Ricardo Alcaide

Dienstag, 14. März 2017

Diplom Theorie Link notiert Link (nachts aufgewacht, Gedanken aufgeschrieben) Überlegungen zum Stil je Person eine Textfarbe Gespräche vermischen, je nach Themengebiet zusammenbringen 1 zwischendurch Zitate von anderen aus Sammlung Link in Comic Sans oder Courier New, immer mit "Was ist für Sie Kunst?" vorangestellt u. a. Karl Schönenberg, 2010: "kunst finde ich cool" Marielle Brune, 2008: "Kunst ist, wenn man in den Flur scheißt, Salzstangen hinein steckt und sagt der Igel wohnt jetzt hier!" Robert Hailwax, 2011: "Picasso Pablo Picasso hat eine Definition für Kunst gefunden, als er auf die 'Frage was ist Kunst' antwortete: 'SCHAU AUF DEN PREIS'." "Wer das liest ist doof.", 2008 "Kunst ist, was gefällt." Ulf Spuhl, 2008: "Das Innerste nach außen stülpen …" Penismann, 2011: "deine Mama ist Kunst" Helena Frei, 2011: "ALLES, ohne wenn und aber." Michael Malina, 2010: "Kunst ist, wenn Seele dahinter ist." manfred von der alm, 2011: "ficken scheisen ja gibs mir bitch // ficken scheisen ja gibs mir bitch // ficken scheisen ja gibs mir bitch // ficken scheisen ja gibs mir bitch […]" Chaywa Walter, 2009: "viel bla - bla um Scheinbar so wichtig Ding - wenn einem da nicht der Himmel auf den Kopf fällt" Peniskopf, 2011: "Johannes ist Gay" Manuel Abraham, 2008: "Zuweilen erzeugt sie in uns ein AH oder OH, oft ein HÄH? und manchmal ein AHA!" Gottfried Renz, 2011: "Die Lösung steht in diesem Buch: Was ist KUNST? - Eine Definition von Gottfried Renz, 92 Seiten mit Tabellen. ISBN 978-3-8391-7183-7" Link Link Link Link Petr Puff, 2012: "deine Mudda" Rudolph Klappermann, 2010: "kunst ist doof" Peter Kraus, 2008: "Ein Fragezeichen" hansi langton, 2011: "deine mutter stinkt ihr schweine habt kenny getötet etz werde ich mioch rechen" "schwammkopf spongebob schwammkopf spongebob schwammkopf spongebob schwammkopf […]" 2008: "Ein schönes Bild" asime-sunke, 2013: "weis ich nicht" Pablo Picasso, 2010: "Kunst ist doof." Hatice Ünsal, 2010: "Ich bin Kunst" Peter Norton, 2008: "ist unheimlich teuer :-)" Ina Dick, 2008: "Etwas schönes! mhhh …" atakan.atalay, 2010: "malen zeichnen" Franz S., 2010: "Kunst ist schön." Anneli, 2012: "Kunst ist was zu Kunst erklärt wurde" 2 ICH Ick oder Iche statt Ich Ne statt Nein Weißte statt Weißt du bissle statt bisschen Warte mal! [lacht] [grinst] [lächelt] 3 ALEXANDER [?] 4 OMA [?] 5 CHRISTIAN mit KNIPS!, wenn ich Foto mit Handykamera von besprochener Arbeit mache [flüstert] zwischendurch Essen auf Terasse von Kaufhaus (wo genau, was war das? + Cola), Selbstgespräch über Erkenntnis Telefonat Frau im Hintergrund Gehgeräusche, auf Sofa setzen 6 zwischendurch Arbeiten, die in Ausstellungen gesehen, einsetzen (mit Bild und Tageslink) wie: 6.3.2016, Tate Modern, London: Fountain, Marcel Duchamp Marcel Duchamp Link oder ohne Zeitangabe, nur Ort (zieht sich dann durch gesamten Text, Ortswechsel, aber selbes Themengebiet als roten Faden) Gespräch mit Christian Link

• Mit den Fluchtwegen-Schildern oder den … [Aufnahme nicht verständlich.]
• [Lacht.]
• … Feuer … [Aufnahme nicht verständlich.]
• [Pause.]
• Das ist ja richtig groß hier.
• [Pause.]
• Na okay. Wir können doch schon einmal festhalten … Diese Ausstellung, egal ob wir jetzt einen Text gelesen haben oder nicht, geht es um einen Künstler der mit … ähm … irgendwas mit dem Baumarkt macht. Also mit Materialien, die du da kaufen kannst. Mit Baumarkt-Ästhetik. Mit … ähm … Lager-Ästhetik. Mit … ähm … Lacken. Und das der das dann halt … ähm verarbeitet. Aber so, dass du es eigentlich nicht nutzen würdest. Also wie dieses kleine Regal, was wir eben gesehen haben. Anders bei dem [Zeigt auf die Arbeit.], würde ich sagen. Außer die Kisten, die sind geschlossen. Die kannst du nicht öffnen. Das ist eine verhüllte Arbeit eigentlich!
• [Betrachten das Bild "Transition", 2017, Ricardo Alcaide Ricardo Alcaide .] Transition, 2017, industrial metal shelve and plywood, Ricardo Alcaide
• verhüllte Arbeit
• Ja. Das ist eine verhüllte Arbeit.
• Scheiße. [Lacht.] Verbrennen!
• [[Sperren: Knips.]]
• [Pause.]
• Na gut. Und … Ein Merkmal ist noch: Es ist wirklich alles … Es hat irgendwas …
• [Betrachten das Bild "New Concrete (over colours)", 2016, Ricardo Alcaide.] New Concrete (over colours), 2016, industrial lacquer paint on mdf panel and concrete, 39 x 30 x 5 cm each, Ricardo Alcaide
• [Sperren: Hammer]. Sind das verhüllte Arbeiten hier? Oder ist das … Nee. Das ist eine Betonfläche, die davorgemacht wurde.
• Sinnloses = Kunst
• Das hat etwas …
• [Pause.]
• … sinnloses.
• Was heißt das?
• Na … Hat keine richtige Funktion.
• [[Sperren: Knips.]]
• Das ist vielleicht auch eine Definition von Kunst. Ein Merkmal.
• Na doch. Es … Wenn … Wenn du es siehst, hat's ja eine Funktion. Du siehst es. Also ist es zum [Sperren: Sehen] gemacht.
• Ja aber würde ich das wirklich wahrnehmen? Also ist es nicht nur, um den Raum zu verschönern? Aber eigentlich … Wenn's nicht da wäre, wäre es auch nicht …
• [Sperren: Entschuldigung]. Wir gehen gerade durch die Galerie und [Sperren: sehen] die Arbeiten. Das heißt, wir betrachten sie …
• Nein. Ich meine, dass ich es nicht zu Hause hinhängen würde.
• Nein. Es geht jetzt darum: Wir sehen sie jetzt ja hier. Das heißt, wir gucken uns die an. In dem Moment Moment hat's eine Funktion. Sie füllt unseren Tag. Wir gehen hier hin. Wir gucken sie uns an. Wir reden darüber.
• Alles was da hängt wird zur Kunst
• Da könnte man ja alles hier her hängen.
• [Pause.]
• Das ist wie mit der Kinderzeichnung Kinderzeichnung von Emma Emma . Die hing doch dann auch in der Klasse. Und alle … Mehrere Leute haben sich das angeguckt.
• Wenn [Sperren: das] die Definition von Kunst ist, dann … Pfff. Bitte.
• Das macht's zumindestens …
• Machen wir doch, was wir wollen!
• Es macht's zumindestens leich…
• Es macht's zumindestens leichter, wenn …
• Katzen! [Lacht.]
• Es macht's zumindestens leichter, wenn etwas im … im definierten Kunstraum steht. Weißt du? Dann würdest du per … per se sagen: Okay. Das gehört zum …
• Das finde ich cool!
• [Betrachten das Bild "Kartoffelbild 8", 2011, Imi Knoebel Imi Knoebel .] Kartoffelbild 8, 2011, Acryl / Aluminium, 248,3 x 251 x 9 cm, Imi Knoebel
• [Schritte]
• Jetzt lass mal mich … [Erblickt eine andere Arbeit, unterbricht sich selbst.] Das ist cool!
• Kindliche Zeichnung
• [Betrachten das Bild "Der Traum von Panama", 1977, Marianne Eigenheer Marianne Eigenheer .] Der Traum von Panama, 1977, Pencil and pastel chalk on paper, 300 x 150 cm, Marianne Eigenheer (* 1945)
• Weil es kinderähnlich ist?
• [Sperren: Ja!] Sorry, aber das finde ich wirklich …
• … cool.
• … gut. Jetzt kommen wir zu den interessanten. [Lacht.]
• Wir sagen also, alles was wir gerade gesehen haben, war nicht so interessant.
• [[Sperren: Knips.]]
• Und das findest du jetzt cool.
• Mhm.
• Was siehst du da?
• [[Sperren: Knips.]]
• Oder wa… Warum ist es für dich jetzt cool? Oder was heißt cool für dich. Ist es gut? Ist es schlecht? Ist es … Ist es hipp? Ist es …
• Das finde ich gut.
• [Sperren: Was] heißt gut? Das ist wieder so ein Wort, was …
• Na. Ich habe es gesehen und hab' gesagt: Das ist gut! [Lacht.]
• Aber was löst es in dich … in dir aus? Warum … Warum denkst du das in dem Moment.
• Na. Das hat diesen … großen roten Punkt. Und … ähm … breiten Linien.
• Der große rote Punkt heißt bloß, dass es schon gekauft wurde.
• [Lachen.]
• Es hat sich selber gekauft! Und dann hat es diese weiße Fläche. Okay. Ich würde die weiße Fläche anders machen. Aber …
• Okay. Ich würde jetzt mal …
• Das hat jetzt etwas. Das nimmt mich ein.
• Okay. Und weißt du warum?
• Warum?
• Wir überlegen jetzt mal. Bleib' doch mal hier stehen!
• Ich bleibe. Kann ich mich dahin setzen?
• Nein! Ja okay. Lass uns hier hinsetzen. Dafür ist es ja da.
• Vielleicht auch nicht! [Lacht.]
• Also. Zu den Arbeiten da vorne. Die im Endeffekt … ähm … auf einem … also … Farbe auf einer Fläche darstellt. Also ganz normale typische Bilder. Da hast du noch gesagt: Nee, nicht wirklich. Wenn du dir das hier anblickst, dann plötzlich schon. Das heißt: Es kann auch hängen für dich. Aber hier ist halt nicht bloß diese weiße Fläche da vorne, sondern das ist eine … eine Skulptur. Im Endeffekt. Weil das mehrere Ebenen hat. Ne? Weil du rumgehen kannst. Es ist plastisch.
• Und es hat was Besonderes.
• Du meinst von der Form?
• Besonders, da groß
• Schon … Nein nein. Schon durch die Größe.
• Da vorne waren aber auch große Bilder.
• Ja, aber die … Die haben mich nicht eingenommen. [Sperren: Das] hat was Besonderes. Weil es groß ist. Es hat mehrere Ebenen. Das ist … Das spricht mich einfach auch an!
• Und es ist kein Designobjekt. Ne?
• Nö.
• Das würde noch viel einfacher aussehen. Glaube ich. Das sieht jetzt schon …
• Das hat ein bisschen … Das hat auch irgendwas verworrenes, nicht gleichmäßiges.
• [Sperren: Aber] es sind weiterhin Baumarkt… ähm …
• Ja.
• …artikel. Also das ist das [Sperren: selbe] Material wie vorne. Nur das es anders kombiniert wurde.
• Ja.
• [Mann telefoniert im Hintergrund.]
• Ja. Ich … Ich weiß jetzt auch nicht, ob das unbedingt Kunst ist.
• Also ich würd's mir schon in meine Loft reinhängen!
• [Sperren: Ich] sage einfach: Das spricht mich hier an. Und damit … Wenn jetzt jemand mir sagt: Okay. Das … Das ist das größte Kunstwerk der ganzen Welt, dann könnte ich mich eher damit anfreunden, dass es [Sperren: das] ist, als die Sachen, die wir davor gesehen haben.
• Bloß weil die minimalistischer waren? Und für dich einfacher nachzuvollziehen, wie man sie herstellt? Weil du ja da gesagt hattest, als Begründung: Ja! Das kann ich auch! Im Endeffekt.
• Ich erinnere an das Regal Chaos Chaos . Oder nicht Regal. Aber dieses … [Blättert durch die Liste.] Diese …
• Du musst mich nicht daran erinnern. Wir waren gerade da! [Lacht.] Diese Regenbogendinger.
• Es war furchtbar gemacht! Du siehst Bleistiftgekritzel. Die Farben sind nicht …
• Okay. Wir gehen jetzt hier ran!
• Die Farben sind nicht kom…
• Komm her! Ich muss das hier [Fußnote: Das Aufnahmegerät.] vor dich halten! [Lacht.] Wir sehen bestimmt Bleistiftgekritzel. Wir sehen zumindestens: Unsauber gearbeitet. So. Was ich gut finde. Hier … äh … Hier siehst du Pinselspuren. Die halt nicht in diese Fläche rein … also in diese Linienstruktur reinpassen.
• [Von weiter weg.] Ja. Aber irgendwie kann ich damit leben. Weil es irgendwie auch eine Struktur hat. [Kommt näher.] Das andere war einfach: Ich muss jetzt schnell was zimmern. Und ich hänge es dann wohin.
• Aber das kann doch auch schnell gezimmert sein.
• Sehr furchtbar, furchtbar und nicht so furchtbar
• Ja, vielleicht. Aber … Es ist halt … nicht so furchtbar.
• [Lacht laut auf.] Bei dir gibt's bloß [Sperren: sehr] furchtbar, furchtbar und nicht so furchtbar.
• [Lachen.]
• Ja!
• [Pause.]
• Wenn man sich überlegt … Vorne dieses Dreieck. Dieses kleine. Das hätte ich noch so als … Designobjekt gesehen. [Sperren: Nur] was dagegen sprach, waren die Löcher.
• [Lacht kurz auf.]
• Das schaute eben nicht mehr … ähm … nicht mehr sehr sehr sauber aus.
• Mhm.
• Bei … Bei dem, was du jetzt nicht mehr so furchtbar findest …
• [Lacht.]
• Das hat zum Beispiel … Es hat zwar was von Design. Aber es ist nicht mehr so zum schön anschauen. Sondern das ist halt ne Plastik. Irgendwie. Die … Die verwirrt eher. Ne?
• Ja.
• Aber jetzt nicht negativ, schlimm ist. Sondern …
• [Pause.]
• Aber die kann ich mir halt auch in der Wohnung vorstellen. Deshalb ist es eigentlich wieder keine …
• Warum gefällt dir das. [Zeigt auf die kindliche Arbeit.]
• Kindliche Zeichnung
• Na weil das so kindlich … ähm … wieder so mit einfachen … ähm … Stiften gemacht ist. Die du auch wieder überall bekommst. Und das ist groß. Was ein Kind nicht machen würde. Ne? Also sondern …
• Also ist das was Besonderes.
• Das besondere … D… D… Das hab' ich mir auch schon überlegt. [Sperren: Wenn] ich kindliche … kindlich zeichnen sollte, sollte ich eigentlich überdimensioniert zeichnen. Das heißt, ich benutze die Ästhetik von Kindern. Aber gleichzeitig … äh … nehme ich das, was ich jetzt neu habe, und zwar die Größe … Ich bin ja größer geworden … Ich habe ein anderes Verhältnis zu … zu der Blattgröße … Was die als A4 zum Beispiel sehen, ist für mich ein A2 Blatt. Oder A1 Blatt.
• Also du siehst schon, dass das Kriterium Besonderheit, etwas Besonderes zu sein, zu machen, ein Merkmal von Kunst ist.
• [Sperren: Genau]. Wenn … Aber es reicht ja schon, wenn ich kindlich [Sperren: zeichne]. Dann ist es ja etwas Besonderes. Ich kopiere zwar eigentlich bloß. Aber es ist etwas Besonderes, weil ich es eben nicht als Kind mache. Sondern als erwachsener Mensch. Der eigentlich … ähm … viel viel mehr … ähm … schon Technik drauf hätte. Aber sich wieder zurückwerfen lässt in so eine kindliche Struktur.
• Mhm.
• Das … Das reicht schon als etwas Besonderes. Aber das heißt noch lange nicht, dass es der Betrachter auch als etwas Besonderes ansieht. Weil für die ist es vielleicht bloß eine kindliche Zeichnung. Oder eine Kinderzeichnung. Also von einem Kind.
• Ja.
• Die würden es vielleicht gar nicht mal … äh … erkennen. Weißt du? Aber es ist etwas Besonderes. Für … [Sperren: Okay]. Es gibt dann zwei Sachen. Es kann etwas Besonderes sein im Schaffensprozess. Also was bloß der Künstler sieht. So wie wenn du kindlich zeichnest. Oder es kann etwas Besonderes sein, wenn der Besucher das siehst und halt sagt: Oh. Das hängt jetzt ganz schräg oder so. Es ist halt etwas Besonderes! [Sperren: Muss] aber eigentlich nichts besonderes sein. Weil der Künstler sich irgendwie bloß einer Ästhetik bedient hat, die andere auch nehmen.
• Aha.
• [Pause.]
• Meine Sprechblasen werden wieder ein bissle länger.
• [Pause.]
• Na das ist ja schon in Ordnung. Du beschäftigst dich ja auch mehr mit dem Thema.
• Was ich halt hier jetze …
• Also für mich … Darf ich das noch einmal erwähnen? … ist ja Kunst, wenn es jetzt um die …
• [Spricht ins Mikrofon.] Er unterbricht mich jetzt in meinem Monolog!
• … Frage geht …
• [Pause.]
• Intuitive Entscheidung
• Es ist ja auch eine intuitive Entscheidung. Es ist ja … quasi in mir angelegt. Wie wenn du sagst: Entscheidung - Ist das ein Baum oder kein Baum. Das … Das ist ja eigentlich auch wie eine intuitive Sache. Bloß das wir da viel mehr Erfahrung damit haben. Das das ein bisschen eindeutiger ist. Aber wenn ich jetzt hier gefragt werde, dann ist das auch eine Intuition. [Sperren: Und] die Intuition basiert ja bei mir darauf: Finde ich etwas [Sperren: schön]? Etwas [Sperren: Schönes] spricht mich an. Würde ich es mir hinhängen? Dann würde ich es für mich wählen. Und ich wähle ja nur etwas, was ich auch als … schön empfinde. Oder … was … was mir in irgendeiner Form etwas [Sperren: bedeutet]. Und wenn das … [Sperren: das] da reinpasst … in diese … in diese Findung … Also wenn … dass ich mich intuitiv äußern kann, dann lehne ich es halt schon eher ab.
• [Blätterrascheln.]
• Würdest du dir diese kindliche Zeichnung, die ich jetzt mal so betiteln würde, … äh … hinhängen?
• [Pause.]
• [Sperren: Pfff]. Also ich würde sie mir nicht kaufen und hinhängen. Wenn sie mir jemand geben würde, würde ich sie mir schon hinhängen. Nehmen wir mal an … ähm … Was weiß ich … Irgendein Kind, was ich kenne, macht das jetzt für mich.
• Kinder würden nicht so groß zeichnen
• [Sperren: Ein Kind würde nie so groß] …
• [Lacht.]
• … [Sperren: arbeiten].
• [Sperren: Na ja!] Wenn man dem die Möglichkeit gibt? Welche Eltern geben …
• Nein!
• … dem Kind schon so ein großes Stück Papier?
• Ein Kind kann gar nicht … äh … ähm … mit dem … mit dem Körper … mit seinen … mit … mit dem Armumfang …
• Du legst es doch auf den Boden! Und das Kind kann drauf herumlaufen.
• Ja aber es entstehen doch keine großen Kreise. Es werden immer kleine Kreise. Weil der Armumfang einfach zu …
• Hast du …
• … klein ist.
• Hast du schon einmal Kinder gesehen, wenn sie auf der Straße mit Kreide malen?
• Hab ich einmal gesehen. Bis der Bus vorbeikam!
• [Lachen.]
• Auf dem Fußweg! Oder wo sie malen können. Ja da malen sie auch größer.
• [Sperren: Wirklich?]
• [Sperren: Natürlich!]
• Ich dachte immer, die haben ein kleines Blickfeld.
• Du gibst … Du gibst denen die Möglichkeit, dass sie sowas machen können.
• Okay. Dann werde ich Emma jetzt so ein großes Blatt geben. Ey cool! Ich geb ihr mal wirklich ein großes Blatt! Ich nehme eine riesen große Rolle mit!
• Und legst sie auf den Boden.
• Und leg' es auf die … auf den Boden und …
• Sie kann machen was sie will.
• … große Stifte. Und … Und sie darf da rübergehen und einfach mal groß zeichnen.
• Mach das mal!
• [Sperren: Das] ist eine gute Idee.
• Und ich glaube, das ist nämlich schon ein Punkt. Sie bekommt immer diese A4-Blätter. Dann sollen sie mal machen.
• Ich dachte ja eher immer, … ähm … äh … ähm … Ich meine, ein kleines Kind hat nun einmal einen kleineren … kleines Sichtfeld vielleicht.
• Sie kann doch mit dem Stift … [Sperren: Puuuuh!] … das ganze Bild abgehen.
• Die Frage ist, ob es das macht. Oder ob es sich verkriecht in … äh … in eine Ecke. Weil es sich da wohl fühlt.
• Das hängt bestimmt auch wieder vom Kind ab. Die einen werden das machen. Die anderen nicht. Warum weiß ich jetzt ja nicht.
• Aber das ist jetzt interessant. Weil das wäre für mich jetzt eigentlich ein Alleinstellungsmerkmal von einem älteren Menschen gewesen. Das er groß arbeiten kann. Im Gegensatz zu einem Kind. Aber wenn jetze hier Emma plötzlich auch ganz groß machen würde, dann können wir uns jetzt fragen: Hat's [Fußnote: Die Arbeit in der Galerie.] vielleicht ein Kind gemacht?
• [Lacht.]
• Wenn … Wenn wir das hier vor uns sehen.
• Wollen wir mal …
• Wie heißt denn die Arbeit?
• [Pause.]
• [Blätterrascheln.]
• Was mir bei der übrigens gefällt, ist, dass die extrem im Gegensatz zu allen anderen ist. Ne?
• [Blätterrascheln.]
• Ja.
• Vielleicht gehört sie hier gar nicht dazu.
• Sie hebt sich damit ab. Das war ja auch schon ein … Das ist übrigens auch, was ich heute schon sagte.
• Hebt sich zu den anderen Arbeiten ab.
• Sie hebt sich ab.
• Sie gehört gar nicht dazu! Das ist eine ganz andere Arbeit hier.
• Ich finde die hier gar nicht.
• Ich gucke mal eben vorne.
• Aber vielleicht liegt … [Verschwindet im Hintergrund.]
• [Pause.]
• Marianne Eigenheer.
• [Mann redet laut im Hintergrund.]
• [[Sperren: Knips.]]
• [Pause.]
• [[Sperren: Knips.]]
• [Pause.]
• [[Sperren: Knips.]]

Montag, 13. März 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Christian Link

• Rote Punkte
• Da sind hier irgendwo die roten Punkte.
• Genau.
• Na wenn hier rote … rote Punkte sind, dann sind die weg.
• Es [Sperren: gibt] keine Punkte.
• [Lacht.]
• Es gibt nicht einmal Titel.
• Das ist ein Kriterium. Ob da ein roter Punkt ist oder nicht.
• Nein! Da geht es ja nur darum … Wurde es gekauft. Aber da geht's einfach um den Kunstmarkt Kunstmarkt .
• Selbst … Selbst dann sagt es noch lange nicht, dass es jetzt gute Kunst ist. Das heißt bloß, dass jemand sich dafür interessiert. Und es halt bei sich hinhängen will. Überm Sofa. Zum Beispiel. Das … Das wäre ich jetzt zum Beispiel. Der sich Gedanken macht. Passt das in meine Wohnung oder nicht. Aber das heißt halt nicht, dass es gute Kunst ist. Sondern lediglich, dass es ein schönes Wohnaccessoir ist. Und womit man noch ein wenig angeben kann. Vielleicht.
• [Laute Stimmen im Hintergrund.]
• Die werden ja lauter! Jetzt [Sperren: müssen wir auch lauter werden]! [Lacht.] Also?
• [Pause.]
• Na gehen wir mal weiter.
• Wieso. Wir können noch zum Café.
• Na ich will jetzt noch nach hinten!
• Na okay. Wir gehen noch nach hinten.
• Na warte mal. Ich will erst einmal hier durch.
• [Frauenstimme im Hintergrund: Ja.]
• furchtbar baumarktmäßig
• Furchtbar!
• [Betrachten das Bild "Rainbow of Chaos Chaos Nr. 2", 2016, Ricardo Alcaide Ricardo Alcaide .] Rainbow of Chaos Nr. 2, 2016, industrial lacquer paint on mdf panel and cardboard, Ricardo Alcaide
• Nein! Ich finde … Du … Du siehst bei allen eine … glatte Oberfläche. Schonmal. Das heißt, dass … Das ist etwas Verbindendes. Von … Von den Arbeiten.
• Als ich klein war, hab' ich so kleine Schiffe versucht zu bauen. Mit mehreren Hölzern, die ich übereinander genagelt …
• Das sieht so baumarktmäßig aus. Das stimmt.
• Für mich waren das auch Schiffe. Wenn ich sie heute sehen würde wären es keine Schiffe.
• Nein. Ich dachte, du willst jetzt darauf anspielen, dass das halt … ähm … ähm … einzelne … Holzteile sind, die vielleicht nicht ganz zusammenpassen. Die dann zusammenmontiert wurden …
• Nicht passend!
• … Eine Komposition gemacht wurde. Na ja. Auch ein bissle halt mit der Farbe und so. Aber das ist ja alles aus Absicht gemacht. Behaupte ich jetzt mal.
• Mhm. Wenn [Sperren: ich] das irgendwo finden würde … Ja? Ich würde das wegschmeißen!
• [Pause.]
• Ist das nicht eine Schrift hier?
• [Pause.]
• Du?
• Mhm?
• Ist das eine Schrift?
• Wo ist die Schrift.
• [[Sperren: Knips.]]
• Der macht manchmal hier Fotos zwischendurch.
• [[Sperren: Knips.]]
• Na hier, diese Zeichen. "Ha". "Es". Kenne ich nicht. Das kenne ich auch nicht. Das erinnert mich an die Konstellationen-Bilder. Nur dass das hier cool aussieht.
• Das ist Zufall Zufall .
• Und warum ist es Zufall? Weil es eine sehr einfache … äh … äh …
• Hier steht Reinbow of Keios.
• Warte mal! Und warum ist es Zufall, Wei [Fußnote: Chinesischer Bekannter.]? Äh … Christian? [Grinst.] Weil es eine sehr einfache …
• In einer Gruppe mit dem Chinesen!
• [Lachen.]
• Weil das sehr einfache Formen sind. Und sehr einfaches Material. Was sich halt bei vielen Künstlern, die damit arbeiten, immer irgendwie überschneiden wird. Weißt du?
• [Pause.]
• Auf Chaos [Fußnote: Titel der Arbeit "Rainbow of Chaos N2"]. Und Chaos wäre für mich … wären für mich jetzt diese einzelnen Bretter. Die halt nicht speziell dafür gemacht vielleicht wurden.
• Aber jetzt wirst du ja gelenkt. Weil du den Titel gelesen hast.
• Das ist noch die nächste Frage. Was hättest du gesehen ohne dem Titel.
• Na ich habe mich ja jetzt eher auf einzelne Sachen konzentriert. Ich habe eher gedacht: Pfff. [Sperren: Furchtbar].
• Und was denkst du jetzt, wenn du den Titel siehst?
• Es wird nicht besser.
• Wie heißt das? Rainbow of … Chaos.
• Nummer 2!
• Okay.
• Es wird nicht besser.
• [Pause.]
• Also hier ist ja der Punkt … Wenn ich dieses Chaos machen würde, würde ich es sogar noch schöner machen.
• Ich find's aber gerade cool. Diese ganzen kleinen Zeichnungen. Hier drauf. Mit dem … Wo muss genau was sein und so. Das zeigt ja eher, dass das eben ein … geführter Chaos ist. Also dass das nicht … ähm … bloß zufällig so ist. Sondern der hat halt markiert, wo das sein soll. Und danach hat er es dann festgemacht. Rainbow of Chaos Nr. 2 (Ausschnitt), 2016, Ricardo Alcaide
• Absichtlich unsauber
• Na ja. Man könnte auch sagen, er hat unsauber gearbeitet.
• [Sperren: Nein]. Das hat er eben nicht. Oder er hat das erst nachträglich gemacht. Das kann natürlich sein.
• Ich gucke mal hier …
• Er hat erst unsauber gearbeitet und dann …
• Ja aber das ist doch Absicht! Du sollst ja die Spuren sehen, die derjenige da gemacht hat. Das macht's doch …
• Warum soll ich das.
• Na ansonsten wäre es wirklich nur noch ein Designobjekt. Was halt schön aussieht. Und so hat es noch eine Geschichte. Und die Geschichte, die ist hier in dem Moment Moment auf diesem Ding drauf. Geschrieben.
• Das hat doch nichts besonderes!
• Hast du das schon einmal gesehen?
• [Pause.]
• Nö.
• Dann ist es ja was Besonderes.
• [Sarkastisch.] Ach ja? Alles was ich noch nicht gesehen habe, ist was Besonderes.
• Für dich ja!
• [Sperren: Nö.]
• Für dich doch! Oder warum ist das für dich nichts besonderes.
• Kann ich selbst machen!
• Weil ich das selber … genau so produzieren könnte.
• Die Toteninsel Toteninsel kannst du auch machen. Du brauchst halt …
• Nee. Die kann ich nicht machen.
• … nur ein bisschen Übung.
• Da … Da fehlt mir auch …
• Handwerk Handwerk .
• … Handwerk.
• Aber das hatten wir doch schon.
• Aber da fehlt mir natürlich auch …
• Der Blick!
• … die Idee.
• Die Komposition!
• Und der Wille. Aber hier … Ich meine … Da kann ich mich hinstellen und kann es einfach zimmern. Wenn mir langweilig ist. Und quasi so ein bisschen 'rum malen.
• Bloß deines hängt nicht in der Galerie.
• Ja das ist ja der Punkt! Aber wie kommst du dahin?
• Also ich würde jetzt hier zum Beispiel so …
• Und …
• Ich würde jetzt hier zum Beispiel so kleine Figürchen, die ich so finde, irgendwie noch so trapieren. Wie ein kleines Regal.
• Wo du das jetzt wieder sagst … Das hängt nicht in der Galerie. Mein … Nicht-Gemachtes.
• Kunst ist, was der Markt als Kunst definiert
• [Lacht.]
• Dann merkt man ja wieder: Vielleicht geht es ja sehr … um den [Sperren: Markt]. Für dich ist Kunst, …
• [[Sperren: Knips.]]
• … was der Markt als Kunst definiert. Hier sagt der Markt: Das ist Kunst! Wir können dafür Achtzehntausendfünfhundert Franken verlangen. Aber das ist doch …
• Aber verlangen heißt ja nicht, dass man es bekommt.
• Okay. Natürlich kann man jetzt sagen: Was der Markt als Kunst definiert … Das ist die Kunst.
• Na das finde ich eigentlich irrelevant. Was der Markt sagt.
• Ja aber darüber hast du doch gerade darauf angespielt.
• [Sperren: Nein!] Ich … Was der Markt sagt … Das sagt ja nicht, dass es gute Kunst ist. Das heißt lediglich, dass es reiche Leute gibt, die dafür viel Geld ausgeben. Weil sie gehört haben, dass das gute Kunst sein soll. Es kann ja auch … äh … gute Kunst sein, die nicht gekauft wird. Weil's einfach noch niemand mitbekommen hat.
• Was ist denn gut und schlecht. Also an Kunst.
• Na das wäre jetzt ja wieder eine individuelle Entscheidung. Die [Sperren: du] fällen musst.
• Ja aber ich … Ich dachte, es geht erst einmal um die Frage: Ist das überhaupt Kunst für mich, oder nicht.
• Na du hast gesagt, es ist für dich irgendwie etwas, was du selbst machen kannst.
• [Spricht wieder leiser:] Das ist ja für mich nichts. Keine.
• Auch in Verbindung mit diesem großen hier? Wo du noch …
• Das ist sehr interessant! Dieses Ding.
• [Pause.]
• Gehen wir weiter?
• Ja, bitte.
• Gab's nicht in dem Kunstmuseum dieses eine …
• Hier denke ich noch …
• … das mit den Regalen? Weißt du noch, was ich meine?
• Nein.
• Wo … Wo wir mit der Frau waren. Und danach im Café.
• In dem Schaulager?
• Nee. In diesem Kunstmuseum.
• Mit der Sabine!
• Genau. Und wo dann Regale so herumstanden. Und … ähm … Abgebrannt glaube ich. Leicht. Ne?
• Das weiß ich nicht mehr.
• Okay.
• Wenn ich das sehe, denke ich an meinen Keller
• Wenn ich [Sperren: das] sehe, denke ich an meinen Keller.
• Hast du da [Sperren: so] kleine Regale?
• Nee. Nicht ganz so kleine. Aber ein bisschen größer. Aber auch ein bisschen hoch.
• Aber das ist ja eben kein Regal mehr. Mit der Funktion eines Regals.
• Wieso nicht.
• Kannst du da was reintun?
• Da wurde doch was reingetan.
• Es ist etwas, was du … äh … reintun würdest, um es zu lagern und dann später wieder zu nutzen?
• Vielleicht.
• Was war [Sperren: das] jetzt für eine Antwort! [Lacht.]
• Na ja. Guck mal. Du kannst doch die Platten da rausnehmen.
• Nee. Kannst du gar nicht mal. Weil die Platte höher ist als das Regal.
• Aber das. Ich hab' ja auch nur gesagt, es erinnert mich an … meinen Keller.
• Na das ist doch gut. Das heißt, es gibt eine Verbindung zwischen dir und zwischen dieser Arbeit.
• [Spricht leise:] Ja aber es ist … [Sperren: Pfff] …

Samstag, 11. März 2017

Anatomisches Museum Link (zur Ausstellung von gestern, aus Ausstellungs-Katalog) Kunst- und Wunderkammern Kunstkammer im 16. und 17. Jahrhundert von Adeligen, Kirchenmännern, Kaufleuten, Ärzten, Apothekern Wunderwerk göttlicher Schöpfung sollte gezeigt werden Museum von Arzt Ole Worm, Kopenhagen Link Ole Worm (1588 - 1654, Arzt) zeigt aber auch Endlichkeit des Seins Memento mori - Gedenke deines Endes im Barock weit verbreitetes Appell oft Präparate eindrucksvoll präsentiert wie klagende und musizierende Kinderskelette Präparatearrangement mit klagenden Kinderskeletten, Konkrementen und Gefäßausgüssen, von Anatom Frederik Ruysch Anatomisches Theater: römischem Kollosseum nachempfunden Anaton steht in der Mitte, seziert und demonstriert Leichnam den Studenten mit Ziel Körper in all seinen Formen und Funktionen zu ergründen neben Studenten auch Laien, wie Würdenträger und interessierte Bürger Anatom stellt Leib des Menschen als Wunderwerk Gottes vor Muskelmann, Mitte 19. Jahrhundert, Jacques-Eugène Caudron Jacques-Eugène Caudron (1818 - 1865, Bildhauer Bildhauerei ), Skulpturensammlung Dresden Link Muskelmänner beliebte anatomische Studienobjekte in Künstlerstudios in Früher Neuzeit (16. - 17. Jahrhundert) Gesichtsschädel mit aufmodellierten anatomischen Strukturen in Wachs, A & P Seifert, Berlin, 19. Jahrhundert, Wachs-Trockenpräparat Rechter Unterarm mit Wachsinjektion der Arterien, 1898, kombiniertes Trocken-Injektionspräparat, Inventar Inventar -Nr. ANA2006/511 Ziel Pathologen: vom toten Körper auf Krankheitsprozesse im Lebenden zurückschließen Gesichtsurne aus Liebenthal bei Marienburg in Westpreußen, 1871 Rudolf Virchow publizierte über Mützenurnen[?] Diplom Theorie Link Gespräch mit Christian Link

• Schönes Objekt ist keine Kunst
• [Aufnahme Anfang.]
• [In der Galerie.]
• Wieso hast du gerade gestöhnt, als du das Bild gesehen hast?
• [Flüsternd:] Das ist keine Kunst. Das ist ein schönes Objekt. Wie … Ein schönes Design-Objekt!
• [Macht ein Foto von der Arbeit.]
• [[Sperren: Knips.]]
• [Betrachten das Bild "Critical", 2015, industrial lacquer on mdf panel, Ricardo Alcaide Ricardo Alcaide .] Critical, 2015, industrial lacquer on mdf panel, Ricardo Alcaide
• Kunst ist das nicht.
• Das hängt jetzt aber in einer Kunstgalerie.
• Na ja. Aber deswegen ist es ja nicht Kunst.
• Für mich schon.
• Was ist für dich daran jetzt so besonders?
• Warum ist es ein Design-Objekt?
• Na ja. Weil es schön ist. Also ich würde mir das hinhängen.
• [Sperren: Echt?]
• [Kleinlaut:] Vielleicht.
• [Lachen.]
• Ich denke … Gerade durch diese Löcher wird es dann wieder zu etwas, was ein Designer sich nicht hängen würde. Weil die ja eher …
• Nö. Die zeigen ja vielleicht, dass es früher mal was anderes war.
• Ach so?
• Und … äh … vorher eine andere Funktion hatte.
• Die hat er nicht erst nachträglich reingemacht? Das dachte ich gerade.
• Na ja. Das weiß man jetzt ja nicht.
• Na du kannst schon recht haben.
• Na aber … Schau. Das ist einfach ein … Dreieck mit … ähm … ein paar Linien. Gefärbt. Fast wie eine Straßenkarte.
• [Straßenbahn Eisenbahnstraße fährt vorbei.]
• Aber nichts besonderes.
• Na doch. Würdest du denn sowas machen?
• [Pause.]
• Nö. Aber ich [Sperren: könnte].
• Dann ist es doch aber …
• [Lachen.]
• Das Graffiti Graffiti draußen kannst du auch machen.
• Ja. Das ist ja der Punkt. Aber da hab' ich gesagt: Da ist ja das Besondere, dass man ja schon in die Illegalität geht. Das [Zeigt auf das Bild.] hat für mich nichts besonderes.
• Dann zeig' mir mal was Besonderes!
• Na wir müssen gucken.
• [Pause. Rascheln. Beide gehen durch den Raum.]
• Das mit den Löchern war aber aus Absicht.
• [Fremde Person in Galerie hustet.]
• Sagst [Sperren: du].
• [Sperren: Weil] hier jetzt auch Löcher drinne sind.
• Was ist das denn überhaupt.
• Red' mal lauter! Ich höre dich nicht!
• [Pause.]
• Na ja. Es schaut fast aus wie so eine Fließenwand.
• [Geraschel. Mikrofon reibt an Jacke.]
• Mit Fugen.
• Vor allem nicht grundiert! Oder? Sonst würde das nicht hier abplatzen.
• Na das ist doch gewollt!
• Also kein Design, sondern Kunst!
• Mhm. Ich weiß nicht.
• Und ich sehe mich drinne. Das ist gut.
• Na ja. Siehst du aber … Das ist so …
• [Zieht die Nase hoch.]
• Toteninsel Toteninsel von Böcklin Arnold Böcklin
• Für mich ist Kunst eher das, was man zu … Die Toteninsel!
• Warum das?
• Vom Böcklin. Toteninsel, 1880, Arnold Böcklin, Kunstmuseum Basel
• Das finde ich besonders.
• Warum.
• Besonders = Komposition und gegenständlich
• Na die Komposition.
• Hier hast du auch eine!
• Ja aber da ist es gegenständlich. Was man dort sieht. Und hier nicht.
• Das ist eine Mauer. Das [Sperren: ist] gegenständlich.
• Der Böcklin hat sich Gedanken gemacht!
• [Zeigt auf das Bild.] Der nicht?
• Nö.
• Das ist doch auch nicht wahllos.
• Interpretationsmöglichkeiten zu viele
• Na ja. Pfff. Das ist ziemlich frei hier … Die Interpretation, die da jeder reinstecken kann. Während die Toteninsel, die hat … die hat schon … gibt eher was vor. Schränkt eher ein. Das hier ist wahllos. Jeder kann da was Eigenes hinein interpretieren.
• Aber bei der Toteninsel hat die Gesellschaft im Endeffekt jener Zeit vorgegeben, was die Symbole bedeuten. Und das wurde dann in das Bild hineingetan.
• Ja!
• Das ist doch eigentlich langweilig! Das ist was Gewöhnliches! Hier [Deutet auf das Bild.] würde ich sagen, ist zum Beispiel eine … eine Sprache, die du nicht sofort verstehst. Also die sozusagen von jemanden gemacht wurde …
• Es gibt keine. Weil jeder … Derjenige, der das macht versteht was darunter. Vielleicht. Aber jeder, der sich es anguckt, hat ja seine eigene Sicht.
• Das ist doch super!
• Ja aber …
• Bei der Toteninsel wird im Endeffekt alles vorgekaut. Was … Was die Bäume bedeuten. Was dieser … äh … Was dieser … dieser Weg für eine Geschichte hat … Vom Festland zur Insel.
• Ja!
• Das ist Geschichte!
• Es ist gefasst. Eingefasst! Und in der … Ich meine, du weißt es sicherlich … Es gibt ja diese verschiedenen Versionen. Alle sind ein bisschen anders. Weil das Ding an sich gibt es ja nicht.
• Welches Ding?
• Diese Insel. Es gibt halt …
• [Sperren: Doch]. Es gibt ein Vorbild.
• Na aber das ist da so ein Friedhof. Der hat ja …
• Wo denn?
• Na bei Venedig!
• Ach so. [Lacht.] Das wusste ich gerade nicht.
• [Lacht ebenfalls.] Der … Der hat … Der hat ja … Der hat ja keinen Berg.
• Warst du da?
• Ja, ich war schon da.
• [Sperren: Auf] der Insel.
• Ja.
• Wie kommt man da drauf?
• Mit dem … Mit diesen Booten.
• [Lacht.] Das ist ein Touri-Ding. Oder was?
• Na eben nicht. Aber wir wollten einen Ruhepol, als wir da waren.
• Und da sind bloß Gräber.
• Ja.
• Und das hat auch der als Vorbild …
• Gedankengänge Künstler und Betrachter sollten sich ähneln
• Na ja, das war eines der Punkte. Aber warum hat er die anderen Elemente reingemacht … Das weiß ich nicht. Ich will nur damit sagen … ähm … Er hat ja auch was zusammengestellt. Aber etwas Eingeschränktes. Wo die … Wo die Gedanken von allen, die sich das angucken, ja ähnlich sind, in eine ähnliche Richtung gehen. Hier [Zeigt auf Arbeit.] … Das ist … Pfff … Je nachdem, wie meine Gefühlslage ist und mit welchem Hintergrund ich hier her komme, sehe ich da was anderes.
• Und ist das jetzt komisch? Für dich? Oder was?
• [Pause.]
• Ja! Das ist für mich halt … Das ist [Sperren: zu] frei. [Sperren: Zu] offen. Hier brauchst du wieder einen Erklärungstext.
• Nö. Du siehst doch ein Muster! Das reicht doch als …
• Das ist die Kom…
• Komposition!
• Das ich da eine Komposition habe?
• Und das ist ein Spiegelbild Spiegelbild . Du siehst dich selbst. Diese Reflexion.
• Ach. Ist das gewollt?
• [Sperren: Natürlich] ist das gewollt.
• Wieso.
• Na sonst kann der ja … Der hat ja das Material extra ausgesucht.
• Na ja, aber …
• Das ist ja Klavierlack. Oder sowas.
• Warum hat er dann keinen Spiegel drangebaut.
• Für mich wäre da jetzt ein Spiegel drinne.
• [Geräusche. Mikrofon reibt an Kleidung.]
• [Beide gehen weiter.]
• [[Sperren: Knips.]]
• [Betrachten das Bild "System", 2016, Ricardo Alcaide.] System, 2016, industrial lacquer paint on mdf panel and cardboard, 140 x 170 cm, Ricardo Alcaide
• [Pause.]
• [[Sperren: Knips.]]
• [Sie stehen vor der nächsten Arbeit.]
• Ich traue mich nicht rüber. Was ist denn das?
• zu hoher Preis für Kunstwerk
• [Blättergeraschel.]
• Das ist der Preis für die Arbeit.
• [Flüsternd:] [Sperren: Unglaublich!]
• [Pause.]
• [Noch leiser, damit die Aufsicht nichts hört.] Achtzehntausendfünfhundert Franken.
• Die haben hier auch acht Prozent Steuer?
• Mhm. Für irgendwelchen Mist.
• [Pause.]
• Du brauchst noch einen Kaffee! Lass uns das mal durchgehen! [Blättert durch das Werkverzeichnis Werkverzeichnis .]
• Nimm das mal mit.
• Ich nehme es nachher mit.
• Nee. Wir können das gleich durchgehen.
• Über Kunst laufen
• Wer geht zuerst rüber? Ich will keine Alarmanlage hören.
• Hier gibt's doch keine Alarmanlage.
• Okay. Ich gehe einfach.
• [Schrittgeräusche über Ziegel.]
• Jetzt bist du über [Sperren: Kunst] gelaufen.
• Das hat aber was cooles.
• Warum?
• Keine Kunst, oder doch? Mit Symbolkraft
• Das ist auch keine Kunst. Aber es hat was symbolisches. Du gehst in einen Raum und du siehst das auf dem Boden …
• Ja, jetzt fühle ich mich irgendwie auf der anderen Seite.
• Mhm. Das teilt etwas. Aber es hat eher was … Pfff …
• Na du bist ja nicht drauf geblieben.
• Na ja … Vielleicht ist das doch Kunst. Es macht … Es ist halt was Besonderes. Es macht was mit dir.
• Was denn?
• Es ist wie eine Grenze.
• [Pause.]
• Symbolisch.
• [Geräusche beim Blättern durch die Liste.]
• [Schaut aus dem Fenster.] Funktioniert die Tankstelle noch?
• Ja.
• [Blattgeräusche.]
• [Lautes Telefonklingeln.]
• [Aus dem Hintergrund: Hallo!]
• Das sind fünfzig Steine. Und sie sind … ähm … alle wie unterschrieben.
• [[Sperren: Knips.]]
• [Betrachten das Bild "Unsettled", 2017, Ricardo Alcaide.] Unsettled, 2017, 50 numbered and signed bricks, Ricardo Alcaide
• Was sind sie?
• Unterschrieben. Nummeriert und unterschrieben.
• Dadrunter.
• Wo das ist …
• Okay. Na das ist ja dann für den Kunstmarkt Kunstmarkt .
• Na ich meine … Die Wirkung ist halt cool. Es teilt. Du machst dir Gedanken. Kann ich da jetzt rüber? Oder nicht?
• Es ist halt was anderes als jetzt ein Bild, was an der Wand hängt. Weil das halt so … so normal ist.
• Es hebt sich halt damit ab.
• Meine ich ja.
• Damit hat es was besonderes.
• Aber wenn du bloß das jetzt in dem Raum hättest … wäre das vielleicht wieder zu wenig.
• Nur was besonderes, da im Kunstraum
• Wenn du vielleicht nicht … Vielleicht wirkt es nur in dem Kontext. Ob es in einer Galerie … oder ob es in einem Museum wäre. Wenn es einfach irgendwo ist …
• Wenns irgendwo draußen in der Stadt wäre, wäre es vielleicht irgendwie lahm.
• Du würdest halt nicht automatisch drüber laufen.
• Es wäre halt einfach ein architektonisches … ähm …
• Manche würden es einfach nicht sehen. Aber das stimmt. Die Wirkung wäre anders. Aber [Sperren: hier] … in dem Kontext … hat es aber eine bestimmte Wirkung auf dich.
• Na das ist wieder so ein schwammiges …
• Du fühlst dich wirklich erst auf der einen, dann auf der anderen Seite. Das hat da ja was trennendes. Eigentlich symbolisiert es mehr oder weniger das, was auch Grenzen sind.
• Aber diese Gedanken kommen dir dann ja nur, [Sperren: weil] es in einer Kunstgalerie ist. Und nicht, wenn es draußen ist. Da sind wir über die Straße gelaufen, da hast du dir kein Zeichen genau angeguckt. Könnte das irgendwie eine Grenze sein? Oder so.
• Ja. Außer es stünde ein Schild, was mir sagt: Hier!
• Wenn du hier jetzt aber in der Galerie nen Zebrastreifen rein machen würdest, dann wäre dieser Zebrastreifen in dem Moment Moment auch etwas, worüber du mehr nachdenken würdest. Über Übergang. Über Grenze. Äh … Vorfahrt. Keine Ahnung was.
• Bleiben wir mal bei dem Kriterium für [Sperren: mich]. Ne? Hier geht es ja um [Sperren: meine] …
• [Sperren: Nee]. Das ist ein [Sperren: Gespräch]. Wir diskutieren beide zusammen. Ich will meine Stimme auch hören!
• Äh … Die ist wieder öfters zu hören als meine.
• Wir sehen es an den Sprechblasen.
• Das besondere … Und egal was du jetzt … Das besondere kann natürlich auch in einem bestimmten Kontext erst etwas Besonderes sein. Aber es ist ja trotzdem etwas Besonderes.
• Auch in der Galerie ist es [Fußnote: Die Ziegel-Arbeit.] was Besonderes.
• Ja.
• Anders als das Bild.
• Mehr Kunst, weniger Kunst, Graubereich
• [Sperren: Das] ist mehr als Kunst … Als das Bild.
• Was ist [Sperren: mehr als Kunst]?
• Na das macht es mehr zur Kunst. Entschuldigung.
• Wieso. Was ist denn [Sperren: mehr] und was ist [Sperren: weniger] Kunst.
• [Pause.]
• Na ja. Vielleicht …
• Was ist denn Kunst.
• [Flüstert:] Das weiß ich nicht.
• Wieso nimmst du dann so ein Wort in den … in den Mund.
• [Aus dem Hintergrund, die Aufsicht telefoniert: [Sperren: Ich hab' zwar] …]
• Ich glaube, für mich gibt es schon so eine Abstufung. Wo ich sagen würde … Das ist jetzt nicht schwarz und weiß. Es gibt für mich ja keine klare Definition. Deswegen kann ich nicht sagen: Das ist auf jeden Fall Kunst. Okay. Das kann ich sagen. Dann würde ich sagen: Mhm … Das vielleicht. Wie das Graffiti da! Das ist … Das ist so ein Graubereich. Es gibt Dinge, wo ich eindeutig sagen würde: [Sperren: Nein].
• Aber will der Graffiti-Typ der Gesellschaft etwas mitteilen? Oder bloß eine Marke hinterlassen. Wie ein Hund.
• Das wissen wir jetzt ja auch nicht.
• Na ich weiß es gerade bei Graffiti allgemein nicht. Ob das … Also warum die das machen.
• Dort war es ja eher ein Text als Geschmiere.
• Ist … Ist ein [Sperren: Täg]. Das nennt man [Sperren: Täg]. Die hinterlassen ihre Signatur Künstlersignatur .
• Es gibt … So ein richtiges Graffiti ist ja schon eher ein bildliches Ding.
• [Pause.]
• Denke ich.
• Na ja, aber die Frage ist, warum die das …
• [Lautest Telefonklingeln.]
• … machen. Ist es im Endeffekt das selbe, wie wenn ein Künstler in einer Galerie ausstellt? Er dann sozusagen Zeichen hinterlässt? Was aber [Sperren: sehr] temporär ist. Weil es ja auch bloß eins zwei Monate …
• [lautes Telefonklingeln]
• … da sein wird. Was [Sperren: du] wieder … Wo du vorhin gesagt hattest … Das sollte beständig sein. Oder so …? Das ist es hier ja aber nicht! Das ist es hier ja aber nicht! Diese einzelnen Dinger sind [Sperren: nur] in [Sperren: diesem] Raum in [Sperren: dieser] Länge genau [Sperren: jetzt] so. Und die werden nie wieder genau so ausgestellt werden. Das heißt, sie sind nicht beständig.
• Aber sie sind immer fünfzig … Und nicht einfach …
• Das weißt du nicht. Die sind jetzt hier fünfzig. Weil die vielleicht genau hingepasst haben. Und die Zahl fünfzig …
• Hier steht aber fünfzig.
• Ja weil das fünfzig Dinger sind.
• Fünfzig.
• Man bezahlt für fünfzig oder für eins?
• Na für das Ding!
• Zeig mal. Das glaube ich nicht.
• [Blätterrascheln]
• [Sperren: Mensch.]
• Hier ist es.
• "Price upon request."
• [Stimme der Aufsicht ins Telefon: Und dann habe ich noch …]
• Ich glaube aber nicht, dass die Zahl fünfzig jetzt so wichtig ist.
• Und es ist ja genau abgemessen.
• [Sperren: Ja weil] … Die geben [Sperren: immer] die Daten davon an. Ähm … äh … Wie groß ist die eigentliche Arbeit. Das heißt nicht, dass das gewollt ist.
• Also stellst du das jetzt in Frage oder was? [Lacht.]
• Weil [Sperren: du] das nicht in Frage stellst!
• [Lachen.]
• [Pause.]
• Kriterium, überhaupt zu fragen, ob es Kunst ist
• Ist das auch ein Kriterium?
• Was?
• Das ich es in Frage stellen kann.
• Nee. Das du überhaupt auf den Gedanken kommst, es in Frage zu stellen, ist das Kunst oder nicht. Da draußen in der Landschaft bist … Da stellst du [Sperren: nichts] in Frage. Da sagst du nicht: Ist das ein Baum? Ist das kein Baum? Hier fragst du halt …
• Weil es halt eindeutig definiert ist. Das ist etwas …
• Definition eindeutig
• [Sperren: Wer] definiert das eindeutig.
• Das es ein Baum ist oder nicht.
• Das es ein Baum ist oder kein Baum.
• Die Biologen werden dafür schon eine eindeutige Definition gefunden haben.
• Aber wir selbst haben in unserem Kopf abgelegt, ab wann ist ein Baum ungefähr ein Baum. Ab wann ist es ein Strauch. Ab wann ist es eine … Blume.
• Ja.
• [Frau im Hintergrund ins Telefon: Okay.]
• Da gibt's aber auch Grenzbereiche.
• Okay. Hier ist es natürlich schwieriger. Weil, wie wir ja alle wissen, … Deswegen bist du ja auch so unsicher und machst überhaupt so eine Befragung, mhm … Es gibt keine eindeutige Definition. Deswegen kannst du nicht einfach sagen, für d
• Ja das ist … Das ist das jetzt. Das ist jetzt Kunst. Und das ist das nicht.
• Es ist aber in einer Kunstgalerie. Deshalb ist es für mich automatisch Kunst. Ob das jetzt gute oder schlechte …
• Für mich nicht.
• [Sperren: Nein!] Da würde ich zum Beispiel unterscheiden zwischen … Ist das gute …
• [Frau im Hintergrund: Mache ich.]
• … oder keine gute Kunst. Aber es [Sperren: ist] Kunst. Weil es in einer Galerie ausgehangen wird. Und so definiert wurde. Von anderen. Dann ist es ja per se … Dann [Sperren: ist] es Kunst. Wenn jemand sagt, es ist Kunst, dann ist es für ihn Kunst. Zumindestens wenn es einer sagt, ist es Kunst.
• Das [Sperren: könnte] dann Kunst sein.
• Es geht nur darum, was [Sperren: du] darin siehst. Gute Kunst oder nicht so …
• Je nach Galerie ist es Kunst oder Geldkunst
• Nein nein nein. Das entscheidende ist ja, wenn es in einer Galerie ist … [Sperren: Galerie] repräsentiert das … den Kunstmarkt.
• Das stimmt nicht.
• Für mich.
• Es kommt auf die Galerie drauf an.
• Da sehe ich hier [Fußnote: In der Liste.] [Sperren: Geld].
• Das stimmt.
• Also ist das hier eine …
• Es gibt aber auch Kunstvereine, die haben ihre Räume.
• Das ist aber was anderes. Das ist dann ein Raum, ein Ausstellungsraum.
• So wie hier!
• Hier ist das aber eine Galerie. Hier geht es darum zu verkaufen.
• Das kaufen Leute?
• [Pause.]
• Repräsentant des Marktes
• Ja. Hier geht es doch um … Und deswegen ist das wie die Art Basel. [Flüsternd:] Das ist eine Repräsentation des Marktes.
• Aber das ist extrem dort. Finde ich.
• So. Und für die geht es ja um eine andere Frage. Die können natürlich festlegen: Wir stellen das aus. Und können sagen: Für uns ist das hier Kunst. Und vielleicht auch für Leute, die hier einfach denken: Okay, alles was in der Kunstgalerie ist, muss Kunst sein.
• Der Raum muss bezahlt werden! Der Strom! Der Künstler muss bezahlt werden! Viele müssen ja denken es ist Kunst und kaufen es für diese tausenden von … von Franken.
• Ja aber warum … Es muss keine Kunst sein. Es kann ja auch ein Designobjekt sein.
• Aber niemand gibt für ein Designobjekt soviel Geld aus. Das ist ein [Sperren: Unikat]. Das ist vielleicht noch einmal ein Unterschied zu einem Designobjekt. Wo ich sagen würde, es ist meistens eine Auflage.
• Das ist ja die nächste Frage. Wir wissen ja überhaupt nicht, ob überhaupt jemand was nimmt. Was passiert denn mit den ganzen Objekten …

Donnerstag, 2. März 2017

Diplom Theorie Link Gespräch mit Christian Link Ausstellung Ricardo Alcaide Ricardo Alcaide Link von Bartha, Basel Link NOTIZEN SPÄTER VERVOLLSTÄNDIGEN, HANDYFOTOS NEHMEN Critical, 2015, Ricardo Alcaide, Lack auf MDF Installations-Ansicht, Ricardo Alcaide, 2017 Rainbow of Chaos Chaos Nr. 2, 2016, Ricardo Alcaide, Farbe auf MDF auf Karton((?))