sperren: Was] denn?
• Na das Graffiti!
• Welches Graffiti?!
• [Lachen.]
• Na die Schmiererei!
• [Betrachten das Graffiti an einer Hauswand.] Graffiti an Hauswand, in Basel gefunden
• [Pause.]
• Einige sehen das ja heutzutage als Kunst an.
• Na ja. Warum ist das keine Kunst. Das hebt sich ab. Das … Das … Die Fassade wurde dadurch verändert.
• Aber verstehst du das?
• Natürlich nicht!
• Und kannst du das nicht auch?
• Ich sehe da jetzt auch keinen großen Sinn drinne. Und ich könnte es wahrscheinlich auch. Aber …
• Also ist es für dich keine Kunst!
• Da ist schon der Punkt: Würde ich das machen? Wahrscheinlich nicht.
• Weil du Angst hast.
• Es hebt sich ab
• Ja. Aber das ist schon einmal gegen die Konvention. Gegen das Gewöhnliche. Damit …
• Heute nicht mehr.
• Damit hebt sich's ab.
• Heute aber nicht mehr.
• Aber es hebt sich ab.
• Ja.
• Du gehst nicht einfach an eine Wand. Die machen das ja auch nicht tagsüber.
• 'tschuldigung. Der mit dem Hund geht gerade einfach vorbei. Ohne es zu betrachten. Für den ist das einfach bloß … ähm … Müll.
• Ja, aber gehen wir von der Perspektive aus …
• [Sperren: Dieser Mann auch!]
• Derjenige, der das gemacht hat.
• Der macht ein Foto davon. Heimlich.
• Derjenige, der das gemacht hat, für den war das schon … Der hat sich Gedanken gemacht. Okay. Der hat sich ja nicht gedacht, er malt das jetzt da dran.
• Er hat auch nicht die Höhe berechnet. Und nicht wie das in der Umgebung …
• Ja!
• … wirkt. Sondern …
• Er hat sich Gedanken gemacht. Er hat gedacht: Okay, ich warte bis es dunkel ist und nicht so viele Leute auf den Straßen … Weil das ist ja … Man macht das halt nicht. Ne? Man kann dafür ja auch bestraft werden. Aber … Ich mache da etwas. Und ich verändere etwas Bestehendes. Und jetzt hebt sich das ab. Weil die Fassade ist nicht mehr so normal.
• Ich glaube sowas nennt man [Kursiv: Street Art Kunst].
• Ja, aber das ist halt … Das hat etwas … [Sperren: Besonderes].
• Es ist aber nicht im Kunstraum.
• Vielleicht können wir da für mich ein Merkmal von Kunst sehen. Dass es sich … äh … abhebt. Von dem Gewöhnlichen.
• Ist das nicht langweilig, wenn das ein Kriterium davon ist? Dass es sich abhebt?
• Nur eins.
• Meinst du mit Abheben … Abheben von … von … von … der natürlichen … äh … Alltagsumgebung? Also wo Sachen geschaffen werden … Eine Straße, damit man da lang geht. Von Ort A zu B kommt … Sondern dass es etwas ist, was dort halt nicht sein müsste …
• Ich meine halt eher, dass es halt etwas Ungewöhnliches ist.
• Was heißt denn "ungewöhnlich".
• Etwas … [Sperren: Anderes]. Ich meine … Ich meine jetzt ja nicht nur, was ich im Straßenraum sehe. Sondern auch, was irgendwo an einer Wand hängt.
• Wo fängt Ungewöhnliches an?
• Der Baum sieht ja aber auch schön anders aus.
• Ja. Vielleicht ist der ja auch Kunst.
• Und diese … Diese Architektur ja eigentlich auch.
• Na Architektur kann ja auch Kunst sein.
• Ja aber dann ist das jetzt ein Kriterium, was nichts mit Kunst zu tun hat.
• [Pause.]
• Das es anders ist. Was normalerweise nicht da ist.
• Sagt [Sperren: wer]. Aber ging es nicht um die Frage, was für [Sperren: mich] Kunst ist?
• Ja aber doch nicht bloß. Oder? Es muss ja noch was anderes sein.
• Ähm … Muss ich jetzt auch … äh .. aus der Sicht der Anderen denken?
• [Autogeräusche.]
• Land Art LAND ART
• Es gibt doch aber glaube ich Künstler, die machen etwas, was sich eben … äh … äh … einschmiegt in die Landschaft. Was eben [Sperren: nicht] auffällt. Also zum Beispiel bei [Kursiv: Land Art] oder so. Die … Die arbeiten mit dem Sand. Das dann wieder später von irgendeiner Flut oder so überflutet wird. Das ist ja sozusagen nichts, was jetzt etwas … ähm … auffälliges wäre.
• Ja das ist für mich auch keine Kunst. Das bleibt ja nicht. Also Kunst sollte auch schon etwas sein, was einen gewissen bleibenden Charakter hat.
• Kunst muss bleibend sein
• Jetzt sind wir beim Bleibenden. Wie lange soll denn das bleiben, damit es bei dir Kunst ist?
• Na das weiß ich nicht. Aber so … Was ich in den Sand male und was sofort wieder weg ist … Das ist so … Okay. Ich habe was in den Sand gemalt. Macht der dann noch ein Foto?
• Am Ende malt der [Fußnote: Graffiti-Künstler] aber auch bloß was in den Sand. Und das hält halt ein paar Jahre. Dann wird's aber überstrichen.
• [Zustimmend.] Ja.
• Und was in der Galerie hängt ist nach fünfzig Jahren vielleicht überhaupt nicht mehr … äh … bekannt. Weil der tot ist und die Galerie auch weg.
• Ja.
• [Autogeräusche.]
• Und was ist dann daran bleibend?
• Na eben nicht.
• Na ja!
• Aber bleibend im Sinne von … Es soll jetzt nicht bloß zehn Sekunden da sein.
• Na [Sperren: das] ist wieder so eine … eine … so 'ne freie … ähm … Wahl an … an Zeiteinheit.
• Ja.
• Was ist bleibend und was ist kurzfristig da.
• Ja.
• Für mich wäre bleibend, wenn es … wenn es tausende von Jahren bestehen bleibt. Zum Beispiel. [Sperren: Für mich] ist es eigentlich bleibend, wenn … äh … wenn es über die Erd… Erdendauer existiert. Also noch ein paar Milliarden Jahre.
• Geht das?
• Voyager Golden Record
• Geht. Na wenn du irgendwas in den Kosmos Kosmos reinschießt.
• Okay.
• Das war ja mal meine Idee!
• [Autogeräusche.]
• Na haben die nicht sowieso irgendeine Kiste in den Weltall geschickt?
• Na das war diese Voyager. Das war keine Kiste. Das war eine Schallplatte. Mit Stimmen drauf, von Menschen. Mit Natur … ähm … Mit Zeichnungen. Damit irgendwelche Aliens dann irgendwann mal wissen, dass wir hier auf der Erde Leben haben. Und uns überfallen können!
• Aber das bleibt dann auch für immer.
• Aber das sieht ja jetzt niemand. Wir gehen mal davon aus, dass es keine anderen gibt, die das jemals sehen werden. Das heißt, es ist auch bloß etwas, was für die Menschheit gemacht wurde. Damit wir das [Sperren: Gefühl] haben, wir hätten etwas getan.
• Mhm.
• Für … Für die Ewigkeit.
• [Pause.]
• Gehen wir jetzt in die Galerie?
• Genau.
• [Straßenbahngeräusche.]
• [Aufnahme Ende.]

Montag, 6. Februar 2017

HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link Künstlersignatur Künstlersignatur Link Arbeiten im Klassenraum signiert Signatur: Friedrich Fröhlich F nur nach rechts horizontale Striche etwas krakelig geschrieben auf verhüllter Arbeit Rückseite Holzkasten auf Selbstbildnis Selbstbildnis auf Transparentfolie ebenfalls Rückseite Holzkasten Geradenbild Geradenbild mit 1 / 5 Auflage (5 / 5 ist Künstler-Exemplar) andere Geradenbilder zum Nachhängen in Büro gebracht Hausmeister Hausmeister gesprochen wegen Bohren im Flur und Abhängen der Infotafeln Tafeln werden heute abmontiert wenn am Donnerstag noch eine hängt neben meiner Wand, ihn fragen, ob er sie auch noch abmachen kann Herme Herme Link kurz mit Bachmann wegen Fräsen gesprochen da Probleme mit Daten dauert Start Fräse Fräse noch mit Alberti wegen maximale Dicke Holz bei Dickenfräse gesprochen maximal 20 cm, bei 17 cm also kein Problem Diplom Theorie Link Gespräch mit Alexander Link

• Es … Ich wollte ausprobieren, ob ich das, was ich bei Gerhard Richter Gerhard Richter gesehen und beobachtet habe, ob ich das nachmachen kann. Und … äh … weil Ölfarbe so teuer ist …
• Ach so, damit du das mal kennen lernst. [Eventuell falsch übersetzt, 2:41:40.]
• … und mir die Werkstatt, das Atelier, fehlt.
• Okay.
• Wollte ich es erst einmal in klein ausprobieren. Um es dann ins Große zu übersetzen.
• Das war ja auch dann deine Idee, dass ich bei eBay solche Sachen vertickere, groß mache. Und dort verkaufe. Teuer. Ne? Irgendwann hattest du mir das mal gesagt.
• Ich … Ich hab' zu dir gesagt, dass … äh … dass man … äh … mit … äh … äh … äh … Kunstkopien relativ leicht Geld verdienen …
• Mhm.
• Künstler kopieren
• … kann. Indem man einfach Künstler kopiert. Kunstarbeiten kopiert.
• Dann bin ich ja selbst keiner mehr!
• Äh … Und diese verkauft.
• Dann bin ich kein Künstler mehr.
• Auf diesen Zug von Gerhard Richter, also diese Rakeltechnik, sind ja schon viele aufgesprungen. Man findet da auch Videos auf YouTube YouTube , [Sperren: wie] das gemacht wird.
• Hast du mir gezeigt. Ja.
• Äh … Und diese Menschen bekommen teilweise vi… viel … teilweise tausend, zweitausend Euro für ein Bild.
• Mhm.
• Sie haben weder die Technik selbst erschaffen. Äh … ähm …
• Das war's schon.
• Äh … Sie hatten auch diese Idee … diese Begabung nicht. Äh … Sie sind eben auf diesen … auf dieses Geschäftsmodell Kunstmarkt , was es … Im nachhinein hat's sich eben als Geschäftsmodell auch gezeigt. Oder es hat gezeigt, dass es geeignet ist für … um … um Werte anzulegen. Es hat materiellen Wert. Äh … Es beinhaltet einen Geldwert. Das haben sie gesehen und kopieren es jetzt erfolgreich. Und verdienen … äh … damit … Geld.
• Ich kann mir eben nicht vorstellen, dass der Künstler … ähm … von sich aus sagt, das ist ein Geschäftsmodell für ihn. Das kann ich mir nicht vorstellen.
• Nein! Nein. Aber es hat sich als Geschäftsmodell …
• [Sperren: Erwiesen. Ja!]
• Als geeignet erwiesen.
• Aber wenn [Sperren: du] ihn jetzt fragen würdest: Äh … ähm … Sehen Sie das selber als Geschäftsmodell. Denkst du, er antwortet mit "Ja"?
• Inzwischen wird Gerhard Richter sagen: Ja.
• Das ist ein Handwerk Handwerk .
• Weil andere …
• Sozusagen.
• Weil andere, die es ihm nachmachen, haben es ja bewiesen. Dass man alleine mit der Kopie seiner Arbeiten Geld verdienen kann.
• Ja aber das heißt ja nicht, dass er seine eigenen Arbeiten als Geschäftsmodell betrachtet. Als Geld sozusagen. Dinge, mit denen man ein Geschäft macht. So.
• Na ja …
• [Sperren: Kann] ja immer noch sein, dass es ihm um etwas anderes geht!
• Das [Sperren: eine] ist … Das [Sperren: eine] ist das des abstrakten Geschäftsmodells. Das andere ist, ob er es als Geschäftsmodell [Sperren: betreibt]. Gerhard Richter wird vielleicht sagen: Äh … Ja, abstrakt dürfte es geeignet sein, weil man kann mit meinen … Wenn ich jetzt sagen will, ich brauche morgen nen … nen Porsche. Dann … äh … werde ich mich zwei Wochen jetzt hinstellen. Werde dieses Bild machen. Und kann mir davon einen Porsche leisten.
• So denkst [Sperren: du] denken [Sperren: die]!
• Ähm … Nein. Würde … Ich glaube, so würde er sagen.
• Okay.
• Muße faul
• Das heißt also, es ist abstrakt geeignet als Geschäftsmodell. Wenn er ein Porsche braucht, macht er ein Bild. Er tauscht das Bild gegen einen Porsche. Materieller Wert gegen Materieller Wert. Und er hat's. Wenn … Allerdings wird er mir sofort sagen: Aber ich brauche es ja gar nicht. Ich bin ja gar nicht drauf angewiesen. Das heißt, ich werde nur [Sperren: dann] ein Bild malen, wenn mir danach ist. Wenn meine Muße da ist. Wenn mein Innerstes der Meinung ist: Du musst jetzt noch einmal so ein Rakelbild machen. [Sperren: Dann] werde ich das machen. Klar. Er hat inzwischen, weil er halt finanziell frei ist, andere Möglichkeiten. Wenn er achtzehn gewesen wäre … Wenn er jetzt achtzehn gewesen wäre … ähm … und er muss überlegen, wie kauft er nächste Woche die Ölfarbe ein. Ich … Ich glaube, ein son Bild kostet vier … fünftausend Euro. Nur an Ölkosten.
• Mhm.
• Geld verdienen, um überhaupt Kunst schaffen zu können
• Nur an Farbe. Ja? Das heißt also: Wie will er sich denn das nächste Bild leisten? Er muss also erst einmal eins machen. Damit er das Geld für das nächste Bild hat. Ähm … Da würde er als Achtzehnjähriger sagen: Ja, logisch. Ich werde jetzt eins machen. Kaufe für viertausend Euro Farbe. Verkaufe das Bild für Fünfzehntausend. Habe dann wieder Viertausend für eine Farbe und von dem Gewinn kann ich mir mein Brötchen Sonntags kaufen.
• [Pause.]
• Ich habe eine kleine Hoffnung. [Lacht.] Gerade gespürt. [Lacht.] Dass da doch noch mehr dahinter schlummert. Weil du nämlich gerade gesagt hattest, … ähm … bräuchte er das Geld jetzt nicht, um sich das Auto leisten zu können, … äh … ähm … dann muss immer noch eins sein. Und zwar: Eine Muße. Oder … Oder … Oder das Verlangen halt, das jetzt herzustellen. Ne?
• Ja.
• So. Und das ist ja komplett frei von Geld. Von Geschäft. Von Kunstmarkt. Dieses Verlangen etwas … Also dieses … diese Muße. Äh … Sich die Zeit zu nehmen und etwas zu schaffen. Vielleicht Freude beim Schaffensprozess zu haben.
• Mhm.
• Ich [Sperren: denke] nämlich, dass er gar nicht, während er es schafft, gar nicht an einen Porsche oder so denkt. Ich glaube, der … diejenigen, die das groß machen, die … die … die … die … die … die denken in dem Moment Moment bloß an das, was sie gerade machen.
• Ja. Okay.
• Und … Das war mir aber ganz wichtig! Dass das … Dass eben die Kunst [Sperren: nicht] das … ein Geschäftsmodell ist. Sondern hinter … hinter dem Schaffen von Kunst steckt eben vielleicht doch etwas anderes.
• Ja.
• Als dieses Geschäft. Sondern etwas ganz menschlich … ähm … Würdevolleres. Weißt du?
• Mhm.
• Nicht … Nicht so konsumorientiert. Irgendwie.
• Ja.
• Das kam gerade raus! Das fand ich schön!
• Ja.
• Oder … Oder bin ich da total falsch gerade auf dem Dampf…? Aber du hast es mit der Muße gesagt. Und das war [Sperren: komplett] anderer … Ansatz … Das sieht so aus, als wäre das Geschäftsmodell lediglich … äh … ähm … was [Sperren: danach] kommt. Dann. Das ist ja in Ordnung. Wenn …
• Ja.
• So. Aber das [Sperren: davor]. Die Kreativität. Diese Muße. Und so. Dass [Sperren: das] immer noch da sein muss. Und das hat nichts mit Geld zu tun.
• Alexanders Erfolgsmodell
• Okay. [Räuspert sich.] Ich habe hier mal ein ganz einfaches … äh … ähm … ähm … ein ganz einfaches … ähm … Erfolgsmodell aufgeschrieben. Was ich … äh … jedem Kunststudenten Kommilitone mit auf dem Weg geben möchte. Ja?
• [Pause.]
• Man hat [Sperren: drei] Möglichkeiten.
• [Ins Mikrofon gesprochen:] Er meint [Sperren: mich] damit.
• [Lautes Rascheln.]
• Also. Was hab' ich gemacht. Ich habe einmal ein Quadrat gezeichnet. Da hab' ich Muße reingeschrieben. Dadrunter hab' ich ein Dreieck gezeichnet und habe Geschäft geschrieben. Und darunter habe ich … äh … Das Viereck mit Muße [Sperren: plus] das Dreieck Geschäft [Sperren: ist gleich] Erfolg Erfolg . Und wenn …
• Das sieht aus wie das Bauhaus Bauhaus -Logo.
• Und wenn du mich fragst, … äh … sollte ich mein zukünftiges … äh … äh … Dasein … ähm … damit verbringen, nur noch Dinge zu machen, zu denen ich Muße habe, würde ich auf jeden Fall sagen: Nein. Weil … äh … Du pokerst damit. Das ist wie russisches Roulette. Entweder du verarmst, oder du hast Glück und wirst damit erfolg…
• Das machen aber die meisten Künstler, ne?
• …reich.
• Und deshalb sind die meisten Künstler arm.
• Ja. Und deswegen hab' ich's durchgestrichen und hab' gesagt, es wäre [Sperren: nicht] der Tipp, den ich dir oder den ich allen anderen Kunststudenten geben würde, wenn …
• [Laut:] Mein Herz blutet!
• … ihr die Schule verlässt. Das weiß ich. [Sperren: Du] glaubst nämlich auf genau [Sperren: dieses] Feld setzen zu müssen. Das Zweite …
• Das ist so wie so ein Traum. Weißt du?
• Das Zweite ist das Dreieck Geschäft. Also halt Geschäftsmodell.
• [Gießt Tee in seine Tasse.]
• Niesche suchen
• Suche dir eine Nische. Mache Kunst für diese Nische. Mache Kunst im Sinne von Geschäft.
• [Stöhnt.]
• Verdiene damit Geld. Werde ganz schnell reich. [Sperren: will] ich gar nicht! Du versuchst es mir manchmal zu [Sperren: unterstellen]!
• Das wird 'rausgestrichen.
• Das [Sperren: will] ich überhaupt nicht.
• Das wird 'rausgestrichen! Gecuttet!
• Was ich aber möchte, ist, … ähm … Vielleicht hab' ich's sogar falsch aufgezeichnet. Was ich aber möchte, ist: [Sperren: suche] dir eine Nische. Suche dir ein Geschäftsmodell. Verbinde es mit deiner Muße. Also bring' das in Einklang. Und du wirst erfolgreich sein. Du wirst eine [Sperren: Garantie] haben. Weil es halt eine Nische ist. Weil es halt ein Geschäftsmodell ist. Du wirst erfolgreich im geldlichen Sinne sein. Weil … Du wirst [Sperren: nie] mehr Probleme haben zu überlegen, wie finanziere ich meine nächste Ausstellung. Wie finanziere ich … äh … meine nächste Leinwand. Ähm … Und du wirst auch deine Muße brauchen, … ähm … um dich zu motivieren. Um dieses Selbstverständnis weiter zu entwickeln. Ähm … Um auch eine Begründung für dein … für deine Kunst zu haben. Aber kombiniere es und du wirst erfolgreich sein.
• So. Nur ganz kurz zusammenfassen. Damit ich es richtig verstanden habe. Bitte berichtige mich. Bei dir klingt es jetzt so, als ginge es nicht darum, … ähm … etwas zu Schaffen, [Sperren: weil] man es gut zu Geld machen kann. Also dass das nicht im Vordergrund steht. Ein Geschäft … Also weißt du … Och, ich will jetzt ein Geschäft haben, also mache ich Kunst. So. Sondern du sagst es jetzt so, … ähm … ähm … man sollte bereits … ähm … etwas schaffen, … äh … was einem liegt, wo man … man sich ausdrücken kann. Was sein Material ist. Und wenn das [Sperren: gleichzeitig] noch bei den Leuten gut ankommt, dann mach' daraus, aus dem, was du eh schon gerne machst, ein Geschäft. Aber [Sperren: nicht], dass man etwas schafft, [Sperren: weil] es im Geschäft gut läuft. Hab' ich das richtig verstanden? Was ja sehr sehr gut ist.
• [Pause.]
• Nee.
• Also okay. Dann ist das …
• [Nicht verständlich, 2:49:45.]
• Weil du hast es genau umgekehrt gemacht.
• [Lacht.]
• Ich hatte … Ich hatte …
• [Lacht.] Ich hätte es jetzt gut gefunden!
• Also … Also es ist übrigens ganz clever. Und zwar … äh … ist das glaube ich immer etwas, was man wissenschaftlich untersuchen könnte. Nämlich …
• Mit Dreieck und Quadrat!
• … nämlich … ähm … Folgendes. Ich habe erst gezeichnet … ähm … Nimm deine Muße …
• [Ungläubig, leise:] Das Geschäft?
• Das, was du gut kannst.
• Ja?
• Und versuche auf dem Feld, was du gut kannst, … äh … ein … ein … ein … eine Nische zu suchen. Und dann wirst du erfolgreich sein.
• Aber so hab' ich das doch gerade gesagt. Oder?
• Ich glaube aber … Ja, das hast du gerade auch gesagt. [Sperren: Ich habe aber etwas anderes behauptet. Meine Theorie ist: Mache es umgekehrt. Näml…
• Ähm … Suche dir [Sperren: erst einmal] eine Nische. [Lacht laut auf.]
• Gucke, ob du …
• [Lacht immer noch.]
• … Geld verdienen [Sperren: könntest].
• [Lacht weiter.] [Sperren: Nein!]
• [Sperren: Plus] … ähm … Schaue, ob du überhaupt die Begabung und das [Sperren: Können] dafür hast. Und dann wirst du erfolgreich sein.
• Geschäftsmann, kein Künstler
• Dann bin ich aber [Sperren: kein Künstler]! [Sperren: Echt nicht!]
• Was?
• [Sperren: Dann] … Dann bin ich ein Saleman. Ein Businessman.
• Aber das ist meine Empfehlung an die Kunststudenten. Um erfolgreich zu sein.
• [Sperren: Ja], aber dann ist es keine Kunst!
• Das ist sozusagen …
• Geldkunst
• Dann ist es keine Kunst, die rauskommt! Sondern das ist Geldkunst!
• Okay.
• Die rauskommt.
• Und zwar ist das, was ich hier gerade gemacht habe, …
• Ich will … Ich mache mich hier gerade … [Nicht verständlich, 2:51:00.]
• Und zwar ist das, was ich gerade gemacht habe, dein Businessplan.
• Ich bin hier wirklich … [Lacht.]
• Dafür möchte ich auch Geld hier haben, ne? Für diese Beratung.
• [Lacht.] Das wird gescannt.
• Ich … Ich hab' hier … Du kannst das gerne fotografieren.
• Ich nehme das mit.
• Und zwar habe ich … ähm … habe ich hier gerade ein … ein … äh … äh … [Sperren: Businessplan] aufgestellt. Äh … Für … Für Kunst…
• [Lacht laut auf.]
• …studenten.
• Ich will das gar nicht hören jetzt!
• [Sperren: Wie] man Erfolg hat.
• [Pause.]
• Ich will dir ein Beispiel geben. Und zwar Folgendes …
• Wirklich erst Geschäftsidee und dann Kunst?
• [Sperren: Warte mal! Warte mal!] Ganz ganz kurz. Ich will doch jetzt … [Sperren: Ja] … Das ist jetzt deine Idee von wie man erfolgreich werden kann. Erst die Geschäftsidee haben und dann Kunst machen, die darauf basiert. Und dass man dann damit Geld verdienen kann. Gut so.
• [Pause.]
• Denkst du [Sperren: wirklich], dass diese großen Werke, also außer bei dem jetzt … Jeff Koons Jeff Koons , da kann ich mir das sogar vorstellen … Aber das jetzt bei Gerhard Richter oder so, dass die [Sperren: wirklich] entstanden sind, weil er eine Geschäftsidee hatte und danach dann die Kunst gemacht hat?
• [Atmet tief ein.]
• Weil er Geld verdienen wollte? Ich [Sperren: kann's] mir … Warte mal. Ich [Sperren: kanns's] mir nicht … Ich will's noch einmal sagen: Ich kann's mir nicht vorstellen.
• Ja.
• Aber bei niemandem. Kann ich mir das vorstellen.
• Dann musst du natürlich Gerhard Richter fragen. Aber Folgendes. Ähm … Ich frage mich, [Sperren: wie] kann ich mir jeden Monat … äh … Öl und Leinwände und Werkstatt im Wert von vier … fünftausend Euro monatlich leisten, wenn ich nicht etwas verkaufe. Also das geht auch mit Hartz 4 nicht.
• Ja.
• Mit sechshundert Euro.
• Dann müssen wir da ganz ganz langsam rangehen. Warte mal ganz kurz. Dann gehen wir jetzt davon aus: Er hat kleiner angefangen. So. Die … Die konnten sich vielleicht … Wir wissen es jetzt nicht. Aber die konnten sich verkaufen. Er hat ein bisschen mehr Geld bekommen. Also konnte er sich größere Leinwände kaufen.
• Er ist sozusagen mit den Schritten größer geworden.
• Ja. Ja.
• Und jetzt kann's natürlich sein, dass sich das Verhältnis umdreht. Ne? Also das … Das zuerst sozusagen die Muße, diese … äh … äh … Diese Tatkraft, Kunst machen zu wollen, dabei war. Äh … äh … ähm … So und dann kam: Oh, das kann sich ja auch gut verkaufen! Und das am Ende, wo es dann immer größer wurde, ging plötzlich das Geschäft [Sperren: über] diese Muse Muse rüber. Dass also sozusagen das Geschäft plötzlich … äh … über der Kunst stand. Auch wenn die Kunst am Anfang immer noch … ähm … ohne Geschäft eigentlich funktionierte. So kann ich es mir noch vorstellen. Bei denen, die ganz ganz viel Geld damit verdienen. Dass am Anfang aber immer noch sozusagen nicht das Geschäft stand, sondern …
• Ja. Ja.
• [Sperren: Außer] bei dem Koons. Nimm den echt raus.
• Ja. Ja. Man … Man … Man kann … Man kann natürlich bestimmte Fragen wirklich nur an an an den Ausnahmen erst einmal sichtbar machen. Ja? Wenn ich jetzt sage: Ich will das jetzt nachmachen. Das ist auch manchmal etwas …
• Ja.
• Bestimmte Dinge sind einfach schwierig nachzumachen. Weil sie viel Geld kosten.
• [Sperren: Der hat] es nur gemacht, [Sperren: weil] es Aufmerksamkeit …
• Ja.
• … ist. Weil es Geld …
• Ja.
• Das ist mir klar!
• Nur mal angenommen, jemand sagt: Das ist eine Nische. Das wollen Leute auch in ihrem Vorgarten …
• Das ist eine Nische. Ja.
• … haben. Mal angenommen. Ja?
• Das kann bloß er oder Leute, die sich damit schon auskennen.
• Da muss man natürlich [Sperren: Geld] haben, um sowas auch erst einmal … Also ich meine, man muss erst einmal zwanzig von diesen Exponaten schaffen, bis man auch zufrieden ist. Bevor man gemerkt hat, das ist die Technik.
• Ja. Klar.
• Das ist die Farbe. So mache ich's haltbar. Ja? So kann ich es transportieren. Ähm … Aber woher soll ich denn das Geld nehmen, …
• Ja.
• … wenn ich nicht irgendeine Einnahmequelle …
• Ja.
• … habe?
• Dann hat er aber natürlich ein besseres Geschäftsmodell als dieser Gerhard Richter. Weil ich meine, am Ende haste dann ein Rakel und hast Ölfarben. Wenn du das willst. Du brauchst bloß Zeit, …
• Ja.
• … viel Muse da reinzu…
• Ja. Ja.
• …stecken. Aber … Du gehst schon wieder …
• Alexanders Rat an Kunststudenten
• Aber das muss man doch … Das muss man doch den Kunststudenten [Sperren: sagen]! Leute, ihr … ihr müsst euch überlegen: Wie könnt ihr im nächsten Monat … äh … eure Farbe bezahlen!
• [Ins Mikrofon:] Hört bitte alle nicht zu!
• Das könnt ihr nicht mit … Das könnt ihr nicht mit Hartz 4 bezahlen.
• [Lacht.] Machen aber ganz viele!
• Äh … Ja. Und deswegen sind sie ja auch … dümpeln sie vor sich hin!
• [Sperren: Nein]! Viele verdienen mit anderem ihr Geld und machen dann halt … äh … frei Kunst. Ohne … Weil … Weil sie vielleicht [Sperren: wollen], dass ihre Kunst nicht [Sperren: befleckt] wird von diesem Gedanken, … äh … äh … das Geld steht am Ende im Vordergrund. Bei dem, was sie schaffen. Das [Sperren: wollen] viele glaube ich gar nicht. Also ich will's zumindestens nicht. Da würde ich mich schlecht fühlen. Du kannst dir das gar nicht vorstellen! Weil … Ich … Ich glaube, viele wollen das nicht als Geschäftsidee wahrhaben. Du redest jetzt natürlich davon. Das ist dann Erfolg für dich. Und so weiter und so fort. Aber ich glaube, das wollen viele gar nicht.
• [Möchte unterbrechen.]
• [Sperren: Das Schönste ist doch] … Das Optimalste wäre, wenn ich es nicht [Sperren: will] …
• Dann …
• Optimal, wenn das, was ich mache, erfolgreich ist
• [Sperren: Nein nein nein nein!] Wenn ich es nicht will. Nicht tue. Und wirklich nur das mache, was ich mache. Und [Sperren: dann] das plötzlich gesehen wird. Erfolgreich wird. Und ich wirklich dann für mich halt weiterhin das machen kann, was ich will. Und das würde erfolgreich. Dann habe ich doch das auch geschafft. Aber ich habe nicht das Businessmodell dadrüber gelegt. Von Anfang an. [Sperren: Das] wäre mir wichtig.
• [Pause.]
• Das ist ein Spagat …
• [Sperren: Dann] …
• … am Ende.
• Dann haben wir … Dann haben wir aber auch diese Definition, dass es eigentlich kein … kein … [Sperren: Künstler] im berufstechnischen Sinne gibt. Also … Künstler ist kein Berufsbegriff. Weil … ähm …
• Ist es auch nicht. Aber Berufskünstler.
• Weil dann haben wir zum Beispiel doch den Maurer. Den wir heute schon einmal hatten. Der eben sein Geld mit Mauern verdient. Und das Geld, was am Monatsende übrig bleibt, das verwendet er eben in, meinetwegen, Kunst. Rakeltechnik. Oder hier diese Luftballons. Äh … Und hat sich da dann auch irgendwann einen Namen damit gemacht. Dann ist er Maurer [Sperren: und] Künstler zugleich.
• Mhm.
• So. Und dann kommt man aber auch in diese Sphäre, wo eben das doch manchmal eben gesagt wird: Du machst in deiner Freizeit … Du arbeitest bei uns in der Firma und in der Freizeit fotografierst du. Also da … da liegt das immer so nah, das so abzutun. So als semiprofessionell.
• Mhm.
• Ähm … Hobbymäßig. Das … Das ist doch niemand, der Berufsfotograf ist. Oder der den ganzen Tag fotografiert. Ähm … Das ist so diese … diese Einstellung. Oft. Das man sagt: Künstler ist man entweder zu hundert Prozent oder gar nicht. So. Und wenn du aber sagst, dass hundertprozentige Künstler es gar nicht gibt, weil die müssen eben acht Stunden am Tag bei Kaufland an der Kasse sitzen und irgendwelche Fleischsachen über die Kassentheke ziehen, damit sie am Abend noch eins zwei Stündchen Zeit haben, um … Weil sie sonst das Geld nicht hätten für …
• Das ist jetzt deine [Sperren: extreme] Vorstellung davon.
• Ja.
• Ich meine, jetzt schau mich doch mal an. Ich bin Programmierer und verdiene mit wenigen Stunden genug Geld, damit ich mir den Rest des Tages eigentlich mit dem, was ich würde wollen …
• Du bist in gewisser Weise auch privilegiert. Ne? Also gucke dir doch mal deine Kommilitonen … Schau dich mal in deiner Klasse um. Und sage mir, womit die anderen in deiner Klasse tagsüber Geld verdienen, damit sie anschließend … äh … äh … Kunst machen können. Und dann wirst du nicht viele finden, die so leicht so schnell Geld verdienen. Ne? Ähm … äh … Ich glaube, es ist einfach [Sperren: naiv] zu denken, ich studiere da vier fünf Jahre und … äh … bin dann auf dem Markt und … äh … äh … äh … Nur weil ich mich Künstler nennen darf, so quasi durch Urkunde Urkunde , [Sperren: bin] ich auch ein Künstler.
• Nee. Du kannst dich ja auch Künstler nennen, ohne einen Beruf …
• Das ist mir zu … zu kurz gedacht. Ne? Und … Und es ist wirklich … Also ich wollte dir einfach mal …
• [Sperren: Ich wollte dir] aber, bevor du … Ich wollte dir sagen … Ich will dir bloß sagen, dass mein Eindruck von der Hochschule ist, wo ich jetzt Kunst studiere, der ist, dass die gar nicht das [Sperren: Ziel] haben, dass du am Ende auf dem Kunstmarkt bist.
• Ja.
• [Sperren: Warte] mal kurz.
• Das glaube ich auch.
• Da gäbe es dann mehr Kurse, wo es ums Geld verd…
• Ja.
• …ienen, um Marke Ich und so weiter … Da gab's einen ganz kleinen Kurs und so weiter.
• Ja.
• [Sperren: Sondern da] … Das finde ich aber so sympathisch.
• Nein.
• Ausdrücken, nicht Geld verdienen wollen
• [Sperren: Warte doch mal!] Das finde ich aber eben so symp… sympathisch. Weil da geht's wirklich eher darum, was willst [Sperren: du] eigentlich. Was willst du eigentlich ausdrücken? Worum geht es dir? Und das es nicht darum geht, was die [Sperren: Anderen] in dir gerne hätten wollen. Wofür sie viel Geld ausgeben wollen. Das würde mich [Sperren: total] nerven!
• Das hat natürlich auch eine juristische Komponente. Stell dir vor, sie müssten garantieren, dass sie nach dieser Ausbildung … äh … qualifizierte Künstler auf dem Markt bringen. Die dann Geld verdienen können. Ja?
• Das könn… Das kann aber keiner. Ein Jurastudium kann das auch nicht …
• Ja aber da gibt's …
• … leisten.
• … Statistiken, dass halt eine gewisse … Auch bei den BWL'ern … Eine bestimmte Prozentzahl von diesen Menschen werden irgendwann einmal in diesen ganz klassischen …
• Ja.
• … Klischee Klischee -Berufen arbeiten. Als Richter, …
• Ja.
• … als Staatsanwalt, als … äh … ähm … ähm … Rechtsanwalt. Oder als Firmenanwalt. Und werden damit ihr Auskommen haben. Ein [Sperren: gutes] Auskommen.
• Ja.
• Hochschule kann Erfolg garantieren
• Das kann diese Hochschule, je besser sie ist, kann sie das teilweise sogar [Sperren: garantieren]. Das macht Harvard zum Beispiel. Ja?
• Ja.
• Oder Princeton. Die können garantieren, dass sechzig Prozent der Abgänger erfolgreich sein …
• Ja.
• … werden.
• Vielleicht [Sperren: will] das aber gar nicht … eine Kunsthochschule gar nicht. Vielleicht hat sie im Hintergrund gar nicht dieses [Sperren: Geldliche].
• Sie kann es nicht [Sperren: leisten].
• Sie [Sperren: will] es vielleicht gar nicht! Das ist [Sperren: mein] Blick.
• Sie kann das niemals garantieren.
• Okay. Du … Du denkst, sie kann es nicht leisten, nicht garantieren. Und ich sage: Sie will es vielleicht gar nicht. Dann haben wir jetzt aber zwei unterschiedliche …
• Das ist einfach nur ein cleverer Schachzug, …
• … Ansichten.
• … es nicht zu wollen. Weil sie es nicht kann.
• Du … Du siehst mich als Ausrede. Also das ich das als Ausrede verwende. Ich sehe das als ehrliche Antwort. [Sperren: Warum] muss die Kunst automatisch etwas mit Geld zu tun haben. Oder Geldverdienen haben wollen.
• Ja.
• Das [Sperren: muss] … das …
• Ja.
• Das [Sperren: sollte] sie doch gar nicht.
• Ich …
• [Sperren: Weil] … [Sperren: Warte mal, warte mal!] Dann wären wir doch wieder bei dem Punkt, … äh … wo ich meinte … äh … ähm … würde … Also entsteht nicht erst … Also wenn Kunst abgelehnt wird. Und später dann erst berühmt wird, oder so. Oder … Oder wenn du etwas ganz Neues schaffst, was von den Leuten eben noch nicht verstanden wird. Dann kann es trotzdem … äh … der [Sperren: Start] von etwas ganz Neuem gewesen sein, worauf ganz ganz viel anderes danach fußen wird. Aber dieses Neue wäre doch nie entstanden, wenn du wirklich auf ner Marketingschule gewesen wärest. Namens Kunststudium. Wo du halt eigentlich bloß lernst, wie schaffst du es, in dem Kunstmarkt … äh … viel Geld zu verdienen.
• Das ist ja nur eine [Sperren: Annahme] von dir.
• Ja. Von dir war das aber auch eine Annahme. Ich weiß zwar nicht was … [Lacht.] Aber … [Sperren: Jetzt] werde ich hier wild! [Sperren: So!]
• [Lacht.] Äh …
• Wir machen …
• Das Schöne ist doch, … äh … dass du mich nicht überzeugen musst. Von deiner Ansicht. Sondern du wolltest mich interviewen, wie [Sperren: ich] bestimmte …
• [Unterbricht laut:] [Sperren: Ich esse weiterhin Gummibärchen. Pärchen.] [Lacht.]
• Alexanders Theorie
• Ja. Pass auf. Ich wollte dir meine Theorie …
• [Lautes Rascheln.]
• … noch einmal erklären, warum ich …
• [Rascheln wird lauter.]
• … warum ich nicht Quadrat …
• [Lacht.]
• … plus Dreieck, sondern Dreieck plus Quadrat …
• Das hab' ich schon verstanden. Aber es stört mich richtig.

Donnerstag, 2. Februar 2017

[wv=A10-1]Kunstbegriff Link Anfänge der Kunst Link bei Höhlenmalereien aus ausklingender Altsteinzeit findet Trennung statt (zwischen magischer und mitteilender Kunstrichtung) in Südfrankreich und Nordspanien mit religiös-zauberischem Gehalt haben optisch-ästhetische Seite betont an ostspanischen Felswänden wollten eher etwas mitteilen zeigt zwei Möglichkeiten der Kunstbetätigung, mit Eigenarten bestimmter Völker weniger ein Fortschritt zu erkennen, als ein nebeneinander starker Kunstreiz geht von Behandlung Toter aus in mexikanischer Kultur wurde Asche des Toten oder Gebeine mit verarbeitet daraus sind Kunstgebilde, Figuren, Statuen entstanden Unzahl an Ritualen entstanden in Mexiko u. a. kleine Holzstatuen von Totem geschnitzt, verbrannt und beerdigt Schnitzwerk und Puppen u. a. als Ornamente verwendet Figuren sind oft Mischwesen behandeln Vorstellung von Mythen oder Auffassungen von Beziehung Mensch zu Tier weiterhin soziologische Anlässe als Auslöser für Kunstbetätigung wie Erntefeste, Siegesfeiern, Huldigungen von Häuptlingen, Fürsten und Königen Verehrung persönlicher Macht und Einfluss lebender und toter Herscher gehört zu stärksten Anreizen für Schaffen von Kunst soziologische Faktoren in höheren Gesellschaften mehr entwickelt als bei niedrigeren Gesellschaften, wo Zauberische größerer Einfluss hat daran knüpft Ästhetisierung des Schaffens an hat erst in Hochkulturen zur Verselbstständigung der Kunst als Leistung geführt nicht bewusst dazu entschlossen, eher durch Reize geweckt, ausgebildet, befördert Frage, ob das, was wir Kunst nennen, für Naturvölker auch Kunst ist frühere Ansicht, Kunst wäre aus dem Spiel hervorgegangen heute eher Zauberei als Auslöser für Kunst angesehen für Naturvölker war Kunst kein Spiel oder Zauberei Zauberei wird etwas bezeichnet, was im nachhinein als nicht logisch[?] bezeichnet wird im Moment Moment des Schaffens ist es etwas Verständliches Begriffe wie Familie, Geld, Religion, Staat etc. müssen immer im Verhältnis zum Kultur- und Wirtschaftsleben einer Personengruppe gesehen werden Begriff Kunsthorizont und Kunstspähre Kunstspähre Kunsthorizont: Ergebnis aus Zusammenwirken technischer Bedingtheit als Ergebnis aus Möglichkeiten der Kunstgestaltung in einer technischen Fortschrittsstufe zu betrachten Kunstspähre: konkrete Kunstgestaltung tritt als Ergebnis von Wechselbeziehungen in Erscheinung entscheidend bei Kunstspähre ist historisch einmalige individuelle Gestaltung traditionelle Techniken immer von geographischen Umweltbedingungen abhängig (weiter ab S. 259) Diplom Theorie Link Gespräch mit Alexander Link

• Kann sein. Ja. Ist so. Ja.
• Und er hatte dann aber bestimmt eben [Sperren: kein] Geschäftsmodell Kunstmarkt dahinter. Und er hatte … Weißt du, was du da so gesagt hattest …
• Wovon hat er denn gelebt?
• Ähm … Der hat von seinem Bruder, glaube ich, gelebt, der ihm immer wieder Geld gegeben hatte. Theo van Gogh Vincent van Gogh , Öl auf Pappe, 1887, Vincent van Gogh
• Und das ist das, was ich gesagt hatte. Wenn …
• Und er hat zurückgezogen dann gelebt. Das ist aber kein Geschäftsmodell. Da kann ich Hartz 4 auch als Geschäftsmodell …
• Ja, wenn jemand keine … Wenn jemand keine anderen Geldquellen hat …
• Ja.
• Ja? Dann ist er gezwungen mit dem was er schafft, mit seinen Händen schafft, …
• Mhm.
• … auch Geld zu verdienen. Seinen Unterhalt zu verdienen.
• Dann kommt er aber in eine Zwickmühle. Dann will er zum einen hochwertig … also Kunst schaffen, die sozusagen …
• Der muss das in Einklang bringen. Ja. Genau.
• Das kann man gar nicht, glaube ich. Du bist dann da immer im… im… im…
• Ich glaube, man kann es wohl. Er konnte es.
• Ich kann es nicht.
• Aber Jeff Koons Jeff Koons konnte es.
• Der hat aber das als Thema, glaube ich, genommen.
• Das mag ja sein. Aber …
• Und wenn du das als Thema nimmst, dann verarbeitest du das so.
• Er hat … Das passt in unsere Zeit rein.
• Ich meine, Richter hat das am Ende ja auch gemacht.
• [Lacht.] Weil er eben … Weil es vielleicht doch ein Stück weit Berechnung ist. Also … Auch der Markt ist berechenbar. Kunst = Kapital Kapital , Joseph Beuys Joseph Beuys , 1979
• [Pause.]
• Alexanders Bilder von Richter und Rauschenberg Robert Rauschenberg
• Wollen wir kurz Gerhard Richter Gerhard Richter noch nehmen?
• Ähm … Wir können über [Sperren: mein] Bild sprechen.
• Na das meine ich. Genau das … White Painting von Rauschenberg, Bild in seiner Wohnung
• Du möchtest ja da auch ein Foto von machen.
• Du hast ja hier zwei … zwei Sachen. Du hast ein White Painting von …
• Ja. Gerhard Richter Bild in seiner Wohnung
• … von … von … von [Versucht den Namen vom Künstler Englisch auszusprechen.] Rouschenbörg. Und du hast ein … ein … ein … Wie heißen die Bilder von dem? Äh … Diese großen … Haben die irgendeinen Übertitel? Rakelbilder oder so?
• Nein, es ist auf jeden Fall eine Rakeltechnik.
• Rakeltechnik von Gerhard Richter. YouTube YouTube -Video über Rakeltechnik, Marc Ballhaus
• Genau.
• Zwei Originale hast du hier. Aber … Na ja, man sieht ja den Unterschied …
• [Lacht.]
• … anscheinend nicht. Außer das jetzt die Größe ein bisschen unterschiedlich ist. Vielleicht.
• Vielleicht.
• Du hast ja mal Gerhard Richter gesehen.
• Ja.
• So. Da war so ein großes Bild. Oder?
• Ja.
• Was … Was … So in deiner Erinnerung … Was hat das bei dir so ausgelöst. Oder … Oder warum … Oder was steckte dahinter. Was war dein Zugang.
• Das Kuriose war, das war auch in einer … einer … äh … äh … in der Tate Gallery in … in London …
• Mhm.
• War das. Ähm …
• Großer Streit mit Christian. Christian zusammengesetzt, Collage Collage auf Papier, W 10-1
• [Sperren: Und] … äh … Auch wieder die [Sperren: schiere] Größe. Also anders. Ich muss sagen, ich kannte Gerhard Richter vorher gar nicht. Ich wollte in dieses Museum. Dieses Museum hat halt eine Dauerausstellung und … äh … eine … äh … Ausstellung … ähm … für bestimmte … Also …
• Ja.
• … Themenausstellungen.
• Ja.
• So. Und … ähm … Ich bin mit meiner Karte … äh … für die Dauerausstellung [Sperren: nicht] in seine Ausstellung reingekommen. [Sperren: obwohl] es im selben Haus war.
• Mhm.
• Großes Bild von Richter
• Sondern ich bin nur … äh … in den Vorraum gekommen, wo … äh … seine Kunst auf Postkarten und Plakaten und … äh … seine gedruckten Bücher … äh … ähm … Und im Foyer hing [Sperren: ein] einziges Bild.
• Mhm.
• Von ihm. Abgesperrt.
• Mhm.
• Äh … äh … ähm … Mit einer Kordel.
• Mhm.
• Und die Leute haben gekauft [Sperren: wie verrückt]! Und die Plakate, die waren auch relativ teuer, glaube ich. Zwanzig, dreißig Euro. Eins. Und das war mäßig klein, muss ich mal sagen. Ähm … Also … äh … äh … Diese Farbdrucke, … äh … die haben überhaupt nicht so gewirkt wie das Original. Und ich hab' mich gefragt: Mensch Leute, warum gebt ihr soviel Geld für etwas aus, was gar nicht wirkt?
• Mhm.
• Und ich stand vor diesem [Sperren: riesigen] Bild. Äh … An dem übrigens viele vorbei gelaufen sind. Ich konnte es nicht verstehen. Weil es war wie so ein Kassenbereich … äh … gestaltet. Und ich war so beeindruckt. Von der [Sperren: Größe]. Und dass man Farbe über die Leinwand geschoben hat. Und das war … äh … Wie Drei-De hat sich das angefühlt. Weil diese vielen vielen Farbschichten haben halt … äh … so Höhen und Tiefen abgebildet. Ähm … Dass man das so [Sperren: sehen] konnte. Das war [Sperren: fassbar]. Gerhard Richter beim Arbeiten, Ausschnitt Film, 2011
• Mhm.
• Ähm … äh … Und … Und diese Kombination … Diese Farbigkeit … Diese Größe … äh … Dann noch, dass es Öl ist. Also ich mag einfach Öl unheimlich gerne. Ich würde Ölfarbe [Sperren: immer] Acrylfarbe vorziehen. Äh … ähm. Oder auch … ähm … Buntstiften. Oder was auch immer. Ähm … äh … Und ich war so begeistert, dass ich, als ich nach Hause, ich hab' mir seinen Namen gemerkt. Als ich nach Hause bin, dass ich mehr über ihn erfahren wollte.
• Gerdie! Gerdie! Gerdie!
• [Laut:] [Sperren: Gerdi! Gerdi! Gerdi!] Autogrammkarte Autogrammkarte #508, Friedrich Fröhlich
• Und ich bin in die … äh … Bibliothek gegangen, um mir dort eine DVD über ihn auszuleihen.
• Da gab's … Also da … Du meinst aber nicht die letzte Dokumentation. Die hatte ich dann nämlich auch gesehen. Wo er in seinem Atelier ist, in dem neuen großen schönen …
• [Sperren: Nee]. Nee nee.
• Wo er dann geplant hat, die Ausstellung.
• Ja. Nee nee. Ähm … Spannend war, das ist ja jetzt schon ein paar Jahre her, … äh … ich hab' geguckt, wer sind seine … äh … äh … Kunstschüler. Weil … äh … er ist ja auch [Sperren: Meister]. Und hat, ich weiß nicht, wie man das nennt, glaube Meisterschüler oder sowas …
• Könnt' icke och noch werden!
• Und ich hab' sofort … ähm … im Internet nach den ihren Arbeiten gesucht. Weil ich wollte schauen, …
• Ja.
• … inwiefern [Sperren: seine] Technik sich in [Sperren: ihrer] Kunst wiederspiegelt.
• Gab's da was?
• Norbert Bisky Norbert Bisky
• Ähm … äh … Nicht wirklich. Aber wo ich es gefunden habe, war … äh … äh … von … ähm … von Norbert Bisky. Norbert Bisky in Ausstellung, 2013, © Christian Zimmermann
• Mhm.
• Er war ja auch … äh … Meisterschüler von Baselitz Georg Baselitz , glaube ich. Und der hat …
• [Sperren: HGB Leipzig].
• Und der hat … äh … Auch Japaner sind dabei. Und da gibt's welche, die eigenartiger Weise ähnliches machen wie … äh … Norbert Bisky.
• Du kannst jetzt aber nicht sagen, ob das … Sondern es kann ja sein, dass sie gleichzeitig damit angefangen haben. Das passiert in der Kunstgeschichte auch manchmal, dass sie …
• Sie waren zur selben Zeit …
• … gleichzeitig …
• … glaube ich sogar Meisterschüler bei … bei Baselitz waren.
• Okay.
• Meisterschüler von Baselitz
• Äh … Und … äh … Dann hab' ich geschaut, ob Baselitz diese spezielle Technik hat. Und habe sie auch nicht wiedergefunden. Und war aber trotzdem beeindruckt, dass scheinbar zwei Musterschüler … äh …
• Meisterschüler.
• … so … oder Meisterschüler … äh … in die ähnliche Richtung gegangen sind. Das hat mich total fasziniert. Ähm … Und das hab' ich bei Gerhard Richter auch gesucht. Ähm … Und ich muss auch sagen, dass ich dann auch … äh … gesehen … äh … geguckt habe, was Gerhard Richter aktuell macht. Äh … Zum Beispiel diese kleinen … äh … farbigen Quadrate, die da aneinandergesetzt sind und sowas … Und ich …
• Richter-Fenster am Kölner Dom
• Pixel.
• … muss sagen … Mhm?
• Pixel. Die in dem Dom … Richter-Fenster im Südquerhaus (Ausschnitt), Kölner Dom, © Raimond Spekking
• Pixel. Ja genau.
• … auch sind.
• Und ich muss sagen, dass mir … dass mich das weniger berührt hat. Dass … äh … Dass … Dass ich dachte: Okay. Mach was du willst. Aber wenn du mir einen Gefallen tun willst, mach' weiterhin die Rakeltechnik. Bis an dein Lebensende. Mehr musst du nicht mehr machen. Damit begeisterst du mich.
• [Pause.]
• Okay. Ganz kurz. Wieder Technik, das Material, die Größe war wieder irgendwie ein … Das finde ich schön! Dass wir sozusagen …
• Das ist mein Zugang, ja.
• Materialität Materialität im Vordergrund
• Na, das ist doch schön! Wir haben jetzt … [Nicht verständlich, 2:22:05.] … Jetzt frage ich dich, … äh … dass hat jetzt zwar nichts mehr mit dir zu tun, aber, was denkst du darüber? Ähm … Denkst du, dass der Künstler, der das schafft, wie Richter auch, die [Sperren: Materialität] im Vordergrund sieht? So wie du das jetzt als Besucher siehst? Oder … Oder kannst du dir vorstellen, der Katalog ist so dick, weil da noch irgendwie tausend andere … äh … Gedankengänge drinne stehen. Die du als Besucher aber nie mitbekommst. Außer du ließt dir das extra durch. Und denkst du, dass das wichtig ist, das zu wissen, wenn du einen ganz anderen Zugang zu seiner Kunst gefunden hast?
• Was war jetzt … Was ist jetzt die Frage?
• [Sperren: Das klang so schön!] Mit Kommas und so!
• [Lacht.]
• Die [Sperren: Frage] war: Denkst du, dass der Künstler, wie jetzt Gerhard Richter, … ähm … diese Rakelbilder auch [Sperren: nur] macht - jetzt nicht negativ gesehen - nur macht, weil sie so groß, so schön …
• Um damit Geld zu verdienen?
• Nein nein! Weil sie so groß, so schön aussehen. Und mehrere Schichten haben. Und das ist ja spannend so mit dem Material zu arbeiten. Oder kannst du dir vorstellen, wie bei dem Uecker Günther Uecker … Da kannst du mir gleich noch einmal sagen, was du gehört hast … äh … ähm … Ob es da noch eine andere Intention Intention gab. Also eine etwas … äh … etwas … etwas [Sperren: ausdrücken]. Weil bei Uecker weiß ich, das war irgendwie nach dem Krieg oder so. Der hatte irgendwas erlebt und … Oder sowas. Und … Und … Oder bei Beuys. Das mit dem Fett und … und … äh … mit dem … äh … äh … und mit dem Filz. Wo er da mal selbst irgendwie Soldat war und es kalt war und er musste sich … Weißt du? Da gibt's ja so Geschichten darüber.
• Ja.
• Denkst du, das gibt es bei solchen Bildern auch? Interessiert dich das überhaupt? Oder … Oder reicht dir dein eigener Zugang?
• Rakeltechnik
• Also ich … Aus den Videos von … von Gerhard Richter weiß ich, dass er lange gesucht hat. Äh … Nach einer Technik, … äh … die … mit der er sich anfreunden kann. Und, dass er sich immer noch auf der Suche befindet. Also er experimentiert viel.
• Ja. Aber … Aber was sucht der da.
• Äh.
• Was!
• Ähm.
• Das weiß ich jetzt nicht.
• Genau … ähm … Ich weiß, dass er … ähm … - gerade bei den Rakelbildern - … dass er sie auch als sehr körperlich empfindet. Er muss da auf eine Leiter steigen.
• Mhm.
• Er … äh … zieht, was sehr profan aussieht, zieht Farbe über die Leinwand. Äh … Man muss erst einmal darauf kommen, nicht mehr traditionell den Pinsel zu nehmen, sondern auf einmal … ähm … eine Schiene zu nehmen, die man bestreicht und ganz glatt über … über eine Leinwand zieht. Das ist etwas Untypisches. Ja? Also … ähm … Also ich weiß, dass es Spachteltechnik gibt.
• Mhm.
• Aber Rakeltechnik ist für mich mehr als einfach nur Spachteltechnik. Ähm …
• Es gibt aber auch andere Beispiele, wo Künstler anders … nicht mit dem Pinsel, sondern dass die dann die Farbe geschmissen haben. Oder es gibt …
• Ja. Aber er hat das eben … Also ich … Also gerade Spachtel. Spachtel sind für mich immer ein bisschen kleiner. Ja?
• Mhm.
• Also maximal so dreißig Zentimeter.
• Aus dem Baumarkt meinst du jetzt. LUX Spachtel rostfrei, 5,79 EUR, Obi
• Ja so Baumarktspachtel sind mir bekannt. Aber er schafft ja … hat ja ein neues Werkzeug geschaffen, was so groß wie seine Leinwand ist. Also teilweise über drei Meter.
• Das ist doch bloß eine Leiste. Oder nicht?
• Ja, aber das muss man erst einmal schaffen! Diesen Sprung vom Pinsel hin zum Spachtel. Die Spachteltechnik gab's ja schon.
• Ja.
• Aber von der Spachteltas… äh … Spachteltechnik [Sperren: weg], hin zu dieser drei Meter langen Schiene, die dann auch mit Öl zu bestreichen. Öl hat ja … Öl ist ja ein ganz fantastisches Werkstoff an dieser Stelle. Weil es sich so leicht verarbeiten lässt. Und … Und so langsam trocknet. Ja?
• Mhm.
• Also nicht jedes Material ist geeignet für diese Technik.
• Acrylfarbe würde zu schnell trocknen drauf.
• Ja. Und natürlich auch, man muss gucken, wie schnell die Farben durchtrocknen. Ja? Also damit man dann das selbe Ergebnis produziert. Und da hat er auch, glaube ich, ganz lange experimentiert. Das heißt, er hat eigentlich auch für mich vielleicht ein neues Handwerkszeug in dem Moment gefunden. Und … äh … hat dann gemerkt: Das passt zu mir. Dann … In dem Video konnte ich beobachten, dass er nicht jeden Tag das selbe macht. Sondern es kommt auf seine Verfassung an. Und … äh … Wenn er da jetzt eine Farbe drübergezogen hat, nimmt er sich die Zeit. Er nimmt sich die Ruhe. Er sucht den Abstand. Und überlegt: Gefällt ihm das. Passt das zu ihm. So. Und da gab's dann auch Sachen, wo ich dachte: Ja, jetzt ist das Bild fertig. Und er hat aber für sich festgehalten: Das ist nicht fertig. Und am Ende sah das Bild ganz anders aus.

Montag, 23. Januar 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Alexander Link

• [Pause.]
• Allerdings leider erst dann. [Hustet.]
• Also das heißt, du willst dir davor keine Sachen durchlesen oder … ähm …
• Nein, so generell würde ich es nicht sagen. Ich würd's nicht ausschließen.
• Ja klar, aber …
• Aber …
• … dich interessiert danach eher, dass … wenn … wenn … wenn du über das Handwerk Handwerk einen Zugang gefunden hast.
• Tate London
• Also ich kann dir noch ein zweites Beispiel geben. Ich war mal in Paris. Auch wieder in dem … Oder war das in London? Da war eine Ausstellung …
• Du brauchst echt eine Jahreskarte!
• [Lachen.]
• Ich … Ich glaube, es war in London. Und zwar …
• [Sperren: Tate]. Meinst du.
• Äh … Ich weiß nicht, ob es … ähm … in der … [Sperren: Ja], es kann sein, dass ich sogar … dass es in der Tate-Galerie …
• Da war ich … [Direkt in das Mikrofon:] … dieses Jahr übrigens. Tate Modern
• Pass auf.
• Ein [Sperren: großer] Streit mit Christian.
• Jedes Kind … äh … Jedes Kind hat schon einmal ein Luftballon … äh … ähm … zu einem Tier gebastelt bekommen.
• Okay.
• Und … äh … Dort war eine Ausstellung …
• [Sperren: Kenne ich doch].
• … mit großen …
• Jeff Koons Jeff Koons
• Das ist Jeff Koons.
• Jeff Koons. Ich vermute auch, dass das Jeff Koons ist. Ja.
• [Tippgeräusche.]
• Dann war der andere [Fußnote: Der die Pillendöschen-Arbeiten gemacht hat.] aber jemand anderes!
• [Lachen.]
• Aber okay. Den kenne … Das ist super. Okay.
• Das ganze war dann eben halt … äh …
• Mach auf. Mensch. Ich will das noch einmal sehen!
• Ja. Ganz kurz. Ähm … Also … Also übergroße Figuren.
• Ja. Ja. Und ganz grell.
• Immer glänzend.
• Ja.
• Äh … grelle Farben.
• Ja.
• Erste Frage: Material
• Aber die selben Figuren. So und … äh … Es hatte meine Aufmerksamkeit erregt, weil ich hatte … äh … äh … ähm … Also es hat mich in dem Moment Moment erst einmal interessiert, weil ich dachte: Mit welchem Material hat er gearbeitet.
• Super. Okay.
• Es war so krass.
• Was war das denn. Stahl oder so. Ne? Blech oder so? Was …
• Nee.
• … aufgeblasen wird? Und dann …
• Ich kann es dir jetzt gar nicht mal genau sagen. Ähm … Aber es muss leichter sein. Als … ähm … Als …
• Meine ich ja. Das ist eine ganz dünne Schicht halt. Die dann ausgedehnt …
• Ja.
• … wird durch … durch Luft reinpressen. Balloon Dog, Jeff Koons, 1994 - 2000
• Was interessiert mich ein als Luftballon … äh … geknoteter Hund. Ja?
• Ja.
• Das interessiert mich überhaupt nicht. Und würde ich vielleicht auch nicht soviel Künstlerisches darin … äh … erkennen. Ja?
• Was meinst du mit künstlerisch? Warum ist ein Hund, der größer gemacht ist im Ballon, künstlerischer als ein kleiner?
• Mhm.
• Weil es künstlicherer, ungewöhnlicher ausschaut? Weil man es nicht auf der Straße begegnen würde?
• Alltägliche in Kunst transformiert
• Vielleicht wieder, weil das eine ist das Alltägliche.
• Genau. Was manche sich auch auf der Straße … Ja.
• Ähm … Wie das Urinal alltäglich ist. Oder eben der geknotete Hund auf einer Geburtstagsparty … Wie das alltäglich ist. Und das andere ist wieder dieses bewusste Gestalten. Dieses bewusste Schaffen von etwas Großem. Ähm … Vielleicht mit einem besonderen Material. Ähm … Anleitung Ballon-Hund knoten, Wolf Weidner, YouTube YouTube
• Okay.
• Mhm … Der Spiegel Spiegelbild des Alltäglichen. Auf einmal auch wieder in so einen Raum gebracht. Gazing Ball (Farnese Hercules), 2013, Jeff Koons Gazing Ball (Spranger Hercules, Deianira and Centaur Nessus), 2015, Jeff Koons
• Ein bisschen widersprechen tust du dich aber trotzdem. Weil du beim Urinal nämlich gesagt hast, da würde es dir sogar gefallen, vielleicht, wenn da der Alltag mit drinne sein würde. Urin. Oder selbst wenn es bloß gemalt ist. Bei dem Luftballon sagst du jetzt, dir reicht die normale Größe nicht aus. Sondern du brauchst ein ganz übergroßes Ding.
• Nein. Vielleicht auch wenn es kleiner wäre. Nein, nein. Das wollte ich damit nicht sagen. Ich sage nur: Das eine ist das Alltägliche. Und ich sehe in dem Alltäglichen weniger das Künstlerische. Weniger …
• Ja.
• … den Aspekt Kunst.
• Ja.
• Ähm … Wenn jetzt aber jemand bewusst das Ganze aus dem Alltag herausnimmt, …
• Ja.
• M. C. Escher M. C. Escher
• … in einem anderen Raum zeigt. Vielleicht in einer anderen Größe. Vielleicht in einer anderen Materialität Materialität . Vielleicht in einem anderen Kontext. Dann gewinnt auch [Sperren: das] für mich eine andere Bedeutung. Mhm … Zum Beispiel … ähm … Dieser Wasserhahn gezeichnet. Äh … ähm … Wo Wasser läuft. Aber kein Zugangsrohr vorhanden ist. Jeder kennt ja irgendwie dieses Bild …
• Von Maigret?
• Äh … Also es gibt die …
• Von René Magritte René Magritte ?
• Es gibt sogar diese Installation dazu.
• Okay.
• Und es gibt auch Bilder dazu. Ja?
• Sind das die grafischen Bilder? Sind das Grafische? Dann ist das von … ähm …
• Das kann ich nicht … Das weiß ich nicht. Also … Also auf jeden Fall einmal gezeichnet. Der Wasserhahn, wo Wasser läuft, aber kein Zugang ist. Ähm … Und das andere eben die Installation. Wo man sich fragt: Wieso läuft da permanent Wasser, obwohl ich gar nicht sehe, wo das Wasser herkommt. Also die Leitung …
• Hast du da noch mehr Informationen. Oder gar nicht, jetze?
• Nee. Das sind einfach nur Dinge, die …
• … Dir noch einfallen.
• So. Wen sollte ich jetzt finden?
• [Sperren: Escher] wäre mir jetzt noch eingefallen. Der doch mit so optischen Täuschungen gearbeitet hat. Und wo dann …
• Möglich. Ja. Aber wen sollte ich jetzt googeln? Mit den Knot-Tieren?
• Ähm … Jeff Koons.
• Jeff … Ich glaube, das war Jeff Koons.
• Jeff Koons und der Kunstmarkt Kunstmarkt
• Das ist nämlich der, der im Kunstmarkt … Der hat als Thema glaube ich dieses Geldding. Weißt du?
• Ja.
• [Beide, gleichzeitig:]
• Jeff Koons.
• Jeff Koons.
• Koons.
• Genau.
• Mit Doppel-O.
• Genau. [Sperren: Genau]. Das ist der. [Sperren: Genau] das ist der.
• Aber …
• Diese Ausstellung …
• Du siehst doch schon an seinem Grinsen: Das ist … Das ist ein Saleman.
• Ja.
• So jemand, der da wirklich … ähm …
• Und was da wirklich ganz geil ist: [Sperren: Das] habe ich selber gesehen. Hier.
• Na öffne mal.
• Michael Jackson mit dem … äh … Komplett in Gold. Mit dem Affen. Michael Jackson and Bubbles, Keramik, 1988, Jeff Koons
• Wo hast du das gesehen?
• Äh … Ich glaube, das war in …
• [Sieht etwas auf der gerade besuchten Website.] Da war ich. In der Beyeler Foundation.
• Ähm … Das war …
• Da hatte ich auch einen Streit mit Christian gehabt.
• Das war, glaube ich, auch in Paris.
• [Pause.]
• Aber weißt du …
• Aus Keramik.
• … jetzt noch, was du da … Also du erinnerst dich jetzt daran. Das heißt, es hat schon einmal eine interessante … also für dich eine Materialität oder so gehabt, die das im Gedächtnis liegen blieben ließ. Ne?
• Also das … Das war einfach so verrückt. Dass man sich [Sperren: immer] wieder daran … äh … erinnert. Dass man das schon einmal gesehen hat. Ja.
• Emotionalität kein Grund
• Aber du gehst jetzt wieder halt von dem … äh … Erinnern aufgrund der … des Handwerks, der Materialität, … ähm … aus. Und nicht … ähm … aufgrund etwas, was es in dir bewegt hat. Weißt du? Was … Was es ausgelöst hat.
• Na ja. Das ich mich überhaupt daran erinnere, dass … dass ist natürlich ein Zusammenspiel aus vielen Dingen.
• Ja. Ja, ja. Aber das wäre aber trotzdem auch bei den anderen Sachen … Bei Uecker Günther Uecker und so. Gab es etwas, was in dir drinne war? Also was es ausgelöst … Also was … was etwas auslöste bei dir? Hast du Tränen bekommen? Hast du ein …
• Nein.
• … Zittern bekommen? Oder so?
• Gar nicht. Also als ich das Bild gesehen hab', hatte ich null Emotionalität. Null.
• Okay.
• Äh … äh … Dass das jetzt aus Keramik ist, das hat mich damals auch wenig interessiert. Weil ich fand's zu kitschig.
• Okay.
• Äh … Ich habe jetzt gerade gelesen, dass es Keramik ist.
• Also. Gefühl … Emotionen … wäre für dich jetzt nicht etwas, was … was ein Faktor wäre für: Das ist gute Kunst. Oder so?
• Ähm.
• Weil, dann würdest du ja nicht gute Kunst sehen.
• In dem Moment ist es nichts, was mich wirklich … ähm … was ich mir noch ein zweites Mal hätte angucken wollen.
• Aber du hast dich daran erinnert. Das heißt, da … Sein Marketing hat funktioniert. Anscheinend.
• Ich erinnere mich an vieles in meinem Leben.
• [Lachen.]
• Na ja. Aber jetzt im Gespräch … äh … erwähnst du ja …
• Ja.
• … ein paar Sachen, die dir einfallen.
• Also das ist mir gerade eingefallen, weil … weil wir ja Jeff Koons geöffnet haben. Und weil's über Google Google , … äh … über die Bildgalerie, … war ja sofort verknüpft.
• Ja.
• Ne?
• Dann geh' aber noch einmal zu … äh … zu … zu diesem Knotendings.
• Ach hier. Schau mal.
• Dem Ballonding.
• Das ist auch …
• Ja. Das war der Selbe. Genau.
• Das hängt zusammen, ja.
• Aber dann geh' jetzt noch einmal zu diesem Knotending.
• Ja.
• Weil das finde ich jetzt halt interessant. Du hast einen [Sperren: so] offenen Kunstbegriff. Den [Sperren: ich] gar nicht habe. Den viele gerne hätten würden wollen. Mach mal groß. Irgendwie.
• Ah. Es geht leider nicht größer.
• Ach so. Na doch. Du kannst doch rannzoomen. Es geht nur darum, dass wir ein großes Bild haben. Da haben wir eines. Okay. Ähm … Du hast es gesehen. Ne?
• Ja.
• So ungefähr.
• Live. Genau.
• Ähm … Du hast gesagt, die Materialität hat dich an… angesprungen. Deshalb …
• Ja.
• … fandest du es gut.
• Also hier … Was hier natürlich auch wieder ist …
• Spiegelung.
• Große Skulpturen und große Gemälde
• Ich glaube, man … ähm … man kann mich scheinbar sehr schnell locken. Alleine mit Größe.
• Mhm. Und Farbe.
• Das … Das ist … Farbe weniger. Sondern … Mit [Sperren: Größe] kann man sich … kann man mich locken. [Sperren: Große] Leinwände. Gerhard Richter Gerhard Richter . Bin ich sofort da.
• Der … Der fährt bestimmt mal …
• Großes …
• … ein Audi oder so.
• [Lacht.] Großes … äh … äh … Hier eben auch [Fußnote: Suchergebnis von Google]. Ähm …
• Aber ist das [Sperren: wirklich] … Ist das wirklich ein schönes … ähm … ein schöner Zugang zu Kunst? Wenn du sagst, … ähm … die … die Größe kann mich locken? Das Material kann mich locken? Das Handwerk kann mich locken? Kann das das Einzige sein? Was halt gute Kunst für … Also was Kunst machen sollte?
• Ich habe nie …
• Also handwerklich kann man ja ganz ganz viel machen.
• Ich habe nie gesagt, dass … dass … äh … äh … äh … ähm … dass … dass … der Zugang, den ich habe zu diesen Gegenständen, zu diesen Werken, dass ich daraus auch ableite, was gut und was schlecht ist. Also das kleine Gegenstände jetzt [Sperren: nie] gute Kunst sein können. Weil sie einfach diese Größe nicht haben.
• Mhm.
• Das … das kann ich nicht … Das stimmt auch nicht.
• Nee.
• Kunst = subjektiv
• Das würde ich [Sperren: nie] ableiten.
• Das hab' ich jetzt auch gar nicht so extrem gemeint.
• Ja … Und … ähm … Was ist gute und was ist schlechte Kunst.
• Ja.
• Also das liegt ja wirklich … äh … äh …
• Das ist jetzt subjektiv.
• … im Auge des Betrachters.
• Ich meine, schon was …
• Das ist extrem subjektiv.
• … [Sperren: Kunst] ist, ist subjektiv. Aber … Aber … Aber …
• Aber ist es mir gefällig, oder … Was nicht. Ne?
• Genau. Aber da man das ja nicht klären kann, sagt man …
• Ja.
• … äh … fragt man glaube ich eher: Was ist denn gute Kunst. So. Und da kann man dann halt … Nee. Bei guter Kunst, da kannst du wieder objektiver rangehen. Deshalb fragen nämlich Kunsthistoriker und so weiter nach [Sperren: guter] Kunst. Ich habe Bücher davon. Da geht's dann nämlich darum, wie die aufschlüsseln, warum ist das jetzt gute Kunst. Also technisch und so weiter und so fort. Weißt du? Was … Was macht das Bild …
• Mhm.
• … besonders gegenüber anderen Sachen. So. Das lese ich mir …
• Mhm.
• … auch noch einmal durch. Das ist ja ein gutes Ding. Ähm … Dich würde ich deshalb eher nicht fragen, was gute Kunst ist, sondern was dich halt berührt. Darum geht's ja. Was … [Sperren: Na] … Oder berührt … Dich berührt's halt vom Material her. Das ist doch auch okay. Oder?
• Mhm. Das Material selber berührt mich nicht.
• [Sperren: Nee]. Aber die Größe. So.
• Ähm.
• Und die Größe ist doch etwas … ist … ist … das Objekt.
• Assoziationen aufgrund Größe
• Das … Das … Das ruft bei mir auf jeden Fall genau Assoziationen hervor. Gefühle hervor. Aufgrund der schieren Größe. Genau.
• Okay.
• Immer dieses Übermächte. Dieses … äh … nicht Alltägliche. Äh … äh … Dieses … ähm … Ja, wie mit Lupe auf etwas heraufschauen. Ja?
• Ja.
• Also normalerweise wären das ja nur ganz kleine … äh … äh … Knotentiere. Und auf einmal sind sie größer als ich selbst. Also auf einmal ändert sich auch der Spiegel. Man stelle sich mal vor, es wird … äh … in der Größe eine Ameise abgebildet.
• Mhm.
• Da ist das Größenverhältnis aber umgekehrt. Ich bin geschrumpft. Die Ameise ist … äh … vergrößert.
• Mhm.
• Äh … Und auf einmal sehe ich ihre Werkzeuge, dieses Tieres, auf einmal extrem bedrohlich.
• Mhm.
• Obwohl ich … Umgekehrt war ich für sie bedrohlich.
• Mhm.
• Ähm … Und jetzt ist auf einmal … ähm … verkehrte Welt. Und … äh … Alleine das schon macht mich neugierig. Ähm … Weil es … Weil es in mir Emotionen, Gefühle weckt. Die ich vorher nicht hatte. Ja.
• Jeff Koons = Geschäftsmodell?
• Bei dem Jeff Koons, glaube ich, vereinen sich einige Sachen. Die bei dir immer zu Tage kommen. Und zwar einmal: Kunst ist gleich Geschäftsmodell.
• Mhm.
• Ist bei dem so.
• Ja.
• So wie ich den mitbekommen habe.
• Ja. Er kleidet sich auch so. Ne?
• Das meine ich ja. Wie … Wie ein …
• Er kleidet sich …
• … Salesman. Und … Und … Und es geht wirklich um Geld.
• … sehr erfolgreich.
• Ja.
• Und … äh … Ja.
• Ähm … Ausgangspunkt für Künstler hast du Begabung oder … äh … oder Können, Handwerk genannt. Ist bei ihm … Also [Sperren: Handwerk] …
• [Sperren: Das muss man erst einmal können!]
• Der Künstler arbeitet selber nicht mehr
• Nein nein nein. Stopp. Er selber macht das nicht. Das sind alles Auftragsdinger. Der hat glaube ich seine ganze Gilde oder wie das heißt …
• Das wusste ich gar nicht.
• … um sich herum.
• Das wusste ich nicht.
• Das macht der wirklich nicht selbst.
• Idee ist entscheidend
• Aber es reicht ja die Idee. Das reicht ja schon aus.
• [Sperren: Das] wäre jetzt das Nächste gewesen. Gehört zu dir Handwerk auch …
• Ja.
• … die Idee dazu?
• Natürlich.
• Oder ne Begabung. Oder …
• Begabung. Können. Und ich habe nie Handwerk gesagt. Ich habe … Ich hab' gesagt: Begabung und Können. Und das [Sperren: Können] ist ein Handwerk. So. Aber er zum Beispiel [Sperren: kann] gute Ideen entwickeln. Er hat vielleicht etwas gesehen, was sich umsetzen lässt. Vielleicht hat er sogar gegengecheckt, ob das marktfähig ist.
• Na da kommst du zu: Kunst ist gleich Geschäftsmodell. Das ist dein Ding.
• [Pause.]
• Der stört mich übrigens. Ich glaube, den stören aber viele.
• [Lacht.]
• Aber … Aber er treibt es auf die Spitze! Das ist wieder cool. Weißt du? Der … Der … Der …
• Mich hat er begeistert.
• [Sperren: Ja]. Aber er treibt's auf die Spitze. Deshalb finde ich's wieder gut.
• Ja.
• Also er spielt, glaube ich, genau damit sozusagen …
• Mhm.
• Wie … Wie macht man ein Image auf.
• Mhm.
• Und wie verdient man damit Millionen.
• Ja.
• Und … Und … Und am Ende gibt's doch einen Spiegel. Also Leute kaufen sowas für Millionen oder so und … äh … Da kann man sich dann schon fragen: Hallo, was ist das für ein System? Er macht zwar mit. Und er nutzt es aus. Aber gleichzeitig fragt … werden dann solche Fragen da gestellt.
• Ja.
• So.
• Ja.
• [Pause.]
• Also er macht's nicht selber. Das weiß ich. Er hat aber die Idee. Okay. Aber das ist übrigens … Übrigens ist das auch bei bei … diesem Pissoir Marcel Duchamp so.
• Ja.
• Am Ende hat er es ja nicht selbst gemacht. Er hat lediglich seine … seine Signatur Künstlersignatur gegeben. Und er hatte die Idee dazu, das auszustellen. Oder in einem Salon sozusagen … äh … ähm … einzureichen. Es wurde übrigens abgelehnt. Am Anfang. Von denen. Das war Neunzehnhundertundachtzehn. Oder was da stand. Ne?
• Mhm.
• So. Und wurde erst …
• Neunzehnhundertsiebzehn.
• Neunzehnhundertsiebzehn. Und wurde erst nachträglich, nachdem er … äh … äh … bekannter wurde … Der hatte mehrere solcher Ready-mades Ready-made gemacht. Also auch so Objekte, die aus dem Alltag sind. Und hat die in den Kunstraum reingestellt.
• Ja.
• Ähm … Und wurde erst nachträglich dann, nach dem Krieg eigentlich, … äh … äh … äh … wieder rausgeholt. Weil er bereits viele viele Jahre davor das macht hatte, was die nach dem Krieg gemacht hatten. Und zwar Objekte, die aus dem Alltag kommen, kommen halt in den Kunstraum.
• Das hatte ich vorhin auch versucht zu erklären. Dass halt der Kunstbegriff dem gesellschaftlichen Wandel unterworfen ist.
• Neues wird abgelehnt, aber wichtig für Fortschreiten
• [Sperren: Gleichzeitig] … Jetzt sind wir aber bei einer spannenden Sache! Auch wegen der neuen Musik vorhin. So, … ähm … ähm … wo wir … ich jetzt auch nicht verstehe, warum wird die … äh … gefördert und gespielt, wenn's ganz ganz wenige sich nur angucken. Die Säle manchmal leer sind.
• Ja.
• [Sperren: Das] sind doch genau die Sachen, die eigentlich am [Sperren: Ende] … äh … ähm … [Sperren: Inputs] sind für [Sperren: Neues]. Nur [Sperren: dadurch] kann Neues entstehen! Das heißt … ähm … dieses … dieses Zeug hier, … das gab's schon! Aber er hat's noch einmal gemacht. Und er hat wirklich etwas Neues kreiert. Bei dem wurde es jetzt sofort … ähm … akzeptiert. Anscheinend. Aber bei … Aber … Aber … Aber bei diesem Pissoir war's am Anfang abgelehnt worden. Das hat doch … äh … Das hat die Kunstwelt danach verändert.
• [Pause.]
• Hat es.
• Mhm.
• Van Gogh Vincent van Gogh
• [Sperren: Und] … Oder nimm … äh … [Sperren: Wähähähä] … [Nicht verständlich.] … Van Gogh nicht. [Sperren: Doch]. Van Gogh. Der wurde abgelehnt mit seinem Zeug, was er damals gemacht hat. Der war arm. Und hat …
• Ja.
• … sich zurückgezogen. Und [Sperren: danach] war das erst was.
• Ja.
• Das heißt, es wurde Neues geschaffen, was [Sperren: damals] noch abgelehnt wurde, aber später dann halt [Sperren: riesengroße] Kunst war. So.

Samstag, 21. Januar 2017

[wv=A20]Rahmung Link Kosten Rahmung Link 1 A4-Format, ohne Distanzleiste: 20 EUR 2 A4-Format, Distanzleiste: 31 EUR 3 Sonderformat (A4-Format + 1 cm oder ähnliches dazu, damit Papierarbeit komplett sichtbar), Distanzleiste: 46 EUR 4 Sonderformat (A2-Format + 1 cm oder ähnliches dazu), Distanzleiste: 96 EUR umsetzen Link Rahmenhersteller fragen, ob sie Papiermuster für Leisten und Rückkarton zuschicken können (Reinweiß, Naturweiß, Altweiß) HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link beide rahmenlose Bilderhalter verwerten, danach A2-Arbeiten mit Klammern befestigen ebenfalls bei Ganzkörper-Collage Collage , danach weitere Collage mit Klammern und Tonpapier dahinter befestigen Preis nach Rundgang für A2-Arbeiten nicht mehr 100 EUR sondern 400 EUR (Unikat bzw. Auflage 1 + 1 K. E., mit Distanz-Rahmung 500 EUR) Link umsetzen Link doch nur ein A2-Selbstporträt Selbstbildnis ausstellen, dafür Auflage 5 + 1 K. E.? dann würde der Gesamtpreis immerhin an ein Unikat herankommen heute Vorlage erstellen und kommenden Freitag / Samstag umsetzen Vorschau Selbstporträt 2017-01-21 14-28-47, eventuell Auflage 5 + 1 K. E. Vorschau Selbstporträt 2017-01-21 15-01-01, eventuell Auflage 5 + 1 K. E. Preis nach Rundgang für A4-Bildvorlagen Link (mit Distanz-Rahmung, Auflage 5 + 1 K. E.): 250 EUR Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma heute beendet umsetzen Link zum Gespräch noch alle besprochenen Arbeiten raussuchen von Gespräch mit Alexander bleibt noch 1:40 h zu transkribieren bei 5 min = 1 min Gespräch: 500 min transkribieren = 8 1/3 h (4 Tage mit je 2 h transkribieren) Gespräch mit Oma Link

• Hier hätte ich jetzt …
• Und auch nicht bei diesem Schezan oder …
• Ja.
• … wie der hieß da.
• Ja.
• Nicht?
• Also das Ding ist, was ich bei den Beispielen, die ich immer zeige …
• Mhm.
• Technik wird Künstler zugeschrieben
• Die haben halt alle irgendwie einen Stil oder eine Technik, die denen irgendwie zugeschrieben wird.
• Mhm.
• Also bei Picasso Pablo Picasso das mit den Frauen, die jetzt zum Beispiel … Wo man alles …
• Ja.
• … noch sehen kann. Aus unterschiedlichen Perspektiven. Und man weiß sofort: Das ist doch glaube ich Picasso.
• Ja.
• Wenn man ihn sieht. So. Und das … Und … Und … Und … Und dir gefallen halt Bilder irgendwie, wo … die keinen besonderen Stil haben. Keine besondere Technik. Sondern …
• Ja. Genau.
• Dargestelltes wichtiger als Stil
• … die halt etwas zeigen und … und die weniger einen Hinweis auf den Künstler geben als auf eine Szene. Auf … Als auf ein geschichtliches …
• Ja.
• … äh … Ereignis. Sozusagen.
• Ja.
• Das ist ja wie bei den ägyptischen Dinger.
• Künstler uninteressant
• Ja. Der Künstler interessiert mich …
• Ja.
• … da tatsächlich nicht.
• Ja, okay.
• Sondern das Bild. Eben.
• Das ist ja wie bei den ägyptischen Bildern.
• Ja.
• Ich meine, da interessiert dich dann auch das Bild, der Inhalt. Nicht, wer das gemacht …
• Mhm.
• … hat. Jetzt. Unbedingt.
• Ne. Ich glaube, das weiß man auch gar nicht.
• Ja, ne. Ja genau. Na weil das in dem Moment Moment wahrscheinlich unwichtig ist.
• Ja.
• Also dir geht's nicht darum, da jemanden ausfindig zu machen.
• Ja.
• Das Besondere da herauszukehren.
• Nee, ich glaube, die Künstler kennt man nicht mehr.
• Nee. Das waren halt Handwerker, ne? Damals.
• Ja. Das könnte so sein. [Räuspert sich.]
• Kunststudenten Kommilitone sollen eigenen Stil entwickeln
• Also heutigen Künstler oder Kunststudenten, die, hab' ich das Gefühl, … den … den … denen wird halt beigebracht, einen [Sperren: eigenen] Stil … eine [Sperren: eigene] Technik zu …
• Mhm.
• … entwickeln. Ein [Sperren: eigenes] Inhaltsding. Also das …
• Ja.
• … nach außen hin … Das ist wie eine Marke. Dass die nach außen hin wissen …
• Mhm.
• Du hast das gemacht.
• Ja.
• Und das kann jetzt gut oder negativ sein. Ähm … Aber das heißt natürlich, dass immer wieder irgendwelche Sachen reinkommen, die du jetzt zum Beispiel dann nicht verstehst. Weil die …
• Mhm.
• … zu besonders sind. Sozusagen. Wieder nicht …
• Mhm.
• … nicht allgemeingültig. Ne?
• Und so … Die eben nur so Farbkleckse … [Sperren: ohne] Bild. Also jetzt meine ich auch noch nicht einmal dieses Symmetrische oder …
• Mhm.
• … Geometrische. Äh … Was man ja auch oft sieht. Also das sagt mir dann eben auch nichts.
• Mhm.
• [Pause.]
• [Räuspert sich.]
• [Pause.]
• Mein Geradenporträt Geradenbild
• Dann kommen wir zu dem Bild. Den Rahmen jetzt mal nicht beachten.
• [Lacht.]
• Nur das Bild.
• Ja. Na das war ja hier die besondere Technik. Ähm …
• Das Geradenbild.
• Mit den Geraden.
• Das Selbstporträt.
• Gestaunt
• Strichen. Und … äh … Da habe ich ja eben gestaunt, dass man daraus solche tollen Bilder eben machen kann.
• Aber du sollst jetzt nicht bewerten, weil [Sperren: ich] das gemacht hab'. Sondern wirklich …
• Ne.
• … weil… weil [Sperren: das] ist im Endeffekt aus Linien entstanden.
• Ja nur aus Linien.
• Mit denen du prinzipiell erst einmal gar nichts anfangen könntest.
• Ne. Genau.
• Weil da die Technik wieder im Vordergrund …
• Ja.
• … steht. Oder der Stil.
• Und manche Sachen …
• Ja.
• … davon, die sagen mir wahrscheinlich auch nichts. Aber … ähm … Viele Linien ergeben eben tatsächlich ein [Sperren: Bild].
• Mhm.
• Und das ist das Interessante dabei. Sogar richtige Augen. Richtiger Blick. Und …
• Mhm.
• van Gogh Vincent van Gogh versus Ich
• … richtiger Ausdruck!
• Bei van Gogh war das aber auch so.
• Was dabei herauskommt.
• Van Gogh hat viele … viele Striche genommen und hat daraus Selbstbildnisse geformt. Oder halt Landschaften. Ne?
• Mhm.
• So. Das ist das Selbe, nur halt jetzt nicht Malerei.
• Ne. Das würde ich auch nicht als Malerei bezeichnen.
• Das ist Grafik eben. Ja.
• Oder ich weiß nicht, als was …
• Zeichnung.
• … ich das bezeichnen …
• Zeichnung.
• … äh … äh… Eine Zeichnung würde … würde … Das hat nichts mit Rembrandt Rembrandt van Rijn oder … Irgendwie kann man das ja nicht vergleichen.
• Mhm.
• Ähm … Das ist eine völlig andere Technik eben. Kein Gemälde.
• Mhm.
• Sondern … ähm … ja … Was Mathematisches. Oder … Oder …
• Nee, muss ja noch nicht einmal sein.
• Oder … Oder … Oder so dann eben. Nicht? [Räuspert sich.]
• Aber was ist jetzt … Also kannst du damit jetzt mehr anfangen als mit einem Bild von … von … ähm … von van Gogh?
• Ja.
• Wo wir das auch mit den Linien gesehen haben? Wo du gesagt hast …
• Ja.
• Getreide = Linien
• … bloß dieses … dieser … dieses Getreidefeld unten … Damit kannst du was anfangen!
• Ja.
• Weil so Getreide für dich aussieht. Weil, der arbeitet mit Strichen.
• Mhm.
• Farbigen.
• Ja.
• Malerei. Das ist jetzt aber egal. Ob Malerei für mich. Oder so was.
• Ja.
• Sondern …
• Ja im Moment kann ich mit dem Bild ja noch mehr anfangen als mit den Strichen von …
• [Sperren: Warum]! Das sind Striche.
• Ja ja. Von van Gogh.
• Weil es ein Bildnis ist? Eine … Eine Person? Die dargestellt ist? Nee, eigentlich nicht. Weil Picasso hat ja auch eine Frau dargestellt.
• Ja. Mit der kann ich nun wieder nichts anfangen. [Lacht.] Ja.
• Picasso / van Gogh versus Ich
• Okay. Bei Picasso haben wir … Er hat die Form … äh … äh … ähm … sehr verzerrt. Oder?
• Ja.
• So. Bei van Gogh… Der hat die Form vereinfacht. Indem er halt … äh … äh … statt ganz kleine Minipunkte, die man ja nicht sieht …
• Mhm.
• … halt … äh … ähm … lange … dicke Linien genommen …
• Mhm.
• … hat. Und trotzdem waren halt die Bilder natürlich … ähm … gemalt. Also … ähm … äh … nicht … nicht kopiert. Von der Natur. Sondern …
• Ja. Ja.
• … neu gemacht. So.
• Ja.
• Hier, bei diesem Geradenbild, steckt ja ein Foto dahinter. Also wirklich ein Abbild …
• Mhm.
• … von mir.
• Mhm.
• Und das wurde bloß in Geraden umgewandelt. Das sieht also sehr fotorealistisch aus, wenn du es von Weitem …
• Ja.
• … betrachtest. Ne?
• Jaja. Also wie gesagt. Ich würde das nicht mit anderen Bildern vergleichen wollen. Weil es …
• Na [Sperren: musst] du aber.
• … total andere Technik ist. Und … Und … Das ist eben … Das bewundere ich eben. Dass dabei ein [Sperren: Bild] herauskommt.
• Ja.
• Nur Geraden!
• Ja. Aber weiter spricht dich das jetzt nicht an? Irgendwie. Außer, dass die Technik sich sehr hervorhebt.
• [Pause.]
• [Sperren: Muss] es nicht.
• Na ja. Das Bild hier schon. Aber … Aber da waren so einige dabei, die hätten mich nicht angesprochen. Eben.
• Mhm.
• Lebendiges Bild durch Blick, Mund, Wangen
• Und das Bild … Ja das ist … ist lebendig. Das ist … ja … ja … anatomisch richtig. Oder was weiß ich.
• Warum lebendig.
• Ja, weiß ich nicht. Der Blick. Äh … äh … Die Mundhaltung. Und dann sieht man hier von den Wangen wie so ein bisschen von der Muskulatur. Oder so.
• Mhm.
• Also …
• Bewegung
• Warum siehst du [Sperren: hier] … Also ich [Sperren: möchte] das! Ich [Sperren: möchte] Bewegung mit den Linien darstellen!
• Ja.
• Darum ging es mir.
• Ach so.
• Warum … Warum erkennst du hier die Bewegung …
• Ja.
• Aber warum siehst du die bei van Gogh nicht. Bei seiner … bei … bei … seinem Landschaftsbild. Wo ja auch sozusagen die Linien die …
• Ja. Da sehe ich in dem Getreidefeld …
• Ja.
• … eine Bewegung. Wo der Wind da so … so drüber geht. Und das andere … Tja.
• [Pause.]
• Na ja. Es ist nicht natürlich. Aber wie gesagt. Ich möchte diese Bilder [Sperren: nicht] mit den anderen vergleichen. Weil das so eine total andere Technik ist.
• Na ja. Aber wenn's dir bloß um die Technik geht …
• Das ist ja kein Gemälde! Kein Gemälde.
• Das ist eine Zeichnung.
• Oder Zeichnung.
• Ne. Das ist eine Zeichnung.
• Ach das nennt sich auch Zeichnung.
• Das ist eine Zeichnung. Natürlich.
• Mhm.
• Da ist er ja mit einem Stift sozusagen die Linien nachgegangen.
• Mhm. Aha.
• Kinderzeichnungen Kinderzeichnung
• Dann nehmen wir … äh … eine Zeichnung.
• Mhm.
• Da wo ich bei dir war.
• Ja. Mit … Was Emma Emma gemalt hatte. Oder?
• Ne. Was [Sperren: ich] gemalt habe.
• Ach als … Ja.
• Jetzt habe ich's ja geschafft, dass du denkst, das ist von einem Kind!
• [Lacht.] Ja.
• Zeichnung "Bei Oma zu Besuch"
• Heißt "Bei Oma zu Besuch".
• Mhm.
• Das hast du ja auch. Ich habe dir da ja nen …
• Ja stimmt. Das hast du gemalt. Mit dem Besen hier. Ja.
• Was ist da bei dir … Was schwirrt da durch den Kopf?
• Mhm.
• Schön ist es nicht?
• [Räuspert sich.]
• Proportional … ähm … so harmonisch auch nicht. Höchstwahrscheinlich.
• Nee, also ich würde sagen … Das eben als Kinderzeichnung ansehen. Und das Kind sieht eben schon allerlei. Das sieht da einen Kopf. Einen Besen. Ne dicke fette Oma. Oder was das da sein soll. [Lacht.] Ja. Oder so. [Räuspert sich.] Aber es ist eine Kinderzeichnung. Und dann sind da … Was weiß ich. Fliegen. Oder …
• Mhm.
• Oder Bienen. Oder irgend sowas.
• Mhm.
• Da noch!
• Fliegen. Ja.
• Ja.
• Wenn du das jetzt aber mal so vergleichst. Eben mit mit den realistischen … also den realistischen Malereien. So.
• Ja.
• Zugang zu kindlichen Zeichnungen
• Du kannst mit denen natürlich mehr anfangen.
• Ja.
• Das weiß ich jetzt. So.
• Ja.
• Aber hast du hier einen Zugang, [Sperren: weil] es kindlich aussieht? Weil es ja sozusagen aus einem … dem normalen Menschen sozusagen herauskommt, wenn er noch klein ist. Darum … Darum ging's mir ja im Endeffekt.
• Ja.
• Etwas zu machen, was jeden Menschen etwas angeht.
• Ja.
• Weil jeder Mensch das als Kind gemacht hat. Wenn er Stifte und ein Papier bekommen hat. So. Also, dass du auch einen Zugang dazu findest. Ne? Und das nicht fremd bleibt.
• Also. Nee. Da finde ich schon einen Zugang. Und du müsstest jetzt eben Emmas Zeichnungen sehen. Die jetzt richtige Köpfe malt. Mit Augen. Und Mund. Und so.
• Mhm.
• Also. [Räuspert sich.]
• [Geht die kindlichen Arbeiten durch.] Nur mal durchblättern … Nee, ich gucke jetzt erst einmal.
• [Lacht leise.] Dann aber alles deine Gemälde. [Lacht.]
• Ja.
• Ja.
• Das sieht nicht kindlich aus. Das auch nicht. Das vielleicht noch hier.
• Fahrrad.
• Mhm.
• Mhm.
• Aber einen wirklichen Zugang hast du …
• Sonne in kindlicher Zeichnung und bei Mondrian Piet Mondrian
• Im Hintergrund eine Sonne.
• Ja.
• Na ja …
• [Sperren: Wieso] siehst du [Sperren: hier] die Sonne, aber bei Mondrian nicht!
• Bei wo?
• Beim … Bei Mondrian! Wo wir uns das Waldbild angesehen haben. Wo der große gelbe Fleck oben rechts war. Wo ich dann noch sagte, das könnte die Sonne oder Mond sein. Und du hast es erst …
• Ach so diese Waldlandschaft. Ja.
• Ja.
• Nee. Weiß ich nicht. Warum ich den nicht gesehen hab'.
• Na, da war ja ein riesengroßer gelber Fleck.
• Aha. Na gut. Dann hab' ich's nicht kapiert.
• [Pause.]
• Ja.
• Na kann das vielleicht sein, dass du hier die Symbole der Kinder sozusagen in diesem Bild … ähm … ähm … Was du gelernt hast sozusagen, dass Kinder so zeichnen. Und was es dann sein könnte. Sozusagen … Hier direkt damit verknüpfen kannst. Und nicht erst …
• Wahrscheinlich.
• … in eine fremde … äh … So ganz neu denken musst?
• Äh … Ja. Sicherlich ist das, was ein Kind sich vorstellt. Die Sonne ist ja groß.
• Es war heiß vielleicht. Deshalb ist die Sonne groß. Ne?
• Mhm. Gut. Da im Wald hab' ich sie nicht erkannt. Und so eine [Sperren: richtig] schöne Landschaft … äh … Hast du da irgendwie ein Beispiel? [Räuspert sich.]
• Na, ich nehme mal ein Beispiel von einem …
• [Tippgeräusche.]
• klassischen Maler.
• [Tippgeräusche.]
• Bild vom Hobbykünstler Hobbykünstler interessant
• Ach dieser einzelne Baum. Der ist auch schön. Ja.
• Wo? Hier?
• Der hier.
• Hier. Äh … Das ist von einem Hobbykünstler. Glaube ich.
• [Betrachten das Bild "Sommerbaum", Edmont Kies, 2006, Öl auf Leinwand.] Sommerbaum, Edmont Kies, 2006, Öl auf Leinwand
• Mhm.
• Ah … Da gucken wir uns das an.
• Na, muss nicht sein.
• Doch, doch. Deshalb gucken wir uns das jetzt an.
• [Lacht.] [Räuspert sich.]
• Es geht ja nicht darum, …
• Ich meine, ich hätte das …
• … die riesengroße Kunst … Sondern …
• … schon einmal gesehen. Ja.
• Hier steht … äh … Landschaft von Edmund Kies. Kenn… Kenne ich jetzt nicht. Wird irgendein Künstler sein, der jetzt halt aktuell lebt. Oder Künst… Oder Hobbykünstler. Oder so.
• Ich weiß gar nicht, ob das eine Akazie ist. Ich glaube nicht.
• Was … Was kommt dir da. Was … Was unterscheidet das?
• [Lacht.] Also der Baum hat eine schöne Form. Hat verschiedene … ja … Stämme. Äh … Man erkennt aber keine Einzelheiten. Keine Blätter. Während die Wiese von der Entfernung … Die empfindet man … ja … als ganz real. Mit Strichen, von Gräsern oder …
• Mhm.
• Oder … oder so.
• Also wieder die Striche sind die Gräser sozusagen.
• Ja.
• Übersetzen.
• Ja. Und der Kontrast von diesen Zweigen und dem Schatten von dem Baum. Und dazwischen …
• Mhm.
• … etwas Helleres. Das … Das ist schon einmal sehr schön. [Räuspert sich.]
• Und es ist harmonisch das Bild. Ne?
• Der Himmel … Ja. Der Himmel und Baum … Das würde ich als harmonisch ansehen.
• Nö. Ich auch. Ja. Ich würde es als langweilig ansehen.
• Na gut. Dann ist alles, was langweilig ist, für mich harmonisch.
• Ne. Das würde ich …
• [Lacht.]
• Ne ne. Die anderen Bilder fand ich ja auch gut. Die wir am Anfang … Aber das ist für mich …
• Ja.
• … halt ein … Weiß nicht. Was man … Was du dir vielleicht über das Sofa …
• Mhm.
• … oder in den Flur irgendwo hinhängst. Also … Es soll halt schön aussehen. Ohne, dass man drüber nachdenken muss. Oder?
• Ja. Ich weiß noch nicht einmal, ob ich mir jetzt überhaupt noch ein Bild hinhängen würde. [Lacht.]
• Na du hast ja ganz viele Bilder. Ja.
• Harmonische und schöne Kunst
• Ja. Also für mich ist es harmonisch.
• Mhm.
• Ja.
• Aber du würdest halt sagen, das ist schöne … schöne Kunst.
• Joa.
• Okay.
• Joa.
• [Pause.]
• Und wie nennt sich das hier?
• Na "Baum in Landschaft" oder so. Ich werde dann noch einmal nachgucken. Ich hab's ja jetzt abgespeichert.
• Mhm.
• "Sommerbaum" heißt das.
• [Räuspert sich.] Na gut, der Maler ist mir gar kein …
• Nee, das ist gar nischt. Also das ist jetzt nichts, der irgendwie …
• Ja.
• … groß sein wird.
• Na ja, ich …
• Aber darum geht's ja nicht.
• … hab' da so auf deiner Liste …
• Es geht um das Bild jetzt. Ne?
• Mhm. [Räuspert sich.]
• Ähm … Wollen wir noch mehr danach gucken, oder ich zeig' dir einfach noch mal …
• Na eins vielleicht noch.
• Okay.
• Dann müssen wir glaube ich uns da mal wieder raus begeben.
• [Pause.]
• Caspar David Friedrich Caspar David Friedrich
• Wir können noch einmal von … ähm … Na wie heißt der … Der Mönch am … Der Mönch am Meer. Von Caspar David Friedrich. Der sagt dir doch was, oder?
• Der sagt mir was. Aber … ähm … [Hustet.]
• Das war dieser Romantiker. Glaube ich.
• Ja.
• Hier hast du eine Landschaft.
• Barock. Nee nee, Rokoko oder … Barock oder irgend sowas.
• So. Das ist ein gutes Bild.
• [Ganz laut und erfreut:] [Sperren: Ja]. Das ist das Bekannte!
• Ja.
• [Immer noch erfreut:] [Sperren: Ja]. Das ist Caspar David Friedrich?
• Genau. Weil da jetzt auch die Frage nach der Schönheit …
• [Sperren: Ja].
• … mir stellte.
• Ausgesprochen schön
• Das empfinde ich als ausgesprochen schön.
• Auch wenn es ein bisschen …
• Harmonisch. Gestellt vielleicht. Aber das ist … ist sehr harmonisch.
• Aber findest du das schön vom Bildinhalt, oder…
• Ja.
• Aber es sieht ein bisschen düster … trüst… dü… äh …
• Die vertrockneten Äste da.
• Ja.
• Das sieht sehr schön aus. Realistisch. Unten ist der Baum noch grün. Ja. Oben ist er am Vertrocknen. Dann das Gebirge im Hintergrund. Dann da so eine … ein bisschen Wasser. Also das … Das würde ich als sehr harmonisch ansehen. [Räuspert sich.]
• Mhm.
• Was steht da noch so da? Von dem Caspar David Friedrich? Wo gehört der hin? Ist das ein …
• Na der …
• … Romantiker, oder …
• Romantiker. Ja. Denke ich mal.
• Oder …
• Oder … Wie heißen die, die…
• … Roko… Roko… Rokoko.
• Ne ne.
• Und Barock gibt's dann nach Caspar David Friedrich. Was steht denn da …
• Frühromantik.
• Frühromantik.
• Also Romantik.
• Ja.
• Gefühlige Ausdruckskunst
• Ne. Das sollst du dir gar nicht durchlesen.
• [Pause.]
• Gefühlte Ausdruckskunst. Ne?
• [Sperren: Gefühlige] …
• Gefühlige Ausdruckskunst.
• Ja. Ja. Joa.
• Das war halt wieder so realistisch. Du konntest was sehen. Das war der Natur nachgeahmt.
• Ja.
• Ob's die jetzt wirklich gab, darum geht's nicht. Sondern es ist … Nur in dem …
• Ja.
• … Bild kommt es so rüber, als wäre es …
• Ja.
• … natürlich. Sozusagen.
• Ja.
• Okay.
• Konservativ
• Also ich bin da ganz … konservativ. [Lacht leise.] Wahrscheinlich. [Räuspert sich.]
• verhüllte Arbeiten
• Dann müssen wir die Verhüllte gar nicht durchgehen.
• Mhm?
• Dann müssen wir die verhüllte Arbeit gar nicht durchgehen.
• [Lacht laut.] Ne!
• Okay. Weil du da ja gar nichts mehr siehst.
• Ne. Da kann ich auch nichts mit anfangen.
• Na, vielleicht ist dahinter ne Landschaft drinne.
• Ja, du hast ja gesagt … Du warst ehrlich. Du hast da ein Bild auch … äh … reingetan.
• Ja, was ich sehr gut fand.
• Na ja. Aber wenn's keiner sieht? Da hat ja keiner was davon.
• Na ja, aber wieso. Dann kannst du dir was realistisches vorstellen. Jemand anderes kann sich einen Picasso vorstellen. Weil er eher darauf steht.
• Aber da würde ich dann sagen, … Würde ich das Bild ja ganz gerne sehen wollen, was da hinter ist.
• Aber so gut ist das Bild gar nicht. Das heißt, es ist doch [Sperren: besser], es ist in deiner Fantasie drinne. Da hat's mehr …
• Öh. Ja. Also ich meine, da brauche ich mir ja nie was angucken. Also da würde ich schon sagen, wenn da ein Bild drinne ist, dann würde ich das gerne sehen wollen.
• Ich wollte halt [Sperren: allen] Leuten gefallen.
• [Lacht.] Ja. Gut.
• [Pause.]
• Ja. Aber du hast ja jetzt was reingemalt. Nicht?
• Na ja, das sag' ich nicht.
• Doch. Du hast dann auch gesagt, ein dreiteiliges hast du. Und wo du …
• Ach so, ein Triptychon Triptychon .
• Auf jeder Seite dann auch … Oder …
• Ja. Oder was ich jetzt machen will.
• Ein Triptychon. Mhm.
• Wenn man es öffnet. Das … Genau.
• Ja. [Räuspert sich.]
• [Pause.]
• Na okay. Wir haben dann ja schon abgearbeitet, was für dich Kunst ist. Oder?
• [Lacht.] Ja, ich denke schon. Nicht? Ja.
• Ich hab's aber halt noch nicht …
• Was ist für [Sperren: dich] Kunst?
• Was ist für [Sperren: dich] Kunst? Was … äh … Für dich ist das also … Was … Was … Was bezeichnest du als Kunst?
• Na ich bin halt so im Zwiespalt. Weil ich es eben nicht weiß und weil ich … ähm … weil halt jeder eine andere Ansicht hat.
• Na ja. Gut.
• Und ich verstehe halt deine Begründung, warum du das als schön empfindest.
• Als harmonisch.
• Als harmonisch. Natürlich und so.
• Ja.
• Und ich meine, Picasso wollte nicht harmonisch sein, bestimmt. Der wollte ja sozusagen verzerren. Und dass es schräg aussieht.
• Und auffallen.
• Und die Leute da hinschauen.
• Ja. Ja wie gesagt. Man kann ihn als … als lustig oder kreativ bezeichnen. Aber nicht als schön.
• Okay.
• Also für [Sperren: mich] eben. Ja?
• Alles kann Kunst sein
• Mhm. Na für mich kann blöderweise jetzt alles Kunst sein. Es muss bloß jemand sagen und es muss jemand glauben.
• [Lacht.]
• Na ja, ist ja so!
• Na ja gut. Ja.
• Ich glaube, ich hab' dir das mit dem Pissoir Marcel Duchamp gezeigt. Würde ich das jetzt nicht …
• Mhm.
• … aus dem Kunstunterricht kennen … So … Dann wäre das für mich irgendwie eine Verarsche. Dass da jemand ein Pissoir …
• Mhm.
• … reinstellt und sagt …
• Ja.
• Das ist Kunst! Weil er eine Unterschrift noch rein gibt. So.
• Gut. Das ist für mich also auch keine Kunst.
• Ja?
• Nein.
• Und ich hab' halt mein …
• Das ist für mich [Sperren: schrecklich]. Fast. Muss ich sagen.
• Ja?
• Ein Pissoir. Ja.
• Ich hab' halt auch mein Problem mit … mit halt den Arbeiten … Oder einigen Arbeiten von den Kommilitonen. Ne? Wenn ich Abfalleimer sage, wo Papier reingeschmissen wird.
• Ja.
• Sowas.
• Ja.
• Das ist …
• Also da finde ich die Putzfrauen sehr realistisch. Dann.
• Ja, das fand ich auch gut. Ja.
• [Lacht.] Ja. [Räuspert sich.]
• Aber das Interessante ist halt …
• Ist da jemand? Oder nicht.
• Ja.
• Ich glaube, wir müssen dann mal …
• Ja gleich.
• … wieder.
• Ich finde …
• Ja.
• … das … das Interessante ist halt: Selbst an der Hochschule gibt es halt irgendwie so zwei Richtungen. Einmal …
• Mhm.
• … ähm … ähm … äh … die, die halt eher das … also die Natur sozusagen nachahmen. Oder … oder … oder sie … ähm … Also wenn es jetzt um Porträt geht, dass man das Porträt …
• Mhm.
• … so malt oder so … äh … den Kopf formt … also in Ton, …
• Ja.
• … dass der halt … äh … realistisch wirkt.
• Ja.
• Und … äh … etwas darstellt. Sowas, was du jetzt auch bei diesen … ähm …
• Emmas zerknautschter Zettel
• Gib mal diesen zerknautschten Zettel. Da hat … Dann war sie wütend… Nee, also das geht nicht mehr. Da hatte sie nämlich was gemalt. Und zum ersten Mal eben ein Gesicht.
• [Papierrascheln.]
• Mit … Mit … äh … ja richtig mit Augen und mit lachendem Mund. Also … äh … Vielleicht hat sie noch draußen irgendwelche Bilder.
• Wieso hast du das aufgehoben?
• Ich wollte es aufheben.
• Na jetzt hast du es ja.
• Ne. Und sie … Sie hat's dann auf einmal zerknautscht. Als sie bei mir drinne war.
• Na kann ich's mitnehmen? Dann mache ich's wieder glatt. Und schick's dir dann wieder zu.
• Ne. Dann kannst du es behalten. Als Kinderzeichnung.
• Okay.
• Oder … Oder so.
• Ja.
• Ich wollte es nämlich [Sperren: dir] zeigen. Und darum hab' ich mich sehr geärgert, als da … da Emma … Die kriegt dann immer so Anfälle. [Lacht.] Aber hier dein … deine Karte… Wo hab' ich denn die. Die muss ich draußen auf dem Tisch noch gelassen haben. Da wo … äh … jetzt Johanna zuletzt saß.
• Mhm.
• Irgendwo. Denn hier ist es nicht drinne. Die müsste ja größer sein.
• Na ist egal.
• Na gucken wir da noch einmal auf dem Tisch.
• [Pause.]
• Und dann würde ich sagen, wir … Jetzt gucken wir mal raus.
• Ja.
• Ja. Ich weiß nicht, ob ich dir jetzt geholfen habe? Und …
• Omas Grenzen
• Na ich kenne jetzt deine Grenzen. Ich kann sie noch nicht so ganz … ähm … Ich verstehe jetzt noch nicht …
• Mhm.
• … so ganz, wie du halt ägyptische Kunst, die ja auch sehr abstrahiert und sehr …
• Ja.
• … verzerrt ist, weil die Körper so gar nicht existieren, …
• Alltagsgespräche
• [Eine dritte Person betritt das Zimmer.]
• Wollt ihr hierbleiben? Oder mit essen? Ihr könnt auch nachher essen.
• Nein, wir essen mit. Ja.
• Ja?
• Ja.
• Wenn's okay ist.
• Jetzt muss ich noch einmal fragen … Diese After Eight …
• Hab' ich dir gerade mitgebracht.
• Ach so. Ja.
• [Eine vierte Person betritt das Zimmer.]
• Hat Friedrich irgendwie Interesse an …
• Ja.
• Friedrich …
• Und hast du die Rechnung?
• Können wir später machen, Oma.
• Ja.
• Müssen wir jetzt nicht machen.
• Und ich wollte an sich drei große haben. Aber …
• Drei große gab's nicht.
• Gab's nicht. Also im Lidl gibt's nur … Nicht Aftereight. Sondern After … Mind. Ne Ne.
• Ich hab' dir …
• Schoko!
• … deine Tabletten mitgebracht. Die Schwestern haben sie mir "geklaut".
• Dankeschön. Da bin ich aber froh.
• Ähm… Hat Friedrich … Hast du Interesse an Hemden? An Pullovern und so?
• Ich glaube nicht.
• Du glaubst nicht. Weil Olaf … Der hat aussortiert. Ja.
• Oh. [Versucht aufzustehen.]
• Na gut. Macht wie ihr wollt.
• [Stöhnt.] Ja, ich meine, wenn du das da mitnehmen willst … Also … Aber vielleicht hat sie ja irgendwie noch eine andere Zeichnung da.
• [Aufnahme Ende.]

30:00 - 41:00 = 54 min transkribiert 5 min = 1 min Gespräch

Samstag, 24. Dezember 2016

Geradenbild Geradenbild Link am Ganzkörperporträt Ganzkörperporträt weiter gearbeitet HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link Vorschau Ganzkörperporträt 2016-12-24 12-59-29 schwarze Bereiche eingefügt, werden mit Punkten gefüllt wirkt fragmentarisch neues Motivformat: 68 x 220 cm Papierformat: 70 x 222 cm (weißer Bereich wird etwas größer) mit Rahmen Link Diplom Theorie Link Gespräch mit Alexander Link

• Du hast ja … Ich stelle mir die ganze Zeit vor, dass ich nach dem Interview eine ganz große Ausstellung mache.
• [Lacht.]
• Extrem weiter Kunstbegriff
• Ich finde … Das hab' ich selbst noch nicht einmal … Du hast einen extrem weiten Kunstbegriff. Und ich ging eigentlich davon aus, dass deiner ziemlich eingeschränkt ist.
• Mhm.
• Weil du halt immer von Markt und … ähm … und Geld verdienen und so …
• Ja.
• Du hast ja auch als Hauptgrund dieses mit dem … ähm … Geschäftsmodell Kunstmarkt …
• Ja.
• … und so. Das klingt halt sehr nach … sehr … ähm … sehr … einer sehr durchdachten Struktur. So. Und jetzt wirkt das so, als würdest du alles eigentlich, … äh … was im Kunstraum ist, … ähm … Was ja auch so glaube ich von vielen gesehen wird. Inzwischen. Es kann alles Kunst sein. Es muss halt im Kunstraum sein. Es muss definiert sein als Kunst. Und dann ist es Kunst. Du kannst sogar was [Sperren: damit] anfangen. Mit den Bäumen. Mit dem Pissoir Marcel Duchamp , was dann dreckig ist oder gemalt dreckig ist oder so.
• Ja.
• Das finde ich gerade krass. Ich kann mir das gar nicht vorstellen. Dass du wirklich in so einen Raum gehst und sagst: Oh, das ist geile Kunst! Ich hab' mir jetzt die ganze Zeit vorgestellt … Wie bei Oma: Hä, das soll Kunst sein? Das kann ich auch! Was du vorhin gesagt hast, als Beispiel.
• Mhm.
• Da hast du doch irgendwas gesagt mit … äh … ähm … Wenn's nur weiß ist oder so … Das kann ich ja auch. So.
• Ja. Die Genialität Genie , die da drinne steckt, dieses … ähm … ja …
• Du musst der Erste sein. Damit's genial ist.
• Das ist … ist …
• Und meinst du …
• Ja es muss etwas Besonderes sein. Es muss etwas … mhm …
• Dann klingt das jetzt wieder nach Markt halt. Ne? So … äh … [Nicht verständlich, 1:52:15.]
• Alexanders Tipps für mich
• Ich würde auch viel stärker differenzieren. Wir haben uns ja schon oft darüber unterhalten … ähm … Oder ich versuche dir immer Tips zu geben, was … was … was du machen [Sperren: solltest]. Und … äh …
• Da liegt der Telefonhörer immer daneben!
• [Lachen.]
• In den seltensten Fällen, oder fast gar nicht, richtest du dich danach. Weil …
• Ich sträube mich dann.
• Ähm … Weil … ähm … Ich würde … Ich … ähm … Wenn du mich fragst, würde ich dir natürlich sagen, … äh … suche dir eine Kunstrichtung, mit der du Geld verdienen kannst. Mit der du deinen Lebensunterhalt verdienen kannst. Das war immer meine Grundaussage. Zu der ich auch stehe.
• [Laut:] [Sperren: Endlich] hab' ich di… [Nicht verständlich, 1:52:45.]
• Äh … äh … [Nicht verständlich.]
• [Ruft zufrieden:] [Sperren: Interview Schluss!]
• Geldwert
• Ich will natürlich, dass du … ähm … äh … dass du in … mit dem was du gelernt hast, dass du das natürlich auch anwendest. Und … äh … Nicht nur … ähm … nicht nur überhaupt etwas schaffst, sondern dass du auch etwas schaffst, was einen [Sperren: Geldwert] hat.
• Du … Okay. Aber du …
• Geld verdienen kannst.
• Aber … Aber trotzdem würdest du nicht sagen, dass … äh … Kunst nur, wenn es Geld bringt, … äh … gut …
• [Sperren: Nie] und nimmer.
• Weil du das mit den Bäumen und so gesagt hast.
• Nein.
• [Sprechen durcheinander.]
• Aber … Aber … Aber du empfiehlst sozusagen, … ähm … man sollte schon … äh … ähm … sich vorstellen, dass, wenn man Kunst macht, dass man's auch an den Mann bringt. Also damit Geld verdienen kann.
• Das … Das wäre mein … Betriebswirtschaftlich gesehen wäre das die cleverste … äh … ähm … äh … Man sagt ja immer, der cleverste Businessplan, den ein angehender Künstler mitbringen sollte: Nämlich er schaut sich erst einmal den Markt an. Er … ähm … guckt sich an, was … was machbar ist. Welche Konkurrenz auf dem Markt vorhanden ist. Sucht sich eine Nische. Und verdient mit dieser Nische Geld.
• Also wenn so …
• So.
• Dann will ich kein Künstler sein!
• Also ich gebe zu, dass es eingeschränkt ist. Aber ich will noch ein Beispiel geben. [Räuspert sich.] Es würde mir Leid tun …
• [Sperren: Jeff Koons Jeff Koons !] Jeff Koons, © Chris Fanning
• Ich …
• [Sperren: Meintest du!]
• Kann sein.
• Mit dem erregiertem Penis. Jetzt hab' ich's.
• Kann sein.
• Jetzt redest du weiter.
• Meine Zukunft als Künstler
• Ähm … Also es würde mir Leid tuen, wenn … wenn du nach dem Studium … äh … anfängst … ähm … äh … ähm … ähm … gebrauchte Fließen zu zerschlagen … ähm … und … ähm … äh … versuchst das ganze dann halt in irgendeine Form zu etwas Neuem zusammenzufügen. Und es keinen interessiert. Du also weder Ausstellungen findest, oder weder Räume findest, die bereit sind, das zu zeigen. Äh … Du niemanden findest, der sich dafür ernsthaft interessiert. Und du vor allen Dingen jeden Monat zum Sozialamt gehen musst, um dir halt deinen Lebensunterhalt zu verdi… zu bekommen. Nicht zu verdienen, sondern …
• Mhm.
• … zu bekommen.
• Zu verdienen kann man das auch nennen.
• Und … äh … Ähm. Na gut. Äh … äh … Sozialhilfe abzuholen hat nichts mit Verdienen zu tun.
• Nee nee nee.
• Sondern man bekommt es ohne Gegenleistung.
• Künstler und Hartz 4
• Beim letzten Klassentreffen ging es um die HGB-Rundgang-Ausstellung.
• Ja.
• Und da war dann Hartz 4 ein großes Thema. Dass viele nach dem Studium am Ende …
• Ja.
• … da landen werden. Und, dass es einige Künstler gibt, die Harz 4 als Geschäfts… äh … Ding, also als … als … als Arbeitsstelle sozusagen sehen.
• Ja. Ja.
• Dass der Staat sozusagen …
• Der Arbeitgeber ist sozusagen der Staat. Und deswegen …
• Genau.
• … kann man sich frei bewegen. Und das würde ich nie… niemandem wünschen. Dir als recht nicht.
• Einige machen's ja freiwillig. Die nehmen es nicht negativ.
• Günther Uecker Günther Uecker
• Sondern wenn du die Wahl hast, würde ich sagen, … ähm … Heute morgen habe ich bei N24 oder NTV war das … äh … so einen Künstler gesehen, der hat Holzbrett… Genau. Er hat ganz viele Nägel raufgehauen … raufgeschlagen. Ähm … Krumm und schief und so. Ähm … Und … äh … scheint … äh … Mit Kuba war das irgendwas. Und scheint damit sehr erfolgreich zu …
• Waren das große Bretter. Oder …
• … sein. Nein es sah eher wie eine Leinwand aus. Aber es war quadratisch. Weiß. So vom vom Gefühl her zwei Zentimeter …
• Uecker.
• … Tiefe.
• Uecker heißt der.
• Wie?
• Uecker! Günther Uecker, © Lothar Wolleh
• [Sperren: Ja, genau.]
• Okay.
• Ja, der war das.
• Das ist schön. Weil ich von dem nämlich nen alten Fernseher, "TV Fernsehen " heißt das, gesehen habe. Wo er … Der hat ganz viel mit Nägel gemacht und …
• Genau.
• … hat in der Nachkriegszeit damit angefangen. Günther Uecker, © dpa
• Genau.
• Dies … Der war übrigens auch ein Thema.
• Genau. Das ist ein Thema, was ihn anscheinend schon ein Leben lang begleitet. Also er hat Nägel mit …
• Ruf' … Ruf' … Ruf' den auf!
• Ist jetzt egal.
• [Sperren: Nein]. Das ist ein Superding! Weil du den gesehen hast und …
• Affinität … Zu Nägeln …
• Okay. Und was … Sag' jetzt alles, was du darüber … Was … Was … Was passierte dabei bei dir. Als du das gehört hattest. Und … ähm …
• Also, pass auf. Ich hab' nur ganz kurz … ähm … äh … ähm …
• [Zeigt ein Bild von Günther Uecker.]
• Genau der ist das. Ich hab' auch gar nicht alle seine Werke gesehen. Sondern …
• Das war jetzt im Fernsehen. Nicht im Radio.
• Genau. N24 wie gesagt. Oder NTV war das heute.
• Okay.
• Ähm … Und ich hab' auch nur … äh … ein paar Minuten reingeschaut.
• Okay.
• Auf den Zug aufspringen
• Ähm … äh … Aber sowas hab' ich gesehen. Er hat so … so Schriften gemacht und hat anschließend … äh … äh … Unterschiedliche Religionen … Meinte er … Und hat das dann so mit Nägel behauen. Nein. Und er hat das für sich zu seinem Thema gemacht. Ich wollte nur sagen … ähm: Wenn du die Wahl hast zwischen Scherben, die sich … die vielleicht keinen Marktwert oder die du nicht zu einem Marktwert entwickeln kannst und … äh … diesen genagelten Sachen, … äh … äh … wo du vielleicht auf den Zug aufspringen kannst. Oder wo du das Gefühl hast, damit kannst du dein Lebensunterhalt verdienen … Würde ich [Sperren: immer] sagen: Nimm die Nägel!
• [Pause.]
• Das will ich sagen.
• Ich behaupte aber, dass der Uecker keine Nägel genommen hat, weil er sich sagte, Nägel lassen sich besser verkaufen als Scherben. Davon bin ich felsenfest überzeugt. Das macht ein Geschäftstyp, der Geld verdienen will. Aber kein [Sperren: Künstler]. Ein Künstler … Für [Sperren: mich] hat ein Künstler …
• Ja.
• … äh … äh … im Kopf ein … ein Gefühl … Irgendwas, was er äußern will. Und dann nimmt er das, was … was … was er Äußern will, am besten darstellen kann. Da geht's ihm nicht darum, … ähm … wofür gibt's am meisten Geld. [Sperren: aber] das ist jetzt interessant. Äh … Du hast es dir angeguckt. Ne? Diese Dokumentation. Wie lange lief sie so ungefähr?
• Nein.
• Oder einen Ausschnitt …
• Ich hatte nur einen Ausschnitt davon …
• Okay.
• … gesehen. Also ich glaube, das war eine Stunde. Und ich hab' davon fünf Minuten …
• Okay.
• … gesehen.
• Okay. Aber du hast dir das fünf Minuten angesehen. So.
• Ja.
• Hast du das aus Interesse, als Langeweile oder hast du dir dann eine Frage gestellt, wie … was … Wie hat er argumentiert? Oder … Worum ging's da gerade? Was [Sperren: dich] dann zu fünf Minuten hingucken verleitet hat. Was Nägel mit Kunst zu tun hat.
• [Langgezogenes:] Mhm. Ich hab' den … die Vorschau gesehen. Diesen Trailer dazu.
• Mhm.
• Und … äh … Da wurde nur kurz über ihn … wurde kurz gesagt, was man … was man dann gleich sehen wird. Unter anderem wollte man auch Einblicke in seine Werkstatt und Einblicke in sein … sein [Sperren: Schaffen] wollte man … [Sperren: Das] hat mich interessiert. Ich wollte sehen, … äh … ähm … es war eher technischer … warum es mich interessiert hat.
• Mhm.
• Ich wollte sehen, wie ist seine Arbeitsumgebung. Wie ist … Was … Was inspiriert ihn. Ähm … Was … ähm … Wie macht er seine Kunst. Das hat mich interessiert. Und … äh … er selbst …
• Nicht [Sperren: warum] er das macht, sozusagen.
• Äh … Nee, das gar nicht mal … äh … Aber er selber hat es … Er wurde dann auch gefragt, … äh … was er dabei empfindet, wenn er diesen Nagel …
• Ja.
• … einschlägt. Und … äh … Da hat er das dann so beschrieben, … äh … dass er mit seiner [Sperren: gesamte] Körperlichkeit … Und das sah auch sehr anstrengend aus. Und er muss auch ganz schnell schlagen, sagt er. Damit er sich nicht zu doll konzentriert. Äh … Damit er den Nagel nicht so wie man es normalerweise macht, ganz akurat reinhaut. Sondern … Er muss richtig raufkloppen, auch wenn er mal daneben haut Haut . Und so. Erst dann entsteht [Sperren: in] der Arbeit eine gewisse Dynamik. Ähm … Die man dem Bild hinterher ansieht. Es heißt … Also das bedeutet: Es ist nicht geplant, was er macht. Äh … äh …
• Mhm.
• Da ist auch so ein Zufalls… ähm …
• Es bleibt spannungsgeladen. Es ist nicht so ganz geometrisch exakt.
• … äh … Und das hat mich interessiert. Also und das hat's dann auch wieder interessant gemacht. Und … äh … Wenn man natürlich dieses Wissen hat und später mal vor einem Werk von ihm steht, würde ich danach suchen. Dass ich genau das, was er beschrieben hat, dann auch wiederfinde. In dem Bild.
• Erwartungshaltung bei Kunst (wie Mona Lisa Mona Lisa Hype)
• Es ist interessant. Weil ich jetzt eben in München diese eine Arbeit gesehen hatte. Von ihm. Und ich hab' mir … Das war halt in … in Kunst … Medientheorie … Kurs … ging's um ihn. Und ich fand's halt spannend, was er gemacht hat. Und dann hab' ich das Original gesehen.
• Ja.
• Für mich war das eine Konsole mit Nägeln drinne.
• Mhm.
• Ich hab' da kene … Ich hab' da einfach … Auf … Auf den Abbildungen, wenn ich im Internet den Text durchlese, hat das eine riesen große Bedeutung bekommen.
• Ja.
• Am Ende war's wie bei der Mona Lisa. Höchstwahrscheinlich. Man steht davor. Und es ist halt irgendwas … Wo man [Sperren: soviel] gehört hat. Und am Ende …
• Ja.
• … ist es etwas … [Sperren: Pfff].
• [Pause.]
• Es war nichts mehr! Ich weiß nicht, wie es dir jetzt ergehen würde. Würdest du davor stehen. Weil, wenn man so eine Dokumentation vielleicht noch mit Hintergrundmusik oder so … Weißt du? Dann wirst du ziemlich schnell eingelullt und …
• Mhm.
• … und tauchst in eine fremde Welt ein. In die du aber nicht eintauchst, wenn du in einer Ausstellung bist, die ganz clean ist. Und du siehst da bloß ein Objekt. Einen Fernseher mit Nägeln drinne.
• Ja.
• Materielle Ebene wichtig
• So. Aber … Aber was ich jetzt interessant fand, bei dir - das hast du vorhin auch schon angedeutet, jetzt berichtige mich, wenn ich wieder falsch liege -, dass du … dass dich die materielle Ebene sehr anspricht. Du guckst nach dem Bilderrahmen. Du guckst [Sperren: wie] ein Bild gemacht wurde. Welche Schichten es vielleicht gibt. Wie der Aufbau ist. Äh … ähm … Dass du aber nicht nach dem [Sperren: Warum], oder … oder etwas … etwas … ähm … gefühlsmäßiges darin … äh … ähm … suchst. Sondern du guckst dir das ganze … ähm …
• Das Handwerkliche, nicht …
• … das Handwerkliche an.
• Das Handwerkliche. Nicht das Materielle.
• Genau. Das Handwerkliche. Aber das kann man schon so sagen?
• Ja.
• Das ist so deine Sicht auf … äh … auf Arbeit … Da gibt es etwas, was dich anspricht. Dann gibt's ja auch wieder einen Kreis zu deinem Ausgangspunkt, …
• Ich glaube …
• … wo du Begabung und Handwerk Handwerk nennst.
• Genau. Ich hab' das … ähm … noch nie so bei mir beobachtet.
• Du hast schon einen richtigen Kosmos Kosmos kreiert. Das kriege ich jetzt erst raus hier.
• [Lachen.]
• Ähm … Ich hab' das selber noch nicht so reflektiert bei mir. Aber … ähm … Ich gebe zu, wenn etwas besonders handwerklich gut gemacht ist oder wenn … ähm … überhaupt etwas, was mich fasziniert, ein Handwerk dahinter steht, dann bin ich bereit, mich länger damit zu beschäftigen.
• Ist das nicht [Sperren: geil], dass wir das jetzt so rausbekommen haben?
• Das ist cool. Ja.
• Ja.
• Über das Handwerk Zugang finden
• Aber dann … Dann gebe ich sozusagen dem Werk auch die Chance mir mehr von sich und dem Künstler zu erzählen.

Samstag, 10. Dezember 2016

Geradenbild Geradenbild Link Werkstatt AV-Labor Link einfache Variante (mit einer Krümmung) Link HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link Vorschau Geradenporträt mit Krümmung, für Tuschezeichnung im Format 42 x 59,4 cm Link andere Versionen Link Link oder mit 60 x 80 cm Rahmung, schwarz, mit Passepartout für HGB-Rundgang mit Aluminium-Rahmen, schwarz, rund 47 EUR + 3 EUR Materialkosten, 1/2 h Arbeitszeit, Auflage 10 Stück + 1 Künstler-Exemplar (K. E.) nicht zuschneiden, Papierformat fertig im Block kaufen Abstand zum Rand durch Plotter Plotter festgelegt Signatur Künstlersignatur , Auflage und Titel händisch mit Bleistift Linien auf zu plottenden Bereich begrenzen, so sind Ende dünn und wirken nicht abgeschnitten Vorschau Porträt, simuliert mit Tuschestift Link fast unbearbeitete Fotografie genommen Ganzkörper mit mehreren Kurven Link 17 cm dickes rauhes Klebeband um Tuschestift Porträt, Tusche auf Papier, Plotterzeichnung, 31 1. Plott: 11:35 - 12:00 = 30 min insgesamt ein Stift bei 67 x 39 cm Fläche 2. Plott: 12:00 - 12:20 = 20 min danach Pinselspitze nicht mehr wirklich brauchbar bei zweitem Blatt Tusche nicht mehr so stark zweites Blatt noch einmal kleiner umsetzen, mit dickeren Linien auf 25 x 30 cm zwei Porträts nebeneinander geplottet kleines Porträt, Tusche auf Papier, 25 x 30 cm, Plotterzeichnung, 31 kleines Porträt, Tusche auf Papier, 25 x 30 cm, Plotterzeichnung, 31 12:48 - 13:00 = 12 min / 2 = 6 min + 5 min Bleistift Kreuz an Ecken geplottet danach mit Schneidemaschine auf 25 x 30 cm geschnitten zwischendurch unter große Schneidematte mit anderen Blättern gelegt, zum glätten umsetzen Link nächstes Mal verschiedene Grade von Genauigkeit ausprobieren Kurven stärker und schwächer (näher an Gerade) mit mehr Kontrast 2 x Daumennagellänge Alkohol Whisky Diplom Theorie Link Gespräch mit Alexander Link

• Äh … äh …
• Haben wir nun schon beantwortet.
• [Lachen.]
• Und zwar … Und zwar, das habe ich noch nie gehabt … äh … ähm … Ich war ein zweites Mal im Museum Pompidou und … ähm …
• Du kriegst bald eine Jahreskarte.
• Voraussetzungen, sich auf Kunst einlassen können
• Da … Da war das so, dass … äh … äh … wir zu zweit da waren. Aber … ähm … Der andere der wollte sich ein anderes Mu… äh … eine andere Ausstellung zuerst anschauen. Mich hatte allerdings diese Dauerausstellung interessiert. Ähm … Und ich war alleine unterwegs. Und ich stand vor einem riesen großen Gemälde. Vielleicht sechs Meter in der Höhe, vier Meter breit. Oder so. Es war riesig gezeichnet. Ähm … Und … äh … Ich war einfach nur erschlagen, als ich davor stand. Und war auch schon dabei, daran vorbei zu laufen. Und dachte aber, ich will das ganze mal auf mich wirken lassen. Und … äh … Auf der gegenüberliegenden Seite stand ein Holzstuhl.
• Mhm.
• Ich hab' mich auf diesen Stuhl gesetzt und hab' fast eine Stunde vor diesem Bild gesessen.
• Mhm.
• Und hab' das auf mich wirken lassen.
• Also im Normalfall wärst du daran vorbeigegangen. Aber da hast du dir dann einmal vorgenommen: Jetzt bleibe ich mal stehen und gucke mal.
• Weil ich eben die Zeit hatte in diesem Moment Moment .
• Okay.
• Weil ich wusste, dass … äh … äh … äh … ähm … der andere länger in der anderen Ausstellung ist. Und ich wollte … Wahrscheinlich war mir in dem Moment auch danach, mich einfach setzen zu wollen.
• Das ist interessant. Weil daran merkst du dann, dass … äh … dieses berühren, das kann man nicht einfach so antworten: "Das muss mich berühren". Sondern dann ist eben wieder dieser Faktor, man muss sich erst einmal Zeit nehmen. Vielleicht manchmal, um berührt …
• Genau.
• … zu werden. Und das machen ja die meisten … Das können ja die meisten zeitlich gar nicht machen. Weil sie eine Familie um sich herum haben.
• Genau.
• Dann hetzen sie eher durch. Ne? Und können sich darauf nicht einlassen. Okay. Also man kann sich berühren lassen von vielem. Schafft es aber in dem Moment vielleicht nicht. Auch in der Situation …
• Genau. Das tolle war auf jeden Fall, dass ich … äh …
• Beschreib' mal die Arbeit. Damit ich die vielleicht … ähm … finden kann.
• Ähm … Ich weiß gar nicht, ob du die … ob sie sich finden lässt. Ich kann auch gar nicht mehr …
• War's Malerei? Oder Zeichnung?
• Es war Malerei. Und vielleicht ist das auch sehr bezeichnend, dass man sich … Obwohl, das ist jetzt schon drei Jahre …
• Das … Das ist doch okay.
• … her. Oder so. Dass man sich … ähm … gar nicht mehr so arg daran …
• Das ist egal, ob du dich an den Künstlernamen erinnern kannst.
• … erinnern kann. Ähm … Es war auf jeden Fall Malerei. Es war eher dunkel gehalten. Mit dunklen Farben. Brauntönen. Ja? Mit Erdtönen gezeichnet. Ähm … Aber ich kann dir gar nicht mal genau sagen, was ich sogar darauf … Was ich gesehen habe.
• Mhm.
• Verweilen verändert Wahrnehmung
• Was es darstellen sollte. Ähm … Auf jeden Fall kann … Auf jeden Fall weiß ich aber noch, emotional hat's mich ziemlich berührt. Weil … ähm …. es hat … Je länger ich davor gesessen hab', hat es sich verändert. In meiner Wahrnehmung.
• Okay.
• Erst Infokärtchen lesen, dann Kunst sehen
• Und … ähm … Was … Was viel [Sperren: schöner] gewesen ist, ist, dass ich … äh … parallel natürlich auch die Menschen beobachten konnte, die … die dort hingekommen sind. Also welche, die kurz davor standen. Welche, die vorbei gelaufen sind. Welche, die kurz … äh … halt gemacht haben und erst, bevor sie das Bild so richtig wahrgenommen haben, erst einmal gelesen haben, wie … wie ist der Titel, wie ist der …
• Das nächste große Thema.
• … Name. Andere, die erst einmal … äh … ähm … sich das angeschaut haben und anschließend nachlesen wollten, … äh …
• Wie hast du das gemacht?
• Ja es ist … Ich weiß es nicht. Wie es in dem Moment war. Ich kann's dir nicht sagen. Äh … Für mich war das aber … ähm … an dem Tag … Ich kann's dir nicht sagen, warum. Aber mich hat als erstes die Rahmung interessiert.
• Okay.
• Und zwar ich wollte wissen, … äh … äh … Also es war … ähm … äh … Es war … Es war ein Holzrahmen. Es war zwar draußen rumgesetzt. Da waren noch einmal zehn Zentimeter Platz.
• Ein Schattenfugenrahmen ist das.
• Ja genau, ein Schattenfugenrahmen.
• Leinwand …
• Und mich hatte interessiert, ob die Leinwand halt an der Seite bemalt gewesen ist. Oder ob … Manche Künstler machen halt einen weißen oder schwarzen Rahmen. Und …
• Na was … Was war es? Na bei Gerhard Richter Gerhard Richter …
• Hier so ein schwarzer Rahmen. Ne? Und andere lassen halt son … son farbigen …
• [Sperren: Für die Gesellschaft], für die große Produktion, damit's verkauft wird, wird normalerweise das Bild drumherum gemacht. Weil das die meisten heute hässlich finden, wenn dann … äh … nichts ist. Oder so.
• Ja. Ähm … Genau.
• Es muss … drei de aussehen.
• Mich hatte das damals so interessiert. Und … äh … ähm … äh … Man hat gesehen, dass er halt nicht absichtlich um die Leinwand herum gemalt hat. Sondern man konnte halt so … äh … äh … die Farbreste erkennen. Am … Am Rand.
• Okay.
• So. Also er hat auch die Farbreste nicht überstrichen. Mit …
• Okay.
• … weiß oder schwarz. Und er hat auch nicht um den Rand gemalt.
• Okay.
• Sondern es waren einfach die [Sperren: Reste]. Und das fand ich …
• Okay.
• … ganz spannend.
• Aber das heißt, er hat sozusagen schon auf der Leinwand gemalt. Viele machen das glaube ich so, dass sie die Leinwand einfach irgendwo hinlegen und danach dann erst bespannen.
• J…
• Es war also schon bespannt. Wenn du das jetzt so sagst.
• Genau. Genau. Genau.
• Okay. Weil … Es ist ja nicht negativ … Es ist ja nicht negativ, wenn's …
• Ja.
• … am Rand bereits bemalt ist. Das heißt ja lediglich, dass er später dann erst aufgezogen …
• Ja.
• … wurde.
• Ja genau. Kann so sein. Weiß ich nicht. Ähm … ähm … Das weiß ich nicht. Aber was … Was halt auch viel schöner dabei gewesen ist, war …
• Warte mal … Ich schaue … Ich hoffe, ich hab's nicht gelöscht [Fußnote: Die aktuelle Aufzeichnung]. [Lacht. Schaut auf den Rekorder.]
• Alexander als Aufsichtsperson
• … ist, dass die, … äh … dass man halt die Menschen beobachten konnte, die … äh … daran vorbei gelaufen sind. Ähm … Und wie … was die empfunden haben. Es gab auch welche, die … die mehrere Minuten davor gestanden haben. Und was das [Sperren: ganz] tolle war: auf einmal kamen Japaner auf mich zu und wollten mich zu dem Bild befragen. Weil … Die hatten mich dort sitzen sehen und dachte, ich gehöre mit zur Ausstellung. Und ich passe auf dieses Bild auf. Oder ich gebe [Sperren: Auskünfte] zu dieser Ausstellung.
• Okay.
• Und … äh … Hab' mir in dem Moment so total … Und das war nicht … Ist nicht nur einmal passiert. Sondern mehrmals. Ähm … Und das hat mich so reingezogen auf einmal. Und ich … äh … war dann auch ganz froh, dass … äh …
• Du hast aber nichts dann gesagt, oder darüber gesagt.
• Na, ich hab' halt gesagt, dass ich selber nur …
• Wäre witzig gewesen, hättest du da irgendwas …
• [Beide lachen. Nicht verständlich, 1:32:30.]
• Hätt' ich machen können. Aber ich dachte dann in dem Moment: Die armen Kunststudenten Kommilitone , die da … äh … ihre paar Euro damit verdienen, dann halt diese … diese Kunst anderen erklären zu müssen. Die dann auch immer parat stehen. Ja?
• Dir war's dann aber anscheinend in dem Moment nicht wiss… äh … äh … nicht wichtig zu wissen, wie bei den Japanern jetze … äh … was da dargestellt ist. Wie und warum, oder so. Oder?
• Nein, also ich hab' …
• [Sperren: Aber] … Aber … Aber du sahst jetzt so lange dort, weil du die anderen Leute beobachtet hast, weil du den Schattenfugenrahmen …
• Genau.
• … interessant fandest.
• Genau.
• Aber das Bild hast du betrachtet, sozusagen.
• Natürlich. Das war ja der ausschlaggebende Punkt, warum ich …
• Und was …
• … da überhaupt geblieben bin.
• Und was hat dich da berührt? Du hast das gesagt mit der Zeit kam das erst. Ne? Am Anfang wärst du dran vorbei gegangen, aber als du dich dann hin gesessen hast, dir die Zeit gelassen hast, dann …
• Kriterium Größe und Maltechnik
• Also [Sperren: Warum] ich eigentlich stehen geblieben bin, war die Größe. Die schiere …
• Okay.
• … Größe. Die mich in dem Moment beeindruckt hat.
• Das würde ich jetzt wieder kritisch …
• Und …
• … sehen.
• … mich hat die Maltechnik …
• Die ist aber wichtig.
• … interessiert. Die Maltechnik hat mich interessiert. Also … äh … Ich hab' schon geschaut, ob ich erkennen kann, … äh … in wie vielen Schichten gezeichnet worden ist. Gemalt worden ist.
• Also ging's dir ums Handwerk Handwerk .
• Und … äh … [Sperren: Das] war glaube ich [Stockt.] … Das Gefühl dieses … äh … dieses … äh … übergroßen Bildes.
• Ja.
• Anschließend halt auch dieses Interesse an dem Handwerklichen.
• Ja.
• Nämlich wie ist der Rahmen … äh … äh … Wie ist das ver…
• Ja.
• …arbeitet. Äh … äh … Sieht man die Pinselführung. Auf diesem großen …
• Ja.
• … Bild. Ähm … Mit welchen Pinseln überhaupt hat er …
• Mhm.
• … gearbeitet. Ja? Und je näher man … Das hab' ich übrigens auch bei anderen beobachten können, dass sie [Sperren: Ganz] nah bis fünf Zentimeter mit der Nase …
• Mhm.
• … an das Bild herangegangen sind. Wo es dann ja gar nicht mehr … äh … darum … um das große Ganze ging, sondern …
• Mhm.
• … wo man gucken wollte … ähm … welche Farbpigmente kann man erkennen. Oder welche …
• Mhm.
• … Pinselführung kann man erkennen. Und so. Äh … da gab's viele, die …
• Das … Das ist auch spannend. Das mach' ich ja auch.
• … da rangegangen sind. Genau. Äh.
• Um das halt selbst zu verstehen, wie so ein Bild aufgebaut ist. Und … Und aus was es besteht. Und so.
• [Sperren: Genau]. Genau.
• Und welche Striche man sieht. Ob man Skizzen …
• Erster Eindruck, das Wie und Was
• Und da zeigt es ja wieder, dass in den Momenten eben … äh … Kunst auch viel mit Handwerk zu tun hat.
• [Sperren: Aber] ja … Das wirkt jetzt eher so, als wäre das Interesse eher an dem … ähm … an dem Materiellen.
• Nicht an dem Was, sondern dem Wie.
• Ja.
• Ja.
• So.
• Mag sein, dass man, also wenn man einmal …
• [Sperren: Ist ja nicht schlimm], aber …
• Ich glaub' … Ich glaub', das ist die nächste Stufe. Also die erste Stufe ist eben das Was. Ähm … Wenn man sich mit Kunst erstmalig beschäftigt, will man erst einmal gucken, was wird mir denn gezeigt. Ähm … Welche Wirkung hat's auf mich. Und je … Je öfter …
• [Es läutet an der Wohnungstür.]
• … man sich mit … … beschäftigt … Ich muss mal eben an die Tür. [Steht auf. Redet weiter.] Je öfters man sich mit Kunst beschäftigt, schaut man dann irgendwie nach dem Wie. Ne? [Wird leiser.] Also wie … wie ist … [Wird noch leiser.] … es gemacht.
• [Aufnahme unterbrochen.]
• Okay. Noch einmal ganz ganz kurz jetzt zu dem … Ich weiß jetzt gar nicht, wo wir geendet haben eigentlich.
• Ja umso besser. Dadurch kannst du jetzt wieder strukturiert …
• Neu anfan… [Sperren: Jetzt frag' ich wieder die ersten Fragen und du antwortest ganz anders.] Als hätt' ich zwei Alexanders besucht.
• Ähm …
• White Painting Robert Rauschenberg
• Drei Sachen würde ich glaube ich noch machen. Einmal ganz kurz auf das White Painting bei dir im Raum zu sprechen kommen.
• Mhm.
• Einmal auf dein … äh … Gerhard Richter Bild …
• Mhm.
• … im Raum. Und einmal noch kurz zu [Sperren: meinen] Arbeiten kommen. Wie [Sperren: du] das eigentlich siehst. Was du siehst und … Ne?
• Okay.
• Das ist glaube ich ganz spannend.
• Ja.
• [Pause.]
• Ähm … Die … White Painting wird ganz kurz werden. Ich hab' dir ja schon erklärt. Ich hab' da jetzt in München eins gesehen halt. Das ist genauso weiß. Das ist aber glaube ich bemalt weiß. Die Leinwand sieht aber am Ende genauso aus. So. Ist ein riesen großes Bild. Wie das. Nur doppelt … ähm … Das hat zwei Leinwände nebeneinander. Aber das spielt jetzt keine Rolle. Du siehst also nur weiß. So wie hier.
• [Pause.]
• So.
• [Pause.]
• Wenn du jetzt diese weiße Leinwand noch einmal weiß malen würdest, dann würde sie identisch sein. Vom Technischen, vom Handwerk her. Ja?
• [Pause.]
• Wo würdest du … Was würdest du jetzt denken? Was würdest du … ähm … Was wäre für dich der Unterschied. Warum ist das Kunst. Vielleicht sagst du ja selber, das ist für dich auch Kunst. Wenn du es machst. Oder denkst du jetzt schon, wenn [Sperren: ich] sage, das ist ein White Painting, das ist Kunst, oder … Gute Kunst sagen wir eher mal. Na, das ist ja schon wieder was ganz anderes …
• Also. Mhm. Bevor es zu technisch wieder wird. Mal was ganz allgemeines. Bei mir hängt das jetzt drei Jahre, glaube ich. Oder vier Jahre. Ähm … In weiß, weil … weil ich es halt mit Ölfarben bemalen möchte und zwar … ähm … mit zehn oder zwölf Lagen. Möchte ich zeichnen. Also will … will ich malen. Mit Farben überziehen. Und Ölfarben kostet auf dieser Größe natürlich auch. Das viel größere Problem ist: Ich brauche eine Werkstatt. Ich brauche einen Raum, wo es durchtrocknen kann. Damit's halt keine Risse bildet. Mhm. Hab' ich nicht. Kann ich nur … ähm … unterm Dachgeschoss machen. Im Sommer zu heiß, im Winter zu kalt. Ähm … Also ich … Wahrscheinlich wird es immer weiß bleiben.
• Das war auch die Begründung vom dem Rauschenberger. Es ist halt …
• [Lachen.]
• … weiß geblieben, weil er …
• Ich weiß halt, dass es … ähm … Bilder gibt, die total schwarz sind.
• Ja.
• Ich weiß auch, dass es Bilder gibt, die [Räuspert sich.] weiß sind. Übrigens Gerhard Richter hat auch …
• Weiß i…
• … schon … ähm … diese … diese Technik, die er anwendet. Und hat am Ende einfach weiß drüber gezogen.
• Ja.
• Wo man denkt: Hallo. Warum nimmst du denn vorher Grün, Rot, Blau. Wenn du es dann am Ende eh mit Weiß wieder überziehst.
• Na ja, wenn man die Farbe sieht, dann …
• Mhm. Na ja, hat man glaube ich gar nicht. Also er hat eine sone Serie gemacht, … ähm … die am Ende wie Schnee aussehen. Mhm. Man hat Schattierungen sehen können. Aber eher so … schwarz gräulich.
• Okay.
• Weil … Weil er nämlich, als er angefangen hat diese Bilder [Räuspert sich.] zu machen, … Weil er sich nicht … Wußte er gar nicht, wohin es führt. Das war ein Prozess. Und am Ende wollte er halt … ähm … so … sone Serie schaffen mit … mit … ähm … Schneelandschaften, oder was das dann auch immer darstellen soll. Also … ähm … äh … Ich weiß halt, dass es schwarz und weiß gibt. Ähm … Das Interessante ist, die, die hier herkommen, und die gucken auf diese Wand, denen erkläre ich dann auch immer, dass ich da irgendwann mal etwas draus machen will. Aber [Sperren: fast] alle Reaktionen waren immer: Weiß sieht viel cooler aus. Ich würde es weiß lassen. Und das …
• Weiße Leinwand als Dekoration
• Warum, von der Dekoration her, oder …?
• Ich weiß nicht was der Grund ist. Äh … Weil die Wand ist ja auch weiß. Also wenn ich's jetzt abhänge, …
• Das ist schon ein Unterschied. Das sieht tot aus. Jetzt sieht's lebendig, ne?
• Ja also … Das war wirklich [Sperren: ungelogen]. Ich möchte sagen, fast jeder, der das bisher hier so hängen hat sehen, …
• [Sperren: Ich hab's nicht gesagt].
• … und dem ich das beschrieben habe, der hat gesagt, er würde es weiß lassen. Äh … äh … Es sieht einfach cool aus. Ja?
• Okay.
• Wahrscheinlich auch etwas, was man nicht erwartet. Ja? Ähm … Hat ja … Im Vergleich zur Wand ist es ja schon überproportional groß. Und man erwartet es einfach nicht, dass jemand Geld in die Hand nimmt … Und das [Sperren: hat] Geld gekostet. Diese Größe …
• Mhm.
• White Painting kaufen = Luxusproblem und Mut
• … in der Qualität. Man erwartet nicht, dass jemand Geld in die Hand nimmt und etwas Weißes sich an die Wand macht. Ähm … Und das ist vielleicht auch etwas, … äh … was dann auch vielleicht ein Luxusproblem, oder auf einmal auch wieder ein … mhm … materielles Problem ist. Kaufe ich jetzt Kunst, weiße Bilder, …
• Mhm.
• … für sehr sehr sehr viel Geld …
• Ja.
• … und hänge mir das an die Wand. Das muss man sich auch leisten können!
• Mhm.
• Ähm … Und … äh … Mut gehört vielleicht auch dazu. Ähm … Und von daher mag es durchaus Menschen geben, die darin Kunst sehen. Ich …
• Wir wissen jetzt beide nicht, was dieser Rauschenberg damit machen wollte.
• Ja.
• Ich hab' mich auch noch nicht informiert. Ich weiß, dass es im Museum hängt und das es deshalb als Kunst angesehen wird. So. Und das ist …
• Ja.
• … ein Museum, ein privates, wo man Eintritt bezahlen muss. Das heißt, die Kuratoren werden sich da schon sagen, dass das ein berühmtes Bild ist. Nicht weil der Gesetzgeber sagt, man muss ein Kunstwerk in … in den Räumen haben von …
• Ja. [Leiser:] Ja.
• … Rauschenberg.
• Und … ähm …
• Aber es geht ja eher um [Sperren: deinen] Zugang. Ne? Also was … Was … Was … Wenn du jetzt sowas weißes siehst, … ähm … kannst du da schon etwas empfinden? Also nachvollziehen, warum das Kunst …
• [Sperren: Nein]. Nein.
• … sein soll?
• Genialität Genie
• Nein. Für mich … äh … äh … fehlt es in dem Moment halt … ähm … an der [Sperren: Genialität]. Also an dem … diesen … ähm … an, dass da etwas … das da jemand etwas geschaffen hat, was ich zum Beispiel nicht kann. Oder auf das ich nicht gekommen wäre.

Mittwoch, 7. Dezember 2016

Herme Herme Link Werkstatt Plastisches Gestalten Link Dozent Dozent rät, 1:5 oder 1:10 Modell von Herme herzustellen Mit Ton oder Knete und Karton als Sockel aktueller Zustand Link Link Holzstück von Bachmann für Schnitztest erhalten 5 h durchgearbeitet Diplom Theorie Link Gespräch mit Alexander Link

• Ja.
• Ähm … Wenn ich es richtig verstanden habe, würdest du sagen … ähm … Dieses Gedicht, was an Frau Merkel geschickt wird … ähm … wo sie angemacht wird, oder so, … ähm … würde bei einem Handwerker, der das jetzt schreibt, der kein Künstler im eigentlichen Si… der kein Künstler ist, so normalerweise, … Wird das als … Was? Beleidigung oder so …?
• Wahrscheinlich ja.
• Als Tatbestand der Beleidigung. Genau so. Wenn … Wenn jetzt aber ein berühmter Künstler das macht … Ein Dichter, der da schon No… No… No… No… Nobelpreis oder so bekommen hat … Und der macht das … Würde das dann immer noch … Oder würdest du dann sagen, dass hängt eben von der Person ab, die das macht. Das kann ganz gleich aus sehen. Das Gedicht.
• Sowohl als auch. Er hat vieles gemacht, was andere vielleicht nicht getan hätten. Er hat das ganze nicht einfach nur Gedicht genannt, sondern er hat es absichtlich Schmähgedicht genannt.
• Wer?
• Der … Derjenige … Ich weiß nicht. Wie heißt denn der Moderator, der das dann gemacht hat?
• Okay. Wir kennen ihn jetzt.
• Ja. [Lacht.]
• Das heißt Schmähgedicht?
• Ja genau. Er hat's … Er hat von vorne herein gesagt … äh … Er hat ein Schmähgedicht geschrieben.
• Aber hat er sich damit nicht gleich selbst …
• Und er hat es glaube ich auch öffentlich [Sperren: vorgetragen]. Und zwar vor einem Millionenpublikum.
• Okay.
• Und das ist natürlich schon einmal etwas Anderes. Und er ist auch bekannt dafür, dass er … äh … ähm … s… sehr hart …
• Ja.
• … mit …
• Ja.
• Unterschied öffentliches und privates Äußern
• … anderen Menschen umgeht. Und … Und ins Rampenlicht … Ins Rampenlicht … Oder in das Licht rückt. Ja? Das ist natürlich etwas Anderes, als wenn jetzt der … der Handwerker, der sich über Frau Merkel geärgert hat, über ihre meinetwegen Steuerpolitik, oder [Lauter:] ihre Asylpolitik …
• Mhm.
• … ähm … sich zu Hause hinsetzt, sie in einem Gedicht, in einem Reim … [Nicht verständlich, 53:36.] beschimpft, …
• Mhm.
• … das ganze in einen Briefumschlag steckt und an sie persönlich adressiert. Ja? Also der … Die Wirkung dieses … dieses Handelns ist ja etwas ganz Anderes.
• Kunst durch Wiederholung
• Darf ich jetzt noch einmal ganz kurz dazu eine Frage stellen? Wenn der Handwerker jetzt, fünf Mal so ein Gedicht schreibt und an sie schickt … Würdest du das dann eher schon als Kunst betrachten? Weil er es ja wiederholt tut, was du vorhin gesagt hattest? Oder … Weil dann ist es nicht mehr so … so 'ne … so 'ne plötzliche Handlung, die man einmal macht. So. Sondern es wird es ja eben doch schon … ähm … etwas Dauerndes.
• Ich …
• Oder ab wann würdest du denn sagen, wäre das Kunst? Wenn er das zwanzig, dreißig Mal macht? Wenn er das öffentlich macht? Wieso ist das dann bloß Kunst, wenn er das öffentlich macht und nicht direkt an Frau Merkel …?
• [Pause.]
• Zum Beispiel. Nur mal ein ganz kurzer Hinweis. Es gab mal so eine Kunstaktion von irgendwelchen … kleineren Kü… Kü… also Künstlern und Hobbykünstlern. Das wurde im Internet gestartet, wo … wo irgendwas mit der Politik von Frau Merkel kritisiert wurde. Und Frau Merkel sollten halt ganz viele Kunstwerke geschickt werden. Von den Künstlern halt. Das heißt, die Künstler haben halt etwas gemalt, haben das eingepackt und ans Bundes… Was ist das? Bundes… Wo wohnt die? Bundes…? Website "Kunststimmen gegen Armut" ("Diese Seite ist zur Zeit leider nicht erreichbar", 7.12.2016)
• Bundeskanzlerin. Also Bundeskanzleramt.
• … Ans Bundesamt … Bundeskanzleramt geschickt.
• Ja.
• So. Und dann haben die eine Bestätigung dafür bekommen. Es ist angekommen. Ob sie die jemals gesehen hat, wissen wir nicht. Aber es ist sozusagen etwas, was nie öffentlich wurde, sondern was entweder im Lager jetze ist … oder sonst wo.
• Ja.
• [Wird laut.] Weil [Sperren: du] gesagt hattest, der Handwerker … ähm … Bei dem siehst du das …
• [Versucht zu unterbrechen.]
• … nicht als Kunst an. Aber warum …
• [Versucht erneut zu unterbrechen.]
• … ist das dann jetze, auch wenn's im Geheimen ist, nicht im Öffentlichen, von Künstlern, die sich Künstler [Sperren: schimpfen] … Nee, die sagen, sie [Sperren: wären] Künstler. Warum ist das dann gleich Kunst. Nur weil sie sagen, sie sind Künstler?
• Also ich … Ich würde gerne von diesen beleidigenden Gedichten weg gehen. Weil … Weil das für mich auch nicht so greifbar ist. Genauso gibt's ja auch Kunstaktionen, da … da haben mal Linke-Abgeordnete im Bundestag … äh … glaube ich … äh … äh … ähm … Papierrollen oder so auf die Abgeordneten geworfen. Oder irgendwas, was …
• Ja.
• … was da gemacht worden ist. Und sie … Jonathan Meese Jonathan Meese zeigt während Theateraufführung in Mannheim den Hitlergruß, © Uli Deck
• Nur der Hitlergruß oder so wurde oft schon auch als Kunst …
• Äh … Ja, genau. Sie haben es eben als Kunstaktion verstanden und waren der Meinung, das ist auch von der Kunstfreiheit gedeckt. Aber … äh … Immer … Immer wenn es um so'n schäbiges Verhalten geht, tue ich mich schwer damit, das abzugrenzen. Was ist zulässig und was ist …
• Es ist ein riskantes Verhalten. Schäbig … Das … äh … sagst du jetzt ja wieder. Installation mit 1250 Gartenzwergen, Ottmar Hörl Ottmar Hörl
• Ja das stimmt. Das ist eine Wertung, die ich da schon mit drin hatte. Aber ich will eigentlich … Vielleicht hab' ich sie deswegen mit reingenommen, weil es mir auch so schwer fällt, an dieser Stelle die Grenze zu ziehen.
• Okay.
• Greifbare Kunst
• Ähm … Und … ähm … Für mich ist es viel greifbarer, wenn wir eben über … über … über … ähm … weiß ich nicht … äh … Tontöpfe sprechen. Sediment Sampling, 2014, Karin Lehmann
• Darüber wollte ich gerade mit dir reden. Das wir mal eher dahin kommen …
• [Redet während dessen weiter. Nicht verständlich, 56:07.] Das ist einfach etwas Anderes.
• Ja okay.
• Das ist greifbarer.
• Genau. Also das wir nicht an so Extremen bleiben, die gar nichts mit dir zu tun haben. Sondern mir geht's ja eher darum zu wissen, was ist eigentlich dein Zugang zur Kunst. Und das hat nichts mit … äh … einem Hitlergruß oder irgendwelchem Papier, was da runter fällt, oder …
• Genau.
• Duchamp Marcel Duchamp Pissoir
• So. Ich will dir trotzdem mal ein Bild zeigen. Tipp mal bitte bei Google Google …
• Ja.
• Duchamp … De. Uh.
• Ich gehe jetzt erst einmal zu Google.
• Okay.
• Ach so ich glaub' ich bin sogar automatisch …
• … auf Google.
• … auf Google drinne. Also was soll ich eingeben?
• Duchamp. De. Uh. Ce. Ha.
• [Pause.]
• Ah. Em. Pe. Pissuar.
• [Tippgeräusche.]
• [Sperren: Pe.] [Sperren: Ie.] Irgendwas. Dann zeigt er's schon an. Glaube ich. Replik von Duchamps Fountain, Musée Maillol, Paris, © Micha L. Rieser
• [Pause.]
• So. Jetzt gehst'e mal zu Google Bilder oder öffnest das erste Bild einfach.
• [Pause.]
• Einfach das erste Bild öffnen.
• [Tippgeräusche.]
• Und groß machen. Genau.
• [Pause.]
• So. Gehen wir davon aus, du bist in einem Museum und siehst genau das jetze.
• [Pause.]
• Du weißt nichts über ihn. Du weißt nicht, wann es gemacht wurde. Du weißt nicht, welcher Künstler das ist. Und …
• [Pause.]
• Was ist dein … Was …
• Mhm.
• Was passiert bei dir?
• Also zum Beispiel. Das Spannende … Also das erste, was erst einmal ist: Ich sehe hier … äh … ein gut abgelichtetes, professionell aufgenommenes … äh … äh … äh … Toilettenbecken. In dem Fall.
• [Sperren: Nicht] das Abbild. Sondern … Es geht um das Objekt jetzt. Es geht mir nur …
• Ähm.
• … um das Objekt.
• [Pause.]
• Okay. Ich wollte nur …
• Jaja.
• Weil derjenige … Die anderen sehen ja nicht, …
• Okay.
• … was ich sehe.
• Okay.
• Äh … ähm …
• Na ich erwähne das schon noch.
• Das Spannende ist … ähm … äh … Wo mir das gezeigt wird, …
• Im Internet.
• Und zwar … Nein nein nein nein.
• Ach so.
• Überraschungsmomente bei moderner Kunst
• Und zwar … äh … Würde ich jetzt in eine moderne Ausstellung gehen, …
• Ja.
• … ähm … Da wird man mit allerlei Dingen überrascht.
• Ja.
• Ja. Also ich meine, da gibt's dann auch … äh … ähm … Weiß ich nicht! Eine Schüssel mit ausgespucktes Kaugummis.
• Hast du das gesehen? Oder ist das ein Beispiel, ein fiktives?
• Ähm. Ich … Als ich im Museum Pompidou war … äh … da gab's auch moderne Kunst. Teilweise. Und zwar sind dort … war dort eine Ausstellung … ähm … äh … im siebziger Jahre Stil gemacht. Äh … Sehr plüschig. Und poppig. Und …
• Mhm.
• Porno oder Kunst?
• Und man hat … äh … ähm … Sexualakte gesehen. Also man hat halt einen erigierten Schwanz gesehen. Der dann halt in eine Vagina [Sperren: eindringt]. Äh … Und bevor man in diesen Raum reingegangen ist, war halt, … war nicht nur eine Warnung, dass Minderjährige keinen Zutritt haben, sondern es war auch … äh … ähm … ein Einlasser, einer der davor stand, ein Museumswärter, der eben darauf aufgepasst hat, dass keine Kinder Einblick in diesen Raum nehmen. Ausstellungsansicht, Jeff Koons, Museum Pompidou, 2015, © Thomas Clement
• Mhm.
• Und … ähm … äh … Das … Das hatte mich überrascht. Das in dieser Größe dort zu sehen. Und auch in dieser Öffentlichkeit. Und … äh … Das Menschen … ähm … ähm … mehrere Minuten verharren davor und … und sich das ganze auf sich wirken lassen. [Sperren: Weil] ich hab' das eigentlich jeden morgen, wenn ich auf irgendeine Pornoseite gehe. Und ich hab' die selben Bilder.
• Okay.
• So.
• Ich anonymisiere dich.
• [Lachen.]
• So. Und … äh … Wenn ich morgens im Bett liege und mir einen runterhole und ich sehe da so ein Bild, würde ich überhaupt nicht auf die Idee kommen, dass das … Kunst sein [Sperren: könnte]. Äh … Wenn man allerdings in so ein Museum geht und dann ist da so eine abgestellte … ab… so eine abgeschlossene Fläche und dann wird das sicherlich auch im … in einer ganz bestimmten Art und Weise dargestellt. Und ich glaube, der Künstler, der das da war, der … der hat sich sogar selbst fotografiert. Wie er mit …
• Mhm.
• … seiner Frau, diese Handlung vornimmt.
• Mhm.
• Ähm … Und ist damit auch bekannt geworden.
• [Pause.]
• [Sperren: Mhm.]
• [Pause.]
• Glaube ich sehr teuer. Wird als Kunst angesehen. Hat mich in dem Moment Moment überrascht. Man beobachtet andere auch dabei. Und …
• [Sperren: Wie] heißt der denn noch mal? Ich hab' jetzt das Bild … Das war so ein poppiges Ding, wo er halt liegt und mit seiner Frau …
• Genau.
• Sind wir im Kunstunterricht durchgegangen. Der macht jetzt so Pillendöschen und so weiter. Das ist … Der … Der … Der ist sehr provokativ und der hat sich auch gerne selbst erigiert … Infinity, 2001, Damien Hirst Damien Hirst
• Genau. Genau.
• [Sperren: Mensch.] Wie heißt der denn.
• Ich finde es ja jetzt …
• Ich weiß es jetzt nicht.
• … ganz toll. Das [Sperren: ich] etwas gesehen habe, was ihr im [Sperren: Kunstmus…] äh … was ihr im [Sperren: Kunststudium] …
• Unterricht. Und: angucken.
• Finde ich gerade ganz krass. Äh … Also das hab' ich halt in Paris gesehen.
• Ja.
• Reaktion Besucher
• Im Museum. Und … äh … äh … Das Schöne war in dem Moment auch, die anderen Menschen dabei zu beobachten. Wie sie sich dabei fühlen. Und … äh … manche sind … Die Scham Scham die dabei entsteht! Und … äh … äh … vielleicht … ähm … auch selber überrascht, wie man darauf reagiert. Äh … äh … ähm … So etwas in dieser Öffentlichkeit so dargestellt zu bekommen.
• [Sperren: Stopp.] Bevor wir da jetzt weiter machen. Ich hab's mir aufgeschrieben.
• Ja.
• Du wolltest noch ein Beispiel nennen, was … was … was … was … was als zeitgenössische zeitgenössisch Kunst zählt und wo ein Stuhl ausgestellt ist. Oder keine Ahnung was. Was jetze dem ähnelt …
• Ja. Nein.
• … als Objekt.
• Ich wollte das als Überleitung bringen. Weil es … äh … Hätte ich dieses Bild, was dort im Museum gesehen hätte, morgens auf dem Laptop gesehen, um mir da einen runterzuholen, …
• Ja.
• … hätt' ich es niemals als Kunst verstanden.
• Interessant.
• Porno = Kunst, da im Museum
• Aber alleine deswegen, [Sperren: weil] es dort ausgestellt wurde … Alleine deswegen, weil es eine gewisse Größe gehabt hatte. Alleine deswegen, weil es scheinbar einen gewissen Wert hat … Weil es halt … [Sperren: weil] es dort ausgestellt ist.
• Okay.
• Weil Menschen sich Zeit nehmen. Und auch Geld in die Hand nehmen. Um sich das angucken zu können, ist es ja zu etwas Besonderem geworden.
• [Unterbricht, nicht verständlich, 1:01.]
• Vielleicht auch zu Kunst. So.
• Pissoir im Kunstraum und in Bahnhofstoilette
• [Sperren: Dann stell dir jetzt vor], dass dieses Pissoir auf einem Sockel steht …
• Und [Sperren: genau] …
• … und mit Glas verdeckt ist.
• Und [Sperren: genau] das würde ich hier übertragen.
• In Basel ist das gewesen.
• Wenn ich …
• Glaube ich.
• … am Griebnitzsee in die Bahnhofstoiletten gehe, …
• Ja.
• … ähm … mache ich meinen Reizverschluss auf und pinkel da rein. Und … äh … Es ist für mich ein Gebrauchsgegenstand. Und … äh … ähm … Er ist halt auch in einer gewissen … [Pause.]
• Den treffe ich halt nur in einer gewissen Örtlichkeit. Wenn ich jetzt allerdings auch wieder ins Museum gehe und auf einmal ist das auf einem Sockel … Erhöht. Beleuchtet. Mit Glas drumherum. Ist es auf einmal ein anderer Ort.
• Ja okay.
• Ein Ort wie ich es nicht erwarten würde.
• Okay.
• Und … äh … ähm … Wenn dann auch noch mehrere Menschen um mich herum stehen und sich fragen: …
• Ja.
• Warum wird das hier gezeigt?
• Ja.
• Welche Bedeutung hat das? Was hat sich derjenige dabei gedacht, dass er es ausstellt? Dann würde ich es vielleicht auch als Kunst sehen.
• Du verstehst es dann also als Kunst, wenn's im Museum … äh … äh … ist. Als Beispiel. Und wenn andere darüber reden. Oder wenn's überhaupt durchgelassen wurde als Kunst. Dann sagst du: Okay, andere betiteln das als Kunst, also muss es Kunst sein.
• Äh … Und genau …
• Das fände ich jetzt ein bisschen langweilig.
• Wo beginnt und endet Kunst?
• Nein. Nein. Genau das habe ich aber schon vorhin versucht ein bisschen deutlich zu machen. Äh … Oft ist es nicht einfach … äh … äh … zu beschreiben, wann Kunst beginnt, wann sie endet.
• Ja.
• Und …
• [Sperren: Wir sind ja schon] im Museum drinne.
• Genau.
• Kunst braucht Markt, wird ausgestellt, bekommt Wert
• Also es wurde schon mal irgendwie als Kunst gesehen.
• Ich hatte gesagt, am Anfang auch, dass … äh … Kunst einen gewissen Markt hat. Und auch einen gewissen Markt braucht. Damit halt … äh … Oder das Kunst ja auch den … dem Wandel und der gesellschaftlichen … dem gesellschaftlichen Wandel unterworfen ist. Und in dem Moment, wo es aber öffentlich ausgestellt wird, wo viele Menschen hingehen, unterwirft er sich genau diesen Gesetzen. Auf einmal wird mir bewusst, dass es vielleicht einen gewissen Wert hat. Weil es auf einmal marktfähig wird. Weil es am Markt auf einmal gezeigt wird.
• Dann hab' ich dich vielleicht mißverstanden. Wenn du jetzt nur "Markt" sagst, verstehe ich jetzt tatsächlich … Dann gibt's einen Markt. Interesse ist ja auch ein Markt.
• Nein.
• Meinst du Geldmarkt?
• Du hast … Nein. Nein. Du siehst das nur im finanziellen Sinne.
• Na, weil ich das so die ganze Zeit verstanden hatte. Du meinst mit Markt … äh … äh … ähm … äh … den Geldmarkt. Wo es Geld … Wo man Geld für bekommt. Bei deinem Trichter ja auch. Es muss Geld einbringen. So kam ziemlich schnell … [Nicht verständlich, 1:03.] Aber wenn … Aber wenn du jetzt bloß [Sperren: Markt] sagst, dann verstehe ich das jetzt tatsächlich so: Es gibt sozusagen ein Interesse und … äh … und das ist ja auch ein Markt. Ne? Da wird ja sozusagen eine Personengruppe angesprochen. So meinst du das eigentlich?
• Also …
• In dem Fall jetze.
• Markt = Interesse geweckt
• Also. Marktfähig heißt, dass es Interessengruppen gibt.
• Okay. Aber das hat noch nichts mit Geld zu tun.
• Nein.
• Denn so hab' ich dich nämlich verstanden.
• Das wäre dann wieder im engeren Sinne. Markt im engeren Sinne. Nämlich in einem finanziellem Sinne.
• [Sperren: Ah. Und … Und …] Und dein Trichter fing dieser ganz weite Dings nicht mit Geldmarkt an, sondern mit …
• Richtig.
• … Markt.
• Ja. Genau. Weil …
• Das ist wichtig. Weil ich hatte dann nämlich schon wieder …
• Nein. Ich hatte ja auch gesagt: …
• Das hatte mich zu sehr eingezwängt.
• Derjenige, der nebenbei irgendwas …
• Ja.
• … häkelt und das dann auf dem Markt verkauft, …
• Okay.
• … muss ja irgendwie die Produktionskosten wieder hereinbekommen.
• Okay.
• Das heißt, … äh … ähm. Das ist ja nicht jetzt dieses … äh … ähm … [Sperren: Ja].
• Gibt es Kunst ohne Markt?
• Okay. Ähm … Da wollen wir gar nicht näher eingehen, weil dann jetzt eigentlich meine Frage wäre: Was wäre denn jetzt mit mir als Künstler, der etwas schafft und niemandem zeigt? Es gibt keinen Markt deshalb. Und trotzdem sage ich, das ist Kunst.
• Ja.
• Weißt du? Dann würdest du das ja ausklammern, wenn du es bereits in deinem Trichter ganz ganz vorne ausgeklammert hast. Darauf wollte ich jetzt aber gar nicht weiter eingehen. Mir geht's jetzt noch einmal um dieses eine Pissoir. Wie du das siehst.
• Ja.
• Mir ging's jetzt nicht darum, es ist im Museum … Da sagst du dann: Das muss Kunst sein. Es gibt ja einen Markt dafür. Es geht darum, …
• Okay.
• Gute Kunst
• … was empfindest du denn dabei. Würdest du das als, sagen wir mal … Gute Kunst ist zwar … Es ist halt jetzt eben … Wir definieren nicht mehr Kunst, sondern was für dich gute Kunst ist. So. Sagen wir mal, es ist Kunst. Weil es im Museum steht. Ist es jetzt für dich aber gute Kunst? Beachte noch: Es gibt eine Signatur Künstlersignatur . Macht es diese Signatur zum Kunstwerk? Deshalb stehts da? Oder würde da auch ein ganz normales Pissoir auf dem Sockel stehen können ohne Signatur?
• Folgendes. Ich würde es mir nicht in die Wohnung stellen.
• Okay.
• Ich würd' auch kein Geld dafür bezahlen wollen, um es zu erwerben.
• Okay. Das kostet. Das ist eine Edition, was du da übrigens siehst.
• Alltag im Kunstraum
• Es würde mich aber reizen, in eine Ausstellung mit Freunden zu gehen und dort Ausstellungsge… Gegenstände zu … mir anzuschauen, die … ähm … die vollkommen aus dem Kontext gerissen sind. Die vielleicht sogar schmuddelig, eklig, ähm … anrüchig, uriniert, beschmiert sind.
• Na das hier ist ja nun ganz sauber.
• Einfach … Ja … Aber … Ich sage nur …
• Okay.
• Einfach, weil es …
• Aus dem Alltag.
• … mich aus dem Alltag herausreißt und … äh … in dem Moment vielleicht auch … Eine ganz spannende … ähm … Beziehung wird auf einmal an den Tag hergestellt. So etwas, was für mich ansonsten … Ja, ansonsten ist es ja alltäglich. Man geht auf eine beschmutzte Bahnhofstoilette, ärgert sich darüber …
• Ja.
• Aber das auf einmal in einem so cleanen …
• Kunstraum.
• … Ausstellungsraum zu sehen. Wo hunderte von Menschen dran vorbeilaufen. Gut gekleidet!
• Ja.
• Äh … Oft aus dem Bildungsbürgertum!
• Ja.
• Ähm … Das macht's ja gerade so … so spannend.
• Das ist … Das ist … Das … Das … Das ist jetzt interessant. Weil … ähm … Die Unterscheidung hatte ich selber noch gar nicht so. Für mich war schon … Ein Pissoir … ähm … im Museum stehen zu haben, war halt … ähm … was … ähm … Außergewöhnliches. Damals zumindestens auch so. Und [Sperren: du] unterscheidest jetzt aber zwischen einem Pissoir das sauber ist, das signiert ist, der im Museum steht. Und einem Pissoir der im Museum steht und uriniert dreckig ist. Wie er normalerweise nach einem Tag vielleicht ausschaut. Wenn er nicht gereinigt wurde.
• Nein. Ich …
• Aber erst in dem Moment, wo … wo … wo … wo er ja benutzt wurde … Oder er sieht benutzt aus. Sagen wir es mal so. Wenn's ein Künstler gemacht hat, der kann's ja auch gemalt haben. So. Äh … ähm … Dann wird der Besucher ja wieder in seinen Alltag hineingerissen. Aus diesem Kunstraum hinaus.
• Ja.
• Wenn der jetzt so sauber ist, dann erinnert man sich zwar daran. Das gibt's in meinem Alltag. Aber man keine Emotionen wirklich dazu. Ne? Das ist erst mit dem Geruch und mit dem Aussehen und so …
• Ja.
• … kommt der Ekel.
• Also ich hab' gesagt, dass es für mich dann spannend wäre, mir solch eine Ausstellung anzuschauen.
• Gibt's vielleicht. Muss ich mal gucken.
• Nur diese sauberen, cleanen … äh … ähm … WCs …
• Mhm.
• Würde mich nicht reizen.
• Okay.
• Und wäre für mich nicht spannend. Würde ich übrigens auch keinen Eintritt für bezahlen wollen.

Dienstag, 6. Dezember 2016

Diplom Theorie Link Gespräch mit Alexander Link weiter transkribiert Gespräch in Sprechblasenform Abbildungen hinzugefügt

• Jemand, der sich … äh … äh … äh … ausdauernd und wiederholend … äh … mit Rechtswissenschaft beschäftigt.
• Was ist denn Rechtswissenschaft? Jetzt hast du schon wieder Rechtswissenschaftler mit Rechtswissenschaft …
• Das ist … Mhm. [Pause.]
• Ja. Die … Die … Die Definition und die Anwendung von Recht.
• Okay. Das … Deshalb kommst du sozusagen … äh … Deshalb hast du das erwähnt, Kunst steht bereits im Grundgesetz und so drinne. Aber wird da noch nicht definiert, sondern das ist dann halt das … Das macht ihr dann. Sozusagen. Wenn's nen Fall gibt, ne? So hab' ich's jetzt verstanden.
• So ganz … Aber nur bezogen auf unser Rechtsgebiet.
• Ja ja, ich hab' …
• Man muss Kunst nicht …
• Okay.
• … äh … unbedingt aus der rechtlichen … äh … ähm … Also nicht nur … Also nicht nur rechtlich … Also warum sollte ich denn Kunst rechtlich betrachten?
• Nee, aber … Du bist eher einer, der das könnte. Vom Recht her.
• Ja.
• Weil du das gelernt hast.
• So möchte ich denken.
• Du redest ja auch darüber. Du hast das ja mit dem Gesetz gesagt. Da steht zwar Kunst drinne, aber es wird nicht gleich definiert. Das liegt ja daran, dass du dich damit beschäftigst.
• Das ist sozusagen mein Geschäftsmodell Kunstmarkt .
• Okay. Genau. Okay.
• [Lacht.]
• Na ja, das ist ja gut zu wissen.
• Ja.
• Ausgangspunkt Begabung oder Handwerk Handwerk
• Ausgangspunkt … Ich will's gerne mal gerade selbst durchgehen. Ausgangspunkt für den Künstler ist entweder Begabung oder Handwerk.
• [Stille.]
• Gut. Ähm … Kann man vielleicht … ähm … Aber allgemein auf alle Sachen irgendwie … ähm …
• [Stille.]
• Na ja. Nee. Ich weiß jetzt auch nicht. Be… Begabung. Na was heißt Begabung? Ein Schreiner. Muss der nicht auch eine Begabung dafür haben? Irgendwie?
• Schreiner, Koch, Künstler
• Ja. Deshalb …
• Oder ein Koch.
• Ist der Koch nicht auch deshalb Künstler?
• Oder so.
• [Wiederholt:] Oder ist der Koch deswegen nicht auch Künstler?
• Na die wollen sich glaube ich als Künstler gerne aufspielen. Ne? Wenn die da ihre kleinen Werke …
• Nicht aufspielen. Das klingt schon wieder so negativ.
• [Sperren: Natürlich!] Ich bin da so!
• Derjenige, der … äh … der ganz zarte Kreationen, neue Dinge schafft …
• Ja.
• … und so … Da würde man auch von der Kunstform des Kochens sprechen. Warum denn nicht?
• Okay. Ähm … Bei dem … Bei dem Koch als Beispiel jetzt. Du würdest aber sagen, dis ist doch nur ein guter Koch, … ähm … äh … wenn es schmeckt und gut aussieht.
• [Stille.]
• So. Oder?
• N… n… nein. Also ich würde den Koch vom Künstler dann abgrenzen, wenn … äh … äh … was Schwerpunkt seiner Tätigkeit ist. Also wenn er sich selber eher als Koch sieht, dann ist er Koch. Wenn er natürlich … äh … sich stärker als Künstler betrachtet, dann ist er Künstler. Also ich … ich …
• Koch wirklich Künstler?
• [Sperren: Ja, aber.] Aber würdest du jetzt einen Koch Künstler nennen, wenn er dir einen Teller präsentiert mit einem schauderhaft ausschauenden … äh … äh … Nudel-Bolognese-Dingsdabumsda? Was auch schrecklich schmeckt! Würdest du ihm dann sagen: Du … Sie sind aber kein Kochkünstler? So? Sondern Sie sind halt jemand, der das nicht hinbekommt …
• Nein. Das ist eine Frage, wie … wie … wie du … Also die Frage, die du eigentlich stellst, ist, wie definiere ich Kunst. Nämlich gibt es gute und gibt es schlechte Kunst.
• Intention Intention eines Kochs
• [Entrüstet:] [Sperren: Nein! Nein nein nein nein!] [Schnell gesprochen:] Nein nein nein nein. [Sperren: Du] hast gerade den Koch mit reingebracht. Oder ich hab' davor was anderes reingebracht. Die Frage ist doch aber beim Koch: Ein Koch gibt es, … äh … weil es Menschen gibt, die halt Hunger haben. Die gerne etwas essen wollen, was vielleicht noch schön aussieht. Je nach Restaurant.
• Ja, aber es … äh … Kunst beinhaltet doch, was ich gesagt habe. Eine Begabung, oder etwas … etwas besonders gut zu können. So.
• Ein Koch kann etwas besonders gut. Okay.
• Wenn ich jetzt einen Teller serviert bekomme, wo einfach alles nur hingepackt ist. Lieblos.
• Ja?
• Äh … ähm … Geschmacklich auf keinem Niveau …
• Ja?
• Äh … Dann … Dann … Dann fällt das ja schon gar nicht mehr unter den Begriff der Kunst. Wenn allerdings etwas … etwas Neuartiges kommt. Dass er da mit bestimmten Gasen experimentiert hat. Tiefgefrorene Früchte … äh … äh … ähm … Farbig, mit Wildkräutern und … äh … Dann entsprechendes Ambiente und das … äh … ähm … wiederholt macht. Dann würde man ihn wahrscheinlich schon als Künstler bezeichnen.
• Koch und Kreativität
• Ich würde ihn dann … Ich würde das Wort Kreativität dann benutzen. Koch und kreativ sein.
• [Pause.]
• Es ist die Frage, was …
• Hässlich = Kunst
• [Unterbricht:] [Sperren: Kunst]. Ist Kunst nicht kreativ?
• Du … Na du gehst jetzt ja von deinem Begriff aus … Also was für dich Begabung oder Handwerk … Da hast du recht. Wenn … Wenn du jetzt so argumentierst. Dann ist natürlich der Koch … äh … Der … Der hat ein Handwerk gelernt und gleichzeitig irgendeine Begabung. Etwas schön aufzutellern. Geschmacklich. Und so weiter. Äh … Weißt ja was. Ich hätte jetzt aber eingeworfen … äh … Für mich wäre es einfacher zu sagen: Wenn etwas hässlich schmeckt und etwas hässlich aussieht, dass das Kunst ist. Als wenn etwas schön aussieht. Weil wenn etwas schön aussieht und du kaufst es dann, dann wirkt es … Dann wird es ganz schnell zu einem Produkt. Und ist für mich nicht mehr Kunst. In dem Moment Moment . Sondern es ist ein Kunstprodukt. Was man kaufen kann. Und ich würde eben unterscheiden zwischen Kunst und zwischen … äh … Kunst, die man macht, um um gekauft zu werden. Damit man Geld verdient. Wovon du ja ausgehst. Der Ausgangspunkt … äh … Nicht Ausgangspunkt. Sondern, dass Kunst ein Geschäftsmodell ist.
• Das ist deine Definition von Kunst. Ja.
• [Sperren: Ja]. Aber das ist jetzt mein Problem. Eben. Ich … äh … ähm … Ich versuche dich zu verstehen. Und ich verstehe dich auch. Weil du es davor gesagt hast mit Können und mit Handwerk oder Begabung. Und das du jetzt eben sagst, ein Koch ist für dich dann sozusagen … äh … Künstler. So. Wo ich halt anderer Meinung bin. Weil das ist für mich halt … ähm … äh … das Geschäftsding. Dieses Modell. Geld zu verdienen. Mit Kunst. Gehört bei mir in Kunst gar nicht rein. Eigentlich. Aber wie lösen wir das? Ich will's ja gar nicht lösen! Ich will es ja eigentlich verstehen.
• Kunst im weiterem und engeren Sinne
• Ja. Ja. Die Wissenschaft in der ich arbeite, … die … ähm … arbeitet dann zum Beispiel auch mit Begriffen wie Kunst im weiteren Sinne. Kunst im engeren Sinne. Äh … Kunst auf bestimmte … ähm … bestimmte … Bereiche beschränkt.
• Kannst du das mal erläutern. Was du damit …
• Na ja. Zum Beispiel … ähm … Kunst im weiteren Sinne ist … äh … vielleicht alles das, … äh … was ein Mensch … ähm … schafft. Ähm … Mit … ähm … entweder einer gewissen [Sperren: Begabung] oder mit einem gewissen [Sperren: Können]. Und … äh … Aber das macht ihn vielleicht … ähm … im weiteren Sinne zu einen Künstler.
• Was heißt [Sperren: weiter]? Also wo die Definition noch ganz offen ist?
• [Sperren: Genau.] Wie so einen Trichter muss man sich das …
• Metapher Trichter
• Okay.
• … vorstellen. Ja? Oben fällt erst einmal alles rein. Also auch die Hausfrau, die zu Hause hundert Topflappen … äh … äh … knüpft … Topflappen, Anu Tuominen
• Okay.
• … und auf dem Markt verkauft. Würde sich vielleicht als Künstlerin bezeichnen. Weil sie macht Kleinkunst. Ja? Oder die Töpferin macht … äh … und … und ganz mies aussehende Tassen herstellt. Ähm … Und auch schlecht glasiert. Ähm … Würde sich vielleicht als Künstlerin bezeichnen. Weil sie etwas mit ihren eigenen Händen schafft.
• Mhm.
• Mit ihrer eigenen Kreativität.
• Mhm.
• Aber beides hat halt bei ihr … mhm … mhm … ihre Grenzen. Ja?
• Mhm.
• Merkt sie vielleicht auch daran, dass sie … ähm … dass keiner Interesse an ihrer Kunst …
• Ja.
• … Kunst findet. Ähm …
• Also dass es niemand kaufen will.
• Äh … Dass es … Ja. Und keiner geschenkt haben will. Wie auch immer. Also man interessiert sich einfach nicht für das, was sie tut. Und wenn sie … Und wenn ich jetzt den Trichter immer enger fasse. Immer enger fasse. Und sage … äh … Was ist denn, was bleibt am Ende als Kunst im [Sperren: engeren] Sinne übrig … äh … Da komm… Da nähere ich mich vielleicht eher deinem Begriff. Ähm … äh … Da ist dann wirklich derjenige, … äh … äh … wo der Künstler im Vordergrund steht. Wo sein … Wo … ähm … sein Schaffen im Vordergrund steht. Wo … ähm … seine Wiedererkennbarkeit im Vordergrund steht. Äh …
• Kunst als Marke
• Das ist [Sperren: Marke] für mich. Das hat für mich dann wieder nichts mit Kunst direkt zu tun.
• Das weiß ich nicht. Also ich glaube, … äh … äh … selbst wenn …
• [Unterbricht:] Wenn du jetzt so …
• Ja aber ich glaube, dass jeder … äh … ähm … jeder Museumsbesucher, also der irgendwie zweimal im Jahr ein Museum besucht, der erkennt bestimmte Pinselstriche oder Führung wieder. Und ich würde auch immer wieder einen Richter erkennen. Einfach in seiner Arbeit. Ähm … Also warum soll ich das denn so als negatives abgrenzen …
• [Unterbricht:] [Sperren: Ich habs doch gar nicht neg… Aber … Aber …] Aber da fiel mir der Begriff Marke ein!
• Ja!
• Weil es da genau darum geht, etwas zu schaffen, was man wiedererkennt. Wie beim HGB Rundgang HGB Rundgang , wo die Leute, die unten im Flur waren, ein Geradenbild Geradenbild gesehen haben. Im Klassenraum: "Das hab' ich doch schon gesehen!". Das ist eine Marke. Am Ende. Hat aber nichts direkt mit Kunst zu tun. Sondern das ist halt eine Möglichkeit sozusagen sich selbst zu definieren in einem riesengroßen Gebiet, wo tausend Leute unterwegs sind. Aber ganz kurz noch einmal. Bevor du auf den inneren Kreis eingehst. Hausfrau, Lena Zehringer, 2015
• Geldverdienen als Ausgangspunkt
• [Pause.]
• So. Du hast angefangen mit dem Trichter. Ganz oben. Äh. Wo auch jede Hausfrau und so weiter reingehört. Und du hast aber gleich irgendwie das mit dem Verkaufen im Hintergrund gehabt. Ähm … Also es gehört sozusagen ganz ganz als Basis irgendwie … Dieses Verkaufen. hab' ich dich richtig verstanden? Also ich will es jetzt nicht vorwerfen. Ich will jetzt erst einmal wissen, ob du das meintest. [Sperren: Warte mal.] Weil, [Sperren: wenn] du das meinst, dass dieses Geldverdienen, also die Geschäftsidee … Ne?… Äh … Wenn das mit Ausgangspunkt ist … Was siehst du denn dann bei all den Künstlern, die Kunst machen, die … die vielleicht ausgestellt werden in irgendwelchen Offspaces, aber die nie gekauft werden. Oder das sind Arbeiten, die gar nicht gekauft werden können. Weil sie so abstrakt sind, so … so … ähm … so leicht. So luftig. Sozusagen nur in dem Moment existieren. Und wo die trotzdem noch sagen würden: Ich bin Künstler!
• Anfang und Ende von Kunst
• Das Problem ist halt … Es ist schwierig halt zu … zu … Der Begriff ist so schwer zu fassen. Wo beginnt Kunst und wo endet Kunst.
• [Sperren: Aber] du hast einen Trichter gemacht!
• Äh … Genau. Dieser Trichter ist halt … ähm … Weil er sehr bildhaft ist. Das ist halt eine sehr schön … schön … schöne Metapher. Ja? Äh … äh …
• Du hast aber bereits angefangen mit …
• Beuys Joseph Beuys Fettecke
• Zum Beispiel Beuys. Diese Fettecke. Ja? Fettecke, 1982 / 1989, Joseph Beuys
• Ja.
• Also. Ähm … Da würde man vielleicht auch sagen: Das ist etwas, … äh … Das hast du zwar selbst geschaffen und … ähm … äh … vielleicht erkennt man dich auch wieder, weil du hast auch andere Dinge geschaffen, die irgendwie mit Fett zu tun haben.
• Na hat er ja auch gemacht.
• Ja. Ähm … Äh … Äh … Aber … äh … äh … Es gibt vielleicht kein Interesse. Oder es gibt vielleicht keinen Markt. So. Und das ist halt ganz interessant …
• Den gab's aber.
• Erfolg Erfolg nach Tod Sterben des Künstlers
• Äh … Später ist der erst dazugekommen. Also es gibt ja auch viele Künstler, … äh … die zeitlebens … äh … eben nicht … ähm … äh … äh … Wo ihre Fähigkeiten nicht gesehen worden sind. Sondern erst nach ihrem Tod. Posthum. Haben sie halt … äh … äh … ähm … Haben sie halt Erfolg erlangt.
• Weil sie gesehen wurden, aber abgelehnt wurden?
• Zum Beispiel.
• Also wie van Gogh Vincent van Gogh als Klassiker-Beispiel. Selbstporträt Selbstbildnis mit verbundenem Ohr und Pfeife, 1889, Vincent van Gogh
• Kunstbegriff abhängig vom gesellschaftlichen Wandel
• Das zeigt zum Beispiel ganz klassisch, dass der Kunstbegriff dem … dem gesellschaftlichen Wandel unterworfen ist. Also …
• Genau.
• Es gibt Zeiten, in denen …. äh …, wo man das nicht als Kunst verstehen würde.
• Ja.
• Und es mag andere Jahrhunderte geben, wo man das wiederum ganz anders sieht.
• Genau. Und jetzt … Jetzt sind wir aber im Hier und Jetzt. Und jetzt redest [Sperren: du].
• Wann ein Markt vorhanden ist
• Genau. Und … äh … Ich sage, dass zum Beispiel die … äh … Wiederverkaufbarkeit oder das Materielle … der materielle Wert eines Kunstwerkes … eines Kunststücks … äh … sich eben auch messen lassen kann in Geld. Also wenn … Wenn ein Markt da ist. Für diese Kunst. Dann wird auch … Dann … äh … sieht man in dem Stück schneller Kunst … ähm … Und ist vielleicht auch … Und der Wert steigt auch schneller, …
• Mhm.
• … als wenn dieser Markt nicht da wäre. Und deswegen ist eben … äh … äh … Keiner würde sich … ähm … eine Fettecke in seine Wohnung [Sperren: wünschen].
• Ja.
• Gleichwohl … ähm … hat man es in Museen … äh … zeigen [Sperren: wollen]. Diese Art von Kunst. Äh … Und … äh … Der Bundestag war ja bereit, für öffentliche Kunst ja sehr viel Geld auszugeben. Ich erinnere mich an diesen Tisch. Mit diesen zwei Stahlkugeln. Tisch mit Aggregat, Joseph Beuys
• Mhm.
• Tisch mit Aggregat (siehe Umzugskarton Freiburg)
• Also wo jeder denkt: Ähm … Hat man das dort stehen gelassen? Beim Umzug? Welche Bedeutung hat das ganze? Ja? Äh …
• Wo war das? Im Bundes…
• Im Bundestag.
• Steht das immer noch da?
• Kunst im öffentlichen Raum
• Äh … Also ich kann mich erinnern, dass, als Frau Merkel damals glaube ich Bundeskanzlerin geworden ist, hatte man überlegt … Oder Woltar Ries … Rita Süß … Rita Süssmuth war das glaube ich. Die damalige Bundestagspräsidentin. Dass man Geld ausgegeben hat für öffentliche Kunst. Oder für Kunst im öffentlichen Raum. Soviel mehr …
• Mhm.
• Ähm … Und damals hatte man dann eben diesen Tisch mit den zwei Stahlkugeln gekauft. Äh … ob's den heute dort noch gibt, das weiß ich nicht.
• Wir können noch einmal recherchieren.
• Aufschrei Bevölkerung, Banalität
• Ja. Aber für mich … Damals habe ich schon in der Zeitung gelesen … Dieser Aufschrei, warum gibt man soviel Geld für etwas aus, für sowas Banales aus. Ja? Und so. Äh … Natürlich wird jetzt die eine Seite sagen: Ja, der Künstler hat sich dabei was gedacht! Und da kann man ganz viel hineininterpretieren und so! Und die andere Seite sagt: Ja [Sperren: toll]. Das ist halt Holz und Stahl. Ähm …
• Genau um diese Seite geht's mir. Jetzt übrigens. Jetzt verstehst du das.
• Und … ähm …
• Steuergelder
• Und zwar das ist die Seite, die … die das Volk repräsentiert. In den Pressemitteilungen. Wo dann halt hinterfragt wird, warum wird dafür so viel Geld … Steuergeld … ausgegeben. Weißt du?
• Markt als Spiegel Spiegelbild für Akzeptanz Kunst
• Ich … Als … Um das noch einmal zu sagen: Ich glaube halt, dass der Markt ein sehr guter Spiegel dessen sein kann … äh … was gesellschaftlich als Kunst akzeptiert wird.
• [Unterbricht:] Er ist aber noch nicht im Trichter automatisch oben. Sondern er könnte sozusagen ein … ein … nicht Indiz … sondern ein … ein … doch, ein Indiz dafür sein, dass es sich um Kunst handelt.
• Kunst ist, wenn jemand sagt, es ist Kunst
• Erst einmal ist es oben drinne. Weil jeder der sagt: Das ist Kunst, … Das kann ich ihm ja erst einmal nicht absprechen. Also wenn er das mit einer gewissen … ähm … Ja doch! Vielleicht will ich … will ich oben den Trichter gar nicht so eng machen. Ähm. Und gar nicht davon sprechen, er braucht eine bestimmte Begabung und ein bestimmtes Können. Vielleicht [Sperren: glaubt] er ja diese Begabung oder das Können zu haben. Äh … äh …
• Ja.
• Es entspricht aber nicht meinem … äh … Kunstverständnis. Oder meiner Ästhetik. So. Und … Aber nur weil er der Meinung ist, … äh … das wäre schon Kunst, gehört er erst einmal oben in den Trichter mit rein.
• Also machst du es dann ganz offen. Sozusagen.
• Genau. Kunst im weiteren …
• Das finde ich gut.
• … äh … Kunst im weiteren Sinne.
• Kunst im weitesten Sinne
• Im [Sperren: weitesten] Sinne. Sozusagen.
• Sogar im [Sperren: weitesten].
• Sobald eine Person sagt, … äh … das ist Kunst, dann ist es eigentlich Kunst. Egal ob man es jetzt begründen kann oder nicht. Aber er hat halt das Wort mit dem Objekt verbunden.
• Na ja. Moment. Nein nein. Ich nehme da schon eine Einschränkung vor. Und zwar nicht nur deswegen, weil er sagt, er behauptet, es sei Kunst. Das reicht mir nicht aus. Sondern ich … Er glaubt, dass er eine gewisse Begabung und Können hat. Das ist für mich schon [Sperren: rudimentär]. Diese Begabung oder das Können. Denn … äh … Es kann nicht sein … Ich halte jetzt hier eine Cola-Flasche hoch. Ich mache das jetzt gerade mal! [Hebt eine Cola-Flasche hoch.] Und sage: Genau diese Cola-Dose und genau dass die Cola jetzt zu einem drittel nur noch gefüllt ist, dass macht's jetzt zu einem … zu Kunst. Ja?
• Ja.
• Leider vergängliche Kunst. Aber vielleicht ist das … ähm … Genau. Es ist ein Moment. Eine Momentaufnahme.
• [Sperren: Warte mal.] Das sagst du jetzt als jemand, der Künstler ist oder als jemand, der …
• Nein. Ich will nur gerade sagen: Äh … Das reicht für mich nicht aus. Ja? Nur weil ich das jetzt als Kunst bezeichne. Diesen Moment. Ähm … Macht's das nicht zur Kunst. Und gehört auch nicht in diesen Trichter rein.
• Sicht des Künstlers und Betrachters auf ein Objekt
• Darf ich dich da ganz ganz kurz unterbrechen? Bitte.
• Okay. Mach's.
• Redest du jetzt als Alexander, oder redest du als jemand, der Künstler ist. Und diese Flasche hoch hält. Und … Also normalerweise Kunst macht und jetze … … Weil das ist ein [Sperren: ganz] großer Unterschied.
• Nein nein nein nein. Also im … Ich rede jetzt als Privatperson.
• Als Alexander.
• Genau. Weil ich will abgrenzen. Nicht, weil jemand - egal was er ist - sagt, das ist Kunst, wird es zu Kunst.
• [Sperren: Auch …] Auch wenn ein Künstler das sagt?
• Auch wenn ein Künstler das sagt.
• Auch wenn du das zwanzigmal wiederholst. Ist es dann nicht eine Kunst-Performance Performance ?
• Künstler muss überzeugt sein, Kunst zu machen
• Nein. Da muss man sich wieder überlegen, … äh … äh … ob in dem, was er macht, nicht doch ein Stück … [Sperren: Nein nein.] Halt. Die Abgrenzung, die ich vornehmen wollte, war eine andere. Und zwar habe ich gesagt: Der Künstler, oder derjenige der das hoch hält, muss auch selber davon überzeugt sein, dass er das mit einer gewissen Begabung oder einem gewissen Können macht. So. Und wenn du mir sagst, ein Künstler macht zwanzigmal einen … schwarzen Strich … 55/005, 1955, Kohle, Norbert Kricke, gezeigt im Kunstverein Potsdam
• Ja.
• … aufs Blatt Papier. Und stellt das dann in einer Sammlung aus.
• Ja.
• Reicht es mir nicht, dass er sagt: "Das ist Kunst". Dann landet er noch nicht in dem Trichter. Sondern er landet nur dann drinne, wenn er auch [Sperren: glaubt], dass er das mit einer gewissen Begabung oder einem gewissen Können gemacht hat.
• Formen auch von Kindern umsetzbar, ohne Begabung und Handwerk
• Aber ein Strich kann schon ein Baby machen. Da brauche ich keine Begabung und kein Können.
• [Pause.]
• Ein [Sperren: Können]. Er braucht eine Hand. Er braucht … Er muss einen Stift halten können. Ist das für dich schon ein Handwerk?
• Also ich gebe zu … Ich gebe zu, diesen Aspekt, den ich da mit reinnehme … in diesen weiten Trichter, ja? Äh … Ist etwas, was man objektiv nicht wahrnehmen kann. Sondern was nur derjenige, in seiner subjektiven Wahrnehmung selbst entscheiden kann. Nämlich … Mache ich das, weil ich mir darüber Gedanken gemacht habe?
• Mhm.
• Mache ich das, weil ich mich vielleicht sogar abgrenze von anderen? Weil die … ähm … nicht auf die Idee gekommen sind. Das ist einfach [Sperren: genial]. Zum Beispiel sich auf den Moskauer … Moskauer Platz stellen und nackt auszuziehen. Oder wie es andere machen halt: Ich stelle mich auf einen großen Platz und lass hundert andere Menschen nackt ausziehen. Und mache ein Foto davon, ja? Fixierung, Performance, Roter Platz, Moskau, 2013, Pjotr Pavlenski
• [Pause.]
• Unterschied zu Kindern: Idee
• Äh … Also die Idee, die dahinter steckt, macht's dann wieder zu dem Begriff. Er sagt, es [Sperren: ist] Kunst. Er hat sich auch … Er glaubt auch, dass es selbst Kunst ist. Weil er das mit einer gewissen Nachhaltigkeit macht. Weil er sich Gedanken …
• Mhm.
• … darüber gemacht hat. Weil er glaubt, andere wären nicht auf diese Idee gekommen. Damit landet er erst einmal per se in diesen weiten Trichter. Ob er dann am [Sperren: Ende] immer noch als Kunst definiert wird … das ist dann … ist dann ein Prozess. Das ist ja ganz schwierig, was am Ende übrig bleibt.
• Okay. Ganz ganz kurz noch.
• Ganz ganz kurz. Schmähgedicht.
• Kritik am Interview
• Du redest die ganze Zeit!
• Ja deswegen werde ja auch [Sperren: ich] interviewt!
• [Ganz laut:] [Sperren: Ja aber ich will ja Zwischenfragen stellen!] Ansonsten vergesse ich das nämlich.
• Schmähgedicht und Kunstfreiheit
• Deswegen … Zum Beispiel auch dieses Schmähgedicht. Schmähgedicht, Jan Böhmermann (Schwärzungen von WELT), © DW
• Äh … äh … Derjenige, der das geschrieben hat, hat … war der Meinung, … äh … er … äh … dieses Schmähgedicht, das was er gemacht hat, untersteht dem Kunstbegriff. Und der Kunstfreiheit. Ja?
• Ja.
• Ähm … Und … äh … Rechtsanwälte mussten sich … Und Richter mussten sich dann damit beschäftigen, ob er unten am Ende, wo der Trichter am Ende rauskommt, oder wo das Gesetz ansetzt vielmehr, ob es denn auch wirklich dem … äh … äh … Kunstbegriff im Sinne des Gesetzes unterstellt.
• Mhm.
• Äh. Und nur weil jemand ein Gedicht schreibt und da irgendwie … äh … frech jemand … ähm … vorwirft, mit Ziegen zu ficken … äh … äh … Das reicht für mich nicht aus! Also das ist ja …
• Was ist dabei rausgekommen?
• Ähm. Also …
• Ich hab's nicht mitbekommen.
• Ich … Ich hab's auch nicht bis zum Ende verfolgt. Aber zumindestens wurde er glaube ich freigesprochen. Ähm …
• Aus einem anderen Grund. Weil …
• Nein. Die Gerichte haben es unter der Kunstfreiheit …
• Okay.
• … der noch zulässigen Form … Also … Es war eine Gratwanderung. Aber sie haben es noch darunter …
• Satire / Gratwanderung
• Gut. Aber eine Gratwanderung ist ja schon einmal was, was die … Na, wie heißen die, die das machen? … Ähm … Na wie … Was ist der denn? Nen … ähm … Der die Leute auf die Schippe nimmt. Und so. Das ist doch eine Gratwanderung. Zwischen … Ach Mensch, wie heißen die denn? Weißt … Weißt du …
• Satire?
• [Sperren: Satire!]
• Ja.
• Das ist doch eine Gratwanderung. Also das ist doch klar. Da wird dann die große Frage gestellt: Ist es noch Kunst oder eben nicht. Aber das ist doch dann gut! Also … Ich meine, er wandert dann ja genau dort, wo solche Fragen eben aufkommen. Die jetzt bei dem Leinwand-Bild …
• Ja.
• … nicht aufkommen.
• Genau. Und jetzt muss er sich abgrenzen. Der nächste stellt sich hin und schreibt auch ein freches Gedicht. An die Bundeskanzlerin.
• Mhm.
• Ja? Und ist jetzt …
• Passiert bestimmt oft.
• … der Meinung, … ähm … auch [Sperren: ich] falle jetzt unter diesen Kunstbegriff. Das [Sperren: muss] aber nicht so sein. Weil …
• Schmähgedicht = Kunst, da Gedichtsform?
• [Unterbricht:] Obwohl es in Gedichtform ist? Also sozusagen Handwerk ist?
• Ja, aber ich glaube, in dem Moment hat auch mehr eine Rolle gespielt … Und zwar, dass er eine Person im … äh … im … in der öffentlichen Wahrnehmung ist. Er ist Moderator. Er ist im Fernsehen Fernsehen aktiv. Äh … Das ist was ganz anderes, als wenn's eben … äh … der … der Bauarbeiter zu Hause verfasst und an die Bundesregierung ein Gedicht schickt … äh … Wo er halt die Bundeskanzlerin beschimpft. Ja? Also das kann sehr wohl …
• [Unterbricht:] Aber ein Gedicht ist es.
• Nicht jeder, der denkt, Kunst zu machen, ist Künstler
• Aber ein Gedicht. Aber da kann man sehr wohl dazu kommen, dass das eben einfach nur noch den Tatbestand der Beleidigung erfüllt. Äh … Aber nicht mehr unter dem Begriff der Kunstfreiheit fällt. Also diese … Diese … Diese Differenzierungen … Die sind so … so … so klein. Also so … Ja wie soll ich sagen? Ähm … Man muss halt gucken. Nicht … Nicht jeder, der von sich behauptet, Kunst zu machen, oder Künstler zu sein, fällt für mich in diesen Trichter rein.
• Okay. Darf ich ganz ganz kurz da jetzt erst einmal fragen. Bevor ich zu meiner eigentlichen Frage komme.