Gespräch mit Oma

Samstag, 21. Januar 2017

[wv=A20]Rahmung Link Kosten Rahmung Link 1 A4-Format, ohne Distanzleiste: 20 EUR 2 A4-Format, Distanzleiste: 31 EUR 3 Sonderformat (A4-Format + 1 cm oder ähnliches dazu, damit Papierarbeit komplett sichtbar), Distanzleiste: 46 EUR 4 Sonderformat (A2-Format + 1 cm oder ähnliches dazu), Distanzleiste: 96 EUR umsetzen Link Rahmenhersteller fragen, ob sie Papiermuster für Leisten und Rückkarton zuschicken können (Reinweiß, Naturweiß, Altweiß) HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link beide rahmenlose Bilderhalter verwerten, danach A2-Arbeiten mit Klammern befestigen ebenfalls bei Ganzkörper-Collage Collage , danach weitere Collage mit Klammern und Tonpapier dahinter befestigen Preis nach Rundgang für A2-Arbeiten nicht mehr 100 EUR sondern 400 EUR (Unikat bzw. Auflage 1 + 1 K. E., mit Distanz-Rahmung 500 EUR) Link umsetzen Link doch nur ein A2-Selbstporträt Selbstbildnis ausstellen, dafür Auflage 5 + 1 K. E.? dann würde der Gesamtpreis immerhin an ein Unikat herankommen heute Vorlage erstellen und kommenden Freitag / Samstag umsetzen Vorschau Selbstporträt 2017-01-21 14-28-47, eventuell Auflage 5 + 1 K. E. Vorschau Selbstporträt 2017-01-21 15-01-01, eventuell Auflage 5 + 1 K. E. Preis nach Rundgang für A4-Bildvorlagen Link (mit Distanz-Rahmung, Auflage 5 + 1 K. E.): 250 EUR Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma heute beendet umsetzen Link zum Gespräch noch alle besprochenen Arbeiten raussuchen von Gespräch mit Alexander bleibt noch 1:40 h zu transkribieren bei 5 min = 1 min Gespräch: 500 min transkribieren = 8 1/3 h (4 Tage mit je 2 h transkribieren) Gespräch mit Oma Link

• Hier hätte ich jetzt …
• Und auch nicht bei diesem Schezan oder …
• Ja.
• … wie der hieß da.
• Ja.
• Nicht?
• Also das Ding ist, was ich bei den Beispielen, die ich immer zeige …
• Mhm.
• Technik wird Künstler zugeschrieben
• Die haben halt alle irgendwie einen Stil oder eine Technik, die denen irgendwie zugeschrieben wird.
• Mhm.
• Also bei Picasso Pablo Picasso das mit den Frauen, die jetzt zum Beispiel … Wo man alles …
• Ja.
• … noch sehen kann. Aus unterschiedlichen Perspektiven. Und man weiß sofort: Das ist doch glaube ich Picasso.
• Ja.
• Wenn man ihn sieht. So. Und das … Und … Und … Und … Und dir gefallen halt Bilder irgendwie, wo … die keinen besonderen Stil haben. Keine besondere Technik. Sondern …
• Ja. Genau.
• Dargestelltes wichtiger als Stil
• … die halt etwas zeigen und … und die weniger einen Hinweis auf den Künstler geben als auf eine Szene. Auf … Als auf ein geschichtliches …
• Ja.
• … äh … Ereignis. Sozusagen.
• Ja.
• Das ist ja wie bei den ägyptischen Dinger.
• Künstler uninteressant
• Ja. Der Künstler interessiert mich …
• Ja.
• … da tatsächlich nicht.
• Ja, okay.
• Sondern das Bild. Eben.
• Das ist ja wie bei den ägyptischen Bildern.
• Ja.
• Ich meine, da interessiert dich dann auch das Bild, der Inhalt. Nicht, wer das gemacht …
• Mhm.
• … hat. Jetzt. Unbedingt.
• Ne. Ich glaube, das weiß man auch gar nicht.
• Ja, ne. Ja genau. Na weil das in dem Moment Moment wahrscheinlich unwichtig ist.
• Ja.
• Also dir geht's nicht darum, da jemanden ausfindig zu machen.
• Ja.
• Das Besondere da herauszukehren.
• Nee, ich glaube, die Künstler kennt man nicht mehr.
• Nee. Das waren halt Handwerker, ne? Damals.
• Ja. Das könnte so sein. [Räuspert sich.]
• Kunststudenten Kommilitone sollen eigenen Stil entwickeln
• Also heutigen Künstler oder Kunststudenten, die, hab' ich das Gefühl, … den … den … denen wird halt beigebracht, einen [Sperren: eigenen] Stil … eine [Sperren: eigene] Technik zu …
• Mhm.
• … entwickeln. Ein [Sperren: eigenes] Inhaltsding. Also das …
• Ja.
• … nach außen hin … Das ist wie eine Marke. Dass die nach außen hin wissen …
• Mhm.
• Du hast das gemacht.
• Ja.
• Und das kann jetzt gut oder negativ sein. Ähm … Aber das heißt natürlich, dass immer wieder irgendwelche Sachen reinkommen, die du jetzt zum Beispiel dann nicht verstehst. Weil die …
• Mhm.
• … zu besonders sind. Sozusagen. Wieder nicht …
• Mhm.
• … nicht allgemeingültig. Ne?
• Und so … Die eben nur so Farbkleckse … [Sperren: ohne] Bild. Also jetzt meine ich auch noch nicht einmal dieses Symmetrische oder …
• Mhm.
• … Geometrische. Äh … Was man ja auch oft sieht. Also das sagt mir dann eben auch nichts.
• Mhm.
• [Pause.]
• [Räuspert sich.]
• [Pause.]
• Mein Geradenporträt Geradenbild
• Dann kommen wir zu dem Bild. Den Rahmen jetzt mal nicht beachten.
• [Lacht.]
• Nur das Bild.
• Ja. Na das war ja hier die besondere Technik. Ähm …
• Das Geradenbild.
• Mit den Geraden.
• Das Selbstporträt.
• Gestaunt
• Strichen. Und … äh … Da habe ich ja eben gestaunt, dass man daraus solche tollen Bilder eben machen kann.
• Aber du sollst jetzt nicht bewerten, weil [Sperren: ich] das gemacht hab'. Sondern wirklich …
• Ne.
• … weil… weil [Sperren: das] ist im Endeffekt aus Linien entstanden.
• Ja nur aus Linien.
• Mit denen du prinzipiell erst einmal gar nichts anfangen könntest.
• Ne. Genau.
• Weil da die Technik wieder im Vordergrund …
• Ja.
• … steht. Oder der Stil.
• Und manche Sachen …
• Ja.
• … davon, die sagen mir wahrscheinlich auch nichts. Aber … ähm … Viele Linien ergeben eben tatsächlich ein [Sperren: Bild].
• Mhm.
• Und das ist das Interessante dabei. Sogar richtige Augen. Richtiger Blick. Und …
• Mhm.
• van Gogh Vincent van Gogh versus Ich
• … richtiger Ausdruck!
• Bei van Gogh war das aber auch so.
• Was dabei herauskommt.
• Van Gogh hat viele … viele Striche genommen und hat daraus Selbstbildnisse geformt. Oder halt Landschaften. Ne?
• Mhm.
• So. Das ist das Selbe, nur halt jetzt nicht Malerei.
• Ne. Das würde ich auch nicht als Malerei bezeichnen.
• Das ist Grafik eben. Ja.
• Oder ich weiß nicht, als was …
• Zeichnung.
• … ich das bezeichnen …
• Zeichnung.
• … äh … äh… Eine Zeichnung würde … würde … Das hat nichts mit Rembrandt Rembrandt van Rijn oder … Irgendwie kann man das ja nicht vergleichen.
• Mhm.
• Ähm … Das ist eine völlig andere Technik eben. Kein Gemälde.
• Mhm.
• Sondern … ähm … ja … Was Mathematisches. Oder … Oder …
• Nee, muss ja noch nicht einmal sein.
• Oder … Oder … Oder so dann eben. Nicht? [Räuspert sich.]
• Aber was ist jetzt … Also kannst du damit jetzt mehr anfangen als mit einem Bild von … von … ähm … von van Gogh?
• Ja.
• Wo wir das auch mit den Linien gesehen haben? Wo du gesagt hast …
• Ja.
• Getreide = Linien
• … bloß dieses … dieser … dieses Getreidefeld unten … Damit kannst du was anfangen!
• Ja.
• Weil so Getreide für dich aussieht. Weil, der arbeitet mit Strichen.
• Mhm.
• Farbigen.
• Ja.
• Malerei. Das ist jetzt aber egal. Ob Malerei für mich. Oder so was.
• Ja.
• Sondern …
• Ja im Moment kann ich mit dem Bild ja noch mehr anfangen als mit den Strichen von …
• [Sperren: Warum]! Das sind Striche.
• Ja ja. Von van Gogh.
• Weil es ein Bildnis ist? Eine … Eine Person? Die dargestellt ist? Nee, eigentlich nicht. Weil Picasso hat ja auch eine Frau dargestellt.
• Ja. Mit der kann ich nun wieder nichts anfangen. [Lacht.] Ja.
• Picasso / van Gogh versus Ich
• Okay. Bei Picasso haben wir … Er hat die Form … äh … äh … ähm … sehr verzerrt. Oder?
• Ja.
• So. Bei van Gogh… Der hat die Form vereinfacht. Indem er halt … äh … äh … statt ganz kleine Minipunkte, die man ja nicht sieht …
• Mhm.
• … halt … äh … ähm … lange … dicke Linien genommen …
• Mhm.
• … hat. Und trotzdem waren halt die Bilder natürlich … ähm … gemalt. Also … ähm … äh … nicht … nicht kopiert. Von der Natur. Sondern …
• Ja. Ja.
• … neu gemacht. So.
• Ja.
• Hier, bei diesem Geradenbild, steckt ja ein Foto dahinter. Also wirklich ein Abbild …
• Mhm.
• … von mir.
• Mhm.
• Und das wurde bloß in Geraden umgewandelt. Das sieht also sehr fotorealistisch aus, wenn du es von Weitem …
• Ja.
• … betrachtest. Ne?
• Jaja. Also wie gesagt. Ich würde das nicht mit anderen Bildern vergleichen wollen. Weil es …
• Na [Sperren: musst] du aber.
• … total andere Technik ist. Und … Und … Das ist eben … Das bewundere ich eben. Dass dabei ein [Sperren: Bild] herauskommt.
• Ja.
• Nur Geraden!
• Ja. Aber weiter spricht dich das jetzt nicht an? Irgendwie. Außer, dass die Technik sich sehr hervorhebt.
• [Pause.]
• [Sperren: Muss] es nicht.
• Na ja. Das Bild hier schon. Aber … Aber da waren so einige dabei, die hätten mich nicht angesprochen. Eben.
• Mhm.
• Lebendiges Bild durch Blick, Mund, Wangen
• Und das Bild … Ja das ist … ist lebendig. Das ist … ja … ja … anatomisch richtig. Oder was weiß ich.
• Warum lebendig.
• Ja, weiß ich nicht. Der Blick. Äh … äh … Die Mundhaltung. Und dann sieht man hier von den Wangen wie so ein bisschen von der Muskulatur. Oder so.
• Mhm.
• Also …
• Bewegung
• Warum siehst du [Sperren: hier] … Also ich [Sperren: möchte] das! Ich [Sperren: möchte] Bewegung mit den Linien darstellen!
• Ja.
• Darum ging es mir.
• Ach so.
• Warum … Warum erkennst du hier die Bewegung …
• Ja.
• Aber warum siehst du die bei van Gogh nicht. Bei seiner … bei … bei … seinem Landschaftsbild. Wo ja auch sozusagen die Linien die …
• Ja. Da sehe ich in dem Getreidefeld …
• Ja.
• … eine Bewegung. Wo der Wind da so … so drüber geht. Und das andere … Tja.
• [Pause.]
• Na ja. Es ist nicht natürlich. Aber wie gesagt. Ich möchte diese Bilder [Sperren: nicht] mit den anderen vergleichen. Weil das so eine total andere Technik ist.
• Na ja. Aber wenn's dir bloß um die Technik geht …
• Das ist ja kein Gemälde! Kein Gemälde.
• Das ist eine Zeichnung.
• Oder Zeichnung.
• Ne. Das ist eine Zeichnung.
• Ach das nennt sich auch Zeichnung.
• Das ist eine Zeichnung. Natürlich.
• Mhm.
• Da ist er ja mit einem Stift sozusagen die Linien nachgegangen.
• Mhm. Aha.
• Kinderzeichnungen Kinderzeichnung
• Dann nehmen wir … äh … eine Zeichnung.
• Mhm.
• Da wo ich bei dir war.
• Ja. Mit … Was Emma Emma gemalt hatte. Oder?
• Ne. Was [Sperren: ich] gemalt habe.
• Ach als … Ja.
• Jetzt habe ich's ja geschafft, dass du denkst, das ist von einem Kind!
• [Lacht.] Ja.
• Zeichnung "Bei Oma zu Besuch"
• Heißt "Bei Oma zu Besuch".
• Mhm.
• Das hast du ja auch. Ich habe dir da ja nen …
• Ja stimmt. Das hast du gemalt. Mit dem Besen hier. Ja.
• Was ist da bei dir … Was schwirrt da durch den Kopf?
• Mhm.
• Schön ist es nicht?
• [Räuspert sich.]
• Proportional … ähm … so harmonisch auch nicht. Höchstwahrscheinlich.
• Nee, also ich würde sagen … Das eben als Kinderzeichnung ansehen. Und das Kind sieht eben schon allerlei. Das sieht da einen Kopf. Einen Besen. Ne dicke fette Oma. Oder was das da sein soll. [Lacht.] Ja. Oder so. [Räuspert sich.] Aber es ist eine Kinderzeichnung. Und dann sind da … Was weiß ich. Fliegen. Oder …
• Mhm.
• Oder Bienen. Oder irgend sowas.
• Mhm.
• Da noch!
• Fliegen. Ja.
• Ja.
• Wenn du das jetzt aber mal so vergleichst. Eben mit mit den realistischen … also den realistischen Malereien. So.
• Ja.
• Zugang zu kindlichen Zeichnungen
• Du kannst mit denen natürlich mehr anfangen.
• Ja.
• Das weiß ich jetzt. So.
• Ja.
• Aber hast du hier einen Zugang, [Sperren: weil] es kindlich aussieht? Weil es ja sozusagen aus einem … dem normalen Menschen sozusagen herauskommt, wenn er noch klein ist. Darum … Darum ging's mir ja im Endeffekt.
• Ja.
• Etwas zu machen, was jeden Menschen etwas angeht.
• Ja.
• Weil jeder Mensch das als Kind gemacht hat. Wenn er Stifte und ein Papier bekommen hat. So. Also, dass du auch einen Zugang dazu findest. Ne? Und das nicht fremd bleibt.
• Also. Nee. Da finde ich schon einen Zugang. Und du müsstest jetzt eben Emmas Zeichnungen sehen. Die jetzt richtige Köpfe malt. Mit Augen. Und Mund. Und so.
• Mhm.
• Also. [Räuspert sich.]
• [Geht die kindlichen Arbeiten durch.] Nur mal durchblättern … Nee, ich gucke jetzt erst einmal.
• [Lacht leise.] Dann aber alles deine Gemälde. [Lacht.]
• Ja.
• Ja.
• Das sieht nicht kindlich aus. Das auch nicht. Das vielleicht noch hier.
• Fahrrad.
• Mhm.
• Mhm.
• Aber einen wirklichen Zugang hast du …
• Sonne in kindlicher Zeichnung und bei Mondrian Piet Mondrian
• Im Hintergrund eine Sonne.
• Ja.
• Na ja …
• [Sperren: Wieso] siehst du [Sperren: hier] die Sonne, aber bei Mondrian nicht!
• Bei wo?
• Beim … Bei Mondrian! Wo wir uns das Waldbild angesehen haben. Wo der große gelbe Fleck oben rechts war. Wo ich dann noch sagte, das könnte die Sonne oder Mond sein. Und du hast es erst …
• Ach so diese Waldlandschaft. Ja.
• Ja.
• Nee. Weiß ich nicht. Warum ich den nicht gesehen hab'.
• Na, da war ja ein riesengroßer gelber Fleck.
• Aha. Na gut. Dann hab' ich's nicht kapiert.
• [Pause.]
• Ja.
• Na kann das vielleicht sein, dass du hier die Symbole der Kinder sozusagen in diesem Bild … ähm … ähm … Was du gelernt hast sozusagen, dass Kinder so zeichnen. Und was es dann sein könnte. Sozusagen … Hier direkt damit verknüpfen kannst. Und nicht erst …
• Wahrscheinlich.
• … in eine fremde … äh … So ganz neu denken musst?
• Äh … Ja. Sicherlich ist das, was ein Kind sich vorstellt. Die Sonne ist ja groß.
• Es war heiß vielleicht. Deshalb ist die Sonne groß. Ne?
• Mhm. Gut. Da im Wald hab' ich sie nicht erkannt. Und so eine [Sperren: richtig] schöne Landschaft … äh … Hast du da irgendwie ein Beispiel? [Räuspert sich.]
• Na, ich nehme mal ein Beispiel von einem …
• [Tippgeräusche.]
• klassischen Maler.
• [Tippgeräusche.]
• Bild vom Hobbykünstler Hobbykünstler interessant
• Ach dieser einzelne Baum. Der ist auch schön. Ja.
• Wo? Hier?
• Der hier.
• Hier. Äh … Das ist von einem Hobbykünstler. Glaube ich.
• [Betrachten das Bild "Sommerbaum", Edmont Kies, 2006, Öl auf Leinwand.] Sommerbaum, Edmont Kies, 2006, Öl auf Leinwand
• Mhm.
• Ah … Da gucken wir uns das an.
• Na, muss nicht sein.
• Doch, doch. Deshalb gucken wir uns das jetzt an.
• [Lacht.] [Räuspert sich.]
• Es geht ja nicht darum, …
• Ich meine, ich hätte das …
• … die riesengroße Kunst … Sondern …
• … schon einmal gesehen. Ja.
• Hier steht … äh … Landschaft von Edmund Kies. Kenn… Kenne ich jetzt nicht. Wird irgendein Künstler sein, der jetzt halt aktuell lebt. Oder Künst… Oder Hobbykünstler. Oder so.
• Ich weiß gar nicht, ob das eine Akazie ist. Ich glaube nicht.
• Was … Was kommt dir da. Was … Was unterscheidet das?
• [Lacht.] Also der Baum hat eine schöne Form. Hat verschiedene … ja … Stämme. Äh … Man erkennt aber keine Einzelheiten. Keine Blätter. Während die Wiese von der Entfernung … Die empfindet man … ja … als ganz real. Mit Strichen, von Gräsern oder …
• Mhm.
• Oder … oder so.
• Also wieder die Striche sind die Gräser sozusagen.
• Ja.
• Übersetzen.
• Ja. Und der Kontrast von diesen Zweigen und dem Schatten von dem Baum. Und dazwischen …
• Mhm.
• … etwas Helleres. Das … Das ist schon einmal sehr schön. [Räuspert sich.]
• Und es ist harmonisch das Bild. Ne?
• Der Himmel … Ja. Der Himmel und Baum … Das würde ich als harmonisch ansehen.
• Nö. Ich auch. Ja. Ich würde es als langweilig ansehen.
• Na gut. Dann ist alles, was langweilig ist, für mich harmonisch.
• Ne. Das würde ich …
• [Lacht.]
• Ne ne. Die anderen Bilder fand ich ja auch gut. Die wir am Anfang … Aber das ist für mich …
• Ja.
• … halt ein … Weiß nicht. Was man … Was du dir vielleicht über das Sofa …
• Mhm.
• … oder in den Flur irgendwo hinhängst. Also … Es soll halt schön aussehen. Ohne, dass man drüber nachdenken muss. Oder?
• Ja. Ich weiß noch nicht einmal, ob ich mir jetzt überhaupt noch ein Bild hinhängen würde. [Lacht.]
• Na du hast ja ganz viele Bilder. Ja.
• Harmonische und schöne Kunst
• Ja. Also für mich ist es harmonisch.
• Mhm.
• Ja.
• Aber du würdest halt sagen, das ist schöne … schöne Kunst.
• Joa.
• Okay.
• Joa.
• [Pause.]
• Und wie nennt sich das hier?
• Na "Baum in Landschaft" oder so. Ich werde dann noch einmal nachgucken. Ich hab's ja jetzt abgespeichert.
• Mhm.
• "Sommerbaum" heißt das.
• [Räuspert sich.] Na gut, der Maler ist mir gar kein …
• Nee, das ist gar nischt. Also das ist jetzt nichts, der irgendwie …
• Ja.
• … groß sein wird.
• Na ja, ich …
• Aber darum geht's ja nicht.
• … hab' da so auf deiner Liste …
• Es geht um das Bild jetzt. Ne?
• Mhm. [Räuspert sich.]
• Ähm … Wollen wir noch mehr danach gucken, oder ich zeig' dir einfach noch mal …
• Na eins vielleicht noch.
• Okay.
• Dann müssen wir glaube ich uns da mal wieder raus begeben.
• [Pause.]
• Caspar David Friedrich Caspar David Friedrich
• Wir können noch einmal von … ähm … Na wie heißt der … Der Mönch am … Der Mönch am Meer. Von Caspar David Friedrich. Der sagt dir doch was, oder?
• Der sagt mir was. Aber … ähm … [Hustet.]
• Das war dieser Romantiker. Glaube ich.
• Ja.
• Hier hast du eine Landschaft.
• Barock. Nee nee, Rokoko oder … Barock oder irgend sowas.
• So. Das ist ein gutes Bild.
• [Ganz laut und erfreut:] [Sperren: Ja]. Das ist das Bekannte!
• Ja.
• [Immer noch erfreut:] [Sperren: Ja]. Das ist Caspar David Friedrich?
• Genau. Weil da jetzt auch die Frage nach der Schönheit …
• [Sperren: Ja].
• … mir stellte.
• Ausgesprochen schön
• Das empfinde ich als ausgesprochen schön.
• Auch wenn es ein bisschen …
• Harmonisch. Gestellt vielleicht. Aber das ist … ist sehr harmonisch.
• Aber findest du das schön vom Bildinhalt, oder…
• Ja.
• Aber es sieht ein bisschen düster … trüst… dü… äh …
• Die vertrockneten Äste da.
• Ja.
• Das sieht sehr schön aus. Realistisch. Unten ist der Baum noch grün. Ja. Oben ist er am Vertrocknen. Dann das Gebirge im Hintergrund. Dann da so eine … ein bisschen Wasser. Also das … Das würde ich als sehr harmonisch ansehen. [Räuspert sich.]
• Mhm.
• Was steht da noch so da? Von dem Caspar David Friedrich? Wo gehört der hin? Ist das ein …
• Na der …
• … Romantiker, oder …
• Romantiker. Ja. Denke ich mal.
• Oder …
• Oder … Wie heißen die, die…
• … Roko… Roko… Rokoko.
• Ne ne.
• Und Barock gibt's dann nach Caspar David Friedrich. Was steht denn da …
• Frühromantik.
• Frühromantik.
• Also Romantik.
• Ja.
• Gefühlige Ausdruckskunst
• Ne. Das sollst du dir gar nicht durchlesen.
• [Pause.]
• Gefühlte Ausdruckskunst. Ne?
• [Sperren: Gefühlige] …
• Gefühlige Ausdruckskunst.
• Ja. Ja. Joa.
• Das war halt wieder so realistisch. Du konntest was sehen. Das war der Natur nachgeahmt.
• Ja.
• Ob's die jetzt wirklich gab, darum geht's nicht. Sondern es ist … Nur in dem …
• Ja.
• … Bild kommt es so rüber, als wäre es …
• Ja.
• … natürlich. Sozusagen.
• Ja.
• Okay.
• Konservativ
• Also ich bin da ganz … konservativ. [Lacht leise.] Wahrscheinlich. [Räuspert sich.]
• verhüllte Arbeiten
• Dann müssen wir die Verhüllte gar nicht durchgehen.
• Mhm?
• Dann müssen wir die verhüllte Arbeit gar nicht durchgehen.
• [Lacht laut.] Ne!
• Okay. Weil du da ja gar nichts mehr siehst.
• Ne. Da kann ich auch nichts mit anfangen.
• Na, vielleicht ist dahinter ne Landschaft drinne.
• Ja, du hast ja gesagt … Du warst ehrlich. Du hast da ein Bild auch … äh … reingetan.
• Ja, was ich sehr gut fand.
• Na ja. Aber wenn's keiner sieht? Da hat ja keiner was davon.
• Na ja, aber wieso. Dann kannst du dir was realistisches vorstellen. Jemand anderes kann sich einen Picasso vorstellen. Weil er eher darauf steht.
• Aber da würde ich dann sagen, … Würde ich das Bild ja ganz gerne sehen wollen, was da hinter ist.
• Aber so gut ist das Bild gar nicht. Das heißt, es ist doch [Sperren: besser], es ist in deiner Fantasie drinne. Da hat's mehr …
• Öh. Ja. Also ich meine, da brauche ich mir ja nie was angucken. Also da würde ich schon sagen, wenn da ein Bild drinne ist, dann würde ich das gerne sehen wollen.
• Ich wollte halt [Sperren: allen] Leuten gefallen.
• [Lacht.] Ja. Gut.
• [Pause.]
• Ja. Aber du hast ja jetzt was reingemalt. Nicht?
• Na ja, das sag' ich nicht.
• Doch. Du hast dann auch gesagt, ein dreiteiliges hast du. Und wo du …
• Ach so, ein Triptychon Triptychon .
• Auf jeder Seite dann auch … Oder …
• Ja. Oder was ich jetzt machen will.
• Ein Triptychon. Mhm.
• Wenn man es öffnet. Das … Genau.
• Ja. [Räuspert sich.]
• [Pause.]
• Na okay. Wir haben dann ja schon abgearbeitet, was für dich Kunst ist. Oder?
• [Lacht.] Ja, ich denke schon. Nicht? Ja.
• Ich hab's aber halt noch nicht …
• Was ist für [Sperren: dich] Kunst?
• Was ist für [Sperren: dich] Kunst? Was … äh … Für dich ist das also … Was … Was … Was bezeichnest du als Kunst?
• Na ich bin halt so im Zwiespalt. Weil ich es eben nicht weiß und weil ich … ähm … weil halt jeder eine andere Ansicht hat.
• Na ja. Gut.
• Und ich verstehe halt deine Begründung, warum du das als schön empfindest.
• Als harmonisch.
• Als harmonisch. Natürlich und so.
• Ja.
• Und ich meine, Picasso wollte nicht harmonisch sein, bestimmt. Der wollte ja sozusagen verzerren. Und dass es schräg aussieht.
• Und auffallen.
• Und die Leute da hinschauen.
• Ja. Ja wie gesagt. Man kann ihn als … als lustig oder kreativ bezeichnen. Aber nicht als schön.
• Okay.
• Also für [Sperren: mich] eben. Ja?
• Alles kann Kunst sein
• Mhm. Na für mich kann blöderweise jetzt alles Kunst sein. Es muss bloß jemand sagen und es muss jemand glauben.
• [Lacht.]
• Na ja, ist ja so!
• Na ja gut. Ja.
• Ich glaube, ich hab' dir das mit dem Pissoir Marcel Duchamp gezeigt. Würde ich das jetzt nicht …
• Mhm.
• … aus dem Kunstunterricht kennen … So … Dann wäre das für mich irgendwie eine Verarsche. Dass da jemand ein Pissoir …
• Mhm.
• … reinstellt und sagt …
• Ja.
• Das ist Kunst! Weil er eine Unterschrift noch rein gibt. So.
• Gut. Das ist für mich also auch keine Kunst.
• Ja?
• Nein.
• Und ich hab' halt mein …
• Das ist für mich [Sperren: schrecklich]. Fast. Muss ich sagen.
• Ja?
• Ein Pissoir. Ja.
• Ich hab' halt auch mein Problem mit … mit halt den Arbeiten … Oder einigen Arbeiten von den Kommilitonen. Ne? Wenn ich Abfalleimer sage, wo Papier reingeschmissen wird.
• Ja.
• Sowas.
• Ja.
• Das ist …
• Also da finde ich die Putzfrauen sehr realistisch. Dann.
• Ja, das fand ich auch gut. Ja.
• [Lacht.] Ja. [Räuspert sich.]
• Aber das Interessante ist halt …
• Ist da jemand? Oder nicht.
• Ja.
• Ich glaube, wir müssen dann mal …
• Ja gleich.
• … wieder.
• Ich finde …
• Ja.
• … das … das Interessante ist halt: Selbst an der Hochschule gibt es halt irgendwie so zwei Richtungen. Einmal …
• Mhm.
• … ähm … ähm … äh … die, die halt eher das … also die Natur sozusagen nachahmen. Oder … oder … oder sie … ähm … Also wenn es jetzt um Porträt geht, dass man das Porträt …
• Mhm.
• … so malt oder so … äh … den Kopf formt … also in Ton, …
• Ja.
• … dass der halt … äh … realistisch wirkt.
• Ja.
• Und … äh … etwas darstellt. Sowas, was du jetzt auch bei diesen … ähm …
• Emmas zerknautschter Zettel
• Gib mal diesen zerknautschten Zettel. Da hat … Dann war sie wütend… Nee, also das geht nicht mehr. Da hatte sie nämlich was gemalt. Und zum ersten Mal eben ein Gesicht.
• [Papierrascheln.]
• Mit … Mit … äh … ja richtig mit Augen und mit lachendem Mund. Also … äh … Vielleicht hat sie noch draußen irgendwelche Bilder.
• Wieso hast du das aufgehoben?
• Ich wollte es aufheben.
• Na jetzt hast du es ja.
• Ne. Und sie … Sie hat's dann auf einmal zerknautscht. Als sie bei mir drinne war.
• Na kann ich's mitnehmen? Dann mache ich's wieder glatt. Und schick's dir dann wieder zu.
• Ne. Dann kannst du es behalten. Als Kinderzeichnung.
• Okay.
• Oder … Oder so.
• Ja.
• Ich wollte es nämlich [Sperren: dir] zeigen. Und darum hab' ich mich sehr geärgert, als da … da Emma … Die kriegt dann immer so Anfälle. [Lacht.] Aber hier dein … deine Karte… Wo hab' ich denn die. Die muss ich draußen auf dem Tisch noch gelassen haben. Da wo … äh … jetzt Johanna zuletzt saß.
• Mhm.
• Irgendwo. Denn hier ist es nicht drinne. Die müsste ja größer sein.
• Na ist egal.
• Na gucken wir da noch einmal auf dem Tisch.
• [Pause.]
• Und dann würde ich sagen, wir … Jetzt gucken wir mal raus.
• Ja.
• Ja. Ich weiß nicht, ob ich dir jetzt geholfen habe? Und …
• Omas Grenzen
• Na ich kenne jetzt deine Grenzen. Ich kann sie noch nicht so ganz … ähm … Ich verstehe jetzt noch nicht …
• Mhm.
• … so ganz, wie du halt ägyptische Kunst, die ja auch sehr abstrahiert und sehr …
• Ja.
• … verzerrt ist, weil die Körper so gar nicht existieren, …
• Alltagsgespräche
• [Eine dritte Person betritt das Zimmer.]
• Wollt ihr hierbleiben? Oder mit essen? Ihr könnt auch nachher essen.
• Nein, wir essen mit. Ja.
• Ja?
• Ja.
• Wenn's okay ist.
• Jetzt muss ich noch einmal fragen … Diese After Eight …
• Hab' ich dir gerade mitgebracht.
• Ach so. Ja.
• [Eine vierte Person betritt das Zimmer.]
• Hat Friedrich irgendwie Interesse an …
• Ja.
• Friedrich …
• Und hast du die Rechnung?
• Können wir später machen, Oma.
• Ja.
• Müssen wir jetzt nicht machen.
• Und ich wollte an sich drei große haben. Aber …
• Drei große gab's nicht.
• Gab's nicht. Also im Lidl gibt's nur … Nicht Aftereight. Sondern After … Mind. Ne Ne.
• Ich hab' dir …
• Schoko!
• … deine Tabletten mitgebracht. Die Schwestern haben sie mir "geklaut".
• Dankeschön. Da bin ich aber froh.
• Ähm… Hat Friedrich … Hast du Interesse an Hemden? An Pullovern und so?
• Ich glaube nicht.
• Du glaubst nicht. Weil Olaf … Der hat aussortiert. Ja.
• Oh. [Versucht aufzustehen.]
• Na gut. Macht wie ihr wollt.
• [Stöhnt.] Ja, ich meine, wenn du das da mitnehmen willst … Also … Aber vielleicht hat sie ja irgendwie noch eine andere Zeichnung da.
• [Aufnahme Ende.]

30:00 - 41:00 = 54 min transkribiert 5 min = 1 min Gespräch

Sonntag, 15. Januar 2017

Werkstatt Holzwerkstatt Link (da ich Namen von Maschinen in Holzwerkstatt ständig verwechsel) Abrichthobel bzw. Abrichte: Maschine, mit der man Holzseite eben macht Link Dickenhobel: Maschine, mit der man gegenüber liegende Fläche parallel und auf eine einstellbare Dicke hin bearbeitet Link Hobeln: Bearbeitungsverfahren mit definierter Schneide Schleifen: Verfahren mit undefinierter Schneide Flachdübelfräse: schmale Schlitze in Holz, siehe 12.1. Link Flachdübel bzw. Lamello: verbindet die beiden Bauteile miteinander Link Bezeichnung Holzteile: Block oder Stücke von Balken je nach Breite-Dickenverhältnis auch als Leiste bezeichnen Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link

• Ja. Das andere sind ja seine …
• Findest du den Blick realistisch?
• … Jünger. Der guckt ja … Der guckt nach oben …
• Mit riesengroßen Augen.
• Realistisch / Unrealistisch / Betont
• … in den Himmel. Also das ist nicht unrealistisch. Äh … Wenn man nach oben guckt, …
• [Hustet.]
• … könnte man diesen Augenaufschlag so haben.
• Mir kommt es aber so vor als … als hätte El Greco El Greco das … äh … stärker gemacht, …
• Ja. Ja.
• … damit du als Betrachter noch mehr diese … äh …
• … diese Augen anguckst.
• … diese … Genau. Genau.
• In die Richtung. Himmelsrichtung.
• Genau. Für mich ist es eben nicht realistisch. Ich glaube … Also meine Augen die wären kleiner, würde ich so nach oben gucken.
• Ja. Na vor allem … Die Augen nicht. Der Lied…
• …schatten.
• …schatten.
• Der ist extrem.
• Der ist [Sperren: zu] betont. Das stimmt.
• Genau. Aber damit du das als Betrachter eben noch verstärkt wahrnimmst.
• Es ist fast, als ob er eine Brille auf hätte.
• Mhm.
• Noch eine starke gerandete Brille eben. Nicht? Ja.
• Und ich meine … Komm. Auch die Hände sind viel zu groß. Die sind ja insgesamt größer als sein ganzer Kopf.
• Ja und zu fraulich.
• Ja.
• Äh … Sind gar keine kräftigen Männerhände. Würde ich sagen.
• Ja.
• Dann eben nicht? Die erscheinen sehr groß.
• Und das …
• Das stimmt.
• Und das ist viel zu dick. Sein Arm. Ne? Der ist ja wieder fast so dick wie sein gesamtes Gesicht. Wenn du das jetzt mal so über…
• Ach so. Ja.
• …trägst.
• Ja.
• Aber … Was sagt dir das? Das … Das … Das … Das heißt ja, dass es eben nicht um dieses … äh … dieses realistische … dieses Kopieren von der Natur … äh …
• Mhm.
• [Pause.]
• Für mich ist das wieder so symbolisch aufge…
• Ja.
• …baut.
• Also das Symbolische ist dabei.
• Aber richtig stark! Ne?
• Mhm.
• Also es ist ja Jesus Jesus . Ich meine, das ist ein Bild …
• Mhm.
• [Pause.]
• Symphatische Bilder
• Aber das Bild ist mir nicht unsympathisch … [Beginnt zu lachen.] Muss ich sagen.
• Das ist aber interessant. Das ist von Fünfzehnhundertnochwas.
• Ja.
• Das ist ja uralt. So.
• Ich brauche die Jahreszahl jetzt gar nicht unbedingt wissen.
• Na ja, ich weiß nicht. Hätte ich das jetzt nicht gesagt … äh … Vielleicht hättest du dann doch angemerkt: Die Hände sind viel zu groß. Und so.
• Na ja. Das weißt du von hier aus noch gar nicht einmal. Ich weiß nicht.
• Na doch. Das sieht man schon. Das ist ja riesig fett hier. Also wenn ich meine Hände so halten würde … Hier … Die gehen ja fast weg … In meinem ganzen Gesicht.
• Mhm.
• Die verschwinden ja. Hier sind die ja doch doppelt so lang.
• Das könnte sein. Ja. Also. Die Proportion, die weiß ich dann nicht so.
• Das hier ist ja noch einmal interessant. Warte mal.
• [Räuspert sich.] Aber das sind eben so frauliche Hände. Würde ich sagen.
• Ja.
• Und da guckt ein Bein … Unterschenkel oder irgendwas …
• Ne. Das ist ein Arm. Von jemand anderem. Und der zieht an dieser Kette hier.
• Ach so.
• Hier ist so eine Kette.
• Ach ja. Da ist eine Kette.
• Und hier greift er rein.
• Ja.
• Ich weiß jetzt nicht, was genau der da macht. Das ist … Ich denke mal, das ist der Moment Moment , wo die Soldaten Jesus halt … äh … zum …
• … gefangen nehmen.
• … Kreuz bringen. Oder zum Kreuz bringen und das ganze Volk ist dahinter …
• Mhm.
• Und will ihn gekreuzigt sehen.
• [Räuspert sich.] Warte mal.
• Oder wo das Volk gefragt wird, vom König: Ähm … äh … äh … Wollt ihr, dass er gekreuzigt wird? Und das Volk, das ist halt … äh … ähm … aufgebracht. Und sagt dann: Ja.
• Aber mit der Kette … Da habe ich doch gar nichts in Erinnerung.
• Ich … Ich doch auch nicht. Jetzt. Aber irgendwas wird es heißen.
• Mhm.
• Sonst hätte der das jetzt nicht gemacht.
• Da ist eine Frau. Mit Zopf.
• Na das wird die Maria sein. Ne?
• Ja. Vielleicht. Die Maria Magdalena. Und das ist die Mutter. Wahrscheinlich.
• Ach so.
• Die auch Maria heißt. [Räuspert sich.]
• Und der macht hier schon einmal Schrauben in Holz höchstwahrscheinlich rein. Oder?
• [Pause.]
• Das ist doch ein Holzstück hier.
• Ja. Könnte sein.
• Entweder er schraubt rein oder … Ich weiß jetzt auch nicht.
• Ja. Ist das schon ein Stück vom Kreuz?
• Ja. Ja genau. Das denke ich jetzt halt auch.
• Ich weiß es nicht.
• Wenn der da jetzt zum Kreuz gebracht wird.
• Ist da was im Hintergrund vom Kreuz zu sehen? Ne. Nicht?
• Na wir gucken mal im Titel.
• [Pause.]
• El Greco und Werkstatt. Entkleidung Christi.
• Aha. Ach darum zieht er an dem Gürtel. Oder … Oder …
• Ja.
• Oder am Dings.
• Da hing der dann nackig am …
• Mhm.
• … Kreuz.
• [Pause.]
• Aber es ist jetzt nicht so ein extremes Beispiel. Das stimmt. Dann … Was hattest du für einen Namen genannt? Von einem alten … Künstler? Ne. Gerade eben!
• Rembrandt Rembrandt van Rijn
• Cranach. Oder … Oder …
• Ja. Cranach der Ältere.
• Oder Rembrandt. Oder … Irgend so einen…
• Na dann nehmen wir mal Rembrandt.
• [Tippgeräusche.]
• [Räuspert sich.]
• [Tippgeräusche.]
• [Pause.]
• Das sind ja alles Porträts.
• Da. Jetzt kommt. Ja. Porträts.
• Sehr viele Porträts.
• [Pause.]
• Da ist jemand im Vorraum [Fußnote: Vom Pensionszimmer.]. [Lacht.]
• [Pause.]
• Nachtwache.
• Mhm.
• Die Nachtwache. Sechzehnhundertzweiundvierzig.
• [Nicht verständlich, 15:48.]
• Ich öffne es mal kurz.
• Ja. Da kann ich … Da erkenne gar nichts. Weiß man da einen Hintergrund?
• Warum?
• Äh … Ne. Was das darstellt eben?
• Ich empfinde mehr bei Rembrandt als bei Picasso Pablo Picasso
• Na okay. Darum geht's jetzt ja gar nicht. Es geht ja darum, was du damit … ähm … anfangen kannst, wenn du es siehst.
• Mhm.
• Wenn du das jetzt im Museum siehst … Was … Was … äh … würde … Ist es so wie bei Picasso? So ein Frauenbild, wo du …
• Nee. Nee. Das ist hier anders. Das ist ansprechender. Oder da empfinde ich mehr als bei Picasso. [Räuspert sich.]
• Warum empfindest du hier mehr?
• Weiß ich nicht warum. Da sind … Da ist … Ja … Das ist natürlich dargestellt. In der Tracht. Oder was weiß ich. Von dem Jahrhundert. Da stimmen die Proportionen.
• Das würde ich gar nicht mal sagen. Die Männer dahinten sind ja fast so groß wie …
• Ja.
• … hier vorne.
• Mhm. Na ja gut. Also sagen wir mal. Ich habe jetzt die beiden hier vorne …
• Ja.
• … mir angesehen. [Räuspert sich.] Ja. Die vordere Reihe, die ist ungefähr wie die hintere Reihe … Ja. Die können aber auch irgendwo drauf stehen.
• Mhm.
• Auf einer Stufe oder was weiß ich. [Räuspert sich.]
• Aber hier … äh … ähm … ist es für mich nicht … äh … realistisch. Weil hier wird ja die Personengruppe im Vordergrund durch Licht …
• Ja.
• … hervorgehoben.
• Ja.
• Sie wird ja verstärkter dargestellt als die im Hintergrund.
• Ja.
• Die sind ja blasser.
• Mhm.
• So. Das ist also kein … kein Abbild der Realität. Sondern schon so, dass du als … äh … Betrachter … Wie bei den Leserinnen … Wie bei den Weinleserinnen … Halt darauf guckst.
• Ja.
• Weil die im Zentrum stehen. Weil die angeleuchtet …
• Ja.
• … sind.
• Realistisch / Unrealistisch
• Ja. Ist okay. Aber die Szene ist trotzdem irgendwie realistisch dargestellt. Im Gegensatz zu …
• Mhm.
• … Picassos Figur … Oder was weiß ich.
• Mhm.
• [Räuspert sich.] Also das würde ich insgesamt als, ja, das klingt wieder primitiv, als schön oder angenehm empfinden.
• Das ist auch glaube ich ein riesen großes Bild. Also …
• Ja. Steht hier … Die Maße … [Unverständlich, 18:00.]
• Fast vier Meter.
• Oho.
• Also drei mal vier Meter.
• Ja. Ja. Mensch. Ja. Das ist ja groß. [Räuspert sich.]
• Na wir müssen uns das jetzt gar nicht hier durchlesen.
• Mhm.
• Weil, es geht ja eher darum, wenn du es siehst …
• Ne. Ich gucke …
• … was dann … was dann bei dir …
• Mhm. Ja. Die Stelle ist erleuchtet. Das ist richtig. Ja. [Räuspert sich.] Und das heißt ja auch Nachtwache.
• Ja.
• Und die anderen stehen in der Nacht.
• Rembrandt versus Picasso / Mondrian Piet Mondrian
• Ich verstehe noch nicht so ganz, warum du bei Picasso oder bei Mondrian oder … Also wenn das so ein Landschaftsbild ist, wie wir bei dem Buch jetzt gesehen haben … Warum bei dir da so so ein Schild vorgeht. Und bei so einem Bild, wo halt auch so Figuren dargestellt sind, also einfach weil's realistisch ist und du sofort … das in deine …
• Ja. Also Picasso geht nicht in mich ein. Also … Also da ist gar nichts da. Ich weiß, wie schief ich da liege. [Lacht.]
• Nö. Wieso.
• Doch. Total schief.
• Werden ja vielleicht viele denken.
• Ich weiß ja, wie wertvoll der ist. Aber … Mich spricht der nicht an.
• Es geht ja nicht ums Geldliche. Das ist jetzt ja lediglich der Marktdings.
• Na ja, ich meine …
• Das es da viele haben wollen. Weil sie denken, dass das …
• Aber das ist ja irgendwo ein Hinweis auf … auf … auf die …
• … auf die Zeit.
• … den Inhalt, die Zeit. Oder ja … Auf das Wertvolle der Malerei. Oder so. Und das kann ich eben nicht nachempfinden, bei Picasso.

Freitag, 6. Januar 2017

HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link Büro der Galerie Daten zu den Arbeiten im Erdgeschoss per E-Mail zugeschickt mit Halbe Rahmen telefoniert, muss mit 10 kg rechnen Verpackung nicht sehr viel größer als Rahmen, also noch händisch transportabel Rahmen 70 x 210 cm bestellt kommenden Freitag und Samstag neues Ganzkörperporträt Ganzkörperporträt machen E-Mail an Kati, da telefonisch nicht erreicht wegen Schlüsselübergabe, für heutige Arbeit im AV-Labor Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link

• [Nach dem Essen. Erste Sätze nicht aufgezeichnet.]
• … Wo ich nichts mit anfangen kann eben. [Räuspert sich.]
• Genau. Das hier?
• Na gut.
• Das ist so ein ähnliches Bild. Das ist auch von diesem Piet Mondrian Piet Mondrian .
• [Betrachten das Bild "Komposition mit Rot, Schwarz, Gelb, Blau und Grau", Piet Mondrian, 1921, Öl auf Leinwand.] Komposition mit Rot, Schwarz, Gelb, Blau und Grau, Piet Mondrian, 1921, Öl auf Leinwand
• Kunstrichtung Mondrian
• Und was ist das für ein … [Nicht verständlich, 0:11.]?
• Das ist eine Kunstrichtung gewesen.
• Mhm. Mooondriaaan…
• Mondrian ist der Künstlername.
• …stil.
• Das ist die … Das ist die Kunstrichtung.
• Mhm.
• Und da taucht er unter anderem halt mit diesen Arbeiten auf. Und er hat halt ziemlich viel so diese …
• Ja.
• … geometrischen … geometrischen und Farb…
• Kein Bild / Bild
• Ja. Ja mit diesem Geometrischen … War ja eben gar nicht schlecht, nicht? Aber … [Räuspert sich.] Es ist eben kein Bild.
• Mhm. Also nichts, wo du etwas erkennst halt.
• Geht's dir darum?
• [Pause.]
• Doch ich erkenne schon was. Aber …
• Aber … Aber was erkennst du.
• Ach. Na ja. Ein Muster.
• Okay.
• Ein Muster. [Sperren: Kein] Bild.
• Okay.
• Ja?
• Und der hatte aber anfänglich auch … äh … solche Sachen gemalt.
• Ja.
• Und davor hatte der glaube ich sogar realistisch gemalt. Ich weiß jetzt nicht genau.
• Da erkenne ich … Da erkenne ich schon eher was drauf. Aber das ist nicht sehr realistisch.
• Ne. Aber erinnert wieder so an van Gogh Vincent van Gogh . Ne?
• Mhm.
• Also auch mit Linien …
• Ja.
• … und Strichen.
• Ja. Hast du das hier geknickt?
• Ja gerade eben.
• [Räuspert sich.]
• [Pause.]
• Ja. Etwas anders dann eben auch, ne?
• Ist aber auch ein Bild. Für dich. Oder nicht?
• Doch. Das … Das ist ein Bild. Aber ich kann nicht viel mit anfangen.
• Weil du es nicht harmonisch findest, oder …?
• [Räuspert sich.]
• Ich will bloß verstehen, warum du damit nichts anfangen kannst.
• Mhm. Ja das will ich ja selber verstehen. [Lacht.]
• Was erkennst du denn. Also was …
• Also ich erkenne … Ich erkenne eigentlich nur ein paar Bäume.
• Okay.
• Äh … Fußboden. Und dahinter scheint aber wahrscheinlich noch mehr zu sein. Was ich …
• Das erkenne ich jetzt auch nicht.
• … Was ich jetzt visuell einfach mit meinen Augen oder Brille nicht erk…
• Das könnte die Sonne oder Mond sein. Ne?
• Was ich da nicht so erkenne.
• Hier … äh … Der Titel ist [Sperren: Wald].
• Ja gut. Einen Wald würde ich …
• Ja.
• Würde ich noch akzeptieren. Ja. Aber manches eben … Wie gesagt … Sehe … Sehe ich sowieso nicht mehr so richtig.
• Mhm.
• [Räuspert sich.]
• Na ich wollte dir das jetzt nur mal zeigen. Das … äh …
• Mhm. Mhm. Kann ich zuschlagen?
• Ägyptische Kunst
• Ja, genau. Was mich ja jetzt interessiert hatte, war, dass du zu den ägyptischen Sachen, was wir jetzt hier sehen, …
• Ja.
• … gesagt hast, dass du das … ähm … als … ich weiß nicht … als Kunst … als … als … ähm …
• Na ja gut. Eben alte ägyptische …
• Alte ägyptische …
• … Kunst.
• Aber trotzdem akzeptierte … Gut akzeptieren kannst. Du. Also du es sozusagen …
• Ja.
• … spannend findest. Oder dir anguckst. Oder …
• Ja. Ja. Und das sind ja alles hier Götter. Die dargestellt sind. Und das ist das Lebenszeichen.
• Mhm.
• [Geräusche. Bild wird auf Tisch hin und her bewegt.]
• Das ist eine Waage. Ja aber ich kann nicht mehr sagen, was das für … für Götter hier … hier sind.
• Aber warte mal. Das ist doch interessant. Also hier deut… hier versuchst du gerade zu deuten. Oder mir zu sagen, was das ist. Dass das ein Gott Gott ist und so weiter.
• Ja.
• Obwohl du das als … als Betrachter, der sich überhaupt nicht mit ägyptischer Kunst auskennt, gar nicht nicht sehen würdest. Für den ist das halt nur irgendwie eine Figur, die irgendwas komisches auf … auf dem Kopf trägt. Was so aussieht wie ein Tierkopf.
• Ja.
• So.
• Ja, aber das ist eine Gottheit.
• [Sperren: Genau]. Aber das sagst du. Weil du das Wissen darüber hast.
• Ja.
• Wissen macht Kunst zu Kunst
• So. Jetzt … Und jetzt ist ja die Frage … ähm … bei zeitgenössicher Kunst … Wie jetze bei diesem Pissoir Marcel Duchamp oder so …
• Mhm.
• Da hast du das Wissen nicht darüber. Was das jetze … Was … Warum dieses Pissoir jetzt ausgestellt wird. Und was das sozusagen aussagen soll. Und deshalb verstehst du es nicht. Und … Und siehst es nicht als Kunst an. Irgendwie.
• Ja.
• Und hier aber … Weißt … Weißt du, was ich meine? Also hier hast du sozusagen ne Hintergrundinformation, die du mir jetzt ja sozusagen …
• Ja.
• … sagst.
• Mhm.
• Und ich glaube, deshalb kannst du dieses Bild nachvollziehen.
• Na ja, nachvollziehen ist wieder zu viel gesagt.
• Ne. Aber …
• Weil ich es ja nicht genau weiß, was das für ein … äh … Gott … äh … dazu weiß ich zu wenig. Und das …
• Aber du guckst es dir zumindestens an und …
• Ja. Ein Ägypter, … äh … der … Oder soll das eine Frau sein? Das weiß ich jetzt nicht.
• Eine Frau denke ich mal.
• Ja. Ja gut. Also ich … Dazu habe ich wieder zu wenig Hintergrund …
• Aber mit der Waage, mit der Gerechtigkeit höchstwahrscheinlich …
• Ja.
• In die Waagschale legen.
• Das gibt's ja bei uns auch.
• Oder … Oder mit der Seele.
• [Räuspert sich.]
• Vielleicht. Das ist die Seele. Und das ist so ein Gegenstand zum … So ein Gegengewicht. Leben. Tod Sterben vielleicht. Keine Ahnung.
• Also ich meine jetzt, das sind ja die Hieroglyphen.
• Ja.
• Wenn ich die übersetzen könnte, dann wüssten wir halt mehr. [Lacht.]
• Symbolismus Symbolismus
• Aber das strotzt ja auch vor … Symbolismus. Ne?
• Ja.
• So. Und … Und das ist ja bei … bei … bei vielen Kunstwerken, die du nicht verstehst, die jetzt …
• Mhm.
• … gemacht werden, vor hundert Jahren vielleicht. Oder vor fünfzig Jahren, auch der Fall! Aber … Aber man versteht es halt nicht, wenn man kein Hintergrundwissen hast … hat. So.
• Ja. Das … Das ist aber auch viel eine Gefühlssache bei mir. Muss ich sagen.
• [Pause.]
• Also die haben alle diese Lebenszeichen da in der Hand. Es blendet hier gerade so. [Räuspert sich.]
• [Pause.]
• Hier. Das ist … Ach. König oder Gottheit. Ne. [Räuspert sich.] Das könnte … König sein, Oberägypten. Oder Unterägypten. Äh … Mit dieser Patsche. Und mit diesem …
• Mhm.
• … Zeichen. Die sie manchmal auch über Kreuz halten. Und das sind wahrscheinlich seine Frauen. Und Kinder. Oder so. Also das ist sicherlich irgendein ägyptischer König.
• Mhm.
• Die haben diese … ja … Krone oder Doppelkrone.
• Pharao.
• Pha… äh … gut. Pharao. Auf ägyptisch. Pharao. [Räuspert sich.]
• Und kannst du jetzt noch einmal dieses Gesamtbild dir einfach so angucken? Weil darum geht's ja jetzt. Dass du … Dass du … Also hier bei … bei … bei … bei …
• Mhm.
• … van Gogh und so hast du gesagt, das ist nicht schön. Das ist nicht har… Das ist nicht harmonisch. Oder so. Für dich. Außer dieses Feld. Ähm … Weißt du? Als Begründung dafür, …
• Mhm.
• … dass du es nicht … ähm … nicht … ähm … damit nicht soviel anfangen kannst.
• [Zögernd:] Ja.
• Und was ist jetzt hier zum Beispiel, was du bei den naturalistischen Bildern gesehen hast … Als harmonisch … Als schön …
• Mhm.
• Was … Warum guckst du dir das gerne an. Oder warum warst du … äh … in Ägypten und hast dich dafür interessiert. Für diese ganzen … äh …
• Tja.
• … Zeichen. Für die Malerei.
• Weil diese Kunst eben noch viel viel älter ist als die europäische Kunst.
• Okay. Also hatte das eher … so ein …
• Wissensdurst
• … wissenschaftlichen … äh …
• Wissen… Wissensdurst. So.
• Ja. Also …
• Was die vor tausenden von Jahren mal gedacht haben. Und wie sie das dargestellt haben. Oder … wie deren Leben …
• Genau.
• … war.
• Sagen wir mal … Ich habe das dann mehr wissenschaftlich gesehen.
• Okay.
• Gefühlsmäßig kann … Weiß ich jetzt auch nicht. Dazu weiß ich auch zu wenig, wer diese Gottheiten eben sind.
• Mhm. Nee, aber das ist ja gut, dass du es nicht weißt.
• Ja.
• Dadurch betrachtest du ja eher das Bild. Als …
• Mhm.
• Als den Inhalt. So wie du ja auch diese … äh … diese zeitgenössischen …
• Ja.
• … Arbeiten … Eher das Bild betrachtest als den Inhalt zu … zu wissen.
• Mhm. Und das sind die … Wie heißen die … Die Kartuschen oder was. Wo eben auch die Namen drauf stehen.
• Mhm.
• Also wo diese … Das sind vier … vier Kinder. Aber es sind ja nur drei Kartuschen. Das wird für den König sein. Also … Gut. Also ich … Ich kann's nicht sagen. [Räuspert sich.]
• [Pause.]
• Picasso Pablo Picasso und ägyptische Kunst
• Ich finde es halt wirklich interessant, dass Picasso … dieses … äh … Frauen…
• Ja.
• …bild, wo ja auch … Selbst wenn …
• Ja.
• … es ein bisschen mehr ver… verschoben war und so … War aber auch aus mehreren Perspektiven gemacht. Und für dich …
• Ja.
• … war das einfach nicht mehr … ähm …
• Ne.
• … Das ist …
• Ne.
• … einfach nichts.
• Ich weiß nicht wieso.
• Ja, aber das ist ja das … Weil hier sag' … Hier … Hier … Hier sagst du jetzt ja nicht: Hä, die Beine sind jetzt so komisch gestellt. Das geht gar nicht mit dem Oberkörper überein. Und warum hat der jetzt eine Maske Maske auf? Ich meine, wenn jetzt Picasso da jemanden mit einer Maske darstellt, dann …
• Mhm.
• … verstehst… Also dann kannst du es nicht nachvollziehen. Und hier nimmst du es einfach als gegeben hin. Weil es was Historisches ist.
• Ja.
• Was vor tausenden von Jahren mal gemacht wurde.
• Ja.
• Und hier betrachtest du das wissenschaftlich. Eher.
• Ja.
• Also die Bildinformation willst du sozusagen …
• Ja. So könnte man es …
• Also kann man das gar nicht mal vergleichen.
• Nee, man kann's nicht mit europäischer Kunst …
• Okay.
• … vergleichen eben.
• Aber die europäische Kunst, die … die … äh … Die verwischt ja vor hundert … vor zweihundert Jahren ungefähr eben mit afrikanischer, mit japanischer … Also die wird ja …
• Mhm.
• … [Sperren: globaler]. Da kommen ja ganz andere Einflüsse plötzlich.
• Und so ganz alte Künstler. Hast du die da auch da? Was weiß ich. Wie Cranach. Oder … Oder … Oder Rembrandt Rembrandt van Rijn .
• Können wir uns auch angucken. Ja.
• Oder sowas. [Räuspert sich.]
• El Greco El Greco
• Ich hab' einen alten. Ähm … Warte mal. El Greco heißt der.
• Kreko.
• El Greco. Grieche.
• Ach. El Greco. Aha.
• Und ich finde, dass der … Warte mal. Ich tippe das mal hier ein …
• [Tippgeräusche.]
• Der hat … Fünfzehnhunderteinundvierzig ist der geboren.
• Mhm.
• Also sehr sehr alt schon.
• Mhm.
• Eigentlich in einer Zeit, wo die ja …
• [Räuspert sich.]
• Wo die … Das war ja diese christliche Kunst da glaube ich damals. Ne?
• Fünfzehnhundert. Ja.
• Also wo solche … Wo solche Bilder halt … ähm …
• Mhm.
• … so üblich …
• Mhm.
• … waren. Und …
• Heilige Lukas.
• El Greco und Moderne Kunst
• Er zeichnet … Also er malt aber ganz ganz anders. Und zwar finde ich, malt der so, wie heute … ähm … Oder wie … wie damals … äh … zu van Goghs Zeiten oder so vielleicht irgendwelche Leute gemalt hätten. So. Das ist ja…
• [Tippgeräusche.]
• Also jetzt nur mal angucken. Vom Stil her.
• [Tippgeräusche.]
• Das ist ja nicht realistisch. Oder?
• Bildanalyse Entkleidung Christi, El Greco
• Mhm. Aber fast.
• Aber …
• Oder zum Teil. Ja.
• Aber übertrieben. Die Farben. Sehr kantig.
• Äh … Ja. Gut. Da ist der Rote Mittelpunkt. Und die anderen Farben fallen eben nicht so auf. Das sind wahrscheinlich nicht die Hauptfi… äh … Hauptfiguren. Soll das Jesus Jesus sein?
• Ich denke mal. Ja.
• [Räuspert sich.]
• Ja ja. Klar.

Geradenbild Geradenbild Link Werkstatt AV-Labor Link Beginn ca. 18:00, Ende 19:40 100 / 4 = 25 min je Maschinenzeichnung Videoaufzeichnung Link Selbstporträt Selbstbildnis 2017-01-06 13-58-48, Tusche auf Papier, Maschinenzeichnung, 31 nur noch zwei volle Tuschestifte Selbstporträt 2017-01-06 14-02-18, Tusche auf Papier, Maschinenzeichnung, 31 mit 40 cm / s Selbstporträt 2017-01-06 13-52-09, Tusche auf Papier, Maschinenzeichnung, 31 zu Selbstporträt 2017-01-06 13-58-48: bei insgesamt dünnerem Auftrag ist sichtbar, dass unterer Bereich noch zarter gezeichnet wird Grund mir unbekannt Stiftewechsel Selbstporträt 2017-01-06 13-46-26, Tusche auf Papier, Maschinenzeichnung, 31 unten rechts nachträglich ein paar kleine schwarze Striche entfernt am Automaten Kaffee mit Zucker geholt 2017-01-06 13-49-54 einige Striche unten entfernt Ergebnis nicht gut, rechte Augenbrauen zu stark ausgeprägt 2017-01-06 13-51-10 abgebrochen, da Tusche immer weniger wird

Mittwoch, 4. Januar 2017

HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link umsetzen Link 10:30 - 13:30 im Büro der Galerie Flächen im Erdgeschoss für Rundgang reservieren beide Flächen von 2015 reserviert umsetzen Link E-Mail an HGB-Galerie mit Daten zu Arbeiten, damit sie in Rundgang-Aushang erscheinen Herme Herme Link Einzelgespräch Bachmann Link Holz muss noch besäumt werden (Borke muss ab) ca. 9 cm dicke Bretter Mo oder Di zu Alberti, vielleicht ab 13:00 (ab 10:00 Montag Transport Holz mit Bachmann) Gummiklüpfel bestellen, eventuell umtauschen Natura-Gips verwenden, bzw. Bachmann gibt mir noch Gips am Freitag Büste Büste weiter glätten, Löcher füllen vor Fräsen: Nasenlöcher, Ohren, Augenbereich schließen Aufteilung: 1 Schultern komplett ab (zwei Teile) 2 Rest an Mitte teilen (zwei Teile) 3 Ohren ab, später hinzufügen) 5 - 8 mm auf allen Seiten zusätzlich drauflassen Maße am Freitag abnehmen Einzelgespräch Alberti Link am Montag mit Holz vorbeikommen wir arbeiten ohne festen Terminen, zwischendurch Leimen wird über einige Tage gehen Einzelgespräch Ohme Link Blender Vertex = Eckpunkt Vertex löschen: EditModus -> Vertex-Ansicht Strg + Umschalt + Alt + M = zeigt alle Problemstellen an im Vertex-Modus: Alt+rechte Maustaste = versucht Kante weiterzugehen danach mit F Fläche schließen Lineal: Measurett auswählen zwei Vertex anklicken und "Segment" auswählen zeigt Abstand an N: öffnet numerischen Toolkasten T: Tools Meter-Einheit als Zentimeter nutzen, später umrechnen Werkstatt AV-Labor Link zwischendurch Kati wegen Schlüssel AV-Labor für Wochenend-Arbeiten angefragt am 6.1. abends plotten bis 15:00 anrufen bzw. in ihrem Büro vorbeikommen und Schlüssel abholen 13.1. und 14.1. Ganzkörperporträt Ganzkörperporträt , mit neuen Tuschestiften 20.1. und 21.1. auch noch möglich Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link

• Ägyptische Kunst versus Picasso Pablo Picasso
• Ich stelle mal dem ägyptischen Bild jetze von Picasso was … äh … entgegen hier.
• [Räuspert sich.]
• Wir nehmen jetzt … Ich hab' jetzt mal …
• Ja ne. Das kannste … Das kann man nicht …
• [Sperren: Doch]. Das kann man.
• Also …
• Denn ich … Also, was ich gelernt habe, ist, dass viele Künstler damals um diese Zeit halt …
• Mhm.
• Japanische Zeichnungen und Afrikanische Kunst
• … von … äh … äh … von japanischen Zeichnungen viel übernommen haben. Und von Afrikanern viel übernommen haben.. Also auch diese Masken und so weiter.
• Mhm.
• Die … Die haben die sozusagen als Vorbild teilweise genommen für ihre eigene Arbeit. Als Ins…
• Die Japaner
• …piration. Na diese Zeichnungen. Diese … äh … Tuschezeichnungen.
• Mhm.
• Weil … Weil da war das Besondere, dass … Was wir ja auf diesem Feld gesehen hatten, mit diesen Leserinnen … Oder wie das heißt …
• Ja. Ja. Ährenleserinnen.
• Genau. Wo ich gesagt hatte, … äh … ganz links und ganz rechts … äh … ähm … ist die Landschaft ganz … äh … also flach. Äh … da ist nichts …
• Abgeschnitten.
• … abgeschnitten. Da ist kein …
• Mhm.
• … Haus oder sowas abgeschnitten. Und keine Weinleserin. Die abgeschnitten ist. So.
• Mhm.
• Äh … Also das ist ganz … ganz harmonisch. Im Mittelpunkt. Und an der Seite …
• Ja.
• … geht es langsam raus. Und bei den japanischen … äh … Zeichnungen, die … die haben zum Beispiel vieles angeschnitten einfach.
• Mhm.
• Am Rand. Und das war was ganz …
• Da habe ich noch keine gesehen.
• Ne ne.
• Ich weiß nicht.
• Und das war aber was ganz Komisches für diese europäische Wahrnehmung. Dass überhaupt in einem Bild am … äh … Rand etwas angeschnitten werden kann.
• Ach so.
• Das passt einfach nicht rein. Und viele Künstler damals eben … Zu dieser Umbruchszeit … Die haben sich das aber als Vorbild genommen. Und haben plötzlich selbst Sachen angeschnitten.
• Hast du da nachher mal ein Beispiel?
• Ja. Ich …
• Lass uns erst einmal den Picass…
• Ja okay.
• Picasso.
• Da gibt's dann zum Beispiel nen Bild, was … Aus dem Buch … Wo halt … äh … ähm … äh … Mädchen tanzen. Und …
• [Betrachten das Bild "Vor dem Auftreten", Edgar Degas Edgar Degas , 1879, Pastell auf Papier.] Vor dem Auftreten, 1879, Pastell auf Papier, Edgar Degas, aus "Die Geschichte der Kunst" von E.H. Gombrich Ernst H. Gombrich , Notiz vom 15.4.2016
• Ja.
• … äh … Und … Und dieser Künstler um diese Zeit hat halt die Mädchen angeschnitten. Ganz … Ganz komisch. Am Bein.
• Ach so.
• Am … Am Kopf. Und … Und das ist eben nicht mehr dieses harmonische. Was du auch meinst, ne?
• Ja.
• So. Sondern … Aber … Aber die haben … Die haben es nicht erfunden. Sondern die haben's halt von …
• [Nicht verständlich, 1:04:45.]
• … vor hunderten von Jahren … äh … äh … in anderen Gegenden, wo das bereits ganz … ganz normal war, haben die das übernommen.
• Mhm.
• Für [Sperren: uns] war das komisch. Und was du jetze über … über Ägypten gesagt hattest …
• Ja.
• Da gibt das … Da war das halt normal, dass das im Endeffekt so gemacht wurde. Und in … Die europäische Sicht … Hier klappt das halt nicht so.
• Mhm.
• Und … Und … Und die Künstler aus Europa haben aber genau [Sperren: die] als Vorbild genommen. Für ihre eigenen Arbeiten dann.
• Aha.
• Also die haben das übernommen.
• Auch Ägyptische? Na ja. Lass mal den Picasso hier … [Lacht.]
• Genau. Ich zeig dir den jetzt halt.
• Ja.
• Komische Bilder von Picasso
• Weil … Weil du das mit dieser Frontalsicht oder …
• Ja.
• … das mit der Seitensicht da …
• Ja.
• … gesagt hattest.
• Ja. Ja. Also ich weiß, wie berühmt der Picasso ist. Und dass der unerschwinglich ist. Und … ähm … Ja. Der hat aber … äh … die Natur, würde ich sagen, total verunglimpft. Verhonepipelt! Ah. Manchmal hat er ja ne Brust auf die Stirn gemacht. Und das Auge auf die Brust. Oder was …
• Mhm.
• Entartete Kunst Anti-Moderne
• … weiß ich. Also … Mhm … Das ist für [Sperren: mich] total entartet. Adolf …
• Okay.
• Ich lese … Ich lese zur Zeit … äh … Mein Kampf.
• Ja.
• Und ich weiß nicht, ob Adolf Hitler Adolf Hitler sich mit Picasso beschäftigt hat.
• Ich denke mal.
• Ich könnte mir vorstellen, er hätte dazu gesagt, das ist entartete Kunst. Und da muss ich dem Hitler Recht geben.
• Was heißt denn entartet jetze. Ich hab' mich da jetzt noch gar nicht so richtig informiert.
• Also … äh …
• Was steht denn da im Buch.
• Ich empfinde entartete Kunst, wie das … Das ist eben …
• Mhm.
• … überhaupt gar keine Natur mehr.
• Was heißt denn entartet. Ent… Also außerhalb der … Ent. Artet.
• Mhm.
• So als Wort. Meine ich jetzt.
• Äh … Na ja. Du hast eine Art. Mensch.
• Okay.
• Ja. Wo die Augen hier im Gesicht …
• Ah … Okay.
• … sind und nicht auf der Brust.
• Okay.
• Die Brust nicht auf der Stirn ist.
• Okay.
• Oder [Räuspert sich.] das ist …
• Oder die Nase nicht seitlich gezeigt wird.
• Ja.
• Die Augen nach vorne … äh … gerichtet sind.
• Ja.
• Oder irgendwie.
• Also das ist … Ja. Also das würde ich als entartete Kunst bezeichnen.
• Mhm.
• Und … Und richtig hässlich. Ich weiß, dass ich jetzt in ein ganz schlimmes Fettnäppchen trete.
• Ne. Nein. Wieso …
• [Lacht.]
• Du hast es ja schon einmal erwähnt. Und ich finde es ja gut. Ich meine, deshalb rede ich ja mit dir darüber.
• Ja.
• Da spricht ja jetzt nichts dagegen … äh … so … so ein Wort zu nehmen. Ich denke mal du … du hättest den jetzt … äh … außer Landes geschafft. Als du …
• Ne. Ich hätte … Ich weiß, wie teuer der ist. Und dass sich das gar keiner oder nur wenige leisten können.
• Ja.
• Ich weiß es. Aber trotzdem ist es für mich … Ja … Entartete Kunst!
• Ja.
• Eben. Nicht?
• Ja ich finde aber … Ich find's spannend, dass …
• Lustig und kreativ, aber nicht schön
• Na gut. Man kann es als lustig empfinden.
• Ja.
• Oder interessant. Oder kreativ.
• Ja.
• Ja?
• Okay.
• Aber … äh … Nicht als schön.
• Okay.
• Also lustig, kreativ, … äh … Was weiß ich. In der Richtung.
• Mhm.
• Aber … äh … nicht … Nicht schön. Das ist aber nicht hässlich!
• Okay. Aber … Aber kannst du dir denn auch vorstellen, dass so ein Bildnis einer Frau … äh … ähm … etwas ausdrücken sollte, wie bei van Gogh Vincent van Gogh ? Dass er … Dass er … Dass er diese Wellen und diese Striche genommen hat. Oder bei dem Schrei. Wo der das auch in dieser Wellenform …
• Na, der hat sich bestimmt irgendwas vorgestellt. Der Picasso … Aber … Man kommt nicht so richtig dahinter.
• Mhm.
• Was er sich vorgestellt hat.
• Okay.
• Wir sehen … [Zeigt auf den Bildschirm.] … die ägyptische Malerei hier.
• Ja.
• Die ist von der Seite gemacht. Und da war ja auch diese … äh … äh … dieses Ding. Die wollten Füße zum Beispiel nicht von vorne zeigen. Weil man von vorne …
• Ja.
• … die Füße nicht so erkennt, wie seitlich.
• Ja.
• Wir erkennen hier ja richtig Füße.
• Ja genau.
• Das selbe ist mit dem …
• Gesicht.
• … Gesicht halt.
• Kopf.
• Du siehst die Nase richtig. Die Augen sind ja häufig nach vorne. Wie …
• Ja.
• … wir hier sehen.
• Ja der Körper ist von vorne.
• Genau. Und … Und … Und das Auge eben. Ne?
• Ja.
• Weil wir natürlich das Auge von vorne viel viel schneller sehen. Und so weiter.
• Ja.
• Und im Endeffekt genau das selbe hat doch Picasso hier gemacht. Er hat die Augen von vorne gemacht. Die Seite hat er von der … äh … äh … Die Nase hat er von der Seite gemacht, …
• [Betrachten das Bild "Portrait de Marie-Thérèse", Pablo Picasso, 1937, Öl auf Leinwand.] Portrait de Marie-Thérèse, Pablo Picasso, 1937, Öl auf Leinwand
• Ja aber nicht nur einerlei! Während … äh … an den ägyptischen Bildern nur einerlei zu sehen ist. Also das … Der seitliche Kopf.
• Ja.
• Und … äh … der frontale … äh …
• Brust. Genau.
• … Körper. Und während Picasso hat alles versucht.
• Aber er hat's ja auch aus mehreren Perspektiven gemacht. Ne? Also so wie bei den Ägyptern. Die haben sich ja auch nicht an eine Perspektive gehalten. Sondern haben immer die gemacht, die für die …
• Ja aber …
• … am ausdrucksstärksten war.
• Ja aber hier sind mehrere Varianten.
• Ja, hier hat er noch mehr reingemischt.
• Ja.
• Er hat ja die Ägypter nicht bloß …
• Ja.
• … ko… kopiert. Sondern er hat dann halt … ähm … äh … auch die beiden Augen … äh … schräger gemacht.
• Ach du meinst, der hat sich da … die Ägypter … als Vorbild …
• Ich denke, er hat die als Vorbild sich genommen. Was ich gesagt hatte. Dass die auch die afrikanischen …
• Das weiß ich aber nicht.
• … Masken … Doch doch. Die hatten zumindestens diese …
• Ja.
• … afrikanischen Masken und so. Als Vorbilder.
• Mhm.
• Die haben diese … Von Japan diese Sachen. Wo ich gesagt hatte. Äh … Die … Die haben davon mitbekommen, weil es gab so Kolonialgeschäfte. In Europa. Da waren diese … äh … äh … diese Zeichnungen als … als Verpackung vorhanden. Und die haben …
• Ja.
• … diese Verpackungen dann … diese Zeichnungen gesammelt. Und haben sich davon inspirieren lassen.
• Also falls du so 'ne japanische Abbildung hast, können wir …
• Ja.
• … uns die ja nachher mal an …
• Ja.
• … gucken. Nicht?
• Picasso ist für mich hässlich
• Ja also wie gesagt. Der Picasso ist für mich hässlich. [Lacht.] Und ich weiß, in was für ein Fettnäpfchen ich da trete.
• Also Picasso ist für dich hässlich. Aber diese ägyptische Kunst, die auch mit dieser Perspektive … mit den unterschiedlichen …
• Ja.
• … Perspektiven arbeiten, die ist für dich …
• Ja.
• … wiederum …
• Die ist [Sperren: anders]. Das ist eine andere Perspektive.
• Na das sind andere Perspektiven. Aber das ist ja auch nicht diese realistische, wie man …
• Nein.
• … eine Figur sehen würde.
• Nicht realistisch. Aber … Anders als der Picasso. Also das sind … Immerhin ist der Körper, der … ja … von vorne gezeigt wird. Während die Köpfe von der Seite und die Füße auch von der Seite …
• Mhm.
• … gezeigt werden …
• Mhm.
• Ist der Körper von vorne. Das ist das Charakteristische eigentlich von diesen ägyptischen …
• Na und die Augen. Die finde ich halt immer ziemlich krass.
• Ja.
• Wenn die so nach vorne stechen.
• Und … äh … bei Picasso … Ja? Die hat da wenigstens noch eine Brust an der richtigen Stelle. Und was weiß ich.
• Was heißt denn an der richtigen Stelle? Das stimmt ja eben gar nicht. Die Brust ist da, wo [Sperren: wir] sie am besten sehen können. Als … Wir können jetzt nicht 'ranzoomen. Aber …
• Ja.
• Die ist ja dort … Die ist ja im Profil sozusagen.
• Ja.
• Damit wir sie als Betrachter richtig erkennen können. Das heißt aber nicht, dass sie anatomisch an der korrekten Stelle ist.
• Ja. Aber fast, würde ich sagen. Während es bei Picasso gar nicht ist.
• Das stimmt. Da sind die total an der falschen Stelle. Wo …
• Das ist … Ja! Und auch die Fingernägel. Das ist alles … Also wie gesagt … Sehr unrealistisch. Und …
• Wir können später dann noch einmal darüber …
• Ja.
• … kurz reden.
• Ja. Das ist gut. Fritzchen. Gehen wir erst einmal.
• Ja.
• Wollen wir die anderen nicht so … Wenn ich hoch komme, sonst bleibe ich halt hier. [Lacht.] Uuuh!
• [Pause.]
• Ahhh!

Dienstag, 3. Januar 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link transkribiert zwischen 11:40 und 13:00 (dazwischen Wäsche aufgehangen) 42:00 - 55:00 = 13 min 1 min in 5 min transkribiert

• Das sehe ich überhaupt nicht.
• Neunzehnhundertsiebzehn.
• Mhm.
• Unbekannter Künstler versus berühmter Künstler
• Der hat halt … Also … Was ich noch weiß, ist, dass er … ähm … ähm … Es ging um eine Ausstellung. Und um eine Einreichung. Damals.
• Mhm.
• Und er hat diese Arbeit halt eingereicht.
• Mhm.
• Er war selbst irgendwie Teil von der Kom… äh … Kom… äh … Kommission Kommission oder so. Und wollte aber nicht, dass diese Arbeit mit ihm in Verbindung gebracht wird. Und hat deshalb einen ganz anderen Namen genommen.
• Syn…
• Synonym.
• Mhm.
• So ein Künstlername.
• Mhm.
• Niemand wusste, dass es von ihm ist. Und es wurde dort abgelehnt. So.
• Mhm.
• Und er hat irgendwie glaube ich auch damit gearbeitet … Was ist, wenn da jemand, … äh … den niemand kennt, sozusagen, so ein Pissoir Marcel Duchamp ein…
• Ja.
• … äh … einreicht. Ist das dann Kunst? Und wenn's ein Bekannter gemacht hätte: Vielleicht wäre es dann mehr akzeptiert worden. Oder so.
• Kunst im weitesten Sinne
• Also ich meine, Kunst … als Kunst kann man es im weitesten Sinne vielleicht … äh … begreifen.
• Was heißt Kunst im weitesten Sinne?
• Na ja. Da kann man ja alles nehmen. Nachttöpfe oder … Oder Pissoire! Oder …
• Wurde auch schon gemacht.
• Oder … Oder was … Was weiß ich. [Räuspert sich.] Wenn die dann so dargestellt werden. Aber … äh… Ich empfinde nichts Schönes dabei.
• Das passiert ja aber häufig. Ne? Heute wird ja alles … kann alles prinzipiell Kunst sein.
• [Räuspert sich.] Gut. Mhm.
• Also ich … Also das ist ja mein Problem. Zum Beispiel … Dass, wenn ich etwas … ähm … auf den Tisch stelle …
• Ja.
• Und ich bin Kunststudent Kommilitone . Sagen wir mal, ich bin Künstler. Ich tue etwas auf den Tisch.
• Ja.
• Dann wird es prinzipiell schon einmal eher als Kunst wahrgenommen, dass ich was auf den Tisch stelle und was ich da …
• Mhm.
• … raufstelle, als wenn's … als wenn du das zum Beispiel machst.
• Ja.
• Äh … Und ich kann mich dann gar nicht dav… davon befreien. Dass es keine Kunst sei! Weil, wenn … Sobald du Künstler bist, …
• Mhm.
• … wird das, was du machst, irgendwie mit zu deinem künstlerischen Schaffen dazu gezählt.
• Also, wenn du dir einen Blumenstrauß auf den Tisch stellst, dann ist schon die Vase mit Blumenstrauß Kunst.
• Das könnte eine Kunstper…performance Performance sein. Dieser Moment Moment dieses …
• Ja.
• … Hinstellens könnte man bei mir als Performance sehen. Wenn du es machst, ist es vielleicht, weil du eine schöne Vase auf dem Tisch haben willst, mit … mit …
• Ja. Also mit Vasen und Blumen ist das noch anders. Aber nicht hier mit … Klos.
• Klos.
• [Lacht.] [Räuspert sich.]
• Also das ist jetzt ein Extrembeispiel. So. Aber es gibt ja viele, die heute …
• [Lacht.]
• … Sachen aus dem Alltag nehmen. Tische, Stühle und so weiter. Und die kommen halt in den Kunstraum.
• Mhm.
• Abfalleimer im Klassenraum
• Ich hab' halt noch dieses eine Beispiel, dass ein Kommilitone von mir halt ein … äh … äh … ähm … einen Abfalleimer in die Ausstellung reingebracht hatte, wo …
• Ja.
• … wo … äh … wo er Papier reingeknüllt hatte.
• Ja.
• Und … ähm … Und das wurde dann des nachts von … von der Putzkolonne ge…
• [Lacht laut.]
• …leert. Und eine neue … ähm … eine neue Plastiktüte rüber…
• Ja. Ja.
• …gestülpt. So.
• Ja. So wie er hier … [Zeigt auf einen Mülleimer.]
• Genau.
• … steht.
• Genau so schaute der im Endeffekt aus.
• Ja.
• Also die Putzkolonne hat es nicht als Kunst wahrgenommen.
• Ja.
• Sondern als Mülleimer, der voll war.
• Ja. Das kann ich verstehen!
• Das kann ich auch … äh … auch …
• [Lacht.]
• … verstehen. Aber halt …
• Oder nachvollziehen.
• Genau. Aber im Kunst… also im Kunstsystem, wenn es das abgeschlossene System ist, könnte das eben prinzipiell Kunst sein. Man muss es dann bloß erklären …
• Mhm.
• … [Sperren: können]. Warum das Kunst ist.
• Ja. Gut. Ist für mich dann keine mehr.
• Ja.
• Da bin ich sehr altmodisch. Wahrscheinlich.
• Aber was heißt, es ist für dich keine mehr? Wie machst du das aus? Also warum … Warum ist das … kann das … keine mehr sein?
• Na ja. Also ich muss was … was Angenehmes empfinden. Oder … Ne. Ne. Muss nicht immer …
• Vorhin hast du ja gesagt, es muss nicht …
• Ich muss etwas empfinden können
• Es muss nicht immer angenehm sein. Nein. Also ich muss aber etwas bei empfinden. Und … Und bei Pissoires empfinde ich also wirklich nichts.
• Na du bist kein Mann!
• [Lacht.] Ja! Genau.
• Okay.
• Gut. Das könnte ich sicherlich manchmal gebrauchen. Oder wenn ich ein Mann wäre. Aber … [Räuspert sich.]
• Es ist ja immerhin ein Gegenstand aus dem Alltag. Ne?
• Ja.
• Also nicht so abstrakt, wie bei Mondrian Piet Mondrian . Wo du nur noch irgendeine …
• Ja.
• … äh … Komposition hattest. Womit ich …
• Ja.
• … auch nichts mehr mir bildlich vorstellen …
• Ja.
• … kann.
• Mhm.
• Aber hier kann ich mir noch etwas aus dem …
• Gut. Man kann sich was …
• … Alltag vorstellen.
• Ja. Gut.
• Aber klar. Es ist halt jetze nicht irgendwie, dass …
• Ja.
• … es in einem etwas bewegt. Oder … Bei mir nicht.
• Also ich würde mich im Museum nicht vor ein Pissoir stellen.
• Okay.
• [Lacht laut.]
• Das stand da aber.
• [Lacht immer noch.]
• Es stand da aber.
• [Räuspert sich.] Auch wenn ich ein Mann wäre, würde ich das nicht tun. [Lacht.]
• Ich wollte noch einmal ganz kurz hier gucken. [Schaut in seine Notizen.]
• Oma. Steht …
• Genau.
• … da.
• Omas Kunsterfahrung
• Nein. Ich wollte dich noch fragen, äh, wo du in deinem Leben mit Kunst in Berührung ge… äh … gekommen bist. Wir reden ja gerade über … Nee! Jetzt nicht durchlesen! Wir reden ja über Arbeiten, die wir jetze durchgehen. Gerade.
• Ja.
• Aber was ist denn deine … Hast du das auf Reisen in Ägypten oder so … Was … Was hast du da gesehen. Und …
• Na ja. Also früher hab' ich schon mal … ja … Museen besucht. Das … Und ja. Und auf meinen Reisen, wenn ich jetzt an Griechenland Griechen denke, diese fantastischen Plastiken. Äh … ja. Das waren aber keine …
• [Tippt etwas ein.]
• … Gemälde. Sondern eben diese wunderschönen Körper. Die da geformt sind.
• Loakoon-Gruppe
• Laokoon Laokoongruppe . Hast du die …
• Ja. die Laokoon-Gruppe.
• Die haben wir hier zum Beispiel.
• [Betrachten eine Marmorkopie der Laokoon-Gruppe.] Marmorkopie der Laokoon-Gruppe, Vatikanische Museen
• Ja.
• Die hab' ich als Gipsabguss gesehen bloß.
• Ja. Ich auch. Wahrscheinlich. Und …
• Aber der … da … da … da … da steht ja der Abguss vom Original in Rom Römer . Ne? Und von dem haben die anderen die Abgüsse dann …
• Ja.
• … gemacht.
• Ich hab' einen in Odessa gesehen. Da gibt es ja eine Nachbildung.
• Wo ist Odessa? In Griechenland?
• Nee, das ist in Russland. Am Schwarzen …
• Okay.
• … Meer.
• Aber das wird dann… Aber das wird dann …
• Also am westlichen Schwarzen …
• Ja.
• … Meer.
• Okay.
• Hab' ich das gesehen. Ich weiß nicht. Ich glaube noch in irgendeiner Ausstellung. Oder was weiß ich.
• Mhm.
• Oder so.
• Na der wurde ja ziemlich häufig ab… abge…
• Ja.
• … abgegossen. Also …
• Ja.
• … kopiert.
• Also das ist für mich, ja, einfach harmonisch! Und schön.
• Und ist auch ne Geschichte, ne?
• Dresdner Knabe
• Es muss auch … Es muss auch nicht die … die Gruppe nur sein. Auch die … Was weiß ich … Wenn du ein Apollon Apollon oder irgendwas da hast. Diese schönen Körper, die die Griechen eben …
• Ja.
• … da dargestellt haben. Oder die Athena. Oder … Oder so. [Räuspert sich.]
• [Pause.]
• [Tippgeräusche.]
• Da können wir auch mal gucken. Ich glaube, der ist aus der Zeit.
• Da ist er doch schon.
• [Betrachten die Skulptur "Dresdner Knabe", römische Kopie nach Bronzewerk des Polyklet oder seiner Schule, gegen 430 v. Chr.] Dresdner Knabe, römische Kopie nach Bronzewerk des Polyklet oder seiner Schule, gegen 430 v. Chr.
• Dresdner Knabe. Römische Kopie der frühen Kaiserzeit. Nach einem Bronzewerk des Polykled. Oder seiner Schule gegen 400 v. Chr.
• Ja das ist … könnte aber der Apoll sein. Nicht? Oder?
• Ich gucke noch einmal nach. Ja. Na hier wird's bloß als Knabe bezeichnet. So.
• Ach so. Mhm.
• [Tippgeräusche.]
• Na ja gut. Sowas Ähnliches gibt's dann auch. Aber das … Das hat mir sehr gefallen. Das …
• Also …
• … war in Griechenland. In Ägypten … Das kann man gar nicht mit Europa dann … äh … wieder vergleichen. Die haben eine ganz andere … äh … Kunst…
• [Tippgeräusche.]
• …vorstellung. Oder Auffassung. Aber auch eigentlich zum Teil sehr schön.
• Skulpturen: Wirklichkeit oder Harmonie
• Jetzt ist es aber interessant.
• Ja.
• Weil jetze haben wir uns ja griechische Skulpturen angeguckt.
• Ja.
• Und die sind ja … natur… äh … naturalistisch. Würde ich jetzt mal sagen.
• Ja.
• So. So. Obwohl es ja noch nicht einmal stimmt. Ich weiß inzwischen, dass die Proportionsverhältnisse …
• Ja.
• … von Zeit zu Zeit immer wieder unterschiedlich waren.
• Ja.
• Da ging's also nicht darum, wirklich die Wirklichkeit …
• Ja.
• … so darzustellen. Sondern halt ein harmonisches …
• Ja.
• … Verhältnis zu finden. Egal …
• Na ja. Aber die haben schon … anatomisch da nachgebildet. Also ich meine die Arme, die sie jetzt abgeschlagen haben, die müssen bis zum Untersch… bis zum Oberschenkel …
• Ja.
• … so drei viertel Oberschenkel reichen. Die existieren hier aber nicht mehr. Also das ist schon eigentlich … Auch der Brustkorb. Das ist …
• Es sieht für uns…
• … anatomisch sehr … Ja! … Reell.
• Ja.
• Würde ich sagen. Für mich eben.
• Ja.
• [Räuspert sich.]
• [Tippgeräusche.]
• Aber da können wir uns noch einmal die Laokoon-Gruppe anschauen.
• Ja.
• Denn da bin ich mir jetzt zum Beispiel nicht mehr so ganz sicher, ob sie so … ähm … ob man sich so pos… hinstellen kann.
• Na ja. Das weiß ich auch nicht.
• Ja.
• Das kann ich auch nicht sagen.
• Na ja aber das ist dann halt die Frage.
• Ja.
• Wollten die die Reali… also das realistisch darstellen, …
• Mhm.
• … oder … oder vielleicht doch eben so, dass es für uns so aussieht als ob … Aber eigentlich ist es gar nicht machbar.
• Also das soll ja der Vater mit seinen Söhnen sein … äh … Ja, die kämpfen da um ihr Leben. Die Schlange bringt sie wohl alle um. Dann.
• Mhm.
• Nicht?
• Weil er irgendwie … ähm … ähm … War das Troja?
• Ist bestraft …
• Weil er die warnen wollte. Na der wollte die warnen. Äh … äh … Dass sie mit dem …
• Ach so.
• … Trojanischen Pferd da gleich reinkommen und das wollte aber die eine Göttin nicht. Irgendwie. Und die hat dann halt die Schlange da geschickt und die sollte ihn dann … ähm … als …
• Ach so.
• … als … Was ist er? Kein Prophet. Sondern … ähm …
• Wie …
• Na er war ein … ähm …
• Also die Trojaner wollte er warnen?
• Genau.
• Vor was?
• Na vor dem Trojanischen Pferd.
• [Pause.]
• Ach so.
• Was so …
• Ach so. Ja. Da waren dann ja die Griechen … äh … drinne. In diesem Holzpferd.
• Genau. Genau. Und … äh … das wollte die eine Göttin halt … äh … verhindern.
• Die Athene.
• Ich denke mal. Ja.
• Mhm.
• Und deshalb hat … äh … hat sie ihn halt und seine Söhne dann töten lassen. So. Das ist halt diese … diese …
• Ja.
• … Szene jetzt. Die winden sich halt noch so …
• Ja.
• Und versuchen dem Tod Sterben zu …
• Ja.
• … entkommen.
• Ja. Also ich meine, die … die Söhne sind vielleicht auch zu erwachsen dargestellt. Wenn man das will. Aber insgesamt ist das also … Ja! … Eine schöne … Für [Sperren: mich] eine schöne Komposition.
• Was mir gerade auffällt … Es ist harmonisch. Es ist schön.
• Ja.
• Aber …
• Aber?
• Größenverhältnisse bei Laokoon-Gruppe
• Sind die Söhne nicht viel zu klein?
• [Pause.]
• Im Verhältnis zu dem … äh … zu dem Vater? Der ist ja fast doppelt so groß.
• Äh … Ja. Also die die Proportionen von den Kindern … Die stimmen nicht.
• Ja. Aber es sieht halt im gesamten …
• Ja.
• … eben gut aus. Oder?
• Sieht gut aus.
• Aber das meine ich eben.
• [Unverständlich, 51:55.]
• Es geht vielleicht gar nicht darum, drei Personen in … äh …
• Ja.
• … in der selben Größe darzustellen. Wie sie eigentlich wären. Sondern halt in eine Spannung aufzu…
• Ja gut.
• … aufzubauen.
• Die Kinder könnten schon ein bisschen kleiner sein. Aber … Da hast du recht. Die Kinderköpfe sind [Sperren: fast] genauso groß wie von Erwachsenen. Die Körper sind eben anders …
• Ja.
• … proportioniert. Dann eben. Nicht?
• [Pause.]
• Also hier … Das war doch bei dieser christlichen Kunst … äh … immer so. Dass… dass … dass Personen, die wichtiger waren, größer dargestellt wur…
• J…
• …den.
• …a.
• Als andere.
• Ja. Könnte sein.
• So könnte ich mir das hier jetzt auch vorstellen.
• Ja.
• Weil er hat ja im Endeffekt die …
• Ja.
• Er war die Hauptperson in diesem Spiel.
• Mhm.
• Und die Söhne waren halt noch dabei. Und der Blick sollte aber auf ihn am Ende …
• Mhm.
• … gehen. So.
• Ja.
• Als … Als …
• Aber wir waren gerade bei der ägyptischen Kunst.
• Ja.
• Wir haben jetze Beispiele, die halt nat… natürlich aussehen. Was ja deine …
• Ja. Ja.
• Was vorhin deine erste Antwort war.
• [Unterbricht.] Das ist Griechisch. Von wem ist die eigentlich gemacht?
• Muss ich mal gucken. Ich glaube, da gibt's keinen Künstler. Direkt. Sondern …
• Laokoon-Gruppe.
• Warte mal. Nee, nee, warte mal. Ich gucke.
• Von Plinius Plinius der Ältere dem Älteren …
• Ne.
• … besonders gelobt.
• Genau. Warte mal ganz kurz.
• [Pause.]
• Hier.
• [Murmelt. Unverständlich, 53:00.]
• Ne. Wiedergefunden. Also ich glaube, der … Die … Die haben da gar keinen …
• Es existiert keiner..
• … Künstler. Ne. Das Original gibt's eh nicht mehr.
• Ach so.
• In … In Rom steht nur noch der … äh … Abguss vom Original.
• Ja.
• So. Und von dem Abguss haben die … sind diese ganzen …
• Überall … Ja.
• … Abgüsse. Oder es ist kein Abguss. Es ist eine Marmor-Kopie. Glaube ich. Ist das da.
• Ja. Gut.
• Also da gibt's jetzt hier gar keinen … gar keinen … ähm …
• Im Auftrag.
• Ja.
• Ja. Nee, gut. Dann muss ich's auch nicht wissen.
• Na ich gucke trotzdem noch einmal nach. Das interessiert mich.
• Also ich … Das vergesse ich dann ja eh. [Lacht.]
• Ägyptische Kunst
• [Am Bildschirm erscheint wieder das Pissoir.]
• Jetze vom …
• Das blöde … [Lacht laut.]
• … Pissoir weg und von dem auch weggesehen. Aber von dem. So. Du hattest … Wir hatten jetzt die griechischen …
• Ja.
• [Am Bildschirm erscheint ein naturalistisches Bild.]
• … Statuen. Wir haben jetzt diese Abbilder. Und das ist halt etwas, was wir wiedererkennen.
• Ja.
• Was aus der Natur kopiert sein könnte.
• Ja.
• Und was dann auf dem Bild oder als Statue halt wieder …
• Ja. Ja.
• … gegeben wird.
• Und das ist in der ägyptischen Kunst ganz anders.
• Ganz anders. Aber trotzdem hattest du mir vorhin so das Gefühl gegeben, als wäre die ägyptische Kunst eben doch für dich etwas …
• Ja.
• … [Sperren: Schönes]. Feines. Was du jetzt ja aber sozusagen dem … äh … dem van Gogh Vincent van Gogh , der ja auch abstrakter gewesen ist, …
• Ja.
• … ein bisschen abgesprochen hattest. Dass du das nicht schön …
• Ja.
• … findest. Aber … Wir gucken uns jetzt mal hier … und du kannst derweilen reden.
• So ganz … krass … mit nicht schön …
• [Tippgeräusche.]
• Was … ähm … Wie heißt denn der eine große … äh … ähm … Pha…
• Ramses Ramses .
• Ramses.
• Ramses der Zweite.
• [Tippgeräusche.]
• [Pause.]
• Malerei gucken wir uns vielleicht mal an. Ne? Das ist ein Bild.
• [Tippgeräusche.]
• Na das ist jetze …
• Ramses der Zweite. Ja. Der ist ja mumifiziert. Und auch Tuta… an…
• Den meine ich.
• …amon.
• Wie schreibt man den?
• Tut… Tutenschamon.
• …schamon-Grab. Okay.
• Das war aber … ja … ein Kindpharao. Der war nur achtzehn Jahre. Und …
• Das ist diese Büste Büste von … Aber … äh… Ich mag …
• Der ist eigentlich …
• … die Abbildungen eigentlich eher.
• … der ist eigentlich nur bekannt geworden durch sein Grab.
• Ja.
• Das eben noch nicht ausgeraubt war. Während alle anderen Gräber von diesen Mumien ja ausgeraubt waren.
• Dann nehmen wir einfach mal das Erste hier. Als Beispiel.
• [Betrachten ein Bild aus der Grabkammer der Nefertari.] Grabkammer der Nefertari, Gattin des Ramses II., Szene: Der Gott Gott Re-Harakleti und Amentit, die Göttin des Okzidents, um 1298 - 1235 v. Chr.
• [Räuspert sich.]
• Grabkammer der Nefertari
• Maler der Grabkammer der Nefertari: Grabkammer der Nefer…
• Nefertari.
• …tari.
• Ja.
• Gattin des Ramses des Zweiten. Szene Der Gott Sowieso …
• Die Göttin …
• … und die Göttin und so weiter.
• Ja.
• Ich speichere es mir jetzt erst einmal. Und wir gucken uns das mal an.
• [Tippgeräusche.]
• So.
• Ja.
• Warum ist das für dich … Was du eben gesagt hattest. Ähm. Schön. Ägyptische Kunst allgemein.
• Schön, auch wenn anders als europäische Kunst
• Mhm. Ist die schön?
• Findest du es schön? Oder …
• [Pause.]
• Na ja. Äh … Die ist mit der europäischen Kunst überhaupt nicht zu vergleichen. Die haben ja eine andere … eine ganz andere Darstellungs- und Malweise. Da sieht man die Gestalten eigentlich nur seitlich.
• Frauen werden immer etwas kleiner dargestellt. Als die Männer.
• Das war wie bei der …
• Ja.
• … christlichen. Wo ich gesagt hatte …
• Ja.
• Wobei. Hier ist die glaube ich gleich groß. Ne? Das war auch bei der einen Frau von … äh … von dem einen …
• Ja.
• … Pharao. Die auch immer gleich groß … äh … gezeigt wurde. Irgendwie. Ich weiß jetzt nicht genau.
• Ach. Von dem Amun. Von dem …
• Irgendwas mit Sonne war das. Glaube ich.
• Ja. Ja, der … Der Sonnenanbeter.
• Da gibt's in Berlin so eine … ähm …
• Ach. Mensch. Wie heißt der. Amun …
• Ich hab's im Buch gerade noch …
• Ja.
• … gelesen. Vorhin. Ich weiß gerade auch nicht. Ja.
• Ja. Na ja. Bloß … ähm … Der ist ja auch nicht als Mensch dargestellt, sondern als ein … ein Gott. Dieser Viervogel…
• Mhm.
• …gott. Weiß ich jetzt nicht. Welcher das war. Und dann hat der noch … Ja … Ein Sonnen… Sonnenring mit einer Schlange oder was …
• [Sperren: Ja hier]! Das ist ja eine Schlange. Ne?
• Ja. Also ich weiß aber nicht, welchem Gott der nachgebildet ist.
• Mhm.
• Das müsste aber in der Beschreibung bestimmt stehen.
• Gucken wir mal eben. Das war … hier oben. Der Gott Re-Harakleti und Amentit, die Göttin … ne. Also das …
• [Leise:] Der Ochsi…
• Das ist aber nicht der Sonnengott. Ne?
• Mhm. Ne. Wie heißt denn der Pharao. Der ganz junge Pharao, der plötzlich eine … die monotheistische Weltreligion da kreiert hat. Ach. Ähm. Wie… Wie heißt die ägyptische … äh … Königin, die …
• [Tippgeräusche.]
• … die immer als schöne Nofretete Nofretete dargestellt wird. Das war die Frau von dem. Ah… Aman… Am… Der hat sich dann umbenannt.
• Ich gucke das mal nach. Das ist … Das sind jetzt ja bloß so Wissens… … äh … …details.
• Nofretete, nicht so schön wie dargestellt
• Na ja, aber wenn du Nofretete nachguckst, diese …
• Okay.
• … schönste Frau. Wo man überall in jedem Museum diese Büste sieht. Die aber in Wirklichkeit gar nicht so schön gewesen sein soll. Wie … Wie sie immer hier beschrieben wird.
• Ja, die ist in Berlin gewesen jetze.
• [Betrachten ein Abbild der Büste der Nofretete.] Büste der Nofretete, Berlin, Ägyptisches Museum
• Ja. Ja. Und der Mann. Wie heißt der? Amum… Ach. [Sperren: Mensch]. Bin ich blöd.
• [Tippgeräusche.]
• Mann.
• [Lacht.]
• Ehemann.
• [Sperren: Echnaton Echnaton ].
• [Sperren: Echnaton]. Ach. Ja.
• Okay. Da gucken wir mal nach …
• Ja.
• Echnaton.
• Und der war an sich … Der wurde immer sehr hässlich dargestellt. Mit diesem großen Mund und so. Ja also, man kann die nicht vergleichen. Die ägyptische …
• Das meine ich …
• Ja.
• … hier. Ich mache das mal groß.
• Vergl…
• Das. Das meinte ich eigentlich. Da.
• [Betrachten ein Abbild von einem Relief, auf dem Echnaton, Nofretete und drei ihrer Kinder dargestellt sind.] Hausaltar, um 1345 v. Chr.
• Vergleichen mit der Europäischen Kunst.
• Und das …
• Und da spricht die ägyptische Kunst einen doch irgendwie an.
• So. Das hatte ich gesehen. In Berlin halt hier.
• Und ich … Das hab' ich … hab' ich das nicht an der Wand hängen? Bei mir zu Hause? Die Beiden? Ne. Das ist etwas anders.
• Ägyptische Kunst und van Gogh
• Interessant ist jetzt bei dem … Das ist ja gar nicht dieses ägyptische, was wir gerade gesehen hatten. Was so seitlich und ganz streng ist und so, ne?
• Mhm.
• Sondern hier sind ja schon so … so rundere Formen drinne. Ne?
• Ja.
• Das ist zwar noch seitlich.
• Ja. Und die Kinder werden eben immer so unproportioniert und klein dargestellt.
• Mhm.
• Ja.
• Aber warum würdest du denn sagen, dass das jetze für dich … äh … noch Kunst ist und wenn's jetzt aber nen … äh … nen van Gogh ein bissle schräg malt so, dann ist es für dich halt nicht mehr nachvollziehbar.
• Na gar nicht mehr nachvollziehbar … äh … kann ich nicht sagen. Aber … Ja. Ich weiß es nicht. Es gefällt mir einfach nicht. Es ist … Es fehlt die richtige Harmonie. Die ist ja hier auch nicht. Das ist ja hier ganz anders.
• Aber was … Was ist denn nun das hier. Wo du sagst, … ähm … das ist für dich trotzdem schö… sympathisch … Wie nennt man das.
• Hast du ein farbliches?
• Von dem jetzt?
• Na ja. So …
• Vom ägyptischen?
• Ja. Denn das gefällt mir grad auch nicht so. [Lacht.]
• Das gefiel mir.
• [Tippgeräusche.]
• Aber ich hab' jetzt nicht von dem glaube ich jetzt etwas. Wenn ich danach jetzt suche, sehen wir halt diese Bilder, die wir alle …
• Ja.
• … kennen.
• Und die Nofretete? Die hast du aber dann mal. Nicht?
• [Tippgeräusche.]
• Ich weiß nicht. Kam die in Bildern vor?
• Ja. Jetzt kommt sie schon. Ja.
• Na ja. Das ist aber immer diese Büste, die dargestellt wird.
• Ja. Das ist das Bekannte eben.
• Ja.
• Ja. Und so schön … Und so schön soll sie in Wirklichkeit eben gar nicht gewesen sein! Wie sie da immer dargestellt wird. Und beschrieben wird. Als die schönste Frau.
• Das sollen Landvermesser sein. Stand da gerade.
• Aha.
• Ich gucke da noch einmal nach, was das genau ist. Das wäre jetze so ein Bild, was du eigentlich meinst, ne? Also so ein ägyptisches?
• Ja.
• Oder was ja auch bloß ganz zeilenartig ist. Wo ganz viele solcher …
• Ja. Vielleicht übernimmt man da auch einfach … ähm … ja … Urteile oder Empfindungen von anderen. Aber … ähm …
• Na komischer Weise zählst du das ja sozusagen, ich denke mal, mit zur schönen Kunst. Oder so. Weil es so alt ist schon. Und sozusagen …
• Ja wahrscheinlich.
• … schon in die Geschichte eingegangen ist. Oder?
• Ja wahrscheinlich. Weil man von Ägypten gar nichts anderes erwartet. Also wenn ich jetzt nur europäische Maler hätte …
• Ja.
• Die würde ich anders vergleichen, als wenn so ein ägyptisches Bild dazwischen ist. Wo auch die Diener und alles dann immer klein und die … die Kinder zu klein dargestellt …
• Mhm.
• Elke betritt das Zimmer
• [Es klopft an der Tür.]
• … werden. Das ist total unrealistisch, ne? [Laut:] Herein! Hallo?
• Hallo? Essen ist…
• Ach Hallo.
• … fertig.
• Ja. [Lacht.] Elke.
• Ihr interviewt gerade?
• Ja.
• Ja. Ja. Also ich wünsche ein frohes Fest.
• Ja ich dir auch. Frohe Weihnachten. Ne?
• Ja. [Lacht.]
• Ich wollte sagen, das Essen ist angerichtet.
• Ach so.
• Es ist angerichtet. Hallo Friedrich.
• Ja ist gut.
• Frohe Weihnachten, ja? [Lacht.]
• Dann unterbrechen wir.
• Wir nehmen gerade auf.
• Oh Gott.
• [Lacht.]
• Das ist mir peinlich. Na ja gut. Also …
• Wir kommen dann, nich'? Wir unterbrechen. Für Essen tuen wir [Sperren: alles]. [Lacht.]
• Tür zumachen?
• Wie?
• Soll ich Tür zumachen?
• Öh. Ich denke, dass wir ruhig dann auch rüber gehen. Dann. Nicht? Wir können ja nachher noch einmal.
• Ja aber noch fünf Minuten.
• Ja. Na okay. Ja.

Montag, 2. Januar 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link

• Also ich denke, wir müssen uns das jetzt nicht direkt durchlesen.
• Ja.
• Zu ihrer Zeit nicht anerkannt
• Aber … Aber was …
• [Unterbricht.]
• … ich gehört habe, ist, bei van Gogh Vincent van Gogh und so, dass das halt Maler damals waren, die schon darum kämpfen mussten, anerkannt zu werden.
• Ja.
• Also er ist ja glaube ich zu seiner Zeit gar nicht anerkannt …
• Ja.
• … gewesen. Er hatte einen Bruder, der ihn finanziert hatte. Und der war dann irgendwie …
• Ja. Mhm.
• Lebte zurückgezogen. Erst nachdem er gestorben war, haben …
• Ja. Mhm.
• … dann irgendwie die Menschen plötzlich alle erkannt, was … was sein Werk für die Kunst …
• Ja.
• … so bedeutet.
• Gut. Also er ist zu seiner Zeit nicht anerkannt worden.
• Genau.
• Ja.
• Ähm … Ich lese gerade auch ein Buch.
• Mhm.
• Französischer Salon
• Da geht's um den französischen Salon. Ähm … Den offiziellen. Und zwar, wo Werke gezeigt wurden, die auch … äh … ähm … von der Öffentlichkeit … ähm …
• [Hustet.]
• … getragen wurden. Da waren halt natur… Vor allem naturalistische Bilder. Porträts. Und so weiter …
• Mhm.
• … dargestellt. Und dann soll es damals noch diesen … diesen … äh … äh … ähm … den Salon der Abgelehnten gegeben haben.
• Mhm.
• Und da waren zum Beispiel eben solche Werke von …
• Ja.
• Leuten, die damals in der Öffentlichkeit …
• Also so wie ich es …
• … noch ausgelacht wurden.
• Wie ich es heute noch empfinde.
• Genau.
• So sind sie zu ihrer Leb… zu ihren Lebzeiten empfunden …
• Genau.
• … worden.
• Ich hab' da auch … äh … äh … Aussprüche …
• Mhm.
• … äh … rausgeschrieben, wie die in der Presse halt auseinander gerissen wurden.
• Ja.
• Also … Also wie die sich darüber lustig gemacht haben, wie die gemalt haben.
• Ja.
• Was für Themen und … äh … Also die haben es damals eben auch nicht verstehen wollen.
• Mhm. Ja.
• So. Und das war halt ne Minderheit, die das sozusagen für sich, glaube ich, als …
• Mhm.
• Neue Wege in der Kunst
• … als … ähm… also als Ziel irgendwie hatte. Die vorhatten die Malerei zu verändern. Und das war mit ihrer eigenen Sicht dann. Also das war damals eben auch schon ein Pro… Problem. Was …
• Ja. Also ist der auch zu seiner Zeit nicht anerkannt worden. Wie ich ihn jetzt empfinde. Obwohl ich nicht sagen kann, das ist nun durchweg hässlich. Oder … Oder ganz schlecht. Oder so. So empfinde ich es noch nicht.
• Mhm.
• Also etwas Toleranz ist dann wahrscheinlich schon dabei. Aber eben … Ja, nicht so richtig.
• Mhm.
• [Lacht.]
• Toleranz
• Aber kann die Toleranz auch daher rühren, dass du noch überhaupt etwas erkennst? Also du erkennst ja noch Landschaft. Ne?
• Ja. Das mag sein. Ich kann noch etwas damit anfangen.
• Genau.
• Ja. Da hast du Recht. Ja.
• Dann nehmen wir jetzt mal ein Bild, womit du vielleicht gar nichts mehr anfangen kannst.
• [Lacht.]
• [Tippgeräusche.]
• [Räuspert sich.]
• Piet Mondrian Piet Mondrian
• Wir müssen jetzt nicht gleich ein ganz Extremes nehmen. Sondern wir nehmen erst einmal von Piet Mondrian …
• [Hustet.]
• Nehmen wir einfach mal gleich das Erste. Es geht jetzt nicht darum, wer das ist. Ähm …
• Ja.
• Und warum er das gemacht hat.
• Mhm.
• Sondern bloß, was du siehst und …
• Was ich dabei empfinde. Eben.
• Ja. Genau. Genau. Kom… Das heißt "Komposition mit Rot, Gelb, Blau und Schwarz". Von 1920.
• Also Farbkompo…
• Genau.
• …sition.
• So. Der hat ganz viele solcher Bilder gemacht.
• Mhm.
• Was passiert gerade bei dir. Wenn du das siehst.
• Bild versus Farbkomposition
• Also das würde ich erst einmal nicht als ein Bild empfinden. Sondern … Ja! Eine Farbkomposition.
• Was ist für dich ein Bild?
• Ja … Wie eine Landschaft. Oder wie …
• Okay.
• … eine … äh … Bild … na … Menschendarstellungen. Oder die…
• Okay.
• …se Arbeitenden da … Was du da gezeigt hast.
• Mhm.
• Oder die … äh … Ährenleserinnen. Sowas ist für mich ein Bild. Und das ist … ja … kein Bild. Aber eine Farbkomposition. Wobei, ja, Orange, Gelb und Schwarz dominieren. Weiß … Weiß ist da noch dabei.
• Mhm.
• Da ist ein Ton drinne. Ja?
• Ich denke mal. So ein Grau.
• Ja. Bläulich. Also die Farben gefallen mir. [Räuspert sich.]
• Würdest du es als Design ansehen? Also als Wohndekoration? Weiß nicht. Wäre mir jetzt einge…
• Ne.
• …fallen.
• Ja. Man könnte es an die Wand machen. Oder … Oder … Oder was weiß ich. Als Tapete.
• Ja.
• Aber selbst das würde ich nicht als Tapete nehmen.
• Okay. Weil es ein bisschen zu extrem ist.
• Es ist … zu krass. Da wären die Farben zu krass wieder.
• Ja.
• Mondrian und Bettwäsche
• Aber ich hätte jetzt zum Beispiel diese … [Fasst Bettwäsche an.] Das sind ja auch sozusagen Muster.
• Ja.
• Auf dem … Auf dem Bett.
• Ja. Ja. [Räuspert sich.]
• Erke… Passiert da überhaupt irgendwas bei dir? Oder ist das jetzt einfach nur eine Farbkombination. Und das war's jetzt sozusagen. Wenn du es im Museum sehen würdest und …
• Also ich glaub', es passiert innerlich da nichts.
• Gar nichts.
• Oder …
• Na bei mir … Bei mir passiert auch nichts!
• [Lacht.]
• Anscheinend passiert da bei Leuten was. Und … ähm … ich kann's auch nicht ganz nachvollziehen.
• Mhm.
• Äh … Ich mein', ich hab' mich jetzt über ihn informiert schon. Und so. Und … Und … Aber es ist halt wieder nicht … Wenn man das Bild alleine sieht … So … Das ist … ähm …
• Blau und Gelb sind ja Ergänzungsfarben. Soviel weiß ich noch.
• Mhm. Da …
• kein Empfinden beim Betrachten
• Aber es passiert ja … Innerlich … äh … ist da kein Empfinden richtig da.
• Ja.
• Die Farben sind nicht unangenehm. Es ist eine schöne Farb…
• Mhm.
• …kom… …komposition. Aber nicht für eine Tapete. Oder für eine Tischdecke. Oder … Oder so.
• Mhm.
• Also … [Räuspert sich.] Eine Spielerei.
• Mhm.
• Oder weiß nicht, wie ich es nennen soll.
• Mhm.
• [Räuspert sich.]
• Spielerei
• Würdest du es auch als Spielerei ansehen, wenn … ähm … wenn du weißt, dass er das sein Leben lang zum Beispiel gemacht hat? Also … Oder was bezeichnest du als Spielerei. Was man eben mal macht und aus Jux? Oder …
• Also ein Leben lang kann man es ja nicht mehr als Spielerei ansehen. Tja. Da empfindet der Maler wahrscheinlich was. Oder …
• Er will was zeigen. Oder so.
• Ja. Was … Was … Was aber nicht bei jedem ankommt.
• Mhm. Na so ein … Diese Muster werden ja heute … äh … ähm … äh … sozusagen missbraucht, indem sie auf Tassen gedruckt werden.
• Ja.
• Was weiß ich. Weil's halt einfach schön ausschaut. Irgendwie. Und man sich das irgendwie gut hinstellen kann.
• Ja.
• Bauhaus Bauhaus
• So. Das ist glaube ich vom Bauhaus …
• Na ja.
• … mit den … ne? Mit den …
• Mit Bauhaus da hab' … bin ich auch so ein bisschen verquer eigentlich.
• Ja. Aber die haben ja eben mit diesen …
• Ja.
• … Farb… Farbkompositionen… Ne? Und …
• Mhm.
• … äh … Und … äh … Wie Farben miteinander spielen. Die Formen. Rechtecke. Äh … Kreise! Und so weiter.
• Ja.
• Das ist jetzt für dich also schon ein Extrembeispiel. Wo du sagen würdest, damit kannst du eigentlich nichts mehr anfangen. Und das wäre für dich jetzt …
• Also das passt. Ja. Ich denke … Ja. Es ist … nicht hässlich! Aber ich empfinde dabei ja eigentlich nichts. Also ich würde es nicht als Bild bezeichnen.
• Ja. Als Farbkomp…
• Für mich … ja … würde ich es nicht als Bild bezeichnen.
• Okay.
• [Räuspert sich.]
• Du hattest auch schon am Anfang das gesagt mit … Kunst ist für dich … ähm … das, wenn etwas auf eine Leinwand mit Farbe oder so … geführt wird.
• Ja.
• Nur mal ganz kurz. Das ist ja Leinwand. Höchstwahrscheinlich. Und Farbe.
• Ja. Das muss noch nicht einmal Farbe sein. Es genügt auch … Was weiß ich. Wie eine Bleistiftzeichnung. Grau. Ohne Farben.
• Ja.
• Das kann für mich auch schon schön sein.
• Okay. Also alle möglichen … äh … äh …
• Ja ich bin mit … Als ich Kind war, bin ich mit meinem Vater stundenlang durch Dresden gefahren. Nur durch Trümmer. Eine Trümmerlandschaft. Also wenn man die darstellt … Das ist … äh … ja nichts Schönes. Aber wenn man die auf eine Leinwand bringen könnte, könnte das sehr ansprechend sein. So ein Bild.
• Mhm.
• Gute Kunst heißt nicht unbedingt schön
• Also man kann auch Negatives darstellen.
• Okay.
• Und das kann einem was bedeuten.
• Okay. Also würdest du es dann nicht als hässlich sehen oder so.
• Ja.
• Sondern es ist … Es hat …
• Es ist auch realistisch.
• Es ist nicht schön. Aber es …
• Es ist realistisch. Es ist traurig. Eigentlich.
• Ja.
• So eine Landschaft zu sehen. Äh … So wie man jetzt Aleppo dargestellt hat. So sah Dresden eben aus. Nach den englischen oder amerikanischen Bombenangriffen eben.
• Mhm.
• [Räuspert sich.]
• Du warst jetzt trotzdem noch bei diesen künstlerischen Mitteln. Äh …
• Ja.
• Jetze nicht bloß Leinwand. Papier. Kohle. Stift.
• Ja.
• Äh … Alles Mögliche. Kann … Kannst du dir vorstellen, dass es auch … was [Sperren: ganz] anderes sein könnte. Was in der Kunst heute als Kunst angesehen wird. Und … ähm … Was gar nicht in deinem Weltbild …
• Ja, das müsste ich dann eben sehen. Ne?
• Okay. Ich …
• [Lacht.]
• Dann zeig' ich dir 'mal …
• Ja. Ja.
• … etwas.
• Das weiß ich. Theoretisch …
• Pissoir Marcel Duchamp von Duchamp
• Es ist auch schon sehr alt. Es war auch schon, bevor du über … Also …
• Pissoir? [Lacht.]
• Ja. Pissoir. Das hab' ich auch schon dem anderen gezeigt. Der hieß … Duschomp. Der Künstler. Es ist … Es ist …
• Ach so.
• … von …
• Tatsächlich. Ein Pissoir!
• [Lacht.]
• Genau. So und das hatte der aber schon Neunzehnhundertsiebzehn …
• Ja.
• … ähm … ausstellen [Sperren: wollen].
• Ja. Aha.
• Also es ist schon sehr sehr alt. Aber auf das berufen sich nach dem Zweiten Weltkrieg ganz viele Künstler. Oder die haben da wieder angeknüpft. Wo er das damals gemacht …
• Ja.
• … hat. Er war damals überhaupt nicht akzeptiert damit. Der hatte dann auch zwischenzeitlich, glaube ich, aufgehört. Und erst dann später halt damit wieder angefangen.
• Ja.
• Wo dann die Welt dann irgendwie bereit …
• Also …
• … dafür war.
• Also die … äh … Thematik ist … äh … also schon für mich einfach nicht schön. Es könnte interessant … könnte man vielleicht das Wort interessant benutzen. Aber es ist … keine schöne Thematik. Also ich muss nicht verschiedene Pissoirs mir angucken. Also das … Ja. Das wäre also nichts für mich.
• [Lacht.]
• Mhm. Kannst du dir vorstellen, warum er das ins Museum bringen wollte? Und es ist ja jetzt im Museum ausgestellt.
• Er wollte aus der Reihe wahrscheinlich tanzen. Mal ganz was anderes. Mal eine ganz andere Idee. Weil das so kaum einer macht. Und weil es wahrscheinlich kaum von jemanden als schön empfunden wird. Ich weiß es nicht.
• Na ich glaube …
• Und …
• Na ich hab's ja auch gesehen. Ich würde es auch nicht als schön empfinden. Aber es war halt … ähm … Ich kenne jetzt die Geschichte dazu. Sozusagen.
• Ja.
• Ähm … Ansonsten hätte ich es auch bloß als Pissoir gesehen, was …
• [Lacht.]
• … da irgendjemand hin getan hat und halt 'ne Unterschrift gegeben hat. Ne? Der hat anders unterschrieben. Der heißt ja gar nicht so hier. Äh … R … Matt.

Modul 4 Prüfung Link aktueller Stand Link

Sonntag, 1. Januar 2016

HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link Ganzkörperporträt Ganzkörperporträt , neuer Entwurf mögliche Hängung zwei Arbeiten im Erdgeschoss mit 3 mm dickem schwarzen Klebeband (anstatt Schnur) dann ohne Hängung Fotoabzüge umsetzen Link im Klassenraum zuvor ausprobieren Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link

• Von Arnold Lyongrün. Die Quelle.
• [Betrachten das Bild "Die Quelle", Arnold Lyongrün, 1911, Öl auf Leinwand.] "Die Quelle", Arnold Lyongrün, 1911, Öl auf Leinwand
• Lyongrün kenne ich gar nicht.
• Ich kenn's auch nicht. Ich gucke dann einfach noch einmal nach, was das … So.
• Kannst du ein bisschen näher kommen?
• Das ist eigentlich ein schlechtes Bild. Von der Qualität her.
• Also … Das ist schon einmal nicht scharf dargestellt.
• Na das ist ja jetzt die Abbildung.
• Ja.
• [Pause.]
• Da muss ich passen, was das sein soll. Also das könnten … Wie … Pappeln sein. Und was … Was ist das? Wasser?
• Na das … Na ja. Das ist hier Wasser. Das ist ein …
• Man sieht die …
• … Wasserfall.
• Ach ja! die Spiegelung. Sieht man da.
• Genau. Das ist … die Landschaft halt und Pappeln.
• Ja, mit dieser Landschaft kann ich jetzt nichts …
• Ja, nee, dann …
• … anfangen.
• "Die Ährenleserinnen" und Harmonie
• … nehmen wir ein anderes Bild. Ne, wir nehmen mal ein anderes Bild. Das ist, finde ich jetzt, auch nicht so gut. So. Warte mal.
• [Tippgeräusche.]
• [Schluckt.]
• Da haben wir doch jetzt viele. Das können wir hier mal nehmen.
• Wie ist das mit den alten … Ach hier. Das hatte ich … Das hatten wir zu Hause.
• Ja, das kenne ich gerade auch.
• [Freut sich.]
• So mal gucken hier. Das ist genau …
• Die Ährenle…
• Die Ährenle…
• …serinnen.
• [Betrachten das Bild "Die Ährenleserinnen", Jean-François Millet Jean-François Millet , 1857, Öl auf Leinwand.] Die Ährenleserinnen, Jean-François Millet, 1857, Öl auf Leinwand
• …serinnen. Genau. Das war im Buch auch gerade drinne, was ich eigentlich …
• Ja und das …
• … mitbringen wollte.
• … hatten wir auch zu Hause mal eine ganze Zeit lang hängen.
• Ich gucke dann noch einmal nach, was …
• Ja.
• … das, woher das …
• Ich weiß jetzt nicht, von wem …
• Das ist … das ist egal. Es geht ja erst einmal darum, was du da …
• Ja. Ja. Also gut. Ich kenne das von früher. Das empfinde ich als … ja … sehr schön. Harmonisch. Man guckt in die Weite. Im Vordergrund drei Frauen, die arbeiten. Ein Dorf ist zu sehen. [Räuspert sich.] Und … Sind das hier Heuhaufen?
• Ja.
• Oder Bäume?
• Ne. Heuhaufen.
• Aja. Und hier ist dann ein Heuwagen. Ja, also das würde ich als…
• [Pause.]
• Als …
• Schön?
• Na ja …
• Harmonisch.
• Harmonisch empfinden. Auf jeden Fall.
• Aber denkst du auch, dass es in Realität so ausschaute? Oder nur auf dem Bild jetzt? Weil du vorhin davon sprachst, die Natur kopieren oder auf Leinwand …
• Ja.
• … bringen.
• Also ich meine, die haben die richtige Stellung. Wie die die Ähren lesen. Die schneiden sie ja nicht ab. Da ist der Mäher schon drüber gegangen und …
• Mhm.
• … die lesen die.
• Mhm.
• Und das glaube ich schon, dass die das der Natur abgesehen haben.
• Aber auch jetzt diese Stellung von den Personen, dass sie …
• Ja.
• …. so symmetrisch zur Seite … Und die so leicht bückend …
• Ja.
• … nach vorne.
• Ja. Das ist … finde ich realistisch. Die ist noch nicht ganz unten, hat aber ihre Schürze um, wo dann die Ähren eingesammelt werden. Und die sind eben gerade beim Bücken.
• Mhm.
• Also das empfinde ich schon als realistisch.
• Komposition in naturalistischer Malerei
• Mir fällt jetzt gerade bloß auf … Das sähe halt hier vielleicht komisch aus, wenn hier jetzt noch irgendwie ein Haus anfangen würde. Hier hinten.
• Ja.
• Und das aber zur Hälfte abgeschnitten wäre. Also wenn du jetzt ein Foto hier von gemacht hättest …
• Ja?
• … von der Situation. Wäre … äh … Wäre das hier vielleicht nicht ganz frei gewesen. Hier, am Anfang.
• Ja.
• Und hier wäre das nicht in den Bäumen verlaufen. Sondern die Häuser wären hier vielleicht noch an der Ecke gewesen. Ich kann mir aber vorstellen, dass der Maler das eben nicht harmonisch fand. Dass das Bild dann irgendwie so …
• Mhm.
• … zerrissen… so … cut … aussieht.
• Also du meinst …
• Und er wollte …
• … in der Wirklichkeit …
• … irgendwie …
• … noch mehr vielleicht drauf …
• Ich kann's mir vorstellen.
• … war. Er hat's gerafft.
• Ich kann's … Auch gerade, dass diese drei Personen so richtig schön …
• Ja.
• … im Zentrum sind.
• Ja.
• Und … Und ihr Blick ja von der rechten Seite in den Mittelpunkt geht. Und die ja sozusagen auch dort arbeiten, wo sie hinblicken.
• Ja. Ja. Also das … Das ist schon schön. Die … Die Arbeiterin [Räuspert sich.] oder Ährenleserinnen, die sind im Mittelpunkt. Und das andere ist Beiwerk. Aber angenehmes Beiwerk.
• Ja.
• Ergänzendes Beiwerk.
• Und wo hing das?
• Das hing bei uns immer. Das Bild habe ich ewig. Weiß nicht …
• Also in klein. Fotografie?
• … wo es abgeblieben ist. Ne. Das muss eine Fotografie gewesen sein.
• Ja. Und wer hatte das angeschafft?
• Meine Mutter. Oder so.
• Okay.
• Weiß nicht, wo das abgeblieben ist. [Räuspert sich.] Also das … Und wo hin gehört das? In den Realismus?
• Ja ja. Oder Naturalismus. Ich gucke dann noch einmal nach.
• Ja.
• Ich speichere mir das einfach ab und dann …
• Mhm.
• Sag' dir dann auch noch einmal, was das ist.
• Marke van Gogh Vincent van Gogh
• Ja. Ich meine, da sieht man schon den Unterschied. Also … äh …
• Zu van Gogh.
• Die Darstellung der … der Landschaft und … und die Frauen, die da arbeiten. Und hier ist das so ein … Abweichen von der Natur.
• Ich kann mir aber vorstellen, dass man im Nachhinein dieses Bild von van Gogh eher …
• Mhm.
• … einem van Gogh zusprechen kann.
• Ja.
• Wegen dem … Wegen der Technik. Wegen dem Stil, was er gemacht hat. Ne?
• Ja.
• Also dieses Bild, das kann für mich jetzt jeder x-beliebige Maler damals ge… gewesen sein.
• Wer ist es denn nun?
• Das weiß ich jetzt ja noch gar nicht mal. Ich gucke da noch einmal nach.
• Ja.
• Aber wir sehen es ja jetzt nicht an … an dem Gemälde. Ne?
• Nee. Also das würde ich nie für ein van Gogh halten eben.
• Ja aber … du könntest mir jetzt auch noch nicht einmal sagen, das könnte der und der sein. Weil so eine Abbildung, die … die ist ja sehr …
• Mhm.
• … sehr … ähm … schwammig. Also der Natur nachgebildet und …
• Ja, das könnte jeder gemacht haben.
• Genau! Na ja, jeder der's kann. Ne?
• Ja gut.
• Das muss man auch sagen. Aber das hat halt keinen …
• [Lacht.] [Sperren: Jeder], der ein Künstler ist.
• Genau. Aber das hat halt kein … keinen eigenen Stil.
• Ja.
• Eigener Charakter in Kunstwerk
• Also keinen eigenen Charakter, wo du sagen würdest, …
• Gut.
• … das würde ich dem zuschreiben.
• Ja.
• Und bei dem …
• Das muss es für mich aber auch nicht haben.
• … van Gogh …
• Bei einem Bild. Das muss …
• Ja.
• … keinen eigenen Charakter haben. Denke ich mal.
• Ja. Na das krasse ist ja aber, viele Künstler streben ja sowas an. Sich …
• Ja.
• Äh … Die sagen zwar nicht, sie wollen eine Marke aufbauen. Aber schon so ihre eigene Vorstellung und ihre eigene Technik …
• Also wenn ich das jetzt im Museum sehen würde … Ich weiß nicht, vor welchem Bild ich länger stehen würde. Wahrscheinlich vor diesen Ährenleserinnen.
• Mhm. Ich finde hier halt auch … Es ist eine Geschichte noch. Ne?
• Ja.
• Also du kannst da viel viel mehr so entdecken. Wohin die Blicke gehen. Was sie machen. Was im Hintergrund passiert.
• Jean-Baptiste Camille Corot Jean-Baptiste Camille Corot
• Und wie kriegst du jetzt raus, wer das war? Monet Claude Monet ? Oder so.
• Das willst du jetzt unbedingt wissen?!
• Ja.
• Okay. Dann warte.
• Monet ist das nicht. Ne?
• Ne ne. Wir gucken erst einmal hier, ob das …
• [Pause.]
• Wir machen's anders. Warte mal.
• [Tippgeräusche.]
• Wir tun das Bild mal in die Google Google Bildersuche.
• [Tippgeräusche.]
• Und das ziehen wir hier rein. Mal gucken, was jetzt hier passiert.
• Jetzt sehe ich's gar nicht.
• Ne, das wird noch geladen.
• [Räuspert sich.] Ach so.
• Hier haben wir ihn. Ich spreche ihn jetzt falsch aus. Schin Baptis Kamil Korot.
• Das hab' ich nie gewusst wahrscheinlich. Wie der heißt. Der …
• War ein französischer Landschaftsmaler.
• Ja.
• Passt jetzt ja zu dem Motiv.
• Ja. Der Schule von Barbizon. Also gut. Den … Den Namen habe ich wahrscheinlich nie gewusst.
• Ja. Aber ihr hattet trotzdem ein Bild halt von dem.
• Ja. Und wie hieß der? Jan Baptis Nochmal Kamil Koro.
• Koro. Okay.
• Na denke ich mal. [Räuspert sich.] Wenn der Franzose ist.
• [Tippgeräusche.]
• Okay. Das ist jetzt eine ganze Werkliste.
• Von dem Ko…
• Genau.
• …ro.
• Mal sehn, was der noch so gemacht hat.
• Mhm.
• Also ein Landschaftsmaler.
• Ja.
• Und solche Bilder würdest du dir halt höchstwahrscheinlich … länger angucken, oder …
• Ja, auf jeden Fall. Würde ich … Würde ich denken.
• Aber was sagt dir so ein Bild jetze. Also du siehst ein … Ich denke mal, du siehst … Du denkst jetzt ein Abbild der Natur sozusagen zu sehen. Was er jetzt gesehen hat, hat er noch einmal auf Leinwand getan und das…
• [Betrachten das Bild "Die Brücke Die Brücke von Nantes", Jean-Baptiste Camille Corot, zwischen 1868 und 1870, Öl auf Leinwand.] Die Brücke von Mantes, Jean-Baptiste Camille Corot, zwischen 1868 und 1870, Öl auf Leinwand
• Naturalistisches Bild entspricht nicht Realität
• Ja. Ob das nun wirklich ganz natur… äh …ell ist und der Natur nachgemacht ist, oder ob da ein Bogen mehr oder weniger ist … Was weiß ich. Die Brücke …
• Ja?
• … anders.
• Oder hier auch ein Baum dazwischen fehlt.
• Ja. Oder … Oder so. Also das interessiert dann eigentlich nicht so. Es ist einfach realistisch eben. Nicht? Oder schön. Der … Der hat wahrscheinlich auch nicht dagestanden. Der auf seinem Boot.
• Mhm.
• Oder so.
• Nicht die ganze Zeit, als es gemalt wurde.
• Das hat der bestimmt auch dazu gemacht. Nehme ich an.
• Ja.
• Aber die Art … äh … des Bildes eben.
• Ich speichere mir das Bild mal ab.
• [Tippgeräusche.]
• Jetzt ist die Frage halt … ähm … Also ich weiß jetzt halt, was für Bilder …
• … ich mag.
• … dir gefallen.
• Ja.
• Und was du … Ich weiß nicht. Du hattest am Anfang gesagt, was du als Kunst empfindest.
• J… J… Ja.
• Aber würdest du jetzt dem anderen die Kunst absprechen?
• [Sperren: Nein].
• Dass das nicht die gute Kunst ist. Oder …
• Äh … Nein. Kunst würde ich auch nicht beim Schrei oder … oder bei … äh … dem van Gogh absprechen. Aber es ist … andersartig. Also …
• [Pause.]
• Also dem … Den empfinde ich irgendwie, ja, etwas … Ja, ich hab' das Wort krank vorhin benutzt.
• kranker van Gogh und Munch Edvard Munch
• Der war glaube ich. Na der hat sich doch ein Ohr abge… äh … ähm … abgemacht.
• Ja und …
• Und ist dann auch irgendwann irgendwo gestorben.
• Und hat wahrscheinlich Suizid da gemacht.
• Ja.
• Aber. Diese Malweise. Die ist eben für mich … Ja, entspricht nicht einem gesun… Ich weiß nicht, wie ich da drauf komme. Wieso ich darauf komme. Der Schrei ist wieder anders.
• Der hatte dann aber, glaube ich, auch so … Bei dem Schrei bestimmt auch so Probleme. Psychisch.
• Was war denn das für einer.
• Ich gehe noch einmal darauf.
• Wie hieß der?
• Dieser Norweger.
• Ach so.
• Edward Munk.
• Ja.
• Ich ruf's gerade auf.
• Mhm.
• Symbolismus Symbolismus
• War hier … Norwegischer Maler und Grafiker des Symbolismus. Also … Und Sym…
• Mhm.
• …bolismus heißt ja, die wollten mit dem Bild etwas …
• Ja. Symbolisch darstellen.
• … darstellen.
• Nicht realistisch.
• Der Schrei ist ja sowas.
• Ja.
• Genau.
• [Tippgeräusche.]
• Expressionistische Richtung in der Malerei der Moderne. Eines epochemachenden Neuschöpfers. Heute sind seine Eigenart und sein Status auch im übrigen Europa und in der Welt anerkannt. Ja wie ist der zu seiner Zeit gesehen worden.
• [Tippgeräusche.]
• Wir gucken mal hier. Erfolg Erfolg und Krisen.
• Ach so. Steht dann auch immer.
• Gibt's.
• Ja.

Samstag, 31. Dezember 2016

Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link

• Nun nicht mehr die … Der Realismus! Das war ja das, was du noch meinst, mit die Landschaft und die Natur darstellen.
• Mhm.
• Porträts und so weiter. Und die haben sich ja dagegen aufgelehnt. Gegen … äh … gegen …
• Ja.
• … das, was der Kaiser halt als … als …
• … als schön empfunden hat.
• Genau.
• Idealvorstellung im realistischen Porträt
• Ja. Ja. Ja gut. In die Porträts … Da ist bestimmt auch viel, ja!, Idealvorstellungen noch mit rein geflossen. Ob die immer so ausgesehen haben, … äh …
• Mhm.
• … das bezweifel ich auch. Eben.
• Also dass sie schöner gemacht wurden?
• Ja. Sicherlich ist da so ein bisschen …
• Eitelkeit.
• … nachgeholfen worden. Denke ich mal. Nich'?
• Ja. Also du findest das Bild jetzt nicht schön. Aber kannst du dir vorstellen …
• Also hässlich wäre auch wieder …
• Ja.
• Ne. Hässlich …
• Das meinst du auch gar nicht. Das ist ja nicht negativ hässlich!
• Ne. Hässlich ist das … Doch, hässlich ist schon was Negatives. Aber das ist …
• Das meinst du glaube ich nicht.
• Nein. Es ist nicht hässlich.
• Ja.
• Aber auch nicht ganz harmonisch.
• Harmonisch. Was heißt …
• Und es ist …
• … harmonisch für dich?
• Ausgeglichen.
• Okay.
• Äh … Ja jetzt fehlen mir all die Eigenschaftswörter.
• Ne. Du …
• Die man dazu braucht.
• … kannst das ja umschreiben. Es geht ja darum, wie du …
• Mhm.
• … das …
• Disharmonie = wirklichkeitsfremd
• Etwas wirklichkeitsfremd ist es auf jeden Fall. Ja. Ähm … Vielleicht kannst du mir ja mal so ein ganz … Was Harmonisches … Du weißt bestimmt, was ich …
• Ich kann dir ganz was Disharmonisches zeigen. Alles was heute gemacht wird!
• Ja.
• Ich …
• Ja.
• Wir rufen mal sowas auf.
• Irgendwas, was man … Was allgemein jeder Laie, oder jeder …
• Genau.
• Doofe! Jeder …
• Kunstauffassung Realismus
• Wir geben mal "Kunst Realismus". So.
• Ja.
• Das ist nämlich jetzt dieser.
• Also ich trete bestimmt in alle Fettnäpfchen, die …
• Ich mache das auch!
• … es gibt.
• Ich auch!
• Ich weiß das.
• Ich auch! Ne. Ich doch auch!
• Ja.
• Ich spreche halt mit dir, weil ich's selbst …
• Ja.
• … das erfahren möchte. Ich wollte nur mal ganz ganz kurz zu diesem Bild … Vom Schrei …
• Ja. Mhm.
• Kannst du dir … Also wenn du … Wenn du sagst, "Der Schrei" ist gut abgebildet. Also du siehst, dass die …
• Ja, das …
• … Frau schreit.
• … Thema ist gut getroffen.
• Genau. Äh … ähm.
• Es ist künstlerisch vielleicht gut.
• Das Bild schreit
• Ja. Aber sagst du, es ist gut getroffen, wenn du nur diesen Ausschnitt hier siehst. [Deckt mit der Hand alles außer schreiende Person ab.] Und sie schreit. Also wo du bloß die Person siehst. Oder sagst du, sie schreit, wenn du das gesamte Bild siehst?
• Also … Weil du die Überschrift genannt hast, oder den Bildtitel genannt hast, würde ich das ganze Bild schon, ja!, mit akzeptieren.
• Als "Der Schrei".
• Als "Der Schrei".
• Mhm.
• Natürlich, … äh …
• Das sehe ich auch so.
• … die Umgebung ist Zusatz. Und die Frau ist das Eigentliche, ja!, die … die … die wofür es ja eigentlich den Titel gegeben hat.
• Ja. Aber … Aber … Die Form, die die Frau hier einnimmt, diese geschwungene Form, …
• Ja. Ja.
• Das wird doch irgendwie in die Natur, so sehe ich das jetzt, hier mit übertragen.
• Ja.
• Das heißt, die diese …
• Die Linienführung.
• Genau.
• Ja gut. Man müsste auf viel mehr achten. Auf Linienführung.
• Ja.
• Und so. Ja. Das mache ich natürlich am Anfang als Laie nicht.
• Ne.
• Aber wenn ich darauf aufmerksam gemacht werde, dann sehe ich diese Linienführung schon.
• Und Farben?
• [Pause.]
• Was fällt dir denn farblich auf?
• Ja. Die sind … Ja, wie … wie würde man das nennen? Widerstreitend! Äh …
• Sehr kontrast…
• Sehr kontrastreich.
• Sehr hart.
• Von … Von diesem braunrot zu blaugrün. Oder so.
• Ja.
• Ähm … Ja. Das passt aber zum Thema. Würde ich sagen.
• Genau.
• Nicht?
• Also …
• Ja.
• Das wollte ich bloß fragen.
• Ja.
• Ob du diesen Schrei nur bei der Person siehst, ne?
• Ja.
• Oder ob du ihn eventuell auch im Gesamtbild wieder entdecken kannst.
• Ja also ich würde das im gesamten Bild doch schon sehen.
• Mhm.
• Die Person in der Hauptsache. Aber das ganze Bild ist …
• Mhm.
• … entspricht dem Thema.
• Kannst du dir vorstellen, dass, … äh … ähm … wenn … wenn … wenn du eher realistische … ähm … Abbildungen magst, also damit etwas anfangen kannst, die als schön empfindest … Wenn dort es einen Maler gegeben hätte, der einen Schrei darstellen möchte. Kannst du dir vorstellen, dass du genauso … ähm … äh … diesen Schrei spüren kannst wie bei diesem Bild? Wo der gesamte Schrei, ja!, in den Farben, in der Komposition, in dieser geschwungenen Technik und so 'rüberkommt?
• Da müsste ich das Bild sehen.
• Okay.
• Das weiß ich so nicht.
• Da müssten wir mal gucken. Vielleicht finden …
• Mhm.
• … noch irgendwas.
• Münk Munk Munk
• Und von wem ist das jetzt?
• Von Münk. Münich.
• Munk. Mhm.
• Ich kann den Namen nicht richtig aussprechen. Wir können ja …
• Einfach Munk.
• Munk!
• Ja. Wo steht … Ach. Munk!
• Munk. Edward Munk.
• Münich!
• Munk. Münk! Das ist ein … Was steht hier … Norwegischer Maler.
• Aha. Munsch. Munsch eigentlich! 1893. Mhm.
• Das soll ein expressionistisches Meisterwerk sein.
• Mhm.
• Expressionismus Expressionismus
• Expressionistisch. Sagt dir das was? Als Latein…
• Ja. Nicht realistisch. Sondern expressionistisch. Ach. Ja … Wie wird es denn hier übersetzt?
• Ja.
• Also nicht … nicht wirklichkeitsgetreu, würde ich sagen. Oder? Moment Moment . Lateinisch expressio: Ausdruck.
• Na, lies laut vor!
• [Liest vor:] Ihre Anfänge und Vorläufer finden sich im ausgehenden 19. Jahrhundert. Wie der Impressionismus Impressionismus , der Symbolismus Symbolismus und der Fau…
• Fau…
• …vismus, … Damit kann ich nichts anfangen. … ist der Expressionismus eine Bewegung gegen die Tendenzen des Naturalismus.
• Und ich glaube, du … dir … Du bist im Naturalismus.
• Das wird so sein.
• Ja.
• [Räuspert sich.] Ja. Im Expressionismus überwiegt die expressive Ebene gegenüber der ästhetischen, appellativen und sachlichen Ebene. Der Künstler möchte sein Erlebnis für den Betrachter darstellen.
• Das reicht. Glaube ich. Als …
• Ja, ja.
• Was du halt, diesen Naturalismus, glaub' ich …
• Ja.
• … als schön empfindest, versucht hier der Künstler eben davon wegzukommen. Und seinen …
• Ja.
• … seine eigene subjektive Sicht …
• Ja und Empfindung da …
• … rein zu bringen. Genau.
• … rein zu kriegen.
• Und ich finde, das ist in diesem Schrei …
• Ja.
• … sehr gut gelungen. Ne?
• Ja.
• Und ich denke genauso in diesem van Gogh Vincent van Gogh Bild eben.
• Ja.
• Dass die Natur nicht mehr realistisch dargestellt ist, sondern … sondern eher die Bewegung, seine Empfindung darüber …
• Ja.
• … mit reingebracht hat.
• Und hast du auch realistische Bilder?
• Ja.
• [Lacht.]
• Realismus als Kunst. Kannst ja noch einmal diesen kurzen Abschnitt hier …
• Ja. Realismus von lateinisch realis, die Sache betreffend, res, Sache, Ding, bezeichnet in der Kunstgeschichte eine Mitte des 19. Jahrhunderts in Europa einsetzende neue Kunstauffassung, die sich gegen Darstellungen des Klassizismus und der Romantik wandte.
• [Pause.]
• Klassizismus. Ja. Da habe ich die griechischen klassischen schönen Körper da in Erinnerung!
• Mhm.
• Und … Ja.
• Hier als Thema vielleicht … Sie propagiert Alltäglichkeit und Sachlichkeit. Ne? Also die haben …
• Ja.
• Alltag in der Kunst
• … den Alltag … Hier haben wir von Gustav Korbet "Die Steineklopfer".
• [Betrachten das Bild "Die Steineklopfer" (zerstört), Gustave Courbet Gustave Courbet , 1849, Öl auf Leinwand.] "Die Steineklopfer" (zerstört), Gustave Courbet, 1849, Öl auf Leinwand
• Ja.
• Als Beispiel. Also die haben den Alltag von den Menschen …
• Ja.
• … sozusagen mit reinbringen wollen.
• Mhm.
• Und ich glaube, das war noch nicht einmal ein Thema von den … äh … von den … äh … Königen, Kaisern oder den Herrschern. Die wollten …
• Ja.
• … eher die schöne Landschaft, schöne … äh … äh …
• Und sich selber!
• … Selbstdarstellungen und so.
• Mhm.
• Und das waren eben auch schon …
• Mhm.
• … wieder Leute, die irgendwie plötzlich ein ganz anderes Thema mit ansprechen …
• Mhm.
• … wollten. Das wird als … als … als zweite Revolution oder so bezeichnet. In einem Buch.
• Ja. Also die arbeitende Bevölkerung und, na ja, die … die … die künstlerisch interessierte Bevölkerung der Unterschicht.
• Wir gucken uns mal den Naturalismus an. Weil ich glaube, das war das, was du eher als …
• [Pause.]
• Ist eine Strömung von circa 1850 bis 1900 …
• Ist aber als Epochenbegriff in der Bildenden Kunst weniger scharf als in der Literatur. Neben dem Naturalismus als Epochenbegriff, als Entsprechung zum Naturalismus in der Literatur, spricht man auch allgemeiner von Naturalismus als einer Darstellungsweise, unabhängig von Zeit und weltanschaulichem Hintergrund. Wenn es um die Absichten geht, die mit einer solchen Darstellungsweise verfolgt werden, spricht man oft eher von Realismus.
• Da waren wir gerade. Ne?
• [Räuspert sich.]
• Wir können uns einfach mal ein Bild angucken. Wir gucken uns mal das hier direkt an.
• Mhm.

Freitag, 30. Dezember 2016

Geradenbild Geradenbild Link HGB Rundgang HGB Rundgang 2017 Link einen rahmenlosen Bilderhalter (53 EUR) bestellt Werkstatt AV-Labor Link Selbstporträt Selbstbildnis 2016-12-29 21-23-29 (mz), Tusche auf Papier, 42 x 59,7 cm, 31 kleinen Stromschlag bekommen, als ich Zeichenmaschine mit Finger berührte Selbstporträt 2016-12-30 10-48-01 (mz), Tusche auf Papier, 42 x 59,7 cm, 31 Arbeitszeit: 12:05 - ABBRUCH anfänglich wurden keine Striche gezeichnet, Stift wurde nur hin und her bewegt Maschine neu gestartet 12:15 - 12:32 (17 min) Selbstporträt 2016-12-29 18-45-21 (mz), Tusche auf Papier, 42 x 59,7 cm, 31 Stift von davor weiter benutzt 12:33 - 12:50 (17 min) Stiftewechsel nach 1/2 Zeit Selbstporträt 2016-12-29 18-47-10 (mz), Tusche auf Papier, 42 x 59,7 cm, 31 12:52 - 13:09 (17 min) Selbstporträt 2016-12-29 21-23-29 Link 13:12 - 13:30 (18 min) Selbstporträt 2016-12-29 18-47-48 (mz), Tusche auf Papier, 42 x 59,7 cm, 31 13:34 - 13:56 (ca., da abwesend) Selbstporträt 2016-12-29 21-27-40 (mz), Tusche auf Papier, 42 x 59,7 cm, 31 14:00 - 14:48 (ca., da abwesend) Geschwindigkeit auf 52 cm/s erhöht EMAIL an RAHMENBESTELLER SCHICKEN: "Können die mir noch einen RAHMENLOSEN Rahmen mitbringen? Ich möchte nicht zweimal Versand bezahlen. Überweise das Geld dann auch sofort." (für mich: dann habe ich gleich den Rahmen, den ich verwenden würde, wenn ich fünf Stück im Klassenraum gleichzeitig zeigen würde) wegen Ganzkörperporträt Ganzkörperporträt genaue Maße noch einmal abgenommen Motiv: 66 x 202 cm Papierformat: 70 x 210 cm (dann auch ohne störendem Strich) Vorschau 18 mm Rahmen Link (nur Innenbereich) Vorschau 13 mm Rahmen Link (nur Innenbereich) FÜR MICH: BEIDE VORSCHAUEN AUSDRUCKEN!!!!! UND VERGLEICHEN!!!! DANACH DANN BESTELLEN!!! bei 18 mm eventuell mehr Raumtiefe, da seitlicher weißer Papierrand schmaler als Rahmen Motiv ist nicht ganz so schwarz wie Rahmen Modul 4 Prüfung Link Arbeiten weiter gesammelt und in Dokument abgelegt aktueller Stand Link Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link

• Zweifel Zweifel an eigenen Arbeiten
• [Aufnahme Anfang.]
• [Mikrofon erst nach Beginn des Gesprächs angeschaltet.]
• Ähm …
• Diplomarbeit.
• Genau. Theorie.
• [Pause.]
• Ähm … Also mir geht's darum, weil ich selbst immer an meinen eigenen Arbeiten so zweifel, was die Bedeutung davon ist. Ob es sinnvoll ist das auszudrücken und warum es unbedingt andere Leute sehen sollen.
• Mhm.
• Ausstellungsbesucher
• Warum ja ganz viele Künstler eben Ausstellungen machen. Ähm … Und weil ich da selbst diesen Zweifel habe, … äh … versuche ich jetzt halt irgendwie eine Antwort … äh … von den Leuten, die solche Ausstellungen besuchen … Und das sind ja meistens …
• Mhm.
• Oder die eben nichts mit Kunst zu tun haben, sondern…
• Ja.
• … maximal halt Bilder sich ansehen.
• Mhm.
• Und das sind ja die meisten Leute eben. Also es gibt ja … Es gibt …
• Ja.
• Teilnehmer Kunstsystem
• … im Endeffekt ein Kunstsystem, …
• Mhm.
• … in dem halt aktiv Leute teilnehmen. Das sind die Künstler. Das sind die Kunststudenten Kommilitone , die das ja noch lernen. Das sind die … ähm … Museumsdirektoren und die Kuratoren, die solche Ausstellungen dann machen.
• Mhm.
• Und die kennen sich ja alle in diesem Gebiet aus. Und die reden alle groß rum halt, was es alles sein soll und was der Betrachter davon haben soll. Und so. Und am Ende…
• Da wird viel hineininterpretiert.
• Genau. Und am Ende ist es dann der Besucher, der … äh … äh … entweder etwas damit anfangen kann oder nichts damit anfangen kann.
• Ja.
• Unverständnis bei Besuchern
• Und mir kommt's so vor, als … äh … könnten viele oftmals mit so was gar nichts anfangen. Außer man liest sich halt Texte durch. Die Biografien und so weiter.
• Mhm.
• Aber die eigentliche Arbeit, um die es geht …
• Mhm.
• Dass da große Fragezeichen sind. Oder so Antworten …
• Na ja. Als Laie würde man sich dann ein Bild ansehen und das vielleicht zum Ausdruck bringen, was man da empfindet. Gerade. Ohne zu wissen … von dem Künstler etwas zu wissen. Oder so. Oder was meinst du?
• Stuhl als Kunstobjekt
• Na das ist eben die Frage. Also wenn ich in eine zeitgenössische zeitgenössisch Ausstellung gehe, wo jetzt zum Beispiel dieser [Zeigt auf einen Stuhl.] Stuhl ausgestellt ist. Einfach so. Sagen wir es mal so.
• Mhm.
• Und … ähm … Und ich sehe diesen Stuhl, aber kann damit irgendwie nichts anfangen. Also es bewegt in mir nichts. So.
• Mhm.
• Für mich ist es ein Alltagsgegenstand. In dem Moment Moment . Und aber ein Kurator kuratieren oder der Künstler, die haben ein riesen großes Ding in ihrer inneren Welt draus gemacht. So. Und das kommt beim Betrachter aber nicht an. Und entweder du liest dir dann einen langen Text durch.
• Mhm.
• Was der Künstler damit sagen will.
• Mhm.
• Oder es passiert bei dir nichts.
• Mhm.
• Und ich finde aber … Solche Arbeiten, wo nichts von sich aus passiert, beim Menschen, sind eigentlich … ähm … weiß nicht … Dann … Dann haben die einem eigentlich erst einmal nichts zu sagen. Sondern der Künstler hätte es …
• Ne. Na ja.
• … gerne.
• Beim Betrachter muss sich etwas regen
• Was heißt, es passiert nichts. Also ich muss ja nicht über jeden Künstler etwas wissen. Aber trotzdem kann ja, wenn ich ein Bild betrachte, etwas in mir passieren. Also ich kann …
• Ja?
• Empfinden ausdrücken. Oder … Oder … Was weiß ich. Kritik. Oder was es so ist.
• Das gehen wir gleich noch einmal durch. Wir sehen uns da ein paar Beispiele jetzt gleich …
• Ja.
• … an. Und du sagst halt, was dir spontan, genau!, dabei einfällt.
• Mhm.
• Ob das für dich jetze schon zur Kunst zählt. Und warum es jetzt zum Beispiel …
• Definition Kunst
• Ja aber. Mit dieser Definition Kunst.
• Ja.
• Das hätte ich schon ganz gerne definiert. Also ich würde als Laie das so empfinden, … äh … dass man meinetwegen Dinge aus der … äh … Natur, oder aus der Wirklichkeit, auf Papier oder Leinwand bannt.
• Mhm.
• Also das … bringt. Wie auch immer.
• Mhm.
• Das wäre für mich, ja!, Kunst. Von der Natur auf Papier zu bringen. Und wie würdest du das definieren? Kunst. Das Wort. Oder …
• Also das was man in der Natur sieht …
• Ja.
• Was …
• Oder Wirklichkeit.
• Oder … Oder … äh … Abbildung von Dörfern oder so, wo man so den Alltag zeigt. Oder so. Sowas meinst du jetze?
• Nee, ich meine, dass man den Alltag …
• Ja.
• … direkt dann darstellt.
• Okay.
• Also Natur …
• Okay.
• … sieht. Oder Wirklichkeit sieht und das dann … äh … auf die Leinwand bringt.
• Okay.
• Oder auf's Papier bringt.
• Und das wäre für dich jetzt Kunst?
• Das würde ich denken. Das ist Kunst. Oder? Oder was ist das wirklich?
• Na ich … Ich hab' da gar keine Antwort! Ähm … Ich … ähm …
• Na eigentlich müsstest du eine haben!
• Ne.
• Als Kunststudent.
• Mit Definition schwer tun, da es einzwängt
• Ja, aber ich zweifel ja die ganze Zeit. Deshalb hab' ich ja keine. Und ich hab' auch das Gefühl, dass niemand in diesem … dort an der Hochschule halt … einem … äh … sozusagen … äh … seine eigene Ansicht darüber sagen möchte. Weil das dann ja immer einzwängt. Und …
• Ja.
• … dann kommt jemand anderes und sagt: "Aber warum zwängst du das ein?" Also warum sagst du jetze, bei dir hört sozusagen Kunst dabei auf, … ähm … wenn es nicht mehr … äh … die Natur … äh … äh … auf Leinwand … äh … darstellt. Und den Alltag und …
• Mhm.
• … das was man draußen sieht dann …
• Ja und die Leinwand.
• Wie bei einem Foto, ne?
• Ja, genau.
• Malerei als Vorläufer von Fotografie
• Du siehst etwas und machst ein Knips und …
• Aber in früheren Jahrhunderten gab's ja keine …
• Ja.
• … noch nicht die Fotografie. Also hat man das versucht auf Papier oder …
• Das stimmt.
• … Leinwand oder so…
• Ja.
• … zu bringen. Denke ich mal.
• Das … Das … Das hab' ich ja auch so gelesen, dass damals das der Grund war, warum eben Maler … ähm … auch … äh … Die hatten ja auch Aufträge, ne?
• Ja.
• Und sollten dann von irgendwelchen Herrschaften …
• Ja eben.
• … oder so … ähm … Porträts und …
• Ja.
• Krise der Malerei
• … so machen. Und Landschaften abbilden und so. Die kamen dann halt in die Krise, als es dann Fotografie gab.
• Ja.
• Weil die ja in einer Sinnkrise waren. Und warum …
• Und warum. ..
• … malen wir überhaupt noch …
• Ja.
• … die Natur. Kopieren sie, wenn…
• Mhm.
• … es ganz andere Gerätschaften gibt, die …
• Mhm.
• … die das viel besser können. Und so.
• Die das noch genauer machen. Ja.
• Und ich glaube aber, das ist die Zeit, wo eben ein Wandel da stattfand.
• Mhm.
• Und zwar, dass die dann nicht mehr versucht haben, oder die Idee nicht mehr war, die Natur zu kopieren. Sondern … Sondern die subjektive Wahrnehmung …
• Mhm.
• … von dem, was man sieht, hineinzubringen.
• Mhm.
• Weil, das kann ja Fotografie in dem Moment erst einmal nicht.
• Ja.
• Landschaft
• So. Also wenn du eine Landschaft siehst …
• Ja.
• … äh …
• Was empfinde ich dabei. Das ist das Subjektive …
• Genau.
• … eben.
• Van Gogh Vincent van Gogh .
• Genau. Wir können ja zum Beispiel … Da fällt mir jetzt halt van Gogh ein. Einfach als … Ich hab' jetzt noch nicht nachgeguckt, aber …
• Ja.
• Wir können ja "van Gogh Landschaft" eingeben.
• Ja.
• Bei dem und bei anderen Künstlern von damals ist halt das Gute … Die haben ja Motive …
• Ja.
• … genommen, die die Betrachter immer noch …
• Mhm.
• … verstehen.
• Ja.
• So.
• Mhm.
• Und das ist ja bei heutiger Kunst oft nicht mehr so.
• Mhm.
• Das da.
• [Pause.]
• Nehmen wir mal das da. Da gibt's auch was. Da müsste ich dann mal nachgucken … äh … wie das genau heißt. So. Du hattest jetzt gesagt, … äh … die Natur sozusagen kopieren. Also auf Leinwand bringen.
• [Betrachten das Bild "Weizenfeld mit Zypressen", Vincent van Gogh, 1889, Öl auf Leinwand.] Weizenfeld mit Zypressen, Vincent van Gogh, 1889, Öl auf Leinwand
• Ja.
• Wir haben hier eine Leinwand. Höchstwahrscheinlich. Und Farben. So wie du …
• Ja. Mhm.
• … es dir vorstellst.
• Mhm.
• [Pause.]
• Ja.
• Gehört das für dich noch dazu? Als … Weil das ist ja nicht mehr realistisch. Ne?
• Unterschied realistische und subjektive (krank?) Malerei
• Also das ist für mich nicht mehr realistisch. Äh … Es ist aber noch eine Landschaft zu erkennen. Die aber irgendwie für mich mehr merkwürdig, ja, fast ein bisschen krank, vorkommt.
• Warum krank?
• Weiß ich nicht. Weil man so die Wolken nicht sieht. Oder auch nicht die … die Strichführung. Oder …
• Du meinst diese Wellenform.
• Ja. Ja.
• Wir können ja mal etwas näher 'ran gehen. So.
• [Räuspert sich.] Ich muss die Brille erst einmal putzen.
• Ich kann's noch näher ranzoomen.
• Ja. Ne. Lass jetzt erst einmal das so.
• Mhm.
• Das ist ja schon ein Stückchen … Ja, also dieses Kornfeld. Oder so. Das könnte man direkt noch, ja, so empfinden. Und sehen. In der Wirklichkeit. Wie da der Wind so …
• Mhm.
• abartig als Beschreibung
• … bisschen drüber fegt, während die Bäume und der Hintergrund schon etwas abartig sind.
• Mhm. Das sieht man hier halt ganz gut. Bei den … Was sind das? Pappeln oder so.
• Ja. Nee. Äh … Warte mal. Wie heißen die? Äh … Lebensbäume. Oder so.
• Okay.
• Ich weiß nicht, ob's Pappeln … Wenn's ein Laubbaum ist, dann könnte es eine Pappel sein.
• Mhm.
• Von der Form her.
• Weil die bestehen ja auch aus den Strichen. Wie halt dieser … dieses Feld.
• Ja.
• Unten. Aber sie haben ja noch insgesamt so 'ne … äh … so 'ne Form. Ne? So 'ne …
• Ein Strich kann naturalistisch oder abstrakt sein
• Ja, aber die Striche sind ja echt. Irgendwie. Oder empfinde ich noch als echt. Äh … Diese Kornähren.
• Weil die in Wirklichkeit …
• Also weil das so … Ja. Das könnte so noch Wirklichkeit sein.
• Mhm. Das hier dann zum Beispiel nicht mehr. Das sind diese Linien …
• Und ja. Und das empfinde ich als … Geht's noch ein kleines bisschen größer?
• Na es kommt drauf an, wohin du hinzoomen willst.
• Ja. Ja gut. Gut. Gut. Gut. Ja. Ne. Das ist jetzt etwas unscharf.
• Na das ist alles jetzt unscharf.
• Ja. Weil's zu groß ist. Ja.
• Eine Vergrößerung.
• Ja.
• Die Berge, die sind …
• Ja.
• Ne?
• Ne. Also das ist dann schon … nicht mehr so Natur.
• Aber ich denke mal, das … das ist eben diese …
• Insgesamt ist es …
• Ja genau.
• … ist es … ja schon noch … Es ist eine Naturnachbildung. Die aber, ja, nicht ganz natürlich ist.
• Natur kopieren versus empfinden
• Warum denkst du aber, hat er das nicht nur kopiert.
• [Räuspert sich.] Na ja. Er empfindet das vielleicht anders als ich es empfinden …
• Okay.
• … würde.
• Das wäre dann eben dieses Subjektive. Ne?
• Subjektive eben.
• Wo ich gesagt hatte, das mit der Fotografie kam auf und vielleicht …
• Ja.
• … gab's …
• Ja.
• … ja dann … Ich weiß es nicht ganz genau.
• Ja.
• Aber warum soll man nur noch etwas kopieren. Geht's nicht eher darum, wie man die Natur wahrnimmt?
• Das Empfinden.
• Genau! Und ich denke, genau das war, glaube ich, auch mit sein Thema. Ich hatte vorhin mal kurz was drüber …
• Ja.
• … gelesen. Halt. So dieses …
• Mhm.
• Diese Wahrnehmung von der Natur und …
• Ja.
• Und diese Bewegung, die da drinnen ist.
• Ja.
• Er ist ja dadurch bekannt geworden. Ne? Durch diese Bilder, wo er halt …
• Und diese Strichführung.
• … mit dieser Strichführung gearbeitet …
• Ja.
• … hat. Und so.
• Schön und nicht schön
• Ja. Aber wie gesagt. Das empfinde ich dann schon nicht mehr so schön. Während das Kornfeld für mich sehr schön ist. Oder sehr echt erscheint.
• Sag' mal schön. Du sagst jetzt schön. Also was … Was ist für dich schön?
• Also … ähm … Na ja. Man kann bei einem Bild von vorne herein ganz negative Empfindungen haben.
• Mhm.
• Es gibt ja nicht nur schöne, harmonische Bilder, sondern auch ganz … ja … hässliche. Oder die einem Angst einjagen. Oder … Oder …
• Mhm.
• Oder solche Bilder. Dann eben. Nich? Und dazu gehört das aber nun nicht!
• Der Schrei
• Ich tippe mal eben "Der Schrei" ein. Kennst du denke ich mal.
• Nein. Das ist auch von van Gogh?
• Ne ne ne. Ich muss auch gleich noch einmal gucken, wie der … wie der genau heißt.
• [Pause.]
• Von … ähm … Eduard Munk. Munk.
• Ach Munk.
• Ist ein ganz bekanntes.
• Na ja gut. Also den Namen hab' ich schon einmal gehört.
• Das ist von 1893, dieses Bild. Ich mach's mal groß.
• [Betrachten das Bild "Der Schrei", Edvard Munch Edvard Munch , 1893, Tempera auf Pappe.] Der Schrei, Edvard Munch, 1893, Tempera auf Pappe
• Ja.
• Das ist ja jetzt ein riesen Bild. Also du hast gerade von schön … äh … geredet. Du erkennst die Landschaft noch.
• Ja.
• Schön, da echt
• Für dich wäre es aber eher … also ist das Feld schön, weil es …
• Ja.
• … noch die …
• Das ist für mich noch echt.
• Genau. Wie es in echt ist. Deshalb …
• Ja.
• … findest du das halt schön.
• Mhm.
• Aber das ist halt schon zu … zu abstrahiert für dich.
• Ja. Mhm.
• Die Form ist halt … Gibt nicht … Also das Objekt wird nicht mehr so dargestellt, wie es eigentlich …
• Ja.
• … ist. Sondern ist ja schon abgewandelt.
• harmonische / disharmonische Bilder
• Also es ist schon noch harmonisch.
• Ja.
• Mit einem Stich … Disharmonie! [Lacht.] Drinne. Sagen wir's mal so.
• Ja.
• Ja.
• Auch mit den Farben.
• Ja.
• Ist ja ziemlich … äh … grell.
• Ja die Farben gehen fast noch.
• Ja. So das wäre jetzt halt … Wenn du sagst …
• Ja.
• Ist es für dich schön? Hässlich? Oder sag' mal was dazu. Zum Schrei.
• [Pause.]
• Zu dem Bild.
• Der ist … Dieses Bild ist also für mich gar nicht mehr harmonisch.
• [Pause.]
• Gar nicht schön.
• Wie leitest du das ab?
• [Pustet Luft aus.]
• Also das Gegenteil … Hässlich. Oder …
• Hässliche Bilder
• Hässlich ist wieder zu viel gesagt. Äh … Das Thema ist aber getroffen, würde ich sagen, wenn das "Der Schrei" heißt. Man sieht die Frau, ja!, schreien. Den Mund weit auf. Und die Arme hoch gehoben. Aber es ist für mich … Also … Tja… Nicht mehr so richtig harmonisch.
• Also du würdest es dir jetzt nicht unbedingt an…
• Ich würde es …
• …schauen im Museum? So länger davor stehen.
• Generationenfrage
• Ja. Also ich könnte mir vorstellen, dass meine Generation vor, ja!, sehr harmonischen Bildern ein bisschen länger ausharrt als vor disharmonischen Bildern eben.
• Was bist du denn für eine Generation? Welches Jahr?
• Jahrgang 31. Uralt.
• Okay. Aber das ist ja von 1890. '93. Oder so.
• Ja.
• Das ist ja noch älter. Also da gab's ja bereits viele solcher Bilder. Und van Gogh hatte …
• Ja.
• … glaube ich auch in dem Zeitraum gelebt.
• Ja.
• Auflehnung gegen den Realismus
• Es gab ja ganz viele Künstler, die genau …
• Mhm.
• … in dieser Zeit herumexperimentiert haben.
• Ja.

1 x Daumennagellänge Alkohol Whisky

Dienstag, 27. Dezember 2016

(gestern) Diplom Theorie Link Gespräch mit Oma Link Vorbereitung Gespräch mit Oma Standpunkt Link Meine Frage als Kunststudent Kommilitone : Was ist eigentlich Kunst für die, die nicht aktiver Teil im Kunstbetrieb Kunstbetrieb sind? […] Und natürlich der Künstler, der vielleicht irgendeinen Gedanke oder ein Gefühl hat, den/das er in die Welt tragen möchte. Mich selbst stört, dass ich oftmals erst Zugang zu zeitgenössischen Arbeiten erhalte, wenn ich mir einen Text dazu durchgelesen habe. Und vielleicht die Biografie des Künstlers kenne. Die Arbeiten erschließen sich aber nicht von selbst. Deshalb sind mir selber Bilder angenehm, wo ich etwas aus meinem eigenen Leben wiedererkenne. Wo ich einen Anknüpfungspunkt sehe, über den ich tiefer in die Arbeit eintauchen kann. Frage: Müssen sich Arbeiten immer erschließen? Sind offene Fragen nicht spannend? Aber es sind nur Fragen gut, die nicht die Arbeit in Zweifel Zweifel ziehen ("Was'n daran Kunst?", "Was soll mir das jetzt sagen?"), sondern die das Gesehene versuchen zu ergründen. Wo der Entdeckerdrang aktiviert wird. an Oma: 1 Fragen, wo sie in ihrem Leben mit Kunst in Berührung kam. Auf Reisen? War sie in Museen? 2 Welche Arbeiten haben es ihr vor allem angetan? Wo sind ihre Grenzen? Ab wann findet sie keinen Zugang mehr? 3 Was muss ein Kunstwerk haben, um für sie ein Kunstwerk zu sein? Farbe, Leinwand, Bilderrahmen, Fett, Pissoir Marcel Duchamp , …? 4 Künstler: Was ist für sie ein Künstler? Wie stellt sie sich seinen Beruf vor? 5 Meine eigenen Arbeiten: Geradenbilder, vor allem kindliche Zeichnungen zeigen (da, wo sie auch drauf ist). Ist das für sie Kunst, nur kreativ? Oder …? zu "Die Nachtwache" Die Nachtwache, 1642 Link, Rembrandt van Rijn Rembrandt van Rijn Gruppenbildnis von Schützengilde im Familienalbum von Hauptmann Frans Banning Cocq Link trägt Bild Titel: "Der Hauptmann gibt seinem Leutnant den Auftrag, die Bürgerwehr marschieren zu lassen" im Vordergrund Hauptmann und Leutnant zwei erleuchtete Figuren beherrschen Bildaufbau: Mädchen und Leutnant El Greco El Greco Link Entkleidung Christi, 165 x 99 cm, Öl auf Leinwand, 1590 - 1595, El Greco und Werkstatt El Greco Maler griechischer Herkunft, Maler des spanischen Manierismus Manierismus und Renaissance Renaissance Link Themen hauptsächlich religiös und Porträts Malerei entwickelte sich vom Naturalismus weg hin zu Individualstil Individualstil entgegengesetzt Entwicklung Malerei in Spanien, davon unabhängig um 1900 von Schriftstellern, Kunstkritik und Avantgarde Avantgarde neu entdeckt von Künstlern der Moderne (besonders Expressionismus Expressionismus ) als Bezugspunkt gesehen und rezipiert Künstler selbst im Zentrum seines Schaffens, damals revolutionär bei Zeitgenossen entweder bewundert oder abgelehnt suchte nach neuen Ausdrucksformen u. a. bewundert von Picasso Pablo Picasso Das Begräbnis von Casagemas, Öl auf Leinwand, 1901, Pablo Picasso Das Begräbnis von Casagemas (aus der Blauen Periode) verwies auf "Das Begräbnis des Grafen Orgaz" Link (was genau?) Yo El Greco ("Ich El Greco"), Zeichnung, Ausschnitt, ca. 1900, Pablo Picasso Link Vergleich Porträt von Jorge Manuel Theotocopoulos, 1600 - 1605, El Greco und Porträt eines Malers, nach El Greco, 1950, Pablo Picasso Link Les Demoiselles d'Avignon, 1907, Pablo Picasso Link in Rosa Periode griff er in "Les Demoiselles d'Avignon" Motive aus "Die Öffnung des fünften Siegels" Link auf Pieta, 1850, Eugène Delacroix Link Pieta von Delacroix an Komposition Link angelehnt diese wiederum von van Gogh Vincent van Gogh aufgegriffen Link Duchamp setzte sich mit "Porträt (Dulcinee)" und "Le Printemps (Jeune homme et jeune fille dans le printemps)" Link, 1911, mit El Greco auseinander Der Schrei Link Der Schrei, Edvard Munch Edvard Munch , 1893, Tempera auf Pappe Link vier Variationen als Gemälde und mehrere Lithographien bekannt Pastellversion 1895 Link von (wahrscheinlich) Arthur von Franquet Link in Auftrag gegeben gehören zu Serie Lebensfries Link Thema Liebe, Angst und Tod Sterben erster Titel von Munch: "Schrei der Natur" auf graphischer Fassung schrieb er: "Ich fühlte das große Geschrei durch die Natur" neben Hauptfigur wild bewegte Formen und Farben von Wasser und Himmel wird häufig als erstes expressionistisches Bild bezeichnet zu Jean-Baptiste Camille Corot Jean-Baptiste Camille Corot Link (1796 - 1875, französischer Landschaftsmaler) in Arbeiten freie aber straffe[?] Komposition und gedämpfte Farbigkeit Die Brücke Die Brücke von Mantes, zwischen 1868 und 1870, Jean-Baptiste Camille Corot Link